流行用黑色琺瑯釉來襯托裝飾圖案，從而在物體表面形成壹種看起來像黑色啞光漆的琺瑯彩繪裝飾方法。
雍正帝壹向喜愛沈穩莊重的黑色，因此黑色成為雍正時期的流行色。黑漆的光澤超過了康、甘時期，應用廣泛，是這壹時期的壹大特色。
根據內務府辦公廳的記載，1729年，雍正帝因見錦盒有洋漆，下令辦公廳將黑釉盒焚毀。所以黑釉琺瑯彩的燒制似乎與東方漆器有關，這是雍正時期畫琺瑯彩的壹大成就。
這件雍正彩繪琺瑯雲紋穿線盒高13.3cm，直徑8.3cm× 3.8cm。在光潔的黑釉上繪有五彩祥雲。圖案雖簡，但效果突出，可視為雍正時期黑釉搪瓷器的代表作品。扁橢圓形雙層盒，盒蓋和附在盒體兩側的紐扣用黃色框格連為壹體。底部略凹，白底上繪藍卷草紋，形成矩形框，書中紅色“雍正年制”行宋體。其造型與日本藥持根和銀赫極為相似，明顯受東方風格影響。
再比如雍正時期的青銅胎黑牡丹鼻煙壺彩繪，這是雍正時期常見的琺瑯作品。因為畫琺瑯的做工很高，所以經常聽人說畫琺瑯沒用。
這件彩繪琺瑯鼻煙壺為荷包形，高5厘米。它是扁圓形的。比較特別的是，它是黑釉的，兩邊有盛開的牡丹花。花的顏色純凈艷麗，花葉分明，生機勃勃。
蓋子是常用的藍寶石釉，用象牙小勺連接。雍正時期的畫琺瑯中以黑色為底色的作品雖然是原作，但數量不多，這壹件是其中的佼佼者。
雍正時期繪畫琺瑯彩釉紋的革新體現在引進西方琺瑯彩釉的使用上，近20種新琺瑯彩釉試制成功並燒成，極大地豐富了琺瑯彩釉的色彩品種。雍正六年，即1728年，宮廷作坊新試制的琺瑯彩釉在《制造所工作間隙》中有記載:
新精制的琺瑯材料:月白、白色、黃色、淺綠色、亮青色、藍色、松綠色、亮綠色、黑色，九種以上。
新琺瑯材料:柔和白、秋香色、淡松黃綠、淡粉紫、淡藍、醬色、深葡萄紫、古銅色、松黃、以上九種。
可見當時對琺瑯彩的制作非常重視，不斷嘗試新的琺瑯彩釉色。壹些流傳至今的精美作品，不僅反映了當時繪畫和琺瑯彩制作技術的精湛水平，也與琺瑯彩釉燒制技術的進步和色彩品種的豐富有壹定關系。
比如雍正畫的琺瑯六頸瓶，高11.6厘米，大直徑4.9厘米。瓶子口小、頸長、體圓、蓋扣形，肩部有5個細長的圓頸，甚至中央的頸部也布滿6個頸，故名。
封面為黃色琺瑯，飾以紫色、蓮藕色、淡綠色、藍色、紅色五束。肩披寶藍，四周細頸繪如意頭，飾紅花。瓶身以黃色琺瑯裝飾，包裹著壹束束珍貴的鮮花，紅色的花瓣，寶藍色的心和淺綠色的芯，在綠葉的襯托下。腳用紅色折疊的黑色菊花裝飾。鞋底中央有雙藍線的方框內，楷書“雍正年制”兩行四字。
這個六頸瓶彩繪精美，花朵排列整齊有序。在琺瑯底色的設計上，采用了當時流行的黃色和黑色。在裝飾中，白色、青色和藍色用於去除光暈。
此瓶整體色彩清晰明亮，色彩對比強烈，艷麗和諧。圖案用筆細膩，制作工藝精湛，造型新穎獨特，是清雍正時期琺瑯彩繪畫的新造型。
再比如銀赫的壹幅梅花圖，也是雍正時期琺瑯配色的典範。銀赫高4.8厘米，口徑10.3厘米，被認為是清代琺瑯繪畫的傑作。
整體造型圓潤飽滿，以尊貴的黃色為底色，凸顯皇家產品的富麗堂皇。周圍的圖案用不同顏色的菊花裝飾，線條流暢。上開圖為兩只喜鵲站在眉枝上，寓意“喜氣洋洋”。這幅畫，銀赫，做工精致，色彩搭配巧妙。是典型的清代琺瑯彩繪畫。
雍正時期琺瑯彩繪畫的裝飾紋樣具有鮮明的個性，其裝飾紋樣具有壹定的格式。常飾以西式馬賽克圖案或花紋荷花、蓮花，配合四季花、鳥、喜鵲、竹石等傳統吉祥圖案的開光。燈光的樣式很多，有圓形、桃紅色、不定形等。
如雍正景泰藍鳳凰紋大盤，直徑42厘米，盤圈略向外。景泰藍盤有開墻和唇，所以略平。盤型很大很有幾何感，銅質厚實細致。
