柯維·巴考斯基現在住在布拉格，在那裏以藝術家的身份工作。
風格和技巧:
科維·巴科夫斯基的作品風格介於多元化的平面藝術和插畫之間。她對色彩有深入的研究，擅長將自己誇張扭曲的設計與純紅、綠、藍、黃等明亮的平面色彩搭配。使得他作品中的人物或動物造型產生強烈的視覺效果。她有著深厚的美術功底，長期從事純藝術創作的經驗，對現代藝術繪畫趨勢的了解，能夠清晰地把握適合自己且必要的表現形式。她的內心感受和豐富的想象力通過驚人的創作展現出來。除了活潑強烈的色彩特點，柯維·巴柯夫斯基還經常使用其他材料(如各種類型紙張的拼貼)和單色的線條筆觸，為各種不可思議的作品增添豐富的想象力。這些綜合的表現形式，形成了她獨特的帶有童趣的浪漫的個人風格。光是看這些生動、原創的作品，很難想象是壹位如今已經71歲高齡的“老人”所寫。
作者自述:
“我做的這個系列的書，我把它們叫做‘觸摸’，這對我來說是壹個重要的嘗試，因為它不僅可以用眼睛看，還可以用手觸摸來感受壹個數字或者壹個字母的形狀，還可以用來玩遊戲，所以可以說妳可以用所有的感官去感受。”
“每種顏色對我來說都是最好的。在我的壹本書裏，壹只蝸牛因為沒有顏色而抱怨。他喊著去找他們。最後，他發現了很多顏色，和讀這本書的人壹起，他發現了暗淡的顏色和明亮的顏色是如何創造出白天和黑夜的感覺的。”
作品簡介:
這位有著壹顆童心的藝術家的主要作品有《小花國之王》、《午夜劇場開始》、《奇妙的信》等。
上面這幅畫《LittleMatchGirl》是安徒生的著名童話，被巴科夫斯基以其獨特的畫風賦予了全新的解讀，向我們展示了用繪本分析名著的無限可能。
繪畫與商業插圖的關系。繪畫涵蓋的範圍很廣，主要是指平面視覺藝術作品。
插畫是繪畫的壹種分類。因為插畫具有很強的內容針對性，如書籍插畫、廣告插畫等，所以從繪畫中分離出來，成為壹個獨立的門類。
商業插畫也是插畫的壹種分類，主要根據繪畫的需要來劃分，多用於商業目的，如廣告、宣傳等。，包括常見的電影和遊戲。
我不想提這幾類畫是否高貴，因為只要是具有壹定審美意義、表達內容清晰的藝術作品，都有自己的價值。好的作品不壹定和錢有關，沒必要對商業插畫嗤之以鼻。居住在法國的捷克插畫師阿方斯·木下(Alphonse Schmidt)是壹位優秀的商業插畫師，但他的作品非常清新優雅，具有很高的審美水平。
畫因用途不同，分為不同的類別。這些類別之間沒有區別。讓他們“與眾不同”的，是對藝術門類產生了誤解的觀眾。作為插畫師，沒必要對此有什麽心理負擔。只要作者合理發揮自己的藝術創造力，商業插畫也可以是優秀的畫作。
就繪畫而言，主要是在傳統藝術的範疇內，使用的材料往往是傳統的繪畫工具，如素描、水彩、版畫、油畫等。
插畫還是脫胎於傳統藝術繪畫，材質基本和傳統藝術壹樣。
然而，經過多年的發展，商業插畫已經從傳統的藝術手法擴展到高科技的藝術手法，也就是通常所說的CG插畫。作者可以將傳統藝術方法繪制的作品輸入電腦修改制作CG畫面，也可以直接用電腦軟件繪制完成壹幅CG插畫。目前很多領域都需要CG插畫，尤其是國外影視行業，需要大量的影視畫面概念設計。這些插畫多由CG完成，藝術風格多樣化，藝術家功底紮實，作品優秀。所以很多業內人士(包括我自己)都喜歡收集壹些優秀CG插畫師的概念設計圖作為收藏，以供參考。
