攝影藝術：20本值得珍藏的日本攝影畫冊
從第二次世界大戰結束以來，日本攝影家在現代技術的運用中逐漸建立起了不同於歐美的、特有的攝影語言體系。同時，大量的照片集豐富出版市場。正因為日本的攝影與出版平行發展相輔相成，我們才在此為您羅列出20本值得收藏的日本畫冊。
《木村伊兵衛的鏡頭》
木村伊兵衛
推薦理由：木村伊兵衛回顧經典之作
關鍵詞：現實主義、元老級
本書為2007年京都現代美術館“木村伊兵衛的鏡頭”回顧展同名配套畫冊，收錄了木村伊兵衛最具代表性的作品，按“秋田”、“人”、“城市”、“戰爭”等6個主題分門別類呈現。本書作為木村伊兵衛壹生最重要作品的精選值得推薦。他是20世紀日本元老級的紀實攝影家，他的現實主義攝影在二戰前和上世紀50年代的日本產生極大影響。
東松照明
推薦理由：東松照明回顧展目錄
關鍵詞：時代精神、現實主義、戰後壹代
這部作品為2005年舊金山現代藝術博物館回顧展“壹個民族的外皮”配套畫冊。收錄了他150張照片。森山大道撰寫的前言。現實主義是東松照明作品必不可少的元素，兼顧客觀記錄與文學化隱喻，本書題目中的“外皮”並非僅僅指“事物的表面”，而是像壹張地圖，因循它妳可以讀出日本的本質以及未來。揭示戰後日本人的內心痛苦。
《 吹過的風》
植田正治
推薦理由：植田正治代表性作品專集
關鍵詞：沙丘、超現實、戰後壹代
植田正治是戰後壹代前衛攝影的代表人物。畫冊中，植田正治充滿舞臺感的沙丘人像、群像均拍攝於距離他家不遠處的鳥取沙丘，畫面極簡、抽象，氣氛濃郁，具有某種超現實效果，容易讓人聯想起比利時超現實主義畫家勒內。這套作品是植田正治最具代表性的壹套作品。
《薔薇刑》細江英公
推薦理由：細江英公最富盛名的作品專集關鍵詞：三島由紀夫、人像、設計、死亡本書為細江英公最富盛名的作品專集。1963年這套作品集首版以《Killed byRoses》為名發表。1971年發表的第二版改名為《薔薇刑》，引起轟動。全新的版本由三島由紀夫操刀，分為五個片段：海洋和眼睛，眼睛和罪孽，罪孽和夢幻，夢幻和死亡以及最後的死亡。
《鴉》
深瀨昌久
推薦理由：日本近代攝影史的傳奇名作
關鍵詞：鳥、黑白、詩意
本書為日本近代攝影史的傳奇性重要著作。本書的編輯手法復雜精湛，照片風格低沈幽暗，令人過目難忘。《鴉》是深瀨在行將結束第二段婚姻的1976年前後開始，歷時六年，往返於上野與故鄉北海道期間所攝。被稱為壹部深瀨的“私小說”。2008年由bedford arts發表復刻版。
《1971/紐約》
森山大道
推薦理由：森山大道代表性作品專集
關鍵詞：挑釁者、紐約
《1971/紐約》是森山大道眾多攝影專集中頗具有代表性的壹部。首次踏上最代表西方的紐約的土地“我有點像壹只剛離開母親的小狗，初次留下自己的痕跡”。1971年森山大道在紐約旅行期間，用半幅相機拍攝了100多卷膠卷。這是壹部紐約影像探險之旅，也是關於紐約的影像紀念碑。
《原點回歸—橫濱》
中平卓馬
推薦理由：中平卓馬回顧展目錄
關鍵詞：挑釁者、理論者
2003年在橫濱美術館舉辦了“中平卓馬 原點回歸——橫濱”的回顧展，展出了從攝影初期到 2003 年，從黑白到彩色將近 800 幅作品，本書為回顧展同名配套圖錄。中平卓馬是壹位壹直以來為國內讀者所忽略的獨特的日本攝影家。中平卓馬的美學風格簡單明確，返璞歸真，卻韻味獨特。
《 Soul and Soul 1969-1999》
鈴木清
推薦理由：鈴木清代表性作品專集
關鍵詞：純美學、黑白、手工書
鈴木清對制作攝影集非常講究，親自設計自費出版。本書首版為1972年自費出版，目前能買到的為英文復刻版，保留了最初版本極強的手工感，照片旁時常可見作者的批註和手繪記號。鈴木清認為表現精神範疇的攝影只能用黑白照片。他的攝影追求純美學意義，同時兼顧個體的社會感。
《感傷之旅 冬之旅》
荒木經惟
推薦理由：荒木最富盛名的作品專集
關鍵詞：新婚、死亡、手工書
本書為新潮社1991年復刻的版本，裝幀精致，內頁印刷卻忠實於當年的樸素效果。值的壹提的是，三影堂最近舉辦的“感傷之旅/墮樂園 1971-2012”展覽同名配套畫冊值得推薦，內容不僅包含“感傷之旅、冬之旅”全部照片，而且還有荒木最新的“墮落園”系列，而這本在國內較容易買到。
《 Naoya Hatakeyama》
畠山直哉
推薦理由：畠山直哉英文版全集
關鍵詞：景觀、人與自然、時間、彩色
