當前位置:吉日网官网 - 傳統文化 - 川劇臉譜常識

川劇臉譜常識

1.川劇的知識

川劇,是中國傳統戲曲劇種之壹,流行於四川東中部、重慶及貴州、雲南部分地區。

川劇臉譜,是川劇表演藝術中重要的組成部分,是歷代川劇藝人***同創造並傳承下來的藝術瑰寶。川劇由昆曲、高腔、胡琴、彈戲、燈調五種聲腔組成。

川劇分文生、旦角、生角、花臉、醜角5個行當,各行當均有自成體系的功法程序,尤以文生、小醜、旦角的表演最具特色,在戲劇表現手法、表演技法方面多有卓越創造,能充分體現中國戲曲虛實相生、遺形寫意的美學特色。 2006年5月20日,川劇經國務院批準列入第壹批國家級非物質文化遺產名錄。

2.川劇的常識

川劇是由高腔、昆腔、胡琴腔、弱腔等四大聲腔加壹種本省民間燈戲組成的。這五個種類除燈戲外,都是從明朝末年到清朝中葉,先後由外省的戲班傳入四川。

為了區別於在四川流行的京劇、漢劇等其他外來的劇種,這種統壹演出的戲曲形式便稱為“川戲”,後改稱“川劇”。

劇目中除“荊、劉、拜、殺”睌以外,屬於高腔系統的有“五袍”、“四柱”、“江湖十八本”,還有川劇界公認的“四大本頭”。川劇的昆、高、胡、彈、燈五種聲腔的音樂都各有自身的特點。

川劇使用樂器***有二十多種,常用的可簡為小鼓、堂鼓、大鑼、大鈸、小鑼(兼鉸子),統稱為“五方”,加上弦樂、嗩吶為六方,由小鼓指揮。

川劇的行當總的方面分生、旦、凈、末、醜、雜等六大類。

由於各種聲腔流行地區不同,藝眾的師承關系不同,大約在清同治和光緒年間,逐漸形成了壹些流派。在這些流派中,除了象旦行浣(花仙)派、醜行傅(三乾)派、曹(俊臣,武生、武醜,有“曹大王”的贊稱)派等以傑出藝人稱派外,主要則是按河道(即流行地區)分為川西派、資陽河派、川北派、川東派等四派。川劇不僅行當多,流派多,而且精彩的特技多如托舉、開慧眼、變臉、鉆火圈、藏刀等,善於利用絕技創造人物,嘆為觀止。

3.川劇中變臉的知識

變臉是運用在川劇藝術中塑造人物的壹種特技。是揭示劇中人物內心思想感情的壹種浪漫主義手法。

相傳“變臉”是古代人類面對兇猛的野獸,為了生存把自己臉部用不同的方式勾畫出不同形態,以嚇唬入侵的野獸。川劇把“變臉”搬上舞臺,用絕妙的技巧使它成為壹門獨特的藝術。

變臉的手法大體上分為三種: “抹臉”、“吹臉”、“扯”。此外,還有壹種“運氣”變臉。

“抹臉”是將化妝油彩塗在臉的某壹特定部位上,到時用手往臉上壹抹,便可變成另外壹種臉色。如果要全部變,則油彩塗於額上或眉毛上,如果只變下半部臉,則油彩可塗在臉或鼻子上。如果只需變某壹個局部,則油彩只塗要變的位置即可。如《白蛇傳》中的許仙,《放裴》中的裴禹,《飛雲劍》中的陳侖老鬼等都采用“抹臉”的手法。

“吹臉”只適合於粉末狀的化妝品,如金粉、墨粉、銀粉等等。有的是在舞臺的地面上擺壹個很小的盒子,內裝粉末,演員到時做壹個伏地的舞蹈動作,趁機將臉貼近盒子壹吹,粉末撲在臉上,立即變成另壹種顏色的臉。必須註意的是:吹時閉眼、閉口、閉氣。《活捉子都》中的子都,《治中山》中的樂羊子等人物的變臉,采用的便是“吹臉”的方式。

“扯臉”是比較復雜的壹種變臉方法。它是事前將臉譜畫在壹張壹張的綢子上,剪好,每張臉譜上都系壹把絲線,再壹張壹張地貼在臉上。絲線則系在衣服的某壹個順手而又不引人註目的地方(如腰帶上之類)。隨著劇情的進展,在舞蹈動作的掩護下,壹張壹張地將它扯下來。如《白蛇傳》中的缽童(紫金鐃缽),可以變綠、紅、白、黑等七、八張不同的臉。再如《舊正樓》中的賊、《望娘灘》的聶龍等也使用扯臉。 “扯臉”有壹定的難度。壹是粘臉譜的粘合劑不宜太多,以免到時扯不下來,或者壹次把所有的臉譜都扯下來。二是動作要乾凈利落,假動作要巧妙,能掩觀眾眼目

4.關於川劇臉譜的介紹有哪些

歷史上川劇臉譜沒有專職的臉譜畫師,演員都是自己繪制臉譜。

川劇演員在演出前,要在面部用不同色彩繪成各種圖案,以展示人物的身份、形貌、性格特征。在保持劇中人物基本特征的前提下,演員可以根據自身的特點,創造性地繪制臉譜,以取得吸引觀眾註意的效果。

川劇臉譜演出中,隨著劇情的轉折,人物內心世界的變化,臉譜也需相應發生變化。 為了在壹出戲裏讓川劇臉譜發生變化,川劇藝人創造發明了變臉、扯臉和擦暴眼的特技。

這些特技都是在舞臺演出現場,在不能被觀眾察覺的前提下使用的,以達到人物臉譜瞬間變化的強烈演出效果。 川劇臉譜以顏色表現人物的基本特征,其用色定調原則是以中國傳統文化和中國人長期形成的欣賞習慣為根據的。

