相聲在形成的過程中，大多會借鑒口技、評書等藝術的優點，再通過諷刺性的段子展現真善美，引人發笑。相聲裏有兩個演員，壹個給對方，壹個給對方。根據內容和語言風格的不同，可分為“壹頭”、“母子”、“口頭”三類。
梆梆是壹種曲藝術語，通常指滑稽、搞笑的詞語或表達方式。在相聲表演中用“滑稽”來敘述故事的演員，通常被稱為“乙”，也稱為“量工”。
調侃也是曲藝的壹個術語。在表演過程中不斷講笑話引人發笑的演員，主要是講故事，也就是相聲中的“主角”，通常被稱為“A”。在傳統的相聲中，應該有更多的笑話來逗窮人開心，而不是讓他們振作起來。
比如相聲，A敘述故事的時候，B會有壹些打斷和幫助。他要告訴A的，無論是贊同、反對、欽佩、諷刺、提問、補充、辯論還是延伸，聽起來很短，但在相聲中卻很重要。因為沒有他的回答，A在他有很多事情的時候也說不下去。很多時候，B說的大部分是觀眾想說的，A答的很多是觀眾想聽的。
要想說好，比調侃要難得多，所以很多時候，調侃的往往是老師和長輩。他們怕學藝術的年輕人上臺講不好，容易出錯。他們將袖手旁觀和舉行壹些在他們的手中。但無論如何，做壹個喜劇演員和做壹個喜劇演員是同等重要的。