壹、詩歌的種類：
1、按音律分類可分為古體詩和近體詩兩類。
2、按內容分類可分為敘事詩、抒情詩、送別詩、邊塞詩、山水田園詩、懷古詩（詠史詩）、詠物詩、悼亡詩、諷喻詩。
二、詩歌的特點：
1、詩歌的內容是社會生活的最集中的反映。
2、詩歌有豐富的感情與想象。
3、詩歌的語言具有精練、形象、音調和諧、節奏鮮明等特點。
4、詩歌在形式上，不是以句子為單位，而是以行為單位，且分行主要根據節奏，而不是以意思為主。
三、詩歌是用高度凝練的語言，形象表達作者豐富情感，集中反映社會生活並具有壹定節奏和韻律的文學體裁。
2.古代詩歌的特點中國古代詩歌，壹般稱作舊詩，是指用文言文和傳統格律創作的詩。
其基本特點有：1、中國古代詩歌最基本的特點是抒情；2、中國古代詩歌主要是通過創造意象和意境來傳達思想感情的；3、中國古代詩歌是精練的和含蓄的；4、中國古代詩歌富於音樂美 。壹、中國古代詩歌最基本的特點是抒情 任何壹種文學形式的作品，無壹例外都是主體（作家主觀的思想感情）和客體（客觀的自然界或社會生活）相統壹或相融合的產物，但詩歌卻是主體性最強、主體特征表現得最為鮮明的壹種文學形式。
任何作品，包括敘事文體的小說、戲劇在內，都不可能不表現作者的感情，可以說沒有感情或者沒有激情就不可能產生藝術，但詩歌卻是各種文學形式中最富於激情和最具感情色彩的文體。即使是敘事詩也帶有抒情的特色。
也就是說，詩人對客觀世界、對社會生活的把握和表現是情感式的。雖說詩人的感情也常常凝聚和蘊藏於藝術形象之中，而不是直接說出來的，但離開感情，我們就很難捕捉住詩的形象。
因此，我們鑒賞詩歌時，對詩歌的把握方式也應該是情感式的。二、中國古代詩歌主要是通過創造意象和意境來傳達思想感情的 這壹點同敘事文體的小說、戲劇有顯著的區別。
詩歌的意象和意境可以簡單地這麽說：意象就是詩人的思想情感與客觀物象的融合，而意境則是詩人通過種種意象的創造和聯綴所構成的壹種充滿詩意的藝術境界。意象是局部的、具體的，而意境則是整體的、空靈的。
情景交融是意象和意境的***同特征，這是詩人在創造意象和意境時所努力追求的。“思”和“情”都是指詩人主觀的思想感情，“境”和“景”都是指客觀世界、客觀物象，這兩方面在詩中是融合在壹起的，達到了“偕”和“妙合無垠”的境地。
意象和意境的創造都離不開客觀的物和景，但這物和景又跟我們平常生活中看到的面貌不完全相同，它是經過詩人主觀思想感情的篩選、提煉、浸潤而成的，是經過詩的升華的。但意境的特征又不止於情景交融，它突破和超越了具體的意象，從有限達到無限，從具體升華到空靈，它啟發讀者產生想象和聯想，進入到詩人所創造的那個無限豐富和廣闊的藝術空間，去思考和領悟詩人寄寓詩中的對社會歷史乃至宇宙人生的思考和感悟。
意象可以從詩人的具體描寫中去捕捉，而意境則須於筆墨之處得之。詩的意象和意境，不僅浸潤進了詩人獨特的感受和思想感情，而且還常常體現出詩人不同的氣質與個性。
跟王維詩中的意象與意境那種深微、細膩、含蓄的特點不同，李白詩中的意象和意境就顯得開闊、宏大、奔放，這跟他狂放不羈的個性和飛動的藝術想象力是分不開的。不同的意象，不僅表現了詩人不同的生活感受，而且體現了不同的個性和氣質。
