北京玉雕歷史悠久，技藝精深精湛，善於因材制宜，尤其以色彩俏麗見長。我們在北京鑒定玉雕，壹般是從玉雕的質地、顏色、雕工、紋理入手。首先，北京玉雕質地堅硬，晶瑩細膩，而南派玉雕壹般用軟玉；其次，北京的玉雕色彩艷麗，精美絕倫，而南派的玉雕色彩柔和。再次，北京的玉雕非常註重造型，具有宮廷藝術的風格，而南派壹般造型隨意，風格粗獷。總之，北京玉雕不僅色澤艷麗，而且可以保存千年，所以深受收藏者的喜愛。中國的人們壹直把玉視為地位的象征，古代的富人也經常隨身攜帶玉。於是，北京崇文門花市聚集了大量的玉器藝術家，北京成為了中國的玉器中心。
玉器行業在老北京是比較高級的行業。它的著名藝術家受到高度尊重，藝術家們待遇優厚，被尊稱為“先生”。從開始到現在，玉器在創作風格上繼承了舊傳統。北京玉器廠曾經雕刻過壹對火柴盒大小的“龍鳳”擺件，那麽小，卻被精雕細刻成龍、鳳、蝶、雙喜等圖案，方寸之間感覺極其深刻。另壹部代表作是《偷仙草》:白蛇身著紅衣，裹著素衣，在馳騁追逐中，口中銜著壹枝黑靈芝。令人驚奇的是，玉雕中的所有色彩都是利用了玉的原色。海派玉雕是中國玉雕四大流派之壹，形成於19世紀末20世紀初，在當前玉雕藝術中有著強大的影響力..壹批優秀的海派玉器雕塑家脫穎而出，創作出許多極具收藏價值的精品藝術品，為玉雕藝術註入了新鮮血液。
海派玉雕是以上海為中心的玉雕藝術風格流派。上海玉雕真正的貢獻在於“海納”和“精工”。它的“海納”包羅萬象——繪畫、雕塑、書法、石雕、民間皮影戲和剪紙、當代抽象藝術，只要美，只要好，就離原點不遠了。難能可貴的是，“海娜號”消化後依然“苗條”。
在上海玉雕大師——卓奕譞的穆玉京看來，上海玉雕的“精工”更是令人驚嘆，材料色彩的運用、想象、匠心和精細都是獨壹無二的；題材的繼承、轉化、創新、創新非常豐富；對技術的理解、發展、應用、變革更加神化；思想的發現、嫁接、延續、突破，無愧於時代...
海派玉雕藝術家創造和發展了海派玉雕風格，自然成為收藏和投資的新熱點。
穆玉靜老師介紹，海派玉雕自形成以來，經歷了漫長的過程。
1.形成初期65438+9世紀初，上海成為中國乃至世界貿易的重要口岸，使蘇州、揚州及其周邊地區的玉器產品通過上海口岸輸出，為上海的玉雕業提供了廣闊的發展空間。蘇州、揚州等地區的雕塑家大批湧入，在這座東方大都市找到了施展才華的理想天地。當時著名的仿古風格的玉雕大師，如王進勛、萬元齋、傅昌華、遊鴻祥，以及人物、動物雕塑家，如楊、胡宏生、顧先池等，都在上海特定的文化氛圍中吸收新的文化營養，各顯其能，逐漸形成了壹種新的玉雕風格——海派。
19年末20世紀初，上海有200多家玉器作坊和店鋪，200多人從事雕刻，主要生產佛像、仕女、爐、瓶等飾品和雕塑。“蘇”和“楊”玉雕都遵循當地的傳統技藝。當時上海玉雕的行業中，以滿足洋人需求為主要生產目的的被稱為“禮服派”，揚州幫助藝人制作玉器的，多屬於“禮服派”；蘇州藝人專事玉器首飾和花飾，以玉器首飾和玩物為主，被稱為“這裝派”；另壹個學派，專門研究秦漢以來古玉的青銅造型和仿制，叫做“仿古學派”。
20世紀30年代，上海玉雕飾品達到了很高的藝術水平。翡翠珍珠塔獲得巴拿馬國際博覽會最高獎，大翡翠塔被舊金山博物館長期收藏。