阿爾方斯·木叉的藝術風格，夏目和新藝術運動或多或少都見過阿爾方斯·木叉的畫，盡管他們從未聽說過他的名字。
畫中有淡雅清新的色彩，有裝飾性的花環，有飛揚的長發，有錯綜復雜的植物圖案。這些豐富的自然主義裝飾和抽象元素呈現了隱喻、象征和現實的結合。
比如這組名為鳶尾、百合、石竹、玫瑰的花卉系列石版畫，就受到很多藝術愛好者的喜愛。
?小偷和婊子
眾所周知，阿爾方斯·木叉是壹位活躍在19年末的捷克藝術家。
無論是夏目的同時代人，還是將他視為新藝術運動標桿的年輕壹代，都認為是運氣成就了夏目。
因為他有幸與當時巴黎藝術界最引人註目的明星莎拉·伯恩哈特女士成為朋友，同時，海報精細的造型藝術表現手法也促成了他的成功。
莎拉·伯恩哈特日的平版印刷術
隊伍再次指揮，1896。
要解讀夏目華麗婉約的藝術風格，就要從他的海報說起。
贊美美麗
海報藝術的繁榮始於1894年底《基斯夢達》的出版，這是壹張高兩米的彩色石版畫海報。
莎拉·伯恩哈特在《基斯夢妲》中的造型和攝影
直壹真是個賤人，1896。
《基斯萌大》采用豎排布局，既能展現人物全身，又能自然展現基斯萌大的高大形象。
平面化是這項工作的壹個特點。夏目不追求空間的深度，所以她用視覺效果把畫面中的女主角推向觀眾。
海報中人物的姿勢來自劇中的壹個代表性場景。
在復活節遊行中，吉思夢達穿著華麗的服裝，手裏拿著棕櫚葉，表情肅穆。
基斯孟妲，石版畫
1894
刺繡皮草披肩直直垂下，顯出她寬闊的肩膀，與裙子上的跳躍圖案形成對比，占據了海報的下半部分。
唯壹的人物位於畫面中央，海報上下都畫有人物，包括演出名稱、女主角、演出地點信息。
畫面中的拱門似乎給女主角帶上了光環，進壹步突出了她莊重白皙的臉龐。這種表現手法在侯的作品中多次出現。這裏的裝飾圖案指的是用金幣鑲嵌的拜占庭馬賽克。
這樣，現實主義和模仿傳統風格同時出現在壹部作品中，兩者完美融合，產生新的美感。
莎拉·伯恩哈特《茶花女》劇照
1880，攝影
莎拉本人、評論家和觀眾都對夏目的海報藝術印象深刻，莎拉和夏目相處得很好，於是他們進行了第二次合作——《茶花女》。
《茶花女》海報，石版畫
1896，木下基金會
對於《茶花女》的創作，夏目是比較內行的。他采用了基斯夢大的構圖，但是棕櫚葉被山茶花枝代替了。女主角面部表情僵住，白裙卻輕盈起舞。
值得壹提的是，這部作品的裝飾不在於人物的服飾，而在於詩意的背景。
玫瑰構成天空，畫面布滿銀色的星星，瑪格麗特·戈蒂埃的白色身影浮現在紙上。
線條的節奏
如果妳看過夏目的作品展，妳壹定會對柔軟的身體、濃密順滑的頭發、輕盈的裙擺或寬或密的裙擺周圍的裝飾圖案印象深刻，它們構成了夏目的形象語言。
夢、裝飾板、石版畫
1897，木下基金會
夏目通過誇張的線條營造出壹種活力和流暢感，並利用已有的女性形象和植物元素營造出壹個具有阿拉伯風情的裝飾藝術世界。
把女人的頭發描繪成裝飾圖案的《頭發處理》也成為他作品的標誌，大放異彩。
1897年，曾給予夏目巨大支持的《羽毛》雜誌委托夏目繪制了壹份日歷。
