比如《擲鐵餅者》的欣賞，突破了時間和空間的限制，體現了雕塑的穩定性和力度，追求寫實、貼切的理想美。
追求以人體為美的審美時尚。
在中國古代，雕塑是作為宗教、陵墓和建築裝飾的附屬品而存在的。但是，從眾多佛教石窟藝術的實例以及墓道兩側的石像、馬與周邊環境共同營造的主題性文化生態空間環境中，我們可以清晰地看到中國古代雕塑家對雕塑與生態空間關系的深刻理解和獨特把握。
中國雕塑也非常註重表現對象的魅力。我們可以把中國的雕塑比作壹幅立體的人物畫，它的最高審美追求是生動，表現人物的內心世界，刻畫人物的面部表情。就佛教雕塑而言，雖然受到外來宗教的影響，但仍然保留了中國自己的特色，既不是希臘的，也不是印度的。也就是說，中國的佛教雕塑既沒有像古希臘雕塑那樣充滿哲學思辨，也沒有像印度雕塑那樣以身體為樂。而是保持了中國雕塑的傳統，追求壹種抽象的、精神的東西，就是對“神韻”的追求。比如在敦煌莫高窟飛翔，彩帶飛舞，冉冉升天，壹種精神上的美，不像希臘，體現在身體上。