《詩經》也屬於國學經典，讀《詩經》的作用：《詩經》奠定中國詩歌文藝創作民族的民族傳統文化，《詩經》的作品奠定我國文學創作民族的民族傳統文化，《詩經》確立我國文學創作和批評的藝術標準。 我國古代的文學創作和指責遵循著具備中國文化特色原則，這壹原則就是“雅致”和“比興手法”。它們都是後人作家對由《詩經》至今所形成的我國文學創作傳統基礎理論提升。
《詩經》奠定我國詩歌語言方式的基本。 《詩經》的最基本方式是四言體，這類四言詩的藝術流派壹直是中國文學史的最基本款式之壹。《詩經》的寫實手法為後世的現代主義寫作風格確立楷模。楚辭用質樸的語言描繪了現實社會的好幾個方面，包含社會政治、社會道德、戰事、祭拜、宗廟、生產活動乃至動物與植物的描述等，這類關心現實生活的激情、濃烈的責任感和真心實意積極主動的人生態度，為後世的文藝創作提供了借鑒功效。
司馬遷的《離騷》、漢樂府詩、建工作家，及其陸遊、白居易和新樂府諸家，則在作品裏都應用了寫實的技巧，特別是陸遊，其詩文大多數描繪社會發展下壹層勞動者日常生活，表現出了深刻以天下為己任的家國情懷。《詩經》比、興的創作方法，變成後人中國詩歌的最基本修辭方法手法。古詩十九首、漢樂府等都直接繼承這類比、興的技巧，作家的情感與思維的選擇性通過各種造型藝術方式獲得更為鮮明主要表現。
比如《孔雀東南飛》詩文開始“孔雀東南飛，五裏壹徘徊”就應用了“興”手法，用於盛行劉蘭芝、焦仲卿中間的愛戀深情厚意，安排了全文抑郁不舍的悲傷氛圍。最後壹段“倆家求合墓，合墓廬山傍。物品植松柏樹，上下種梧桐樹。枝枝相遮蓋，花葉相交通出行。中有雙小鳥，自名叫鴛鴦戲水。擡著頭相向而行鳴，日日夜夜達五更。”應用了“比”手法，以松柏樹、梧桐樹枝枝葉葉遮蓋交叉，鴛鴦戲水同時日夕和鳴，代表了劉焦夫妻感情永恒。