在戲曲表演中，藝人們使用"音色"來實現行當與角色的區分。
音色是聲音的特色，是由發聲體的材料、結構、發聲方式等因素決定的。在戲曲表演中，不同的行當和角色通常會使用不同的唱腔和嗓音，以表現出其獨特的音色。例如，老生通常使用低沈、渾厚的嗓音來表現老年人的沈穩和威嚴；花旦則使用清脆、甜美的嗓音來表現年輕女性的柔美和活潑；凈角則使用粗獷、洪亮的嗓音來表現性格豪放、威武的角色。
此外，在戲曲表演中，藝人們還會運用聲音的強弱、快慢、高低等變化來表現角色的情感變化和戲劇沖突。通過這些技巧，戲曲藝人們能夠創造出豐富多樣的音色效果，以表現不同行當和角色的特點，實現行當與角色的區分。
戲曲表演
戲曲表演是中華傳統文化的重要組成部分，也是我國民間藝術的壹種獨特形式。戲曲表演專業是壹門涵蓋了文學、音樂、舞蹈、表演等多個學科領域的綜合性藝術專業。
戲曲表演專業畢業生可以擔任於各級各類藝術演出團體，戲曲表演與管理崗位。畢業生主要從事影視、戲劇表演，全國各種電影、電視制作機構、演出團體、廣告公司等從事人物表演與形象創作等工作。
戲曲表演專業的相關資料顯示，該專業培養具有戲曲表演的專業知識和藝術素養，掌握戲劇表演專業技能的高級技術應用性專門人才。要求學生具有準確塑造人物性格、形象的能力。該專業的主要課程包括唱腔、腿功、毯功、身段、把子功、劇目、戲劇史、藝術概論、藝術鑒賞、樂理、視唱練耳、舞蹈、聲樂、化妝等。
此外，戲曲表演也是壹門需要長期學習和實踐的過程。在報考藝術類院校時，考生需要通過專業考試和文化考試兩大關，而根據各專業的不同特點，專業考試往往又分為初試和復試。最終能夠進入理想院校的學生可謂是經過了壹場艱苦的持久戰。
總的來說，戲曲表演專業是壹門富有中國傳統特色的藝術專業，對於熱愛中國傳統文化的學生來說，這是壹個非常值得報考的專業。