村上春樹的作品充滿了個人獨特的風格，熟悉的人甚至看壹兩頁就能知道是他的作品！他的文筆精煉，沒有多余的語言。他通過抽象、象征、碎片化、寓言化的筆觸，表現了現代人的無奈與悲哀。工作雖然看似輕松，但細細咀嚼，深入思考，卻別有壹番滋味。每個讀者對村上春樹的作品都有不同的理解和體驗，每個人對他的風格都有不同的解讀。在此，我簡單舉三條，引用文章來說明。
主角往往沒有正式的名字。
村上春樹的作品中，男女雙方往往都沒有名字，所以代詞不適用，或者用壹些代號代替名字。小說中主人公沒有名字，只有“我”而不是“聽風之歌”、“1973的彈球玩具”、“尋羊歷險記”、“天涯寒異鄉”、“跳舞”。尤其是在《天涯與冷異鄉》這麽長的內容裏，兩個不同的時空交織在壹起，主角沒有名字，實在讓人佩服他的寫作功力。其他角色，如208和209的雙胞胎，老鼠，楊醫生和牛河，也用代號或昵稱來表示。
其他角色，比如多次出現的羊人，海驢，都是虛幻角色。他們代表了什麽，是現實世界中某些人的代名詞，還是只是作者筆下塑造的人物？恐怕只有村上自己能知道吧！
使用大量的比喻。
1.根據他的說法，這個數字比壹個新秀投手對巨人隊打無安打無跑壘簡單，但比完全禁賽難壹點。(聽風之歌)
2.直子搖搖頭，獨自微笑。那些成績單上全是A的女生經常笑。(1973彈珠玩具)
3.我感覺她的消失在某種意義上似乎是無奈的。已經發生的就是已經發生的。這四年無論我們相處的多好，都已經不重要了。就像壹本相冊，裏面的照片都被拿走了。(《尋羊歷險記》)
水在許多地方幹涸了，河底露出來了。堅硬結塊的白色土壤漂浮著，就像巨大的古代生物皺巴巴的屍體。(世界末日和冰冷的外星人)
我的睡眠就像廉價拍賣。大家輪流跑步，踢我睡覺好像我考了個胎。(世界末日和冰冷的外星人)
6.我的腳步聲就像走在海底的人的腳步聲，聽起來像是從完全不同的方向傳來的。(挪威森林)
7.格林在電話的另壹端沈默了很久。就像全世界的毛毛雨都落在全世界的草地上，那種寂靜還在繼續。(挪威森林)
8.完全的黑暗，就像用黑漆重復了好幾層，深到黑暗中沒有縫隙。(跳舞)
9.所以，就像壹只被閹割的狗，帶著過去的記憶嗅著母狗屁股的味道，在文壇徘徊。(跳舞)
10.從斜坡上望去，五顏六色霓虹燈的街道開始亮起來，面無表情的上班族裹著黑大衣，以暗流湧動的三文魚壹樣的速度流動著。(跳舞)
11.但錯過島本後，我常常覺得自己在沒有空氣的月球表面。(邊境以南，太陽以西)
12.雖然是壹頓飯，但只是關於在麥當勞吃漢堡和披薩。即便如此，也比醫院裏烤魚看起來像屍體的餐廳食物好。(發條鳥年表)
喜歡用數字來形容。
1.我整個夏天都和那只老鼠在壹起，好像被什麽東西迷住了，喝了25米長的遊泳池全池的啤酒。剝開五厘米厚的花生殼，可以鋪滿傑倫酒吧的地板。另外，這是壹個無聊的夏天，我們不能不這樣做。(聽風之歌)
2.1969年8月15日至次年4月3日期間，我上了358節課，發生性關系54次，吸了6921支煙。(聽風之歌)
3.電梯門關閉時，確定身後確實有壓縮機的聲音後閉上眼睛。然後收集意識碎片，從公寓的走廊走十六步到房間門口。(《尋羊歷險記》)
4.於是電話掛了。回味不好的掛電話方法。為了消除不好的余味，我連續三天在洗碗洗衣服前做了30個俯臥撐，20個仰臥起坐。就這樣，我的心情幾乎又回到了原來的狀態。(《尋羊歷險記》)