三、中國古代詩歌是精練的和含蓄的 中國古代詩歌，五言絕句只有二十個字，七言絕句只有二十八個字，詞中的小令也是二三十個字的居多；古體詩和排律比較長，但上百句的也很少。中國古典詩歌語言形式的精練和意蘊的深厚，在世界詩歌史上都是極為罕見的。
這裏將精練和含蓄並列在壹起算作壹個特點，因為這兩方面是不能分開的。只有用最少的語言表現出最豐富的意思才能稱為精練，光是話說得少是不能算精練的。
所以精練總是同含蓄相關。但精練並不等於就是含蓄，有壹些率直的詩，直抒胸臆的詩，表現手法上並不含蓄，但表現的意思比較豐富，也應該算是寫得精練的。
四、中國古代詩歌富於音樂美 中國古代詩歌的音樂美有兩層含義。第壹是，中國古典詩歌有壹部分本來是配樂歌唱的，如漢代的樂府詩和魏晉至唐代的壹部分樂府詩都是入樂的，唐宋以後的詞和散曲也是配樂歌唱的。
詞本來稱為曲子詞，也有稱樂府的，如蘇軾的詞集就題為《東坡樂府》。這些詩歌作品本來都有與之相配的曲譜，但絕大多數曲譜都沒有流傳下來。
盡管如此，它們的音樂美仍然可以從句式、平仄、押韻等方面體現出來。第二層意思是，古典詩歌的語言是講究音樂美的。
特別是近體詩（律詩和絕句）和詞曲，講究句式的整齊或參差變化，講究節奏和對偶，講究平仄和押韻，總之從各方面造成壹種節奏和韻律的音樂美感。壹般來說，壹首詩的聲情（由音樂傳達出來的感情）和文情（由文詞的意義所傳達出來的感情）總是和諧壹致的。
所以古人讀詩很講究吟誦，就是從音樂的角度去體會詩歌的內容和詩人的思想感情。我們今天欣賞古典詩歌，懂得壹點古典詩詞格律方面的常識是很有必要的。
擴展資料：
中國歷史上是“詩國”，孔子說“不學詩，無以言”（釋義：不學《詩經》，在社會交往中就不會說話），中國古代是以“詩”來教化文明的。故“詩教”是教育的基本手段，也因此，詩歌成為中國文化的基礎之壹。
有人甚至稱：西方有《聖經》，中國有《詩經》。詩歌在中國從來關乎心靈。
學者胡曉明就說過：“中國詩是中國文化最具有心靈價值的創造。”錢穆則認為詩歌在中國傳統文化中具有類似宗教的作用，既可傳遞個人心靈。
3.詩歌的基本特點是什麽它具有以下四個特點：（1）詩歌的內容是社會生活的最集中的反映。（2）詩歌有豐富的感情與想象。（3）詩歌的語言具有精練、形象、音調和諧、節奏鮮明等特點。（4）詩歌在形式上，不是以句子為單位，而是以行為單位，且分行主要根據節奏，而不是以意思為主。
詩歌飽含著作者的思想感情與豐富的想象，語言凝練而形象性強，具有鮮明的節奏，和諧的音韻，富於音樂美，語句壹般分行排列，註重結構形式的美。
我國現代詩人、文學評論家何其芳曾說：“詩是壹種最集中地反映社會生活的文學樣式，它飽含著豐富的想象和感情，常常以直接抒情的方式來表現，而且在精煉與和諧的程度上，特別是在節奏的鮮明上，它的語言有別於散文的語言。”
這個定義性的說明，概括了詩歌的幾個基本特點：第壹，高度集中、概括地反映生活；第二，抒情言誌，飽含豐富的思想感情；第三，豐富的想象、聯想和幻想；第四，語言具有音樂美。
擴展資料：
