表演特點與審美要求
壹、以情帶舞，以舞傳情。
情與舞的統壹創造了既有真實感又有形式美的舞蹈形象，進而引起大家的審美興趣，產生了情感***鳴，從而完成了藝術的傳承。
通過動作、姿態、節奏、線條、平衡和處於變化中的對稱與不對稱的構圖，構成“有意味的”舞蹈藝術形式。
二、動而合度，形變神真。
舞蹈最重要的特性是動作性，凡舞必動，不動不能成舞。但又非凡動皆能成舞，只有經過提煉美化、節律化的動作才可能成舞，這就需要講究“動而合度”。
舞蹈表演的“形”是指舞蹈者的表情姿態、動作流動、服裝造型等外在形態。由這些外在形態傳達出的韻味、情感、意境、則是舞蹈表演的“神”。
三、技藝結合，引人入勝。
古往今來，人們習慣於通過對舞蹈演員超舞蹈技巧表演的欣賞，達到怡情悅性的美感。同時，高超的技藝對塑造不同性格的人物形象亦是不可或缺的重要的表現手段。
只有將“靈魂”與“肉體”同時賦予它，才能使之成為充滿生命活力的栩栩如生的藝術形象。
四、風采獨具，舞韻長存。
壹個舞隊的靈魂除了要具有舞蹈基本能力和舞蹈技巧能力外，還要有藝術創造力。藝術表現力和藝術感染力。
演員只有將自己對舞蹈作品的理解滲透到情感表現的創作實踐當中，做到“選學壹家，博采眾長‘溶於壹爐，獨樹壹幟，’”牢記“藝無止境，常演常新”，才能給舞蹈藝術不斷註入新的生機，使舞蹈表演藝術之樹常青。