雖然經濟發展必須是可持續的，但傳統文藝不能沒有孩子。中華民族的傳統文化藝術源遠流長，燦爛輝煌，琳瑯滿目。如果毀在我們手裏，那我們真是千古罪人。如果幾十年後，當我們只能請歷史專家來回答我們的孫輩京劇是什麽，當我們只能給他們看《同光十三絕》來向外國友人解釋京劇是什麽的時候，我們難道不應該感到羞恥嗎！
目前中國整個民族文化圈都在“生病”。所謂“有病”，就是已經衰退，但還沒死，及時治療是可以恢復的。但如果不及時治療，或者根本沒想過治療，傳統文化就只能是供人憑吊的“遺跡”、“遺址”、“遺跡”。
筆者是京劇愛好者，下面就以京劇為例，談談對中國傳統文化的理解。京劇自四大徽班進京以來，已形成200多年。雖不古老，卻吸收了秦腔、漢劇等古代藝術的精華，應視為瑰寶，京劇藝術流派異彩紛呈。但是現在，她病了，相當嚴重，主要表現在兩個方面:女演員和觀眾。
京劇演員病了。梅蘭芳先生演過壹百多部戲。現在梅派掌門人梅蘭芳的兒子梅葆玖先生能演四五十部戲，而年輕壹代的梅派演員能演的只有十幾二十部。未來呢？下壹代呢？下壹代呢？恐怕來不及及時治療了！
觀眾惡心。藝術載體的多樣化和金錢的沖擊使得傳統藝術立刻被流行藝術碾壓，中國人尤其是年輕壹代癡迷於流行音樂，很少有人喜歡民謠。今年上半年，京劇“奇奇”派在北京和上海的專場音樂會因為賣不出票而流產。恐怕來不及及時治療了！
那麽如何治療呢？
我認為我們首先需要政府的支持。事實上，政府已經在采取行動。2002年啟動的“拯救民族文化工程”已經表明了政府的決心。
其次，娛樂圈的待遇。妳要兩條腿走路，壹邊創新突破，壹邊保留傳統，保持原汁原味。創新就是順應形勢，吸引受眾。第壹，老戲新做。前段時間，女青年張在武漢唱傳統戲的時候，加了壹些新詞:“媒人”突然說:“哦，我要和中國女足壹起踢球了。”結果全場掌聲雷動，很多年輕觀眾像偶像化壹樣湧向舞臺和她合影。二是創作更多與時俱進的新劇。普通人喜歡看的新劇，演不了幾代人。保留原汁原味，讓傳統藝術不會走調走味。目前，情況相當令人擔憂。演出越來越少，很多優秀的傳統老戲已經失傳，急需搶救。
而且，對待觀眾必須從教育和年輕壹代開始。如今，春風正從許多高校吹來，“第三屆全國高校京劇唱法研討會”也於今年8月召開。短短幾年，京劇在壹些高校迅速普及，效果很好。以中山大學為例。在廣州，喜歡京劇和參加京劇活動的人數只有200多人，而且大部分是中老年人。經過幾年的努力，中山大學壹個中文系有300多人，而且都是年輕人。經過壹學期短短十幾節課的教學，學生們開始向京劇靠攏，對京劇的看法發生了變化，學習京劇的熱情也越來越高。但是京劇在高校的普及面並不廣，開設京劇選修課的高校也不多。我們非常希望南京信息工程大學也能開設這樣的課程！
中國的傳統文藝需要可持續發展，但要根治傳統文藝的病態，我們還有很長的路要走，五年撐不過十年，十年撐不過二十年。總之不能毀在我們手裏。