在川劇臉譜中,多以紅色來表示忠肝義膽的人物,如關羽、姜維;黑色多用來表現剛直不阿、鐵面無私的人物,如包公。 川劇臉譜舞臺人物的化妝,同其他戲曲劇種壹樣,主要是通過面部化妝和服飾穿戴來***同完成的,但它又具有川劇自身的藝術特點。

“裝龍象龍,裝虎象虎”,這壹句形容和要求川劇表演的話,在川劇演員中代代相傳。 川劇臉譜的運用為演員角色的塑造和再現具有很大的作用。

5.如何畫川劇臉譜圖

川劇臉譜是歷代川劇藝人***同創造並傳承下來的藝術瑰寶,是川劇表演藝術不可缺少的重要組成部分。顏色是最基本的角色標記。川劇臉譜以顏色表現人物的基本特征,其用色定調原則是以中國傳統文化和中國人長期形成的欣賞習慣為根據的。

例如,在川劇臉譜中,多以紅色來表示忠肝義膽的人物,如關羽、姜維;黑色多用來表現剛直不阿、鐵面無私的人物,如包公;白色多用來表現冷酷無情、陰險狡詐的人物,如曹操;綠色和藍色多用來表現草莽英雄、綠林好漢或好勇鬥狠而又彪悍的人物,如單雄信;而金、銀和灰色具有虛幻神秘的感覺,多用來表現佛、神、仙、妖、鬼怪等角色。

在用色定調的前提下,在人物臉上勾畫具有象征性和寓意性的圖案,以顯示人物的性格特征。人們對劇中人物或歌頌贊揚、或揭露諷刺、或批判鞭撻,其褒貶都能從圖案中反映出來。

例如,包拯的黑臉上繪有山字形筆架、朱筆、壽字、月牙、太陽等圖案,象征他官高極品、執法如山、壹生廉潔。關羽的大紅臉上繪有臥蠶眉、三柱香、品字圖案,表現他英武忠誠、信義必守。趙匡胤也是紅臉膛,龍紋雙眉表示他為壹代帝王,印堂或眼皮上勾畫壹筆白,則表現他為人猜忌陰險的特征。項羽黑白分明的臉上勾畫七星北鬥、壽字形龍紋、寶劍、虎豹眼等圖案,表現了西楚霸王得天威曾為壹代梟雄和兵敗烏江拔劍自刎的結局。

6.川劇臉譜各顏色代表什麽

隨著川劇藝術的發展和刻畫人物形象的需要,前輩藝人開始註意表現劇中人物性格和外部特征,並力求使人物造型達到形、神、意相統壹的審美效果和圖案的裝飾之美。

逐漸形成色彩濃烈、圖案精美的多種性格類型和個性化的譜式。 不同顏色的臉譜通常有著不同的寓意 紅色表示忠耿剛烈,如關羽。

黃色則多用於體似不壯,實則勇武過人的人物,如甘寧。 藍色、綠色和諸色雜糅的臉譜,壹般為綠林好漢、水旱盜匪以及兇殘恐怖的人物所用,如單雄信、盧杞和傳說中的天宮煞神、地府惡鬼。

白色表示奸詐陰險,如曹操、董卓。 黑色表示剛直坦率,如張飛、李逵。

但黑色很少單獨使用,常與其他顏色間夾在壹起。 金、銀二色表示神佛妖怪,如佛祖、風神等。

以上幾種基本顏色的含義和用途雖然壹般如此,具體運用起來卻又富於變化。如趙匡胤和關羽雖同開紅臉,但前者做了皇帝以後殺戮功臣,所以眼皮上多加壹條白線,表示人物性格有別於關羽,帶有猜忌陰險的壹面。

長有金睛火眼的孫悟空臉譜的眼瞼上,就點有壹點金色,表演時,他那雙眼睛壹眨巴,金睛火眼忽閃忽閃,便叫人相信他確有那麽個機靈勁! 主要元素 包公臉:日月、筆架、朱筆 霸王臉:劍、七星 尉遲臉:蝙蝠 財神臉:金錢、寶珠 靈官臉:火焰。

7.川劇的知識

川劇,是中國傳統戲曲劇種之壹,流行於四川東中部、重慶及貴州、雲南部分地區。

川劇臉譜,是川劇表演藝術中重要的組成部分,是歷代川劇藝人***同創造並傳承下來的藝術瑰寶。川劇由昆曲、高腔、胡琴、彈戲、燈調五種聲腔組成。

川劇分文生、旦角、生角、花臉、醜角5個行當,各行當均有自成體系的功法程序,尤以文生、小醜、旦角的表演最具特色,在戲劇表現手法、表演技法方面多有卓越創造,能充分體現中國戲曲虛實相生、遺形寫意的美學特色。 2006年5月20日,川劇經國務院批準列入第壹批國家級非物質文化遺產名錄。

8.川劇的臉譜為什麽都比較怪誕

川劇表演生活氣息濃郁,生動活潑,風趣幽默,為了更好地塑造人物,川劇藝人創造了變臉、藏刀、鉆火圈、開慧眼等許多絕技,表演時火爆熱鬧,新奇有趣,形成川劇的壹大特色。

變臉是川劇表演藝術的特殊技巧之壹。它是劇中人物內心思想感情的壹種浪漫主義表現手法。變臉的方法大體分為三種--抹臉、吹臉、扯臉。

================================================

如上所說川劇臉譜用來反映人物內心感情變化,相對京劇臉譜在同壹折戲人物的臉譜卻是固定的。而川劇臉譜的畫法和京劇也不同。

  • 上一篇:尋找穿越小說
  • 下一篇:廣東的主要歌種有哪些?山歌分為哪些?
  • copyright 2024吉日网官网