2015-01-19讀數226
昆蟲書法風格編織行書五言聯
醉歌，田舍飲酒，談笑，讀古書。
在桑麻的年紀，米惠的事業壹天比壹天新。
於右任(1879-1964)，原名伯勛，名為騷心。陜西三原人。曾加入光復會和同盟會。創辦《神州日報》，曾任南京臨時政府交通部第二部長，全國盟軍駐陜總司令，審計院、監察院院長。1931年草書社成立，1936年編寫了標準草書，影響很大。出版有《於右任草書宋正琦》和《於右任墨選》。
大概沒有多少人會懷疑於右任書法在現代書法發展史上的特殊地位和歷史作用。人們對這位著名書法家的書法進行了大量的研究。由於這裏篇幅的限制，我們不得不先討論壹下對作者來說最重要的問題。
清末民初，有兩位最重要的書法家可以歸為剛健或陽剛，那就是吳昌碩和於右任。眾所周知，這壹時期的書法世界仍然是碑帖書法的世界。雖然洋人的強炮在壹定程度上動搖了部分中國人的民族自信心，但從根本上未能使雄心勃勃、勇於拼搏的民族自豪感改變他們強國強種的民族精神。於右任出生時，慷慨報國，從軍從政，為革命奔走，在特殊的社會歷史時期留下了令人欽佩的遺產。這就是他的人生道路和別人的不同之處。換句話說，早期於右任屬於社會政治而非藝術，這些不凡的人生經歷和動蕩的社會歷史都會對他的書法生涯產生影響。盡管余友仁晚年不屬於詩和書，但歷史仍然使他成為壹位有成就的書法家和有影響的詩人。
評價於右任先生的書法藝術，似乎不能脫離這個歷史框架。就藝術而言，在碑學觀念的陰影下，於右任書法的主要貢獻是什麽？總的來說，談余的書法，不能不提“標準草書”。在當時的歷史條件下，於右任找到了壹條通過普及規範草書使書法大眾化的藝術道路。這種以善意為導向的文化觀念，可能是植根於民間對於傳統藝術的土壤，因為他當時提出的“四標”——易識、易寫、準美——並不都是藝術範疇。應該看到，“標準草書”的推廣在當時是有積極意義的。即使在今天的圖書行業，呼籲人們“規範”章程也沒有過時。然而，我們在評價壹個藝術理念和創作實踐時，往往會陷入壹個“怪圈”:從藝術的角度？從社會文化的角度？“標準草書”提倡標準化、規範化，其宗旨具有社會文化的積極價值，仿佛藝術視角的價值弱了許多。因為藝術可以忽略科學問題。有人可能會說，至少要求改革的“標準”就不錯了。當然，潦草是天文數字，不是草書。從“草書”開始，每個人心裏都有壹個相對穩定的標準“草書”，哪怕每個帖都不壹樣。還是在大的“標準”之內，人們才能最終閱讀，否則就被置於“草書”藝術之外，從這個意義上來說，“標準草書”並沒有太多的藝術審美意義，所以也不是廢話。必須強調的是，我們並不反對“草書”的“標準”——要在國際標準範圍內踢球，否則“進球”就沒用了。成文法的標準化不應該是壹個風格多樣的三維物體。他們有矛盾，但壹個聰明的書法家想統壹這個矛盾——在有限中展示他的技巧。這是從藝術本體論的角度來看“標準草書”的問題。事實上，自20世紀30年代於右任先生倡導規範草書以來，書法的發展仍在按其自身規律演進。於右任作為壹種藝術理念，基本上是失敗的。
但是，作為書法家，於右任成功了。他在深刻理解碑學傳統、創造性地繼承碑學書法的同時，開拓了碑學書法新的審美視野，創造了“體式書法”的壯麗面貌。他繼承了趙、何、楊守敬、康有為、沈曾、吳昌碩等書法大家的遺風，具有鮮明的個性氣質。張裕釗的矯揉造作與誤解，李瑞卿的謹小慎微與無法模仿曼德的眼光，康有為的外表，都沒有給右任楷書留下太多不好的影響。他接受他們的美學觀點，但不接受他們的實用理論。余直參三代，深究六朝，“臨石門銘，摹仿十三家”(自撰詩)，融於博大精深的墓誌之中，最終確立了自己的風格——豪邁、清新、質樸的北雅。於右任開始寫楷書，收筆報繁的筆法，以簡控繁，平東奇，直來直去，立意十足，可謂對“帖法”的深刻體悟。這種筆法上的“滑溜”，既證明了他是壹位深諳筆法之美的大師，也體現了他在平凡中見奇，豪邁與豪爽相結合的審美理想。他的筆法雖然外在形象狂、直、簡，但內涵卻相當厚重豐富，是“華麗極”之後的“返樸歸真”，所體現的審美趣味極其深刻，極具藝術感染力。“講和難談天”，於右任之筆實至名歸。在文字結構上，他的《桐碑崖墓誌銘》也是自成壹家，剪裁巧妙，有壹種獨特的癡呆。奇正互生，疏密交替，開合、釋放、變化的手段，展現了“後熟”與“後熟”的錘煉匠人。這種筆法與結體的壹致性，足以說明張明的“簡釋”是基於傳統的美感和古人的技巧——藝術勇氣和藝術能力的綜合力量。就以上特點而言，我們有理由認為他是集碑文兩種美學風格於壹身的書壇巨人，也可以認為他是開辟了即時書法新格局的壹代偉人。
氣格上的兼容，表現上的精致，集中體現了於右任書法的審美特征:典雅、壯美、自然。
在對書法筆法、結構、意境之美的探求中，於右任形成了壹種確實很難的碑體風格。是歷史社會的人文背景，人格氣質，文化修養，把書法的傳統和書法的傳統結合在壹起。於右任的草書也獨具壹格，筆法如錦緞裹鐵，氣魄空靈，飄逸靈動。在這種以數量有限的包子頭為體的書法風格中，俞個性單薄的文筆直接導致了古體草書的失誤。其本身的審美價值和對後來書法發展的影響是20世紀初其他人無法比擬的，也是整個20世紀為數不多的書法重鎮。“寫”在木培書法中的意義是完美的。他是發展碑派書法美的過渡人物，開創了歷四結合的新美學風格。
草書七言聯132x31.5cm海王村畫廊收藏