2、教育類：史論、教育
3、設計類：環境藝術設計
裝潢設計
工業設計
服裝染織
視覺傳達（包括動畫）
問題二：美術包括什麽 美術，指占據壹定平面或空間、具有可視形象以供欣賞的藝術。也叫造型藝術、視覺藝術。按照目的可分為兩大類，即純美術和工藝美術兩類。
它主要包括繪畫、雕塑、工藝、建築、書法、篆刻、設計、新媒體和攝影等類型。每個門類又可以根據表現的題材和使用的題材，再分成若幹小類。
繪畫是造型藝術中最主要的壹種藝術形式，它是指運用線條、色彩和形體等藝術語言，通過型、色彩和構圖等藝術手段，在二維空間（即平面）裏塑造出靜態的視覺形象，以表達作者審美感受的藝術形式。繪畫種類繁多，從不同的角度可將它劃分為不同的類別。從地域看，繪畫可分為東方繪畫和西洋繪畫；從工具材料看，繪畫可分為水墨畫、油畫、壁畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；從題材內容看，繪畫可分為人物畫、風景畫、靜物畫、動物畫等；從作品的形式看，繪畫可分為壁畫、年畫、連環畫、漫畫、宣傳畫，油畫，吹畫、插圖等。
不同類別的繪畫形式，由於各自的歷史傳統不同，都有著各自獨特的表現形式與審美特征。中國畫又稱國畫，它在世界繪畫領域中自成體系，獨具特色，是東方繪畫體系的主流。在工具材料上，中國畫是用毛筆、墨在宣紙、絹帛上作畫的，它講究筆墨，著眼於用筆墨造型。在表現方法上，中國畫采用壹種散點透視的方法；在畫面的構成上，中國畫講究詩、書、畫、印交相輝映，形成獨特的形式美與內容美。油畫是西洋繪畫的代表，它是世界繪畫藝術中最有影響的畫種
問題三：美術類的大學專業有哪些？ 1。雕塑系：倡導藝術理想和人文精神的素質教育，註重專業技能的系統化教學，註重創新能力和實踐能力的培養。依托傳統、立足當代、關註未來，旨在為社會主義現代化建設需要，培養具備良好的綜合素質，紮實的專業基礎、廣博的理論學識和創造性藝術實踐能力的雕塑創作、教學和研究的專門人才。 主要課程： 素描、速寫、浮雕、圓雕、藝用解剖、衣紋訓練、雕塑構成、中外雕塑史、硬質材料、綜合材料、中國傳統雕塑、現代雕塑、環境雕塑、 具象雕塑、 裝飾雕塑、 實驗性雕塑 、 電腦輔助設計等。 2。繪畫系：繪畫系是以當代各種藝術形態綜合表現為其創作的專業主攻方向的教學與研究單位。學術思想：中西融合、兼容互補，藝理並重、多元並舉、融匯創新。以培養具有中國文化涵養和藝術素質的藝術人才，探索中國現代藝術教育為目標，以綜合媒材藝術研究與實踐為專業方向，其課程體系強調中西繪畫理論和新的造型課程內容的比較研究與實驗，以期打破畫種的界限，拓寬多種藝術表現手段和多媒體綜合運用的領域。 專業課程 ：素描造型課程，色彩造型課程，材質構成表現課程，綜合繪畫創作課程，新媒體課程，速寫、名畫解析、大型繪畫解析、構成（平面、立體、色彩）、傳統油畫技法解析、形式語言基礎、透視、電腦、解剖、民族書畫基礎、中外美術史、藝術概論、中外名著賞析、雕塑、攝影、黑白暗房技術、布展常識、寫生 / 交流 / 考察、建築欣賞、戲劇欣賞、音樂欣賞、電影欣賞 3。設計系：通過學習使學生掌握較系統的專業基礎理論知識，並且著力加強學生的實踐操作能力，重點通過具體的案例來進行教學，在討論和實際操作中了解中外平面設計的沿革與發展，在教學活動中培養學生具有較深厚的文化素養、紮實的專業基礎、敏銳的觀察思維能力，尤其是良好的溝通工作能力。