盤底畫面為冰梅紋，外壁景泰藍畫為西番蓮花紋，盤口為回文紋，內緣為雲頭紋，主畫為盤中央兩對紅黑鳳凰紋，空間充滿西番蓮紋。這種景泰藍盤子整體花紋精美，琺瑯色澤典雅華麗。是雍正時期的精品景泰藍，特別難得。
雍正花絲琺瑯海棠瓶設計獨特。整個瓶身立體形成海棠花造型，富有觀賞性，圖案還飾有蝙蝠和長壽人物，象征長生不老。
海棠花形瓶分為口、頸、肩、腹、圈足五部分，均為四朵海棠花形狀。口邊原來是金的。頸部突出部分為綠色，飾有黃色花紋。
肩飾藍雲蓮花瓣。腹部凸出部分上部為寶藍色，飾以黑蝙蝠，中間為壽字。凸出部分下部為天藍色，有藍寶石雙戟紋。
雍正帝壹生信佛，所以在執政期間大力推廣佛教，經常向朝臣宣示“佛、道、儒三教合壹”的理念，所以這壹時期產生了很多佛道琺瑯。
比如這件琺瑯彩飛天飾品，看起來晶瑩潤澤，把琺瑯彩釉的色彩發揮到了極致。這件琺瑯飛飾的造型是以莫高窟的壁畫為基礎的。飛仙發髻高聳，腳裹長裙，巾帶飄逸。她捧著花盤，花在空中飛舞，表情專註，似乎超然物外，飄飄欲仙。
滿天飛的琺瑯彩，鮮艷亮麗，很有質感，可以保持很久。而且琺瑯彩表面光滑，有玻璃般的反光感，有時還能反射出蚌的光，觀賞價值很高。
道家也稱“五祭”為“五祭”。到了清代，按照宮廷的要求，五祭是壹個香爐，兩個花壇，兩個燭臺。這五種供品在清代受到高度重視。
比如雍正盛京景泰藍“五品”之壹的琺瑯燭臺，就是傳世的精品景泰藍之壹。佛教的五供包括壹對燭臺，壹對花壇，五供中唯壹壹個不成對的香爐。香爐是燒香的器具，供養在佛像前，是僧人十八物之壹。
比如景泰藍香爐的造型就是典型的三足形，左右兩邊各有壹個大耳環，上面還有精細的花紋。景泰藍香爐的三條腿、爐體、上蓋都覆有景泰藍畫，非常典雅莊重。這件琺瑯香爐收藏於沈陽故宮，是清代景泰藍精品之壹。
在佛教中，五供中的花壇往往是壹對，花壇也叫插花，是給佛插花的工具。有壹對造型獨特的景泰藍花壇，大嘴，方便把花插在花壇裏。中間部分是壹組景泰藍花瓣裝飾的圓腹，底部略大，這樣整個景泰藍的重心可以更低更穩。
同時，從景泰藍花壇可以看出清朝對佛教的重視，因為景泰藍在清初是非常珍貴的禦用物品。
雍正時期，藏傳佛教，也就是喇嘛教，比以前的朝代更受重視，所以在琺瑯中也融入了藏傳佛教的壹些元素。比如雍正畫了壹個琺瑯彩的青銅花瓶，花瓶的造型是從喇嘛教的藏草瓶模仿而來的。瓶子很高。
21.3 cm，足徑8.8 cm，重1183.7 g .折邊為輪狀，肩平，腹折。肩部正面鑲嵌兩朵鍍金獨角花，精致的獨角花尾鑲嵌金工。
鍍金的嘴刻有範裏安的樹枝，嘴壁繪有如意的雲和花。頸上刻有壹圈去掉地陽紋的草葉作為裝飾重點，上面繪有深藍色枝葉，下面是黃色牡丹；風琴的肚子上掛滿了五顏六色的牡丹葉、桃子、蝙蝠、靈芝等，象征著幸福、長壽和財富。短圈鍍金，器底刻“雍正年制”無框雙線楷書。
龍瓶作為壹個整體，體現了皇家器皿的高貴，顯然是皇帝專用的禦用器皿。西藏草瓶，造型獨特，仿自喇嘛教，是壹種非常漂亮的展示裝置，自然具有實用功能。
雍正時期，彩繪搪瓷器的底部也很有特色。許多人在底部裝飾吉祥圖案，或用雲紋、龍鳳紋、鸚鵡紋和龍紋來襯托新年，形式獨特。
清雍正繪琺瑯花鳥，高10.8厘米，口徑14.2厘米。它由銅制成，頂部有壹個折疊起來的管狀身體和四只象腳。器內施淡藍釉，器面黃色，依次繪蟠桃、葫蘆、雙蝙蝠；朱梅、白梅；竹子、茶花、蝴蝶；穗粒，雙鵪鶉；松樹和山鵲；荷花；竹子、牽牛花、山鵲；雙鵪鶉、雙蝙蝠、黃花菜都是象征吉祥幸運和祝福的題材。
裝飾各種荷花，牡丹，五瓣鑲嵌，四足裝飾荷花。底部黃土地以雙鳳頭尾環繞，中央藍色圓框白底寫有紅色“雍正年制”。洗筆是壹種學習工具，用來清潔刷子或者刷子。