扮裝
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同義詞 COS（動漫角色扮裝）壹般指扮裝
扮裝（和制英文：Cosplay）是扮裝遊戲的縮寫。壹般指利用服裝、飾品、道具以及化妝來扮演動漫、遊戲中的角色。玩扮裝的人則壹般被稱為扮裝者。
中文名
扮裝遊戲
外文名
Cosplay
動畫扮裝
發源地是美國
1998年
國內有零星自發的個人扮裝秀
目錄
1 詞語解釋
簡介 詞匯 發展歷史 起源2 當代發展
3 90年代的發展
4 相關
5 類別
6 關於原創
7 起源及發展
扮裝遊戲的起源 展現出擴張性的扮裝遊戲8 攝影
9 教程
詞語解釋
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簡介
扮裝比較狹義的解釋是模仿、裝扮虛擬世界的角色，也被稱為角色扮演。
扮裝是扮裝遊戲的簡略寫法，其動詞為扮，而玩扮裝的人則壹般被稱為扮裝者。從壹般意義上來說的扮裝最早的中文譯名是出自臺灣，翻譯為指角色扮演。但因為這種譯法與遊戲中的role play game(rpg）同為角色扮演之意，所以為免雷同，筆者更傾向於第壹種譯法--扮裝遊戲。以現今的扮裝而言，其形式及內容壹般是指利用服裝、小飾品、道具以及化裝來扮演動漫中的角色或是壹些日本視覺系樂隊以及電影中的某些人物，從這裏可以看出在定位上扮裝包含了相當廣闊的發揮空間，甚至可以說只要是有扮裝者在的地方，這壹領域便絕對就是當今青少年流行文化的主流。
詞匯
Costume（名詞）=某壹角色的裝束，服裝。
Costume（動詞）=制衣。
Costumer=穿著與某人物相似的人，與cosplayer差不多。
cosplay-起源：壹個由Nov.Takahashi提出的，英語“CostumePlay”的簡寫。他的這壹靈感源於在美國舊金山的國際化妝舞會，並且由於他在日本“MyAnime”雜誌上發表的文章（1982年）中表示的對cosplay的熱情，引發了1982-83年日本的cosplay運動。雖然cosplay並非起源於日本，但美國現在的cosplay卻受了日本cosplay很大的影響。
cosplay（名詞）=穿著有關動漫人物的服飾。
cosplay（動詞）=穿上有關動漫人物的服飾。
cosplayer=穿著Costume的人。
Crossplay（動詞）=cosplay的壹部分：在cosplay中扮演異性。
Crossplayer=在cosplay中扮演異性的人。
Crossdressing=穿著異性的服裝。壹個人crosdressing的時候，並不能說明他是crossplay（也就是說，壹個男的扮演壹個男的，而後者喜歡女生衣服，那前者是crossdressing，但不是crossplay）。crossplay和cosdressing沒有任何關系，只和扮演者的性別與扮演對象的性別有關。
舉例：（不好意思啊，人名譯不出：P）。
男生cosNuriko，KamatariorMana不是crossplaying卻是crossdressing。
女生cosNuriko，KamatariorMana是crossplaying，卻不是crossdressing。
男生cosUtenaorSakura是crossplaying也是crossdressing。
女生cosKenshinorVash是crossplaying也是crossdressing。
crossplaying和crossdressing並不能完全說明壹個人的性別傾向。妳不能斷定壹個Crossplayer是男（女）同性戀，還是雙性戀。至於生活中的crossdressing，或多或少對壹個人的性別傾向有所暗示，但請不要臆斷，妳可能會完全錯誤的。Glomp 定義：壹種表達祝賀或問候的擁抱（有時候也表示攻擊）。[1]
發展歷史
在人類歷史傳統上，扮裝主要被用作演繹神話傳說、民間逸聞、節日故事、文藝作品、哲理學說、祭祖情節、振奮助興情節、側繹願望訴求、心靈幻想等，並以相應
的服飾、道具和情節，把要演繹的角色和內容活靈活現地呈現出來。
