(1)建築藝術是物質功能性與審美功能性相結合的藝術。
建築的材料功能性是指建築的實用性、體量性和耐久性。所謂實用性，也就是建築的目的。
我們的目的首先是“用”，而不是“看”。即使是紀念碑和陵墓也要考慮紀念儀式期間的人流量。
搬家的具體要求。在其他種類的藝術中，美可以是唯壹目的，也可以是主要目的，但建築必須與實用性掛鉤。
壹起。建築的實用特性影響著人們的審美。也就是說，建築物對人類生活的作用是好是壞，
它往往決定了人們感知的美醜，所以建築的審美意義取決於實用意義。想象壹個建築不通風。
好的、嘈雜的、燈光昏暗的車間，再花哨也不會引起工人的美感；壹座豪華的高樓
房間，風壹吹就會塌，所以無論顏色多麽鮮艷多彩，住在這棟樓裏的人都感覺不到。
弄漂亮點。相反，如果實用功能處理得好，看著會很舒服，即使外觀簡單壹般，也會給人美感。
感覺。即使是比藝術更重要的建築，比如展覽館、歌劇院、大禮堂、高級酒店、花園，如果用的話也可以。
很別扭，會被認為“華而不實”。建築的實用性是藝術性的基礎，它往往包含在藝術性之中。
具有實用性。
建築的物質功能還表現在它的體量上。沒有人可以離開建築，而建築的美學就是要帶來
“強制”。人們可以不聽音樂，不看戲劇，不欣賞藝術展，不看小說，但不可能不住在房子裏。
不可能對站在眼前的工程機械視而不見。因為是物質存在，所以是真實的東西。不管
無論妳是否有意識，無論妳是否感興趣，妳都會經常面對各種類型和形式的建築，這些建築
建築會“迫使”人們提出自己的審美評價。
建築材料功能的另壹個表現，在於它的耐久性。建築是壹個巨大的物質實體，有相當大的成本。
壹旦建成，除非被地震、火災、戰爭破壞，否則會保留很長時間，很難被遺忘或丟失。
壹個時代和壹個民族的豐碑。建築的材料功能決定了建築具有紀念性。比如希臘
寺廟，羅馬的廣場，巴黎的鐵塔，中國的萬裏長城，非洲的原始村落，數不清的古城。
古村鎮壹開始並不是專門為了紀念而建的，後來變成了非常值得紀念的古跡，成為了
人們欣賞歷史和文化。
車爾尼雪夫斯基說:“建築和技術沒有質的區別，只有量的區別。”英文單詞“建築”壹直是有意的。
是壹種“偉大的工藝”。如前所述，建築和技術壹樣，是在實用的基礎上發展起來的，但也只是真實的。
光用是不夠的，還要滿足人們的審美需求，講究藝術小品。比如住宅樓最基本的要求。
它舒適、親切、悅目；園林建築講究清新、自然、典雅；遊樂場所的建築要輕快活潑；並紀念
性建築應該是崇高而莊嚴的。實用功能和美學功能緊密結合，以實現壹個和諧的系統。
壹個。同時，建築的審美功能往往借助於其他藝術門類得到加強，有些還能起到畫龍點睛的作用。
功能。雕塑、繪畫(主要是壁畫)、園藝、工藝美術甚至音樂都可以融入建築藝術。例如
歐洲古典建築中的雕塑和壁畫是當時建築藝術的重要組成部分。如果這些東西被拿走了，那麽
這些建築將黯然失色。再比如，中國的古代建築是群雄並起的，由此產生了群雄並起的性格
序列擴展的效果往往依賴於這些附屬藝術，如華表、石獅、燈爐、屏障、碑飲等。，壹個人。
古代建築也經常用壁畫、匾額、碑文和雕塑來說明。從這個意義上說，這也表明建築具有壹定的
藝術是綜合性的，具有鮮明的審美功能。自古以來，人類就把財富花在了非實用方面和這個方面。
創造相當驚人。尤其是近年來，人們越來越重視建築的美，有時甚至超過了它的實用價值。
日本甚至在愛知縣建造了壹座獨特的音樂橋。這是壹座人行橋，全長只有31米，寬兩米。這座橋
兩邊的欄桿安裝了不同規格的109音板。過橋的人，就拿起水錘敲打柵欄，不管妳。
不管妳懂不懂音樂，都可以放壹首法國民歌《在橋上》。當妳回來的時候，敲敲橋的另壹邊，妳會的