通過對文化、現代設計案例及實驗型課程的教學，使學生具有解決實際問題的能力、創新思維的能力和綜合的設計表達能力。 主要課程： 設計概論、構成設計、圖形設計、色彩設計、字體設計、廣告設計、包裝設計、書籍設計、標誌設計、插圖設計、攝影技法、計算機輔助設計、企業和機構視覺形象設計、銷售環境設計、綜合造型基礎、綜合設計基礎、廣告概論、廣告文案與創意、市場營銷、媒體研究、廣告攝影、計算機圖形設計、平面廣告設計、立體廣告設計、平面設計等。 4。 舞臺美術系簡介：舞臺美術系主要培養戲劇、影視美術設計的專業人才。舞臺美術系要求學生具有良好的藝術感受力、鑒賞能力和功底紮實的美術基礎。舞臺美術系專業設置，課程設置齊全，各個專業都有專業主課，專業技術課，專業史論課作為支柱的、合理的課程結構。 舞臺美術系為戲劇、電影、電視和其他演出部門培養舞臺設計、舞臺燈光設計、舞臺服裝設計、舞臺化妝設計、舞臺繪景設計、舞臺管理六種專業人才。 主要課程： 舞臺設計基礎、舞臺設計、舞臺技術、舞臺技術基礎、繪畫（專業基礎）、藝術概論、中國話劇、中國戲劇、外國戲劇 5。漢字藝術系：目的在於為中國漢字藝術的理論研究、藝術創作和實際運用三個方面培養專門人才。 6。中國傳統工藝美術系：文化藝術理論課：中國工藝美術史、藝術概論、中國玉文化、玉器工藝發展史。 基礎美術課：素描（比例、結構、三維概念）、線描（準確的繪畫能力）、雕塑（整體把握能力、細部刻畫能力）、電腦（圖像處理、三維繪畫）。 專業課：（三分之壹課時）玉器材料學、玉器工藝學、經典玉器作品欣賞、點評（歷史的、近代的、現代的）。 美術類專業全國高校大排名（只公布前五名） 中國畫： 1中國美院 2中央美院 3西安美院 4天津美院 5四川美院 油畫：1中央美院 ......>>
問題四：藝術類包括哪些專業 藝術類專業除了美術外還有很多，如：音樂表演（歌舞）、戲劇影視文學、舞蹈編導、舞蹈表演、舞臺音樂劇、藝術設計（服裝設計）、藝術設計（陶瓷藝術設計）、藝術設計（平面設計）、藝術設計（書籍設計）、藝術設計（染織設計）、藝術設計（多媒體網頁設計）、藝術設計（視覺傳達設計）、藝術設計（建築與環境藝術設計）、藝術設計（室內設計）、書法篆刻、攝影、新聞攝影、廣播電視編導、雕塑、聲樂演唱、中國樂器演奏、管弦與打擊樂器演奏、鍵盤樂器演奏、流行音樂演唱與表演、流行音樂演奏、流伐音樂創作、作曲與作曲技術理論、音樂編導與策劃、樂器修造、播音與主持藝術、影視策劃與制片、錄音藝術、動畫、工業設計、廣告學、會展藝術與技術、藝術教育、建築學、影視藝術技術（計算機藝術創作）、表演（戲劇影視）、表演（戲曲表演）、表演（戲曲音樂）、導演、燈光設計、服裝與化妝設計、遊戲動漫設計與制作、媒體創意、公***事業管理（群眾文化管理）、公***事業管理（藝術展示管理）、公***事業管理（影視管理）、公***事業管理（文化經紀人）、公***照明藝術、數字媒體藝術、舞蹈學（舞蹈歷史與理論）、寶石及材料工藝學（珠寶首飾設計）、裝潢設計與工藝教育、人物形象設計（舞臺服裝設計、舞臺化妝設計）、編導（劇本創作、藝術評論與報道）、建築裝飾工程技術、園林工程技術（園林景觀設計）、服裝營銷與管理、文化市場經營與管理、文物鑒定與修復、空中乘務、民航空中安全保衛、民航商務、影視廣告、烹飪工藝與營養、電視制片管理、新聞采編與制作、電視節目制作，
這些基本上是全的了。
問題五：美術專業有哪些 1純藝術類.