用高度凝練的語言，形象表達作者豐富情感，集中反映社會生活並具有壹定節奏和韻律的文學體裁。
詩歌是壹種抒情言誌的文學體裁。《毛詩-大序》記載：“詩者，誌之所之也。在心為誌，發言為詩”。南宋嚴羽《滄浪詩話》雲：“詩者，吟詠性情也”。只有壹種用言語表達的藝術就是詩歌。
詩歌是壹種抒情言誌的文學體裁。《毛詩-大序》載：“詩者，誌之所之也。在心為誌，發言為詩”。南宋嚴羽《滄浪詩話》雲：“詩者，吟詠性情也”。只有壹種用言語表達的藝術就是詩歌。
中國古代不合樂的稱為詩，合樂的稱為歌，現代壹般統稱為詩歌。它按照壹定的音節、韻律的要求，表現社會生活和人的精神世界。
詩的起源可以追溯到上古。虞舜時期就有相關文獻記載。《詩經》是我國第壹部詩歌總集，相傳為孔子所整理，關於這個問題學術界尚有爭論。
中國古代詩歌歷經漢魏六朝樂府、唐詩、宋詞、元曲之發展。《漢書·禮樂誌》：“和親之說難形，則發之於詩歌詠言，鐘石筦弦。” 漢荀悅《漢紀·惠帝紀》作“詩謌”。
唐朝韓愈《鄆州溪堂詩》序：“雖然，斯堂之作，意其有謂，而喑無詩歌，是不考引公德而接邦人於道也。” 明王鏊《震澤長語·官制》：“ 唐宋翰林，極為深嚴之地，見於詩歌者多矣。”
魯迅《書信集·致竇隱夫》：“詩歌雖有眼看的和嘴唱的兩種，也究以後壹種為好。”孔羽《睢縣文史資料·袁氏陸園》：“袁氏（袁可立）陸園在鳴鳳門內，……每逢佳日節期，州內文人名士在此聚會。所吟誦的詩歌，後來薈為專集，名《蓬萊紀勝》。”
參考資料：
詩歌的語言
1.平實質樸、樸素自然
用確切的字眼直接陳述，或用白描，不加修飾，顯得真切深刻，平易近人。語言力求平淡，不追求辭藻的華麗，顯現出質樸無華的特點，但平淡中蘊含深意。
2含蓄雋永，含蓄委婉
不把意思直接說出來，而是藏在形象中，讓讀者自己展開想象，思而得之。
3清新明麗，含蓄清雅
用清麗的語言來營造優美的意境，表達怡然喜悅的感情。其藝術境界多如大雨過後的青青柳色、荷葉上顫動著的晶瑩水珠。
4.形象生動
詩歌的語言往往以其生動形象而感人至深。
5.絢麗飄逸
色彩繽紛，景象綺麗，變化莫測，這是絢麗飄逸之美。
6婉約細膩
體現“曲，細，柔”的特點，即曲徑通幽，情調纏綿，表達感情細如抽絲。
7幽默諷刺
此在詩中多指詼諧、風趣或辛辣的筆調和趣味。
8.雄渾
骨力挺建，氣壯山河，氣吞宙宇，氣度豁達，氣概恢弘，氣宇軒昂，氣勢浩瀚，氣魄雄偉，剛毅雄健。有的胸襟豁達，豪情橫溢。雄渾是盛唐詩歌的時代風格，它反映了盛唐欣欣向榮的景象和朝夕蓬勃的活力。
9.豪放
豪邁奔放，謂之豪放。其特點既表現了作為主體的詩人的特點，又表現了作為客體的描繪對象的特點。就主體而言，其表現為：情感激蕩，格調昂揚；想象奇特，誇張出格；誌向高遠，襟懷闊達；氣吞宇宙，力拔河山；傲骨嶙峋，狂蕩不羈。就客體而言，往往擁有巨大的體積、偉大的力量而顯示出特有的壯美、崇高，或顯示出渾茫、浩渺的無限的闊達的景象，因而氣勢崢嶸，場面壯闊，境界飄渺，極目無垠。宋詞中的豪放派以蘇軾、辛棄疾為傑出代表，蘇軾的詞註重將慷慨激昂、悲壯蒼涼的感情融入詞中，善於在寫人、詠景、狀物時，以奔放豪邁的形象、飛動崢嶸的氣勢、闊達雄壯的場面取勝。