日本家喻戶曉的民謠《故鄉》響起。人們稱贊它是“秦時橋”和“充滿聲音和情感的建築”
.....妳大概想象不到，這座小橋的原設計者竟然是壹個愛哼小曲的中學生！
當然，建築的實用功能和審美功能在不同的建築對象中是可以有所偏向的。壹些美學
功能比收入更重要，甚至占據主要地位，如紀念碑、遊樂園、陵墓等。；有的比例大致相等，比如商數。
商店、學校、醫院等。；有些比例較小，比如倉庫、工廠、橋梁。但是即使美學比例小的建築在建，
也離不開某些審美觀念的支配。建築本身也要有和諧的比例，角度，大小，順序，節奏也要
考慮周圍環境，如倉庫、工廠、橋梁等。，我們必須考慮合適的位置和高度等。
也是直線和曲線的結合。從這個意義上說，它還具有審美功能。
(2)建築是空間連續性與環境特殊性相結合的藝術。
建築是壹個空間環境，要占據壹定的長、寬、高。所以，從某種角度來看，我們可以
妳可以壹下子看到全部，只是壹部分。例如，看壹個有斜屋頂的房子，我們只在戶外看到它。
三面。如果我們在室內，最多只能看到它的五面。如果我們想看到所有的面孔，我們必須從。
只有妳自己才能壹張接壹張的看完所有的臉。也就是說，人在任何壹點上欣賞建築，都覺得不完整。
只有在各個位置，從遠到近，從外到內，從上到下，從前到後，圍繞著大樓，我們才能得到壹個完整的。
感覺。如果是建築群，就比較復雜，需要不斷變換觀看位置。人們就是這樣做的。
在位置的不斷變化中，也就是在空間的不斷延續中，獲得美感。
正是由於建築的空間連續性，其藝術形象總會與周圍環境融為壹體，有的甚至更差。
最後，完美的形象只能由環境來塑造。原因很簡單。建築壹旦建成，除非特殊，否則不能移動。
特殊情況下，不會出現房屋移動、橋梁移動的情況，但壹旦房屋移動，其審美效果也會發生變化。
效果不復存在，後來出現了新的審美效果。例如，埃及的金字塔必須放在廣闊的埃及
在茫茫大漠中，有壹種永恒的性格。如果搬到東北森林，很難想象會是什麽效果。和
比如歐洲的哥特式教堂，壹定是在中世紀狹窄曲折的街道上，才能充分展現翺翔的精神。
潛力，如果放在寬闊的街道或者摩天大樓中間，很難想象是什麽。再比如經濟。
火車南站的尖頂鐘樓和圓頂建築在當年可能是非常宏偉和有特色的，但在今天，它們在旁邊。
相比那些建築和煙向，很難表現出當年的風格和特色，所以是這個空間的延續
性和環境的特殊性構成了建築藝術的另壹個美學特征。
(3)建築藝術是積極抽象和象征表達的結合。
建築藝術總是在空間中創造壹種積極的抽象的形象。之所以說它是正的，是因為建築是反的。
反映的社會生活只能是壹般的，不能有悲劇，頹廢，諷刺，悲傷，
漫畫形象。就建築形象本身而言，沒有什麽進步與落後，革命與反動。天空
天安門曾經是封建王朝的正門，如今卻是國徽上的圖案，是偉大祖國的象征。萬裏長城原本是
族群溝通的障礙，是刀光劍影的戰爭產物，如今卻成了所有中國人的驕傲，舉世聞名
參觀聖地。
同時，它創造的正面形象是抽象的。它是由幾何線、面、體組成的壹種物質實體。
風格是空間組合、色彩、肌理、圖形、尺度、比例等建築語言所引起的意境。氛圍，
或莊重，或活潑，或華麗，或樸素，或凝重，或輕快，引起人們* * *的聲音和聯想。人們很難詳細描述它。
描述壹個建築形象的具體情節內容。時代和民族的精神是不明確和具體的，它是
模糊不清。像繪畫和雕塑那樣細膩地描繪和再現現實是不可能的，也是沒有必要的。更不能喜歡小的。
說，戲劇、電影壹樣表達復雜的思想內容，反映廣闊的生活圖景。正因為如此，建築藝術經常使用意象。
運用符號、隱喻、模擬等藝術手法創造形象。比如古希臘，有人認為人體的各個部位都體現了理想。
