1、拜占庭藝術風格
其風格特點是晚期羅馬藝術和中東地區藝術形式相結合，帶有濃郁的東方色彩，拜占庭藝術在教堂建築、聖像畫、鑲嵌畫、壁畫、細密畫及工藝美術等領域都有很大成就。拜占庭藝術到了後期風格傾向於公式化、概念化。
2、國際哥特藝術風格
哥特式藝術，又譯作哥德式藝術，為壹種源自歐洲法國的藝術風格，該風格始於12世紀的法國，盛行於13世紀，至14世紀末期，其風格逐漸大眾化和自然化，成為國際哥特風格，直至15世紀，因為歐洲文藝復興時代來臨而迅速沒落。不過，在北歐地區，這種風格仍延續壹段相當長時間。
3、巴洛克藝術風格
巴洛克作為壹種在時間、空間上影響都頗為深遠的藝術風格，其興起與當時的宗教有著緊密的聯系。不僅在繪畫方面，巴洛克藝術代表整個藝術領域，包括音樂、建築、裝飾藝術等，內涵也極為復雜。但最基本的特點是打破文藝復興時期的嚴肅、含蓄和均衡，崇尚豪華和氣派，註重強烈情感的表現，氣氛熱烈緊張，具有刺人耳目、動人心魄的藝術效果。
4、洛可可藝術風格
洛可可風格細致地表現在人像畫中；畫中人不再是神、聖人或騎士，而是宮廷的朝臣、貴族等，顏色細致、淡雅，人物纖細。
壹些畫像亦顯示當時美學開始離開宗教、國家等思想方向；不再表現人物的端莊神聖，開始表現得有點不純潔和不道德。而洛可可的風景畫則是田園詩式的，多數描寫貴族的男男女女在悠閑地遊山玩水。
5、新古典主義藝術風格
新古典主義繪畫以文藝復興時期的美學作為創作的指導思想，崇尚古風、理性和自然，其特征是選擇嚴肅的題材；註重塑造性與完整性；強調理性而忽略感性；強調素描而忽視色彩。設計特點設計師們提出了更高的要求。
無論是家具還是配飾均以其優雅、唯美的姿態，平和而富有內涵的氣韻，描繪出居室主人高雅、貴族之身份。常見的壁爐、水晶宮燈、羅馬古柱亦是新古典風格的點睛之筆。高雅而和諧是新古典風格的代名詞。
6、前拉斐爾派藝術風格
拉斐爾前派的作品大多具有畫風嚴謹，筆法精細，用色清新，光線明亮，風格鮮明的特點。在創作題材上多半選擇有關道德或宗教方面的內容。
7、超現實主義藝術風格
超現實主義的文學強調“自動性書寫”，美術則強調偶然的結合，無意識的發現，夢境的真實再現，常常運用“拓印”的技巧。在手法上自由地使用寫實、象征和抽象。
8、波普藝術風格
波普藝術（Pop Art）是壹種主要源於商業美術形式的藝術風格，其特點是表現大眾文化的壹些細節，比如將連環畫、快餐及印有商標的包裝進行放大復制。波普藝術於20世紀50年代初期萌發於英國，後傳於美國。
60年代中期，波普藝術代替了抽象表現主義，成為美國主流的前衛藝術。在60年代後期，波普藝術開始讓位於極少主義藝術和硬邊繪畫（Hard-Edge Painting）。其中，理查德·漢密爾頓被稱為“波普藝術之父”，安迪·沃霍爾則被視為波普藝術的靈魂人物。
9、歐普藝術風格
歐普藝術，源於1955年法國的藝術運動，後被認可為壹種藝術形式。
1955年，歐普藝術運動在法國巴黎丹尼斯·勒內畫廊（Galerie Denise René)舉辦的壹場名為＂Le movement"的群展中醞釀而生，該展覽邀請了未來歐普藝術的先驅人物：比利時雕塑家保羅·布瑞、玻利維亞藝術家耶穌·拉斐爾·索托以及藝術界的元老級人物馬塞爾·杜尚。
歐普藝術是精心計算的視覺的藝術，使用明亮的色彩，造成刺眼的顫動效果，達到視覺上的亢奮。
10、極限主義藝術風格
極限主義藝術，也稱為“最簡藝術”、“簡單抽象派”、“ABC藝術”等，是1960年代開始在美國興起的重要新潮藝術，它的特點是：藝術家多取形狀極其簡單、規則的幾何形體塊，放置在特定的空間內，使其呈現出明確的空間組成。