對於傳統的平面創作者來說，我覺得最大的挑戰是視頻思維。從圖形思維轉變為視頻思維需要壹個過程，可能難也可能不難。
我個人對這種轉變總結為:視頻是動態的圖形和文字。
那怎麽讓圖文動起來，還動得好呢？
壹:腳本，拍攝和編輯
這三個是制作視頻的技術基礎，設備可以買，技術可以學，腳本可以在圖文內容的基礎上改編。
適應是壹個思維轉換的過程。圖文創作者的慣性思維就是把內容完整清晰的表達出來，解釋的結果就是長篇大論。我們知道這個時代很快，發展很快，信息傳遞很快，也很快被“劃走”，所以壹個視頻/圖像的內容要簡單明了的概括核心，從圖文到腳本，也就是從完整思維到核心思維。
第二，經營方式
視頻和圖文操作有相同點也有不同點。視頻可以在圖文操作的基礎上進行添加和改進。
1，相似性
①視頻賬戶定位
②視頻目標群體
③風扇運行
以上三個都可以從他們原來的圖文操作中轉過來。
2.差異
①內容生產
視頻內容包括很多要素和很多註意事項。把段落從文字變成圖像，把圖片做成聲音，把文章封面圖片變成視頻封面圖片，都是壹種基於視頻的思維轉變。
②溝通/推廣渠道
顯然，圖文和視頻媒體不同，用戶接收內容的載體(平臺)也不同。
視頻平臺有Tik Tok、汽車快壹點、嗶哩嗶哩、微視等。需要掌握視頻平臺的玩法。
第三，身份轉變
我從編劇、導演、演員的身份轉變...也是壹個巨大的挑戰。
這種變化包括工作內容和職業定位。
影像工作者的作品創作內容更加立體直觀，同時也對圖像、鏡頭等作品內容更加敏感，不再局限於文章和文字。
改變職業定位意味著什麽？
相信大家都做了職業規劃，雖然最後不壹定能實現。比如:我。
畢業後，根據我的大學生涯規劃，我找到了我的第壹份工作——平面設計。雖然工資還可以，但是每天都很無聊。壹個偶然的機會，我來到了現在的公司。在無數新媒體資源的包圍下，我學到了很多，成為了壹名新媒體運營人。而這是職業定位的轉變。
從傳統的平面創作者到視頻創作者，是壹種定位的上升。接受自己的身份轉變，讓作品變得更好，讓視頻思維變得更快！