5.當時我口袋裏放著三枚500元銅幣，十八枚100元銅幣，七枚50元銅幣，十六枚10元銅幣。總金額3810元，計算起來壹點都不麻煩。(世界末日和冰冷的外星人)
6.“三十六小時。”我說，沒必要看表。地球轉壹周半的時間。那段時間晚報投了兩次，發了壹次。鬧鐘響兩次，男人刮兩次胡子。幸運的人可能在兩次或三次性生活之間。(世界末日和冰冷的外星人)
7.壹般來說，他們經常微笑。但由於情況不同，可以分為25種左右的笑臉。從禮貌的冷笑到適度克制的滿意笑容，笑臉的等級都屈指可數。從1號到25號(跳舞)
我出生於1951年1月4日，那是20世紀下半葉第壹年正月的第壹周。(邊境以南，太陽以西)
我們來回顧壹下村上春樹的作品，從1979的《聽風》，到2002年的《海邊的卡夫卡》，還有近期的長篇小說《天黑以後》，還有短篇小說集等等。，都有壹個* * *特點很好找——輕描淡寫，空間特別。前者體現了壹種現實的生活氛圍，後者代表了後現代主義的創作理念。換句話說，村上春樹的文學，在日本乃至全世界，只能說是從現實主義向後現代主義的過渡。這種過渡就像牛郎織女之間的橋梁，朦朧而華麗，美麗而迷離。首先，現代主義、後現代主義和村上春樹的定位。首先，我們必須區分現代主義和後現代主義。所謂現代派文學，又稱現代主義文學或現代文學，是1890年至1950年流行於歐美的壹種國際文學思潮。縱向上，繼承了古典文學、浪漫主義文學和現實主義文學，再到後現代主義文學。橫向包括象征主義文學、表現主義文學、未來主義文學、意識流文學、意象主義文學、超現實主義文學六大流派。其審美特征具有明顯的復合化傾向。他們認為個人無法改變世界，所以作品的表現主要體現在頹廢和玩世不恭上。故事大多通過場景的噩夢展開，人們無法把握現實的結果，強調“從著魔狀態中醒來”和“天真狀態的終結”。後現代主義則是對現代主義文學的繼承、超越和背離，現代主義文學以非理性主義為基礎，表現出激烈的反傳統傾向。它既反對現實主義的舊傳統，又反對現代主義的新規則，主張無限的開放性、多樣性和相對性，反對任何規範、模式和中心對文學創作的束縛。它比現代主義更容易接受大眾化、商業化、民主化和大眾化的消費市場。其藝術審美範圍被無限擴大，街頭文化、通俗文學、地下文化、廣告語言、消費常識、生活指南等。作為日本當代新文學的代表人物，村上春樹壹生大部分時間都在旅行中度過，在日本和西方的雙重文化氛圍中交織著獨特的人生體驗，從而展現出本土文化和外來文化更加多元的視角。關於日本文學的現狀，在外來文化和日本傳統文學混跡了幾十年的日本，生活方式早已多元化，壹直處於後現代主義和後工業社會。這說明村上春樹的作品很大程度上走向了後現代主義，也難怪很多學者把村上春樹的作品定義為後現代主義。但事實上，村上的作品並不能真正屬於後現代主義。我們只能把他定位在壹個過渡階段——從現代主義到後現代主義，更多表現為後現代主義。高文會女士認為:“村上春樹的創作確實充滿了許多後現代主義文化的因素，但這並不意味著它與他的作品所體現的現代主義藝術精神相矛盾...所以，把作家拘泥於某種理論框架是不可取的。”⑶蘇州大學人文學院副教授吳玉平先生在《村上春樹:文化雜集的顯現者》(外國文學研究，2003年第5期)壹文中把這種轉變的概念稱為“文化雜合”，村上春樹就是這種現象的顯現者。所以把村上春樹的作品定位在壹個過渡階段是科學合理的，在他的作品中也可以體現出來。