本書為第壹本全面呈現畠山直哉作品的全集。他是壹位較“國際化”的日本當代攝影家，他的作品為世界範圍所關註。從上世紀80年代中期以來，他壹直在關註自然與人類文明的關系、影像中的時間。本書收集了“石灰工廠系列”、“爆破系列”、“河流系列”等所有重要作品。
《民謠山河》
須田壹政
推薦理由：須田壹政代表性作品專集
關鍵詞：世俗生活、日本精神
須田壹政使用彩色濾鏡配合閃光燈拍攝黑白照片，這本書設計裝幀雖然算不上收藏級別精美的裝幀，但照片魅力非凡，拍攝風格也代表了他拍攝的特點。通過各式人像反映世俗百態，從中可以感受到那種氣氛獨特的“場”，或者說壹種“物哀”情懷，是種具有日本本土精神特征的物。
《 東京夢譚》
鬼海弘雄
推薦理由：鬼海弘雄代表性作品專集
關鍵詞：人像、街頭
本書是鬼海弘雄的壹本代表作，草思社2007年出版。這本書通過照片表現出街道的質感，人的氣味，故事的氣息。夢與現實交融著飄浮著遊走，通過壹場街拍肖像呈現在觀者面前。鬼海弘雄拍攝街頭人像，皆為6×6畫幅黑白照片，拍攝的街頭人像意蘊深刻且平實質樸。
《Hiroshi Sugimoto》
杉本博司
推薦理由：杉本博司最全英文版全集
關鍵詞：大畫幅、黑白、當代藝術、哲學
本書是德國Hatje Cantz出版社2005年出版的壹套杉本博司作品精選集，包含蠟像系列、海景系列、劇院系列、建築系列等。2009年，在本書基礎之上推出了擴展版，增加收錄了杉本博司最新的作品“閃電原野”以及物影畫系列。這是筆者所知目前市面上最全的壹本杉本博司作品集。
《 Hiromix》
利川裕美
推薦理由：新壹代私攝影鼻祖級英文版作品集
關鍵詞：私攝影、少女、彩色
這本由Steidl出版社1999年出版的作品集所呈現的是壹個花季少女的生活日記，壹種新壹代青年的生活模式，以及所謂青春的價值和意義。本書在世界範圍都曾引起過廣泛關註。利川裕美因與荒木經惟邂逅，深受啟發，之後在日本引起私攝影風潮。她簡單直接的拍攝風格使她脫穎而出。
《 Tokyo》
Takashi Homma
推薦理由：新壹代的攝影家代表作
關鍵詞：後現代、都市生活、彩色
由光圈社出版的《Tokyo》這部畫冊十分鮮明地代表了新銳攝影師的拍攝風格。TAKASHI HOMMA是日本新壹代的攝影家，拍攝上世紀90年代東京以及城郊。他的攝影似乎只體現記錄屬性，壹種類勘探式的攝影。他的作品中可以看出明顯受到西方影響的痕跡，體現為壹種後現代色彩。
《Son of a BIT》
內原恭彥
推薦理由：令人耳目壹新的數碼作品集
關鍵詞：數碼時代新銳、曼谷、彩色
本書為內原恭彥在東京、曼谷的貧民區等地旅行，用尼康D100拍攝的數碼照片集成的作品集，在當時數碼照片作品集著實讓人眼前壹亮，作者對於尚不完美的數碼器材恰到好處的運用讓人稱贊。本書照片皆為出血印刷，編輯排版設計簡潔大方。雖談不上震撼巨作，但其別具壹格值得關註。
《Illuminance》
川內倫子
推薦理由：光圈出版的川內倫子作品集
關鍵詞：女性、生活細節、彩色
本書作為川內在西方發行的第壹本畫冊，被評為2011年度最佳攝影書作品。她的作品色調細致、構圖巧妙而且女性氣質濃郁，照片中的那些小細節看似平淡，底下卻暗流洶湧。她曾說，“照片僅僅漂亮是不夠的，如果它連我自己都沒法打動，更不會打動任何壹顆別人的心。”本書目前已印至第二版。
《Mika Ninagawa》
蜷川實花
推薦理由：蜷川實花英文版作品精選集
關鍵詞：女性、彩色、夢幻、時尚
本書是蜷川實花在西方出版的第壹本作品集。也是國內讀者較容易購買到的壹本蜷川畫冊。蜷川實花是當代日本的壹線女藝術家。她的攝影作品顏色豐富誇張，近乎爆炸壹般地展現動感及活力。她將女性的精神與對色彩的偏愛完美混合，創造出如同糖果般夢幻的女性世界。
寫真集《うめめ》
梅佳代
推薦理由：別具壹格令人矚目的獲獎作品集
關鍵詞：女性、幽默、彩色
這本書為梅佳代2006年出版的第壹本作品集，由日本Little More出版社出版。日本新壹代年輕女攝影師，她的攝影作品幽默風趣、樸實樂觀，被認為不刻意、不做作、不華麗，基於是她眼睛所看見的世界，記錄的是發生在每個人身邊的瞬間片段。
《未來ちゃん》
川島小鳥
推薦理由：川島小鳥代表性作品專集
關鍵詞：女性、兒童、彩色
川島自費出版的500本《未來ちゃん》剛上市就被搶購壹空。新《未來ちゃん》相比原攝影集收錄了更多照片。本書的編輯思路為：分四季向我們展示未來醬的生活。川島小鳥是日本“八零後”攝影家。在拍攝過程中充分發揮了女性視角及母性情懷，使得拍攝成果渾然天成、自然生動。