例如
從截圖中我們可以看到，這張圖顯然有著之前動畫所沒有的真實視角。近景的鳥、沙灘、草地都是虛構的，而眼神專註的大鳥是真實的，大鳥周圍的草地也是真實的，而遠處的景物則完全模糊。
當大鳥飛走時，鏡頭的焦距總是跟著它聚焦，就像真正的攝影師在拍攝壹樣。
再看看之前的瘋狂動物城，所有的人物都是真實的，就連畫面壹角的狐貍都很清晰。
只有前景和背景非常清晰，才會有明顯的虛實結合。
這種方式在很多短片中都出現過。
其實比用相機拍攝更接近真實的視角。就好像妳豎起壹根手指，把註意力放在手指上，在眼睛旁邊慢慢向前移動，妳就會在動畫裏看到這個效果。
即使是這個局部特寫，妳眼睛聚焦的區域也是非常清晰的，其他地方也會被掏空，比如沙灘，甚至是鳥身上的羽毛。雖然羽毛離眼睛的焦點這麽近，但為了讓觀眾集中註意力，還是要把羽毛挖空。
很多人評論說鷸看起來非常逼真，清晰度接近真實照片。我覺得這並不是因為皮克斯有什麽新的大招在保持成本的前提下讓它更細致(CG只要給出時間和成本就可以無限接近現實)，而是因為他們利用人看東西的原理讓眼睛誤以為畫面更清晰。
比如這張圖，雖然看不太清楚，但是從圖中可以感受到強烈的真實感，仿佛真的在海底看到了壹樣。
我們都知道，人類視覺在短時間內能夠捕捉到的信息是有限的。只有我們認為真正重要的信息才會被捕捉和放大，不太重要的信息會被模糊和空洞。所以當我看到這個動畫的時候，我覺得好真實，但其實我的眼睛看到的是壹個更符合它運行規律的畫面，我的大腦更容易處理。
皮克斯並沒有讓畫面無限逼真，而是在技術上適應了人腦的規律。和之前的漫畫比起來，當然很不錯了。
但當這麽多信息瞬間出現，我會驚嘆，但更多的感受是目不暇接。我的大腦無法在壹瞬間處理這麽多信息。時間長了，自然會累。制作人想要真正表達的東西會不會在龐大的信息中被觀看者忽略，制作人在這麽多信息中表達自己的東西會不會更困難？
我認為鷸渴望抓住它。
這部動畫短片中還有其他有趣的細節。比如很多畫面會有很淺的呼吸感，畫面會隨著觀看者的呼吸而微微抖動，仿佛觀眾不只是在看觀眾，而是在用相機自己拍攝。
拍攝角度壹直很低，全片很少超過鷸鳥上方的角度，營造出強烈的真實感。
尤其是這個鏡頭，海浪打在臉上後迅速退去，鏡頭上的水膜暈暈乎乎的，就像從水裏冒出來壹樣，同壹個鏡頭的呼吸感壹直沒斷過。
這個動畫壹直在表達壹個意思。妳不是看客，而是參與者。這些照片不是我給妳拍的，但妳真的在看。
技術不是用來建造空中樓閣的，而是為人的感官服務的。《狙擊》這部動畫的評價非常高，我想這也是它的成功之處。也許在下壹部皮克斯動畫中可以看到這樣的畫面，結合未來可穿戴設備的普及，所以模擬真實效果的動畫可能是主流。