在設計中，借鑒或參考某位大師的作品，或傳統民間工藝美術，或某種形式，壹幅畫，或其他藝術作品等。，並通過分析，提取元素，總結特征，擴展或延伸設計。主要目的是繼承前人從藝術作品中借鑒思想、風格、技巧的方式和基本技法，使設計直接借用已經形成的藝術力量，參考前人和當代的藝術成就或設計成果。目的是借鑒形式，借用規律，找出組合規律和可變的設計細節，在保持基本規律或基本形式不變的前提下，使服裝設計靈活巧妙，在保留原有風格和細節的基礎上，呈現出新的藝術面貌。這就是時裝設計。在設計中借鑒前人創造的特定文化意境和精神主題，形成感人的人文氛圍，可以快速提高設計作品的質量，提高整個設計的品位和水平。
第二，解構與組合
以古今純藝術或設計藝術或日用品為對象。通過在設計中提取和組合這些被解構的符號信息，就有可能獲得藝術或信息的認同，並進壹步形成具有個性和風格的圖形，這是服裝設計的技法之壹。象征意義是常規信息載體的意義，藝術象征意義是普遍公認的藝術作品、藝術類型、藝術觀念或藝術風格的表現和象征意義。在結構重組中達到構圖的和諧，不僅符合科學和藝術的發展規律，也符合消費者的接受心理和能力。解構是壹種非常有用的設計技巧。
第三，裝飾和模仿
裝飾美化是最傳統最原始的方法，也是最常用的方法。彩陶和青銅器有裝飾，建築雕刻和繪畫以及服裝刺繡也有裝飾。如今，技術最先進的電子產品的外殼也裝飾有具有女性特征或兒童形象的圖案。從這個角度來說，裝修不等於“罪”，也不等於錯誤。關鍵在於用的是否得當@。好的裝飾可以掩蓋設計的冷漠或簡單，為產品增添感性或華麗的因素，提升設計的藝術感染力和服裝的附加值；好的裝飾是設計不可分割的壹部分，只有多余的裝飾才是可以隨意增減的附屬品。關於模仿:其實模仿是壹種抄襲。並不能說明壹個人的技術和能力有多好。它是創造的反義詞。然而，發明創造的基礎往往是從模仿開始的。法國社會學家達魯多在《模仿的法則》壹書中闡述了人類社會現象的基礎是模仿，發明、傳統、時尚也是如此。