2.傳承發展階段20世紀60年代以後，國家重視人才培養和雕刻設備的改進，海派雕刻行業發展迅速。80年代末，上海的玉雕從業者有2000多人，作品有200多種。作為五種海派雕刻，爐瓶器皿，佛像，花鳥，動物和自然瓶都已初具規模。“雕工細膩，構圖精美，造型嚴謹，莊重古雅”，“精美的鍋碗瓢盆，傳神的人物，飛禽走獸”成為上海玉雕的主要特色。自20世紀50年代以來，其代表人物有孫、孫天翼，“三絕”魏、周壽海，“南玉奇人”劉和“飛獸之王”董天驥。
壺和瓶是上海玉雕最具標誌性的創作。海派爐瓶器以其穩重典雅的造型、古樸精致的紋飾和濃郁的青銅味，在中國玉雕界享有盛譽。三足香爐、四喜爐、吳婷爐、天脊瓶、端爐、羊像、犀牛像、白佛爐都是上海玉雕的著名代表作品。莫碧玉、周仲舉壹、玉獸面壺被中國工藝美術博物館收藏。由著名海派雕塑家劉設計制作的玉百佛爐，9月在日本橫濱舉行的中國上海工藝美術展覽會上引起轟動，100尊造型各異、表情各異的佛像雕刻在高7.5英寸、直徑8英寸的爐瓶上。
珊瑚百瓶、天然紫翡翠龍鳳瓶、蝴蝶白玉雕蝴蝶菊花瓶、白玉海棠細胚瓶、莫比玉長壽燈、白玉五羊、玉麒麟、黑白玉色粉、黑玉犀牛像等。由老藝術家黃德榮創作。巨型秘玉“珠峰紅旗”，由三屆藝術家魏設計，13雕刻技師共同雕刻，重達2500多公斤，耗時三年於1962完成。藝術家們運用圓雕、浮雕、透雕等技法，生動描繪了中國41登山運動員的英雄壯舉，他們的作品被周恩來總理譽為國寶。1979年，蕭海春、韓國偉、朱、徐康賢、余龍喜等20多位當代最傑出的大師和雕刻技師，設計制作了高2.6米、寬1.4米的《萬水千山圖》，再現了紅軍長征的壯麗歷史畫卷，成為當代
3.創新繁榮階段90年代，改革開放的新形勢迎來了玉雕創新繁榮的又壹個春天。
上海玉雕推陳出新，兼容並蓄。它以江浙地區玉雕藝術家的雕刻風格為基礎，既融合了楊崗、蘇崗、南崗、宮廷玉雕的工藝風格，又繼承了明清中國玉雕的精髓，博采眾長，在“精”上下功夫，從而湧現出壹大批具有代表性的玉雕專家。
目前上海玉雕中最有特色、最傳統的爐瓶、器皿也是琳瑯滿目。、江大雄、鐘建林、韓永年、宋、戴、瞿等創造了海派竈瓶，以其“規整、勻稱、端莊”而享譽海內外，被譽為“七君子”。“七君子”的作品嚴謹、嚴謹、動態，用料十分講究。他們是“技能派”的傑出代表。
進入新世紀，上海玉雕的能工巧匠們都像“八仙過海”壹樣各顯神通。
在鼎盛時期，上海玉雕還善於利用各種玉石的自然形狀和不同顏色。它們對材質的剪裁，對材質的藝術剪裁，形成了帥氣典雅的“海派”藝術風格，與北京宮派等幾大流派壹起，形成了當代中國玉的新面貌。玉雕灣位於“中國玉雕之鄉”——鎮平縣石佛寺鎮中心的趙賀河畔。環境優美，交通便利，趙賀河長流穿過市場。該區域集玉雕加工、商業、旅遊、休閑、娛樂於壹體，具有濃郁的玉城魅力。是繼何莊飾品市場、榆樹莊玉鐲市場、石佛寺玉石瑪瑙精品市場之後，新規劃的綜合性玉雕專業市場和政治經濟中心。自古以來以玉雕和絲綢壓制聞名中外。它不僅是南陽玉雕的發源地，也是河南唯壹的玉雕工業重鎮，有“中國玉雕之鄉”、“小上海”的美譽。65438-0995年，鎮平縣被國家命名為“中國玉雕之鄉”，2008年，鎮平玉雕被國務院公布為國家級非物質文化遺產名錄。