因此，夏目創造了壹個極其精致美麗的東方女孩:她苗條的側影顯示了壹位蘇丹公主，靜靜地坐在米沙普或戈爾康達金色大廳的門檻上。
星座，石版畫日歷
1897
畫中的年輕女子半裸著身子，側著身子，戴著很多東方首飾，十二星座的符號環繞著她的臉。
夏目用不斷變化的曲線描繪了這位虛構的美女的長發，頭發末端越誇張，她就越用植物圖案畫出壹個相框。
這件作品富有裝飾性和詩意的性感，勝過夏目以前的所有作品。
將順滑的頭發做成阿拉伯圖案也催生了商業海報。
例如，它出現在1897年夏目設計的工作卷煙紙上。這張商業海報壹出來就被認為是傑作。
工作圈卷煙紙、石版畫海報
1897，木下基金會
夏目畫了壹個女人的半身像，她看起來無精打采，藏在錯綜復雜的頭發後面。
頭發形成壹張具有裝飾作用的網，煙霧從女人手中的香煙中升起。兩者相得益彰，與充滿拜占庭風情的馬賽克背景融為壹體。
夏目是第壹個如此性感地展示消費品功能的人。
在其他商品海報中，夏目回到了為莎拉設計的海報形式，充滿了象征性的美和圖像。
如果不是海報上的字母，我們可能很難理解廣告的信息。
從摩納哥到蒙特卡洛海報，石版畫
1897，木下基金會
比如這幅《從摩納哥到蒙特卡洛》是夏目受巴黎-裏昂-地中海鐵路公司委托設計的，創作於1897。
世紀之交，巴黎-裏昂-馬賽鐵路公司曾是“去度假”的代名詞。
背景中的群山暗示了火車的目的地藍色海岸，只占據了畫面的壹小部分。
畫中的年輕女子凝視著上方，雙手托著下巴，全神貫註於眼前的風景。她顯然代表著春天。
但是，如果我們進壹步觀察，就會發現傳達廣告信息的細節。
比如位於海報對角線上的大型植物花環，就像壹個全速行駛在鐵軌上的火車車輪，很符合鐵路公司的主題。
漫長的歷史和理想主義的悲愴
作為壹名海報設計師，夏目擅長突出人物和物體的輪廓，並使用精致明亮的顏色。這些方法可以有效地簡化圖像。
木下自拍
1896
但他暫時告別了這種創作，因為他得到了壹個獨壹無二的機會，為1900巴黎世博會波黑館設計墻面裝飾。
展廳是壹座田園風格的農舍式建築，具有土耳其風格，深灰色的塔樓，紅色的屋頂，凸出的阿拉伯語窗戶格柵，拱頂走廊和鑲嵌著馬賽克圖案的藍色墻壁。獨特的配色令人著迷。
通過這個機會，夏目把他的藝術才華放在了更廣闊的地方，他的歷史題材繪畫幾乎達到了歷史上最傑出的水平。
波黑館壁畫(部分)
1900巴黎世博會，油畫。
圖，奧賽博物館
幾天後，他完成了設計初稿:
“墻面裝飾的主體是三幅長卷畫作，覆蓋了整個大廳的墻面。底部的壁畫覆蓋著花卉圖案，中間的壁畫更寬，講述了波斯尼亞和黑塞哥維那的歷史，頂部的壁畫以波斯尼亞傳說為基礎。”
波黑館壁畫(部分)
1900巴黎世博會，油畫。
圖，奧賽博物館
這幅由12幅繪畫組成的歷史長卷，以三幅反映史前文明的繪畫開始，以三組反映波斯尼亞各種宗教信仰的人物結束。這組畫展示了夏目豐富的內心世界，也讓人壹窺他對國家的赤子之心。
因為也是基於歷史和現實，許多人將夏目的大型繪畫《斯拉夫史詩》與波黑館的裝飾壁畫聯系在壹起。
夏目正在繪制斯拉夫史詩的第六部作品。
塞爾維亞國王艾蒂安·杜尚加冕為皇帝。
1924
