羅可可時期染織工藝的中心是法國，此時的法國織錦工藝在巴洛克的基礎上出現了歷有希臘神話裝飾的壁毯史的高峰。高檔家具的襯墊、室內壁毯和服飾對織錦需求量很大。當時坡埃和奧比索兩地的織錦工場專門生產家具用的襯墊，而久享盛譽的戈貝蘭工場則主要生產壁毯。據記載，戈貝蘭的織物在18世紀中期處在黃金時代，常備的毛絲和絹絲有壹萬種不同的色彩，並在織物中廣泛使用金銀絲。織物的色彩、光澤和手感都達到了很高的水平。尤其是不少羅可可繪畫大師直接從事壁毯的紋樣設計，如布歇(FrancoisBoucher，1703—1770)，曾任戈貝蘭工場的主持人，所以壁毯的題材有很多是羅可可式的田園牧歌風味。現藏巴黎盧浮宮的壹幅戈貝蘭織錦壁毯的設計段就出自布歇之手，壁毯中央橢圓形內表現的是希臘神話故事，其內容和形式與周圍的羅可可式裝飾紋樣相互生輝。
人物紋織物（局部）法國18世紀染織工藝的時代特點較為明顯地反映在紋樣的變更上。從30年代開始，羅可可式的染織紋樣大體形成。它的特點主要表現在這樣幾個方面：壹是自然主義的植物紋樣的表現；二是構成上註意非對稱性的處理；三是更多地表現了繪畫性的特點，如豐富的層次和明暗關系處理。
18世紀40年代和50年代出現了方形連續紋、蛇行紋和貝殼紋等，特別是帶有情節性的人物風情題材，顯示了羅可可繪畫藝術對染織紋樣的影響。當然，由於過分註意寫實紋樣的表現，勢必向織造工藝提出更高的要求，同時也就多少影響到染織品自身特征的充分發揮。到了60年代和70年代，隨著社會風尚的變化，自然主義紋樣的表現已逐漸趨向於圖案化，實則已顯示了向新古典主義工藝風格的過渡的特征。
18世紀的歐洲不僅是法國的絲織、毛織和刺繡等工藝取得了較大成就，其他國家的織物工藝也都有壹定的發展。在意大利，盡管已失去了昔日織物工藝的繁盛現象，但其優秀的傳統仍然在新的歷史條件下發揮著作用。在英國，印染工藝較為發達，當時的木版印染和銅版染色都很流行。另外，西班牙、德國和荷蘭等國家的織物工藝也各有特色，呈現出精致而華麗的藝術風格。