業余愛好者的湧入對相聲行業有積極作用，讓更多過去不聽相聲的人湧入，開始聽相聲。
其他影響都是這種影響的副作用。
相聲行業的人壹直排外，這是壹個奇怪的現象。由於相聲行業剛剛成立，行業內明顯安排了圈內人和外行人。
用行話來說，外行人把空字叫做“空”，把“控制”念了四遍卻寫成空。尤其是外行被稱為“血虛”。
首先，觀眾翻倍，相聲從業者收入翻倍。
以前沒人開小花園，至少在天津北京以外。無異於在小劇場裏講相聲。現在中國衡量壹個城市文化事業的壹個標準，幾乎就是這個城市有沒有小相聲劇場。
幾乎所有的壹二線城市，只要妳看，都能找到聽相聲的地方。
這是德雲社這幾年給觀眾帶來的正面影響，張雲雷彌補了郭德綱影響不了的人群。
傳播和弘揚傳統曲藝文化，就不得不提京腔小調《探清水河》。雖然郭德綱之前在舞臺上唱過無數次，但在張雲雷手裏，它成了壹個“引爆點”。
與郭德綱“家長式”的豪邁唱腔不同，張雲雷用優雅深情的語調演唱，讓觀眾尤其是女性觀眾對悲情的故事深感沈浸和傷感。
是故事感染了觀眾，是張雲雷的歌唱表達和幹凈明朗的形象吸引了觀眾。很多明星也翻唱《探清水河》，但張雲雷的聲音在粉絲心中依然是最好聽的。以至於當壹個劇組想把《探清水河》拍成電視劇，卻沒有張雲雷的時候，很多觀眾都表示不贊成。
這可以理解。畢竟是張雲雷唱的《探清水河》。對於這首老北京小曲來說，張雲雷的確是壹個不可或缺的標簽，就像張雲雷，在相聲劇場出現揮舞熒光棒或者手機燈，演員和觀眾合唱小曲，評戲，京劇等傳承唱段的時候，最容易讓人想起。
？為相聲市場開拓了新的思路。任何藝術都受時代影響，都有高峰和低谷。以前歌劇很狂熱，詩歌和小說也很火，詩人和作家被崇拜，現在不太景氣。
相聲也會面臨同樣的問題。如何擺脫這種命運，延長其高峰期，需要相聲演員與時俱進。張雲雷的出現符合當前的時尚潮流。也許有壹天，張雲雷會回歸平淡，但那時候，只要我們培養符合當時潮流的新星，相聲就不會衰落，因為活著的意義就是快樂地活著，相聲就是創造快樂。