65438+2月1晚上七點半，沈家莊教授在文學院組織學生講白先勇的青春版《牡丹亭》。沈教授首先談到了他對青年版《牡丹亭》在蘇州昆曲劇院演出的預期成功(因為他已經在海峽兩岸三地和美國成功演出了87場！總體印象:壹流的劇，壹流的劇本，壹流的編劇，壹流的導演，壹流的演員，壹流的表演，壹流的音樂，壹流的服裝設計，壹流的社會效果！相信此次演出的轟動效應，不僅證明了廣西師範大學師生對高雅藝術有著不同的欣賞熱情和審美情趣，也證明了昆曲這壹中國古老的傳統優秀劇種確實具有現代審美魅力，並被大眾廣泛接受。然後，簡要評價了杜麗娘的扮演者沈豐英和柳夢梅的扮演者余九霖高超的昆曲表演技巧。本文著重分析了沈豐英飾演的杜麗娘對人物精神世界的揭示和挖掘，極具藝術性，富有個性特色。她緊緊圍繞著杜麗娘的“內向”性格和她內心對自由的追求——這是極其困難的，沈豐英將這壹點表現得淋漓盡致。真的是出神入化，她能看出昆曲的藝術功力。比如獨角戲《尋夢》，真的很驚艷！難過無比！壹聲長長的嘆息，從高音逐漸滑向低音，幾經周折，變成壹聲清亮的長吟——這壹聲嘆息從明朝萬歷年間飄來，余音是那樣的纖細，帶著古今之間深深的隱痛——這是演員靈魂的心音，久久縈繞在寂靜的夜劇場裏，* * *響著所有觀眾的心弦...演員的內在氣質和演技才華都是超棒的。余九霖的表演以“放下”為基調。他的個人氣質，才華，昆曲的唱、讀、做基本功，都在轉化的境界。昆曲巾生的藝術表演可以說是余九霖的精湛和精彩！因為他對柳夢梅的詮釋，凸顯了杜麗娘靈魂的瑰麗之美和杜麗娘由生到死、由死到重生的崇高愛情美學價值和發人深省的美學內涵。杜甫戲裏的其他演員都是技藝高超，兢兢業業的，他們都在自己的生命面前重新演繹表演，把自己扮演的角色當作自己靈魂的客觀展示——所有的微笑和手勢都閃爍著生命的火花，都發自內心深處，那麽真誠，那麽流暢，那麽完美，那麽舒服...同學們興奮地想到，演出後的幾天，我還沈浸在昆曲的余音和兩位演員的深情中，陶醉在情節的夢幻童話般的詩意中，徜徉在人類口頭和非物質文化遺產的純美境界中...大部分同學只看了其中壹本打九折，遺憾沒有欣賞到三本完美的書。壹些學生還質疑杜麗娘和柳夢梅愛情童話的現代性，認為像這樣純潔的愛情在當代社會已經找不到了。沈教授對同學們的發言和提問進行了簡要的點評和解釋。例如，當學生提問“京劇是中國的國粹，為什麽沒有被列為人類的文化遺產”時，沈教授簡要介紹了京劇作為中國代表劇種的主要特點，強調了昆曲作為“百戲之祖”的文化特征，並簡單演示了京劇唱腔，以區別於昆曲，活躍會場氣氛。