10.沈郁
當詩人沈思默處、義憤填膺時，就變得沈郁。沈郁，就是指情感的渾厚、濃郁、憂憤、蘊藉。憂愁是杜甫詩沈郁的主要內容，他的憂愁，不只是個人的，更是國家的、民族的、人民的，因而這種憂愁具有豐富的情感層次，使其沈郁獲得深厚的情感和崇高的價值。
11.悲慨
觸景生情，睹物傷懷，悲壯慷慨，謂之悲慨。詩人慨嘆風雲變幻之疾，痛惜韶光流逝之速，目擊人民災難之重，深受命運坎坷之苦，郁積壯誌未酬之憤，而憂心忡忡、慷慨悲歌者，均以悲慨稱之。可見，悲慨是時代的心聲、詩人的呼喊，詩人面對動亂的現實，出於嚴肅的責任感，遂作悲慨。
12.俊爽
俊爽，即英俊豪縱，颯爽流利。代表詩人是杜牧。他的詩縱橫古今，雄視萬代，暢談歷史，痛扁時弊，總結教訓，憂國憂民，懷撐天之洪誌，感報效之無門；另壹方面，又矯健豪舉，瀟灑風流，流轉風動，暢快爽利。
13.沖淡
沖淡，級沖和、淡泊，含有閑逸、靜穆、淡泊、深遠的特點。王維的山水詩有閑、靜、淡、遠的特點，他是沖淡派大師。
14.曠達
曠達，即疏狂不羈，通俗豁達，瀟灑飄逸，高潔特立，代表作家是蘇軾。
5.古詩的特點是什麽（概括）1）抒情性。
詩歌是真性情的流露，詩歌厭棄壹切虛偽和做作。中國最早的文化原典《尚書》中就有“詩言誌”的說法。
《詩經毛傳大序》也認為：詩者，誌之所之也。在心為誌，發言為詩……情動於中而形於言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故詠歌之，詠歌之不足不知手之舞之足之蹈之也。
（2）韻律感。這是東方詩歌***有的特點。
在孔子的時代就有“歌詩三百，誦詩三百，舞詩三百”的說法，可見古人將詩歌、音樂和舞蹈看作是三位壹體，不可分割的。其實，後世詩歌的發展也大體上走了這樣的路。
古人寫過詩歌有時要吟詠，有時要和歌而唱，沒有韻律是不行的。而韻律又是如何形成的呢？無非就是句式和讀音的問題，句式也就是通常所說的“幾言詩”，整齊的句式為和諧的韻律奠定的基礎，即便是不整齊的“雜言體”，其句式的安排也是有壹定規律的。
讀音則主要是平仄和壓韻的問題：古人將漢字的讀音分為平和仄，平仄相合能夠給人以悅耳的感覺，正如今天所說的樂音，反之則是噪音，壹句詩中不同的平仄組合就形成了不同的風貌，於是我們今天讀古詩時還能夠感受到或高亢、或低回、或婉轉、或鏗鏘的音色，從而品味出詩人的喜怒哀樂，感受到千百年前那活生生的詩情詩味；在平仄的基礎上，古詩更點綴以韻腳，越是近體，壓韻的要求越嚴格相同或相似的壹個韻母出現在有規律的位置上，為詩歌極大地增強了韻律感，我們今人寫詩，句式和平仄可能都因為嫌其煩瑣而不太註意了，但壓韻往往還是努力追求的，有韻的文體朗讀起來有壹種神奇的美妙感覺。大家可以隨意找幾首古詩，大聲讀壹讀，會有美的享受的。
（3）含蓄而多意。中國的古詩，講究從有限中開掘無限，也就是追求“象外之象”、“弦外之音”、“言外之意”，佳作往往是“言在此而意在彼”、“言有盡而意無窮”的，著名學者王國維在《人間詞話》中曾說：“故覺無言外之味，弦外之響，終不能與於第壹流之作者也。”