美，所以早在公元前6世紀，古希臘建築藝術的精髓——多裏安柱式建築就厚重而野性。
線條生動地模擬了男性挺拔、矯健的身材特征；而Anoni柱的建築特點是線條和形狀柔和細膩。
生動模擬了女性婀娜柔美的身材特征。紐約機場的環球航空公司在現代使用了典型的象征主義。
技術，建成了壹個像大鳥飛翔的形狀。巴黎星光廣場的凱旋門是當初建造的。
熱情象征著拿破侖壹世的軍事力量、權力和做世界的特點。北京天壇公園雙環亭，南京天王府。
雙亭象征著朋友之間的親密關系。可見建築藝術的積極抽象和象征性表達
這已成為它的另壹個美學特征。
在建築藝術中，符號的含義也是非常廣泛的，可以容納很多內容。昨天可能是正確的象征。
神威在今天可以象征團結統壹。例如，前面提到的天安門廣場就是壹個明顯的例子。
2.建築藝術欣賞
在欣賞建築藝術的過程中，要根據建築藝術自身的特點去感受建築藝術的形式。
美不僅是對建築藝術形象的把握，更是對其內在含義的體悟，從中獲得審美愉悅。
(l)欣賞建築藝術，要把局部的審美照片和整體的美感結合起來。建築藝術的形象
壹般由建築的體量布局、比例關系、結構形式、空間安排等構成。建築物的外部裝飾通常
柱子、柱頭、飛檐、貼面、雕塑、圖案和壁畫等。，這些裝飾因素是建築形象的有機組成部分
應與建築形象保持壹致，從造型和色彩上豐富和發展建築的意境，塑造建築形象
錦上添花，增加藝術感染力。所以欣賞建築藝術不能只欣賞建築藝術的局部構成。
觀察，還要把局部的藝術構成融入到整個建築藝術中，從環境中觀察。讓觀眾從
從整體美感中感知建築藝術之美。美國在20世紀30年代建立的“瀑布別墅”非常註重當地。
與整體美感和諧，萊特的設計新穎獨特，別墅直接建在瀑布上。天空之外，巨大的陽臺
它照在瀑布兩邊的巨石上，而瀑布則在陽臺下自由傾瀉，制造建築和巖石。樹木和瀑布
布的有機融合形成了靜與動、靜的和諧之美，使建築的人工美與自然美融為壹體。
欣賞建築藝術，不僅要欣賞建築色彩、尺度、比例、景觀、空間的變化，還要看是否符合美。
法，還要註意具體的建築要素是否達到最優組合，整個建築是否和諧，然後
建築可以包含在建築群的整體風格中，得到欣賞。
(2)感受建築形象的象征意義。建築藝術通常借助象征意義包含其美學意義，象征意義也
它是建築美學的壹個重要命題。象征意義是第壹種象征意義，即建築藝術被物化為壹種具體的意義。
這座建築的象征意義。比如北京故宮，對稱和諧，層次分明，主體建築在中央。
表現了封建時代皇帝對國家的統治和封建制度的“寶塔”結構。萬裏，中國秦朝的首領。
這座城市在當時象征著秦帝國的“大壹統”。但是，隨著社會歷史實踐的發展變化，建築藝術會重新產生。
生出壹些新的象征意義。現在，北京故宮已經成為中外遊客欣賞的審美對象，這不僅讓我看到了
中國古代建築藝術的偉大成就也是中華民族文明的象征。當我們現在爬萬裏長城時，我們可以看得很遠。
妳看，萬裏長城像壹條巨龍在群山中遨遊，雄偉壯觀。在我們的美學觀點中
在野外，長城不再是秦帝國“大壹統”的象征，而是中華民族創造力的象征，也是中華民族的象征。
凝聚力的象征。
要理解建築形象的象征意義，還必須了解建築藝術創作的背景及其民族特色。北京
故宮作為封建社會的產物，在結構上，從正陽門到景山，穿過壹系列高低不壹的零散空間。
加工之間，象征著皇權的形象。北京天壇的設計具有明顯的漢族特色，象征著天帝這壹崇高的神。
聖人，表達了漢民族“天人合壹”的思想。
在欣賞建築藝術的象征性時，也可以結合心理美學的“移情理論”，充分發展自己的美學思想。
意象在感知建築形象的同時，將建築形象人格化，賦予建築藝術新的生命，使建築失去生命。
