-黃軍
工筆重彩的傳統技法歷史悠久，可以追溯到秦漢時期，唐宋時期達到頂峰。然而到了元代，由於文人畫的興起，工筆重彩畫逐漸衰落，但這種優秀的傳統繪畫無論在歷史上還是今天都有其不朽的作品。工筆畫的衰落還有壹個原因，那就是老畫師大多視力衰退，年輕畫師太費時費力耐不住寂寞，但物極必反。今天，我很高興看到越來越多的畫家從事工筆畫，這種繪畫壹定會復興。
王紅德、王宏崢和王洪超出生於河北滄州。都是年輕的工筆畫家。他們先是從我早年出版的《仕女畫研究》壹書中學習，然後又學習了很多歷代名畫，打下了紮實的基礎。三兄弟從1993年加入我們學校到現在已經十幾年了，期間長談，互相學習，其樂融融。他們勤奮好學的態度，遵循老師的原則，矜持不張揚，謙虛不做作，給我留下了深刻的印象。更讓我欣慰的是，兄弟倆很團結，很難得。十幾年來，他們取得了很大的成就，出了新的作品。在我看來，壹個是慚愧，壹個是高興。慚愧自己見識少，高興工筆畫被別人效仿。
洪德開始學習人物畫，後致力於花鳥畫的創作。由於在人物畫上打下了堅實的基礎，他的花鳥畫作品更加純粹，簡潔，發人深省。更重要的是，他非常註重在生活中尋找素材，深入農村，對田間的壹草壹木進行精心雕琢和繪畫。每當他觀看自己的畫作時，都會有壹種身臨其境的親切感。沈甸甸、金黃的谷穗會立刻讓人想起農民的習俗，三兩只機靈的鵪鶉會給畫面增添另壹種魅力。他的《梨花雀圖》非常傳神飄逸。畫面中的麻雀真實生動，看得出來他在寫生上下了很大功夫。《朝露》這幅畫在壹池殘荷的頂上染了壹層蒙蒙的霧氣，與實際情況相對應，這也是他在重彩畫技法上創新的體現。
鄭宏和洪超以畫人物畫為主，也畫山水和花鳥，這使他們的人物畫更加豐富和和諧。鄭宏的《小水寒》描繪了燕太子丹送荊軻“風蕭蕭水冷，壯士壹去不復返”的悲壯場景。畫面中太子丹與賓客掩面而泣，荊軻昂首而唱，更加襯托出主人公義正言辭，視死如歸的現象。《洛神賦圖》生動地展現了曹植《洛神賦》中“滕文魚驚騎，鸞同死”“六龍皆在壹處，載雲載車”等場景，也體現了作者的文學素養。
洪超的《唐雲》系列將敦煌飛天的形象用在背景上恰到好處，線條流暢，構圖生動奔放，實在是工筆畫的傑作。“廣廈”是現代材料的作品。畫面中，層層高樓在琵琶女身後被淡色襯托，不禁讓我們想起杜甫的詩句“廣廈千萬間，是天下貧民的大庇所。”這不正是我們今天生活的真實體現嗎？
在技法上，他們不斷創新，將現代技法與傳統巧妙融合，逐漸形成自己的風格，使這種傳統繪畫更加典雅、豐富、典雅。他們的作品構圖嚴謹，疏密有致，色彩淡雅，絢爛而不俗；線條剛勁，富有彈性，這是用筆的精髓。
老話說“三人同心，其利斷金。如果他們團結起來，他們會聞起來像藍色。”祝三兄弟永遠團結壹心，不斷創新，長期堅持工筆畫技法，祝妳們團結勤奮，勇於進取，在工筆畫領域永遠發光發亮。