那麽這“象外之象”、“弦外之音”究竟是什麽呢？讓我們從其成因談起吧。 所謂“言在此而意在彼”，也就是詩歌蘊涵的“意”與表面的“言”所指不壹。
“意”是詩人追求的目標，而“言”只是壹個媒介或憑借，而在“此”與“彼”、“言”與“意”之間往往存在壹架橋梁，借以溝通。
6.詩有什麽特點古老的詩是以歌唱的形式表現出來的，所以詩即詩歌。
詩歌的特點
1.分行排列
分行排列是詩歌區別於其它文體樣式的最基本的外在形式上的特點。
2.飽含真情
沒有情，無以談詩，不抒真情，就算不得詩人。
3.立意新穎
詩歌強調意的重要性，實際上意不光重要，還應該新穎，應該寫出“人人心中有，人人筆下無”的新意來，應該有獨特新奇的發現和感受。
4.聯想自然
聯想自然即從眼前的事物觸發靈感，聯想到彼事物，把彼此自然聯結起來，沒有牽強附會之感。
5.跳躍自如
詩歌要在極短的篇章裏包蘊極其復雜的思想內容，有時時空跨度很大，因此需要自然過渡，跳躍自如。
6.凝練集中
凝練，指語言，集中，指主題，即能夠用極其精練、準確、生動的語言，高度概括、集中地反映生活，言簡意深，在有限的詩句之內，容納豐富的思想內容。
7.節奏和諧
節奏作為音樂術語是指音響運動中，有規律地交替出現的長短、強弱現象。反映在詩歌中的節奏，則指詩句中詞和詞中間的音節停頓，或感情的抑揚頓挫、輕重緩急。前者為外在節奏，後者為內在節奏，只有外在和內在協調壹致了，才會朗朗上口，具有音樂美。
8.形象生動
形象，本義是指人物或事物的形體外貌，具有可視可聞可觸可感的性質。古人對形與象是分別論述的，認為：形，指形體，是客觀存在的實體；象，是映象，是主觀對客觀的反映，是人通過視覺對物體的直觀映象。現在人們把“形”與“象”組合成壹個復合詞，作為藝術概念，指作者根據現實生活中各種現象加以選擇、綜合所創造出來的具有壹定的思想內容和審美意義的具體可感、鮮明生動的圖畫，包括人物、環境、景物等。
9.意境優美
意，指意脈，即思想感情的脈絡；境，指境象，即意脈貫註的對象。意境合稱，指作者的思想感情和外界事物相結合產生的壹種境界。 詩人把自己的主觀感受和客觀景象融為壹體，通過藝術手段描繪出來，構成壹種情景交融、形神兼備的藝術境界，含有言外之意、弦外之音、景外之景、象外之象，使讀者可以從有限感知無限，得到壹種韻味無窮的美感。
10.虛實相生
有實有虛，虛實結合，才能把讀者帶到壹個既不脫離現實、又能超越現實、亦真亦幻、迷離朦朧的藝術境界中去
7.詩的特點是什麽詩的本質的特征是抒情美。無論是小說、散文、戲劇，最優美之處，無不閃現出詩的光環來。因而詩是文學中的文學。在藝術領域中，詩無所不在。
詩美是藝術美的普遍因素的最高體現。詩歌的美也不時出現在非文學藝術的領域中，在科學著作的精美片段中散發出智慧光彩，甚而在人的生活狀態、工作狀態中也都有詩的蹤影。
詩是壹種文學體裁，其按照壹定的音節、聲調和韻律的要求，用凝練的語言、充沛的情感以及豐富的現象來高度集中的表現社會生活和人的精神世界。在中國古代，不合樂的稱為詩，合樂的稱為歌。
擴展資料
詩來源於生活。詩是生活大海的閃光。把詩與生活隔開，就無法認識詩的內容本質。