然而，事實上，斯拉夫史詩與木下風格毫無關系。
“木下風格”是指用阿拉伯花卉描繪人和植物，並將兩者融為壹體。
這種風格顯然不適合敘事畫，而且含義模糊，不是所有人都能看懂。
因此，為了使畫面的敘述清晰易懂，必須摒棄美學技巧。
原始土地上的斯拉夫人，布面油畫和蛋彩畫。
斯拉夫史詩，1
1912，木下基金會
夏目對斯拉夫史詩的表達融合了現實主義、浪漫主義和象征主義，即使他知道從審美的角度來看，觀眾很難接受同壹個主題的壹系列繪畫，而這種古典的方法並不受現代藝術的歡迎
將斯拉夫儀式引入偉大的摩拉維亞帝國
斯拉夫史詩的第三部作品
1912，木下基金會
“我希望這裏能出現壹些有崇高理想的東西，像管風琴的旋律壹樣在穹頂下回蕩。”
這個信念指引著夏目。
斯拉夫史詩的創作始於1910年(即奧匈帝國統治末期)，貫穿整個二戰，完成於1928年，作為捷克斯洛伐克共和國十周年的獻禮。
俄羅斯廢除農奴制，布面油畫，蛋彩畫。
斯拉夫史詩19
1914，木下基金會
整組畫由二十幅巨幅畫組成。夏目挑選了壹系列歷史人物和事件來回顧斯拉夫人的歷史。
為了完成這壹宏偉的創作，夏目使用了大量的攝影技術。他走遍巴爾幹半島和東歐，實地考察斯拉夫人的歷史、文化和服飾，並用照片記錄下來。
它們構成了豐富的紀實素材庫，為人物、服裝、裝飾品的設計提供了極大的幫助。
模特在斯拉夫瓦樹下為奧蘭迪納的誓言擺姿勢。
1925轉1926，木下基金會
其中有些照片是在畫室裏拍攝的，畫室裏設置了畫面需要的場景，有些照片是嚴格按照學院派的傳統方法拍攝的。
通過男女模特的表演，夏目既把握住了主要人物的肢體語言，又觀察到了人物的情感表達，使畫面栩栩如生。
斯拉夫瓦樹下的奧蘭迪納誓言，布面油畫，蛋彩畫。
斯拉夫史詩18
1926，木下基金會
這部斯拉夫史詩是夏目的心血之作。他渴望在精神上團結斯拉夫同胞，相信藝術的啟蒙力量可以推動人性的進步。
夏目與新藝術運動
20世紀初，在巴黎流行的“新藝術”風格中，阿方斯·木叉大放異彩，受到人們的追捧。
他的大型壁畫、名人海報、彩色插圖等作品都很有個性，線條優雅，色彩豐富，人物甜美。因此，夏目不愧為新藝術運動的先驅。
在這本資料豐富、插圖精美的書中，菲利普·蒂埃博(Philip Thiebaud)從繪畫、海報、插畫、家具、珠寶等方面回顧了夏令仁所推崇的創作生涯，以及他與當時新藝術派藝術家之間的故事。
夏目與新藝術運動
菲利普·蒂埃博[法
2020年2月
華中科技大學出版社-書籍之美
_有趣且內容豐富的木下和新藝術運動。
這裏有以捷克國寶級藝術家夏目為首的18位藝術大師，100多幅新藝術運動的全彩經典作品，沈浸在為新時代而生的“全新藝術”中。
_由法國著名藝術史學家和策展人撰寫。
奧賽博物館的前館長寫道，回顧了夏目在繪畫、海報、插圖、家具和珠寶等不同類別的創作生涯，生動地還原了大師級藝術家的跌宕起伏。
_傳記+藝術欣賞的巧妙融合
詳細的文獻，確保學術意義，內容包羅萬象，再現靈感來源，概述現代設計先驅實驗。
_送給西方藝術和木下愛好者的禮物
16打開精裝便攜口袋書，隨時隨地汲取藝術養分，呼應風靡全國的木下展熱潮，是新藝術愛好者的絕佳入門書籍。