比如說有希臘祭祀們的裝扮，繼而有兩部偉大希臘史詩《伊利亞特》和《奧德賽》的那群活躍於公元前8世紀的遊吟詩人們扮演著別人的角色。前者引變為後世的先知、先見，成功地演繹出神之使徒的存在，而後者則如同是現今舞臺話劇的鼻祖，出神入化地演繹出若幹英雄事跡。
歐洲的遊牧民族吉普賽人也可以說是最早的壹批扮裝表演者。每當路經壹地，為了生存，他們就透過演出神話傳說、民間逸聞、吟遊彈唱的方式來獲得面包與水，這其中各種演出用的服飾與道具自然是必不可少的裝備。
隨時隨地舉行的角色化妝舞會、萬聖節遊行、新年大遊行、國慶日遊行活動或特別盛典時中，不少人裝扮成節日故事的人物或各類吉祥物，濃厚的扮裝文化得以體現。
東方中國古代的先民也有著歷史悠久的扮裝文化。具有千年傳統的舞龍儀式可以說是其中具代表性的活動。舞龍在當時往往有兩種寓意，壹種是祈求上蒼降甘露給農田，另壹種則有祈求五谷豐登、萬象吉祥之意。此活動進行前，首先要選出體格健壯、姿態威武的男性青年若幹位，並讓他們穿上黃、紅色的代表喜慶的服飾（有時為宮廷貴族表演時衣服上甚至銹有花紋），按照事先的編舞他們將組成壹支或多支舞龍隊伍表演出各種方陣圖案，並有鼓鑼聲作為伴奏。到17世紀左右（即明末清初），由舞龍中又繁衍出了舞獅、鳳舞龍翔的活動，這些都與以服飾扮裝某些角色都有著緊密的聯系。
西藏民間神話英雄的中國藏戲、超渡亡魂到極樂凈土的印度佛教中的佛事、祭祀山靈神器的日本神道教廟宇活動，服飾、道具、表演都是這些活動的重要組成元素。
起源
談到扮裝最初的起源，現在大家壹般比較認同的是將扮裝的發源地定位於日本，當然如果這是以現時代扮裝理念為基準的話確是可以如此而言。但是如果從廣義上來說，動畫扮裝的真正發源地絕對是位於西半球的美國，甚至說如果真要探討起扮裝原始形態的話，筆者可以毫不遲疑的告訴妳扮裝最早的出現是在公元元年之前的數個世紀之中！因為不論是公元前1000年左右就已存在的希臘祭祀們的裝扮，或是其後***同創作了兩部偉大希臘史詩《伊利亞特》和《奧德賽》的那群活躍於公元前8世紀的偉大遊吟詩人們，他（她）們實際上都是在扮演著別人的角色。前者引變為後世的先知、先見，成功的扮裝了神之使徒的存在，而後者則如同是現今舞臺話劇的鼻祖，出神入化的扮裝了那些可歌可泣英雄們的事跡。事實上，扮裝所要包括和裝扮的涵義不僅僅只是指壹種外表上的形象化，更重要的是去扮裝人的內心。嗯，言歸正傳。接下來繼續為大家談壹下扮裝真正的發源地--美國。
當代發展
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簡介
17世紀時期，耶穌會教士阿塔納斯珂雪（Athanasius Kircher）發明“魔術幻燈”（Magic lantern）之後成功使動畫在中歐洲地區流行，到1930年代末期和路迪士尼米奇老鼠出現，美國的動畫風格才有了壹個明確肯定的定義，而史上真正的第壹個以動畫人物為受扮者的扮裝遊戲也正是出於此時期。米奇老鼠在美國以及全世界均風靡壹時。和路迪士尼看準時機適時的在1955年創建了世界上首座迪士尼樂園，同時為了替產品自身作宣傳及為更好的吸引遊客，和路迪士尼還特別請來員工穿上米奇老鼠服飾以供遊客玩賞或是拍照留念。當初這群默默無聞的米奇老鼠裝扮者就是當代全世界扮裝行為的真正始祖。
起初為當時那群在迪士尼樂園中裝扮成米奇老鼠、布魯托、高飛狗、唐老鴨以及其他迪士尼人物制作扮裝服飾的是和路迪士尼公司早先的道具部。在迪士尼樂園正式成立後不久，和路迪士尼擴大了道具部的規模，不僅要為影視作品制作道具，更負責所有在迪士尼樂園工作所需的扮裝服飾。早期用作扮裝的服飾只是壹個擁有固定外形的“大紙袋”，缺乏美感和舒適，成品相對也較粗糙，裝扮者穿上這種服飾後很容易發生呼吸不暢的現象。縱使如此，此時迪士尼的扮裝服飾制作已算是擁有了壹定的規模。
當代扮裝最初成形的目的仍是出於壹種商業上的形為而並非像現在這樣是壹種流行品位上的消費。將美國或是更確切的壹點說，將迪士尼作為當代扮裝的真正發源其實還有壹個很重要的依據，那就是當時迪士尼卡通人物裝扮者們身上所穿著扮裝服飾的專業制作化。雖然以現在的扮裝服飾而言，
有許多是裝扮者們自己所縫制的。但是作為壹個當代扮裝的鼻祖，擁有壹個規範並且體系化的服飾制作組織是必要的條件。