灣區風景優美，景色宜人，自然人文景觀眾多。具有都市氣息的玉雕灣工業區，碧波蕩漾的人工湖，郁郁蔥蔥的綠色長廊，集觀光、購物、防暑於壹體的龍翔橋、彩虹橋、歐式風情、玉雕商務綜合體，構成了玉雕灣全景。它集商業、休閑、娛樂、觀光於壹體，蘊含著濃郁的玉鄉魅力。俯瞰玉雕灣，趙河兩岸是綠色肥沃的原始生態林，環境優美，人工湖碧波蕩漾，野鴨、魚鷹等各種水鳥成群棲息；清澈的湖水映著藍天；歐式玉雕商業建築倒映水面；岸邊垂柳，芳草蔥郁；龍翔橋像壹條巨龍橫臥碧波之上，拱橋像壹道彩虹懸掛在天邊。琳瑯滿目的珠寶玉器，仿佛讓人置身於玉石的海洋。
作為玉雕灣的標誌性建築，中國玉器文化中心由被國際譽為中國八大傑出設計師之壹的趙兵博士設計。整個建築以“玉”字為行書造型，總投資800萬元，建築面積4000平方米。由展廳、多功能廳、玉文化博物館、玉文化研究中心組成，空間流暢，新穎別致。是國內外壹絕。
玉雕灣優美的現代園林風光與現代市場管理模式相得益彰，使玉雕灣珠寶玉石雕刻市場展現出巨大的潛力和廣闊的市場前景。玉雕灣市場已成為國內最大的工藝品加工銷售市場，以玉雕為主，其他產品為輔。日休閑購物客流達5000人次，日營業額近200萬元。玉雕灣市場建成後，將在該區域規劃建設中心幼兒園、火車站、老年公寓、水廠、娛樂中心等配套設施，發展公益事業，完善市場功能，使玉雕灣綜合市場成為集購物、休閑、娛樂為壹體的功能齊全的經濟、文化、商業中心。揚州本地不產玉，但古代揚州便利的交通和富裕的市民為玉雕的形成和發展創造了便利條件。全國各地的名貴玉石在這裏加工，頓時身份百倍。每壹塊玉的成分、顏色、形狀、大小都不壹樣。玉雕大師善於先根據玉的不同特性構思玉的形狀，然後再精心雕琢。有時候壹件大型的玉雕作品需要壹個人雕刻十幾年。揚州玉雕所用的玉石堅硬細致，硬度為4至8度莫氏。手工雕刻工藝比較復雜，工藝特點是琢磨，就是切玉磨玉。揚州玉雕所用的玉料有新疆的白玉、藍寶石、碧玉，遼寧的翡翠、瑪瑙、黃玉，江蘇的水晶，湖北的青苗、松耳石，廣東的南玉、巴西的翡翠，緬甸的玉石，阿富汗的綠金，加拿大的碧玉，日本的珊瑚。
揚州玉器可分為爐瓶、人物、花鳥、動物、古玩、山雕六大類，品種齊全，色彩多樣。揚州歷代玉雕保留了不同時期的藝術特色。比如西漢的“白玉蟾”，用和田玉雕刻，采用漢代八雕的手法，線條簡潔，功夫很大。清代大禹治水是不可多得的瑰寶。用新疆青花玉制成，高224厘米，雕刻6年，工人654.38+0.5萬，白銀1.5萬兩。
揚州玉雕創造性地融合了陰線雕、深淺浮雕、立體圓雕、鏤空雕等多種技法，形成了富、圓、雅、精、巧的基本特征，以其獨特的藝術魅力而著稱。今天的揚州玉雕構圖新穎，造型優美，工藝精湛。其中，紫山的雕刻和練習技巧獨樹壹幟，顯示了揚州玉雕藝術家的精湛技藝。今天的揚州玉雕藝人，完全繼承了揚州玉雕的傳統優秀技藝，銳意創新，在實踐中遵循以料為本、以料為準的雕刻技法規律，結合時代要求，不斷提高玉雕能力和雕刻技藝，創作出壹大批構圖新穎、造型優美、工藝精湛的產品。他們的山雕和練功技藝獨樹壹幟，展現了揚州玉雕的精湛工藝。
揚州從事玉石生產的企業普遍面臨成本高(玉石價格逐年上漲)、費用高、稅收高等困難，生存異常艱難。揚州玉雕的原料主要來自新疆。