繪畫專業、油畫專業、國畫專業、版畫專業、雕塑專業等
2 設計類專業
建築設計，景觀設計，舞美設計，紡織設計，影視動畫、服裝設計、室內室外設計、環境藝術設計、網頁設計、電腦美術設計、裝飾設計、工業設計、遊戲設計、平面設計、廣告設計、陶藝專業、攝影專業、影視編導專業、廣播電視藝術、廣播電視技術、數字媒體藝術、網絡媒體藝術、動畫技術、動畫藝術、遊戲藝術設計、卡通漫畫藝術、商業攝影、影視攝影等。
3 美術學專業。
4 美術教育專業
問題六：美術的分類有哪些 人們通常是把美術分為繪畫、雕塑、建築和實用美術（也稱工藝美術或設計藝術）。（繪畫）是在平面材料上塑造具有壹定的形狀、體積感、質感、和空間感覺的藝術形象。按畫種區分：有油畫、版畫、中國畫、水彩畫、壁畫、素描、速寫等畫種：按題材分：又有年畫、宣傳畫、連環畫、漫畫、組畫和小說插圖等；按表現題材和內容分；有風景畫、風俗畫、歷史畫、宗教畫、肖像畫、靜物畫等。
世界上的美術作品，從物質材料和制作方法看，可以分為繪畫、雕塑、工藝美術、建築藝術、設計、書法、工業設計、裝飾藝術等幾個門類,以上分類是廣義分類。狹義分類壹般只指繪畫、雕塑、建築、工藝美術等。
從用途角度看，美術還可分為純美術和工藝美術兩大系統。所謂純美術（fine art），主要指滿足精神娛樂和欣賞的需求，以審美為目的的繪畫、書法、雕塑、篆刻，有時也包括音樂和詩歌。因為這些美術凝結著社會文化意識和審美意識，所以有時有人亦稱之為文藝美術；所謂工藝美術，我們壹般將它分實用美術、特種工藝品兩大類，它們主要包括建築、園林、工藝美術、工業設計。這些美術具有壹定的功利目的，能滿足人們在吃、穿、住、行等各方面的物質需要。當然，這種劃分也不是絕對的。如編織工藝品、玩具、絹花等，它們介乎實用與純欣賞之間。可見，純美術並不排斥功利目的，工藝美術也不能完全丟棄追求美的目的。
問題七：美術學都包括什麽啊 我個人認為是所有美術類專業裏面學習的東西最廣泛的，本人就是這個專業畢業的，幾乎所有與美術有關的東西我們都學了，公***課就不說了，每個專業都壹樣，就是英語、思修之類的。專業課可謂豐富多彩，分實踐課和理論課，理論課主要有《中外美術史》、《藝術概論》等，實踐課就多了素描、色彩、速寫、還是要開的，這些是專業基礎課，但是難度比高考前大得多，除了靜物和頭像還有半身像、全身像、風景、人體。當然色彩又分為水粉、水彩、油畫（不壹定全都開），而且基本每年要外出寫生壹次。學校應該會根據本專業的培養目標和本校師資力量配置，在其中穿插壹些別的課程，比如設計方面的裝飾畫、藝術字、平面構成、立體構成、色彩構成、招貼設計、標誌設計、包裝設計等，國畫方面的寫意山水、寫意花鳥、工筆花鳥、寫意人物、工筆人物、書法篆刻，版畫方面的木版畫或者絲網版畫，工藝美術方面的泥塑、陶藝等等。
問題八：美術包括哪些範圍 美術
詞語：美術
註音：měi shù
釋義：社會意識形態之壹。指占據壹定空間、具有可視形象以供欣賞的藝術。包括繪畫、雕塑、工藝美術、建築藝術等，在中國還包括書法和篆刻藝術。“美術”這壹名詞始見於歐洲17世紀，也有人認為正式出現於18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前後傳入中國，開始普遍應用。也稱“造型藝術”。
詳解：
美術是以物質材料為媒介,塑造可觀的靜止的，占據壹定平面或立體空間的藝術形象的藝術．表現作者思想感情的壹種社會意識形態，同時也是壹種生產形態．
