小時候，我只是壹個在海邊追沙的孩子。大海從未給我文學天賦，繆斯女神從未用手觸摸過我。長大後，我離開家鄉的大海。在城裏的壹家書店，我第壹次接觸到這麽多的書。有壹次，我從琳瑯滿目的書櫃裏翻出壹本詩集，上面印著泰戈爾的語錄:“用妳手中的硬幣買壹本詩集，它會讓妳的心像鳥兒壹樣快樂，在無限的空虛中自由飛翔。”我只是看了壹眼，就像珍寶壹樣買了下來。從此，泰戈爾把我帶到了壹個五彩繽紛的世界。我著迷於詩歌，正如我著迷於深邃遼闊的大海。
我第壹次發現詩歌的魅力像太陽壹樣明亮。樂觀豪放的李白，深沈憂郁的杜甫，婉約婉約的李清照，走出了詩壇...他們用不同風格的筆向我展示了世界上的壹切。漸漸地，我明白了汪國真的真誠，舒婷的細膩，聞壹多的深刻。我和雪萊、普希金交了朋友，體驗了世界詩歌花園的壯麗。慢慢的，我發現我離不開詩歌。詩歌總是用它看不見的手撥動我的心弦，撥動人們的琴聲，讓我瘋狂。於是在課堂上，我從老師口中得知顧城的向往“黑夜給了我黑色的眼睛，我卻用它來尋找光明”；下課後，我吟誦著，進入了“江南可采蓮，荷葉在何田甜”的意境。我真的覺得自己像泰戈爾說的壹只快樂的小鳥，在無限的空虛中自由飛翔。
讀了許多詩，我不禁有了壹個夢想，用我的詩輕輕拉開了文學殿堂的大門。每當別人玩耍時，我就著迷於探索萬物之美；當所有的燈都熄滅了，我獨自在燈下築起壹行詩，細細的筆尖流淌出鳥兒的歌唱，花兒的綻放，嫩草的生長...我用自己的筆寫下了心中的歌，壹切都是快樂的。每寄壹首詩，等待就成了我生活的壹部分。雖然大多石沈大海，但想到姜國真的“失意”了，就唱壹首歌；當妳難過的時候，寫壹首詩。因為生活總是美好的，所以我的胸襟異常開闊。偶爾看到自己的文字變成印刷文字，激動得好幾個晚上都睡不好。雖然沒有人歡呼，但我感覺文學殿堂的大門正在慢慢打開，繆斯向我微笑，我那首稚嫩的詩正好圓了我的文學夢。
我沈迷於讀詩和寫詩。那壹行詩句，是壹只飛舞的蝴蝶，帶我來到壹個美麗多彩的花園；那首詩就像壹只螢火蟲，“它發出微弱的光，但被拯救時會是明亮的光。”
我將永遠與繆斯結緣，我無怨無悔。
藝術與生活
我從來不把東西留在身邊，因為我總覺得東西留在身邊就會失去，只有留在心裏的才永遠不會忘記...
那是壹個暑假，因為鋼琴考試，我不得不忍住考上初中的喜悅，在家練琴。天氣太悶熱了，我嘴裏有冰。努力練習。從早上到中午，再到晚上，終於可以搖搖酸痛的手臂了。我沒辦法，我走到陽臺上...
突然，我聽到壹個聲音，帶著夏日傍晚特有的微風，朦朧而清晰，在我耳邊飄蕩，拂過我的臉頰，掠過我的劉海兒。樹葉沙沙作響，晚霞微妙而柔和。這壹刻，世界變得出奇的安靜，仿佛只有這個聲音存在。哦，是笛子。有人在吹笛子。很悠揚，很舒服，很流暢。只有冷靜的人才能玩的這麽好。
我陶醉了，安靜了...我花了很長時間才從思考和想象中清醒過來。
接下來的幾天，我註意到這個笛聲每天傍晚都會響起，但後來聽到的笛聲沒有第壹次好聽。每天只要壹放下鋼琴，笛聲就會準時響起，我就會跑到陽臺上看樓下的工地，認真聽。我想象長笛手是壹個孤獨的老人，訴說著自己的心聲；也許是個孩子。我看見壹個小孩騎在壹頭老水牛的背上，吹著長笛...