“詩的範圍是全部的生活和自然；詩人觀照森羅萬象，他的觀照是如同思想家對這些森羅萬象的概念壹樣多方面的。”（車爾尼雪夫斯基）有生活的地方，就有詩的歌唱。詩的領域象生活壹樣廣闊無垠。
由於詩不是敘述生活而是歌唱生活，感情就是詩的主要內容，抒情美是詩的內容本質。感情要有所依。形象，使感情具象化、可感化。所以形象也是詩的內容的組成部分。
詩是最富於哲理意味的文學樣式，它是文學領域中最“講理”的品種。感情來源於思想。思想同樣也是詩的內容的組成部分。情、形、理的統壹，構成詩的內容。
百度百科-詩
8.古詩的、特點格律詩，包括律詩和絕句，被稱為近體詩或今體詩，古人這麽叫，我們現在也跟著這麽叫，雖然它其實是很古的，在南北朝的齊梁時期就已發端，到唐初成熟。唐以前的詩，除了所謂“齊梁體”，就被稱為古體。唐以後不合近體的詩，也稱為古體。
古體和近體在句法、用韻、平仄上都有區別：
句法：古體每句字數不定，四言、五言、六言、七言乃至雜言（句子參差不齊）都有，每首的句數也不定，少則兩句，多則幾十、幾百句。近體只有五言、七言兩種，律詩規定為八句，絕句規定為四句，多於八句的為排律，也叫長律。
用韻：古體每首可用壹個韻，也可以用兩個或兩個以上的韻，允許換韻；近體每首只能用壹個韻，即使是長達數十句的排律也不能換韻。古體可以在偶數句押韻，也可以奇數句偶數句都押韻。近體只在偶數句押韻，除了第壹句可押可不押（以平聲收尾則押韻，以仄聲收尾則不押韻。五言多不押，七言多押），其余的奇數句都不能押韻；古體可用平聲韻，也可用仄聲韻；近體壹般只用平聲韻。
平仄：古、近體最大的區別，是古體不講平仄，而近體講究平仄。唐以後，古體也有講究平仄，不過未成規律，可以不管。
古體詩基本上無格律，所以以下只講近體詩
上面有超詳細的講解
希望對妳有所幫助
謝謝
9.經典詩詞的三個特征是什麽古詩的特點 古詩言簡意豐，具有凝煉和跳躍的特點，用極為有限的詩句表達盡可能多的意思，其最大的特點可用於壹個字來概括“美”：意美、語美、音美、形美。
1、意境美，是指詩中所描繪生活畫面與作者思想感情融為壹體而形成的藝術境界的美，正如人們常說的：“詩中有畫，畫中有情。”作者選取最富有特征的具體事物，或最有意義的場景，或最典型感受來言誌抒情，以啟發讀者展開豐富的想象，去領會意境與情感，並從中受到熏陶。
2、語言美，是指古詩的語言凝煉、生動形象，常常運用誇張、比喻、象征等多種手法再現大自然的美、社會的美和藝術的美。如“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天。”“欲窮千裏目，更上壹層樓。”“野火燒不盡，春風吹又生。”這些詩句讀來令人感到美不勝收。
3、音樂美，指古詩的押韻和節奏。古詩音韻和諧，節奏鮮明，所以讀起來瑯瑯上口，聽起來聲聲悅耳，產生了音樂美。
4、形美，是指古詩的形式美與形象美。例如杜甫的《絕句》：“兩個黃鸝鳴翠柳，壹行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬裏船。”這首古詩，對仗工整，顯示了形象美。