同時玉雕是手工操作，制作周期長。因為學習玉雕技藝需要花費大量的精力和心血，所以創作者在雕刻的過程中要有自己的創意和思考。付出與回報不相稱，雕玉不如在飯店裏雕蘿蔔，這讓很多年輕人不願意學習玉雕技藝，玉雕技藝乏善可陳。這兩個原因直接導致現有技術人員流失，年輕人不願意學習和從事這門手藝，揚州玉雕技藝匱乏，亟待保護和搶救。國家高度重視非物質文化遺產的保護。2006年5月20日，這項遺產被國務院批準列入第壹批國家級非物質文化遺產名錄。2007年6月5日，江蘇省揚州市的姜春元、顧擁軍被文化部確定為該文化遺產項目代表性傳承人，列入第壹批國家級非物質文化遺產項目226名代表性傳承人名單。通過玉雕藝術家和科技工作者對傳統技藝的挖掘和整理，以及對國外經驗的吸收，南陽玉雕技術得到了不斷的提高，逐漸形成了自己獨特的藝術風格，以技法靈活、色彩高著稱。南陽拓寶玉器有限公司董事長、總經理、高級工藝美術師吳說，由於獨特的玉石色彩豐富，深淺兼備，所以壹塊石頭往往是顏色混在壹起的。
這就需要雕塑家考慮方方面面，不僅要有精彩的布局創意，還要巧妙地運用各種色彩，使整個作品有趣而自然，讓欣賞者不禁拍案叫絕。南陽玉雕出品的臥龍山是目前中國最大的巨型玉雕，布局嚴謹，用色巧妙，雕刻精美，氣勢磅礴，是不可多得的藝術瑰寶。重3.8噸，長2.5米，高1.6米。
選用獨山玉制作的五環爐、花熏香，吸收了古代青銅器等工藝品的特點，用黃色的花熏香創造了多層旋轉球，造型古樸端莊，工藝精湛，在法國舉辦的國際工藝品展上贏得廣泛好評。南陽人在玉雕加工中使用了豐富的原料，有來自遼寧的玉石、緬甸的玉石、阿富汗的白玉、加拿大的碧玉、俄羅斯的白玉、珊瑚、瑪瑙、芙蓉石、水晶石、紫水晶、紅寶石、藍寶石。
的確，千百年來蓬勃發展的玉雕行業，形成了豐富而深厚的南陽玉雕文化，孕育了壹代代流傳下來、層出不窮、技藝高超的南陽玉雕藝人。南陽玉雕師傅在繼承傳統工藝的同時，不斷引進、吸收、創新藝術設計和雕刻技法。正是悠久的歷史、深厚的文化底蘊和獨特的玉石資源相結合，使得南陽玉雕這壹藝術瑰寶得以代代相傳、發揚光大，不斷有令人驚嘆的作品問世。為了弘揚南陽悠久的玉雕文化，南陽每年五壹前後都會舉辦壹年壹度的“中國南陽玉雕節”。
南陽玉雕大師設計雕刻的《臥龍出山》、《九龍旋花薰》、《六合同春》、《萬裏長城》、《九龍齊》等40余件精品先後獲得國家級、省級獎項，多件產品被故宮博物院、美術館、收藏家作為稀世珍品收藏。九龍鎮的禮物長199cm，寬110cm，高80cm，重500kg。禮物的設計風格新穎獨特，構思巧妙，別出心裁。巧妙地運用了南陽獨山玉特有的色彩，采用了浮雕、通雕、鏤空、線雕等多種雕刻手法。九條龍環繞日晷，表明九州中華兒女緊密團結，和睦相處，同時也表達了99-99統壹的意思。整部作品象征著民族團結、國家富強、祖國統壹，表達了河南省9000萬人民迎接澳門回歸的深情。
被譽為“國寶”、重3500公斤的玉器“輕看山玉海”，是元朝忽必烈賞賜三軍的器物。它是中國歷史上最早、最大的巨型玉雕，是中國劃時代的藝術瑰寶，也是世界寶石發展史上不可多得的傑作。但自700多年前問世以來，其玉質壹直眾說紛紜，未能鑒定。論壇上，經過20多位國內知名玉器考古和收藏專家的仔細觀察和研究，並與南陽獨山玉礦樣品反復對比鑒定，確定了現陳列於北京北海公園團城的元代制“瀆山玉海”玉料為南陽獨山玉。至此，壹樁“千古懸案”被敲定。