建立壹個人的性格，感情，憤怒。比如妳找孩子欣賞壹個安靜別致的別墅，妳會感受到的
非常優雅安靜；欣賞那些高聳入雲的建築，會讓我們有向上翺翔的感覺；欣賞新鮮感
特別是色彩清淡簡約的建築，會讓人感受到它的活力與優雅；看到那些充滿穩定的人
建築會讓人感覺端莊穩重。當然，欣賞建築藝術時的感同身受，只能建立在建築藝術的基礎上。
定性的規定要想象自然合理，但不能胡思亂想，違背藝術欣賞規律。
(3)要善於欣賞建築藝術的音樂美，建築藝術通常表現出與錯落有致的空間造型的相似性。
音樂的節奏。歌德和謝林都將建築視為“凝固的音樂”，因為他們感受到了建築藝術。
音樂美。建築藝術的外在造型，無論向空間什麽方向延伸，都是按照大形式的規律來創造的。
拉伸是按比例安排的，有計劃有變化，從而形成壹定的節奏。和“優秀的建築，它所有的政黨。
臉的節奏總能統壹。這就形成了統壹的音調，統壹的旋律。當妳看著這座建築時，
在壹定的時間內，妳可以感受到節奏的反復多樣的流動，產生旋律的音樂感。就是這個。
旋律感把妳引向特定的情感氛圍，從而獲得類似於感受音樂之美的情感愉悅。
感受建築藝術的音樂美，要善於調動自己的通感，用動態的視覺展現建築造型的空間。
按順序拍出有美感的照片。欣賞建築藝術不同於欣賞繪畫。欣賞繪畫主要靠靜態的直觀把握，而是欣快。
但是，對建築的欣賞不能只靠靜態的觀察，還要用動態的觀察，從視角的高低，透視的音高，視覺的遠近。
只有在空間的開合和視覺分離的聯系中觀察建築的空間序列，才能感受到空間序列的節奏。
還有樂感。只有在這個意義上，我們才能說建築是凝固的音樂，音樂是流動的建築。
(4)建築藝術的欣賞過程建築藝術的欣賞過程通常包括欣賞角度、欣賞距離和欣賞。
方法這三個組成部分。
欣賞角度可分為水平方向的正視圖和側視圖，以及垂直方向的直視圖、上視圖和下視圖。欣賞
角度也是壹種審美角度，或者說審美視角。在審美活動中，審美角度非常重要，客體具有審美價值。
實現不僅需要客體本身的審美相伴，還需要審美主體的密切配合和審美主體的選擇。
恰當的審美角度，盡可能多角度、全方位地把握審美對象。建築藝術是壹種立體的空間藝術，辛
欣賞者應該從不同的角度全方位地欣賞建築藝術的整體美。
建築藝術也是視覺藝術，觀者與建築的距離直接影響和制約著審美效果。普通的
壹般來說，可以近距離欣賞建築的細節或部分；中距離可以形象化展現全貌；遠遠的就能看出個大概輪廓。欣賞
時間充裕者，近、中、遠皆可；如果時間很短，妳只能在中間或遠處瞥見它。壹般來說，
欣賞古典建築可以從近、中距離觀看；欣賞現代宏偉的建築，可以作為壹個中景和遠景的總覽。當...的時候
但欣賞的距離不是絕對的，應該因人而異，因建築藝術而異。
欣賞方法對於欣賞建築藝術意義重大，壹般分為靜態欣賞和動態欣賞。靜態欣快感
欣賞是指觀賞者在特定欣賞點對建築的靜態欣賞，動態欣賞是指根據欣賞需要對建築進行欣賞。
在特定的觀看路線上觀看建築物。在欣賞上，要把靜態欣賞和動態欣賞有機結合起來。
經年累月，靜中有動，動中有靜。隨著欣賞路線的流動，觀看者的腦海中就會出現具體的可能性。
感受和不同的建築意象，即不同的建築意象，從而感受建築意象的空間序列。壹樣
當時因為觀看者視點的高低和視角的傾斜。視野的大小和視覺的變換是不斷變化的，這
欣賞者在感受建築意象的空間序列時，會產生節奏感，這也正是人們比較建築的地方。
成就是固化音樂的內在基礎。
總之，在欣賞建築藝術的過程中，欣賞者要了解建築藝術的壹般特征，要有較高的審美。
修身養性，充分調動自己的想象力、情緒等因素，積極拍出唯美的照片。只有這樣我們才能更好
欣賞建築藝術之美。