18和19世紀末，德國物質生產落後，但卻產生了壹些傑出的藝術家和思想家，如歌德、席勒等。19世紀的俄羅斯是文學藝術的全盛時期，但當時經濟相當落後，甚至存在農奴制。這些經濟和藝術發展不平衡的經典例子值得思考。盡管這個非常著名的觀點壹直是“藝術獨立”倡導者的重要理論基礎，但它也被那些鄙視馬克思主義立場的人進壹步強調，認為這種“不平衡的關系”只能證明藝術與經濟之間的間接關系。但不能成為否定經濟基礎和人類物質生產活動對藝術活動的限制和決定作用的理由。
藝術發展的演變軌跡；
1.西方藝術的發展大致可以分為七個階段:史前藝術、古代藝術、中世紀藝術、文藝復興藝術、17-18世紀的歐洲藝術、19世紀的藝術和現代主義藝術..
2.原始藝術(從原始社會到希臘時代)、古典藝術(從希臘時代到1860年代)、現代藝術(從1860年代到第二階段)、後現代藝術(從第二階段到1980年代)和當代藝術(從1980年代到現在)。
第三，中世紀藝術可分為早期基督教藝術、拜占庭藝術、羅馬式藝術和哥特式藝術..早期的基督教藝術從基督教被迫害開始就存在了。直到313年，後來繼位的君士坦丁接受了基督教，為基督教成為國教鋪平了道路，基督教從此開始流行。羅馬墳墓的裝飾工作室是我們研究的早期基督教藝術唯壹可能的形式。早期基督教中意象的使用具有強烈的象征意義。不僅僅是聖經中的壹些神跡和舊約新約中的很多故事。