新粉彩瓷是民國瓷中的壹大亮點。其畫師都出身藝匠，以工見長，作品濃艷俏麗，更符合市民的欣賞習慣。新粉彩在傳統的基礎上，把書、畫、詩、文發揮到了極致，與傳統粉彩相比，在造型、線條、色彩、光彩、意境等方面，吸收了近代畫的技法，實現了“瓷”與“畫”的完美結合。新粉彩的全盛時期是在1912年至1940年間，其代表為第壹代新粉彩畫師潘陶宇和汪曉棠。潘陶宇民國初年曾任江西省立甲種窯業學校圖畫教員。汪曉棠曾為袁世凱畫過洪憲瓷，與潘陶宇同為民國初年的新粉彩大師。第二代新粉彩畫師是“珠山八友”。珠山系景德鎮市中心的壹個小丘，是前清禦窯廠所在地。1928年瓷板畫開始流行，為了便於接受訂貨，在王琦倡導下8位畫師成立月圓會，稱為“珠山八友”，前後***10位畫師參加，分別是王琦、王大凡、程意亭、汪野亭、何許人、徐仲南、鄧碧珊、田鶴仙、畢伯濤和劉雨岑。第三代新粉彩畫師活躍於30年代以後，有的到五六十年代仍在創作，大多師承珠山八友，有方雲峰、劉希任、萬雲巖、汪小亭、張沛軒、王錫良等人。這幾代畫師以瓷當紙，作品題材包括山水、人物、花卉等，筆法、墨韻、色彩極為精妙，加上題款、印章，構成了完整的繪畫作品，恰好當時流行繪瓷名家個人用印，因而留下壹批藝術個性非常強烈的作品，有些作品甚至在當時就已超過清代官窯瓷器的價格。
各種仿古瓷是這壹時期的又壹看點。因為沒有了官方限制，民國仿古瓷中隨意書寫明清兩代紀年款的瓷器大量出現，而且有的款識仿寫得惟妙惟肖，不仔細分辨，壹般是看不出來的。世界上很多博物館都把這些民國仿品看作清代官窯瓷，這在無意中擡高了民國瓷的檔次。
隨著近幾年藝術品市場的壹路走高，民國瓷在拍賣會上也表現出強勢，日益受到國內藏家重視，甚至超過了晚清官窯精品瓷，所以說民國時期瓷器的價值是不可小視的。