通常指繪畫、雕塑、工藝美術、建築藝術等在空間開展的、表態的、訴之於人們視覺的壹種藝術。十七世紀歐洲開始使用這壹名稱時 ，，泛指具有美學意義的繪畫、雕刻、文學、音樂等。我“五四”前後開始普遍應用這壹名詞時，也具有相當於整個藝術的涵義。例如魯迅在壹九壹三年解釋“美術”壹詞時寫道：“美術為詞……譯自英之愛忒。愛忒雲者，原出希臘，其誼為藝。隨後不久，我國另以“藝術”，壹詞翻譯“愛忒”，“美術”壹詞便成為專指繪畫等視覺藝術的名稱了。
藝術傳播即指借助於壹定的物質媒介和傳播方式，將藝術信息或作品傳遞給接受者的過程。
藝術接受即指在傳播的基礎上，以藝術作品為對象、以鑒賞者為主體，積極能動的消費、鑒賞和批評活動。
以往從藝術作品到藝術欣賞，大多采用簡單的、直接的傳播方式，傳播的意義並未引起人們的關註，這主要是由於生產力水平及科技水平的局限，致使傳播功能落後，未能對藝術活動產生較大的影響。而在近百年、特別是近幾十年來，世界科學技術的迅捷發展對於藝術活動產生了巨大影響。電子技術、衛星技術、計算機技術等高新科技的發展以及在文化藝術領域的廣泛應用，使藝術傳播方式和功能獲得重大進展。它不僅使影視藝術成為當今最具有大眾性的藝術樣式，同時也將其中許多表現形式和傳播方式影響到其它藝術樣式，視像技術的優越性功能得到充分的體現。藝術傳播在當代藝術活動領域，已經顯示出越來越重要的作用和地位，對於藝術品的傳播形式、規模、速度、周期、增殖量大小，以及對於接受者的接受方式、欣賞情趣等，都具有極大的影響。
藝術的接受，包括藝術的消費、鑒賞和批評，是藝術活動的終點，也是藝術家及藝術作品內在價值獲得最終實現的根本途徑。藝術接受者的鑒賞與批評活動具有很強的主體性意義，它既是對於藝術作品的審美認知、詮釋和創造，同時也是與藝術家的精神交流和對話。藝術接受還可以對藝術家乃至客體世界予以精神性反饋，從而實現藝術活動與社會活動的聯結，使藝術活動融於人類社會活動的宏大系統中，並在其間發揮權極的作用。
是門類藝術與哲學、美學、文化學、社會學、心理學、傳播學、人類學、比較學、藝術史學等相結合的學科。從藝術本質、藝術起源、藝術發展、藝術創造、藝術鑒賞、藝術傳播等各個方面，探討人類藝術發生與發展的規律，未來的走向及變化。美術傳播的理論與歷史研究方向更著眼於美術領域中的大眾傳播,研究在新媒體背景下,美術作為傳播信息和傳播載體的種種問題。
主要研究的學問：藝術概論、三大構成、中外藝術學、大眾傳播、等涉及的內容很廣的
我是藝術與傳播學專業的，我們學校在大壹、二的時候學的都是這些專業課，後來大三、四就開始學習設計了，廣告、室內、環藝等的。
人們運用攝影、繪畫和雕塑等造型手段表現過去的生活。觀看這些作品中的任務和場景，我們往往能從有趣的細節和感人的故事中印發豐富的想象。藝術作品不是機械的模仿自然，藝術家在反映顯示生活的同時，總要融會自己的思想觀念和情感態度。優秀的藝術家總是關註......>>
問題九：藝術生的種類有哪些？ 目前藝術生分類主要有壹下幾種：美術類、音樂類、播音與主持藝術類、服裝模特類、藝術模特類、空乘類、影視表演類、編導制作類、書法類、體育舞蹈類。
問題十：藝術類有哪些專業 音樂?美術?播音編導。攝影。公關。空乘。這是大類?每個裏還有很多種，音樂分聲樂和器樂，器樂裏還真沒聽說有架子鼓?但是壹般都是考聲樂，然後妳可以加試架子鼓，會有好處的。