有壹天，我像往常壹樣去陽臺往下看，看到壹個建築工人坐在地上，吹著他的笛子。突然，笛聲戛然而止。再響起來的時候，我驚訝的發現，他在放我放的音樂！雖然笛聲斷斷續續，但我還是能聽出這是我最喜歡的壹首曲子。我沒有親眼看到。無論如何，我都不敢相信壹個人能用耳朵完整無缺地吹長笛，而且吹得那麽準，雖然不是很熟練。是我以前非常鄙視的工人！我很震驚！
晚上我媽居然說起了那個工人:“妳看看人家，天天在太陽底下蓋房子，是不是比妳累多了？”人家晚上把妳吹上床，過得很輕松！"
我不再抱怨了。於是，早晨，夢中的笛聲把我喚醒；夜裏，窗外的笛聲伴我入眠。當我在練習那首曲子的時候，笛聲總是靜靜地響起，但是很輕，好像怕被我聽到。最後，他不再害怕了。於是琴聲和笛聲交融在壹起，和諧、優美、寧靜。我激動了，眼淚在眼眶裏打轉，我想我找到了這首歌的真諦，是這個工人朋友給我找的。是的，我的感情已經升華了…
我考試的時候，笛聲壹直在我耳邊回響。我用自己的方式理解了音樂。終於考上10級了！當我激動地沖到陽臺上，準備鼓起勇氣把這個好消息告訴我素未謀面的朋友時，我驚呆了。幾天的興奮和緊張讓我忘記了眼前已經拔地而起的建築。是的，我再也不會和那支笛子合作了！
不知在天的哪個角落，我又聽到了笛聲。總覺得這笛聲很耳熟。原來那笛聲和那段記憶已經永遠珍藏在我的心裏了！
親愛的朋友，妳還在吹笛子嗎？妳知道嗎？妳知道嗎？壹個遠方的女孩多麽想和妳壹起彈奏壹曲——鄉愁。
不是對藝術的追求。
藝術是壹種用圖像反映現實但比現實更典型的社會意識形態。
藝術壹直是我向往的，它獨特的魅力、美麗的魅力和激烈的競爭，深深地吸引著我
吸引我。
自古以來就受到人們的喜愛。它包括音樂、舞蹈、雕塑、文學、民間藝術和戲劇。
戲劇、電影等。
我熱愛藝術，我想追求藝術。
追求藝術和音樂，尤其是著名音樂家貝多芬創作的音樂，美麗而神秘。
感覺。我經常在寫作文之前聽音樂，馬上就會有靈感。當妳無聊的時候，妳可以通過聽音樂重新快樂起來。
起來吧。當妳心煩意亂的時候，只要聽聽音樂，不管妳目前有多生氣，多煩躁，妳都會變得舒服。
.....這就是音樂的獨特魅力，它能給我帶來靈感、快樂和安慰...
追求藝術，追求舞蹈。我從小就喜歡跳舞，對舞蹈有極大的興趣。小學畢業後，我
參加了舞蹈班，更加喜歡跳舞了。跳天鵝舞，用輕柔的腳步和優美的動作，那獨特的線條。
條形美和體態美給人壹種非常美的魅力。
追求藝術，追求藝術美是好的；好的藝術就是藝術。美術包括漫畫，素描，
素描、油畫和素描等。我很擅長素描，因為我學過，知道素描的基本技巧和竅門。
還有畫畫。但我最不喜歡素描；我最喜歡的是漫畫。很多人都知道，漫畫很簡單。
誇大事物特征的繪畫。很諷刺也很幽默。但遺憾的是，我喜歡的不是這種漫畫。
也許妳會問，漫畫不就是這樣的嗎？如果妳不喜歡這樣的漫畫，妳喜歡什麽？
漫畫呢？我的回答是:我最喜歡的漫畫是日本傳統漫畫。雖然也很諷刺。
和幽默，但其漫畫家的繪畫技巧占了很大比例的吸引力。比如現在賣的很好。
哆啦a夢！畫家不二子·布雄用他獨特的繪畫技巧創作了深受喜愛的機器貓哆啦a夢。
《A夢》極大地提高了這部動畫片的銷量。這個卡通不是另壹個卡通，現在妳應該知道了！我們中的壹些人。
好朋友很喜歡漫畫；我們經常比較自己的畫。做得更好，
她會再接再厲；她做的不是很好，她會加倍努力，在這次比賽中超越最好的。因為
所以，由於我們的競爭，我們對藝術和漫畫的追求更加執著和堅定。
我熱愛追求藝術，這源於藝術的魅力、魅力和競爭力。
參觀唐湘源根雕藝術收藏展謝橋中心小學四(4)吳應天今天媽媽帶我去了常熟博物館，讓我領略到了藝術的魅力。
壹進博物館大門，我首先看到的是兩只大獅子躺在門口。壹只張開嘴，看起來很兇；另壹個溫柔可親，面帶微笑，仿佛在歡迎我們。
我們直接去了展廳，看到了許多根藝。這些根藝都是唐湘源大叔收藏的。展廳門口的“海底世界”頓時躍入我的眼簾，不過是用武功山出產的榴蓮雕成的。千變萬化的海底世界令人耳目壹新。五顏六色的珊瑚和悠然自得的文昌魚相映成趣，豐富的海底世界在藝術家的精心培育下呈現在我面前。
在“海底世界”的左側，壹位悠閑垂釣的老人吸引了我的註意。不用說，他就是眾神名單中足智多謀的姜太公！他悠閑地坐在河邊釣魚。看著他平靜安逸的表情，我不禁想起壹句話“姜太公釣魚，願者上鉤！”
展出最多的根雕是幾套椅子。我來說說“樟木椅系列”！這套椅子系列由產於九萬大山的壹級香樟精雕而成，是根藝構件的組成部分，集觀賞和使用價值於壹體。我情不自禁地坐在沙發上，感覺自己仿佛被大自然擁抱了壹般，心曠神怡。特別引人註目的是茶幾的兩端。茶幾的壹端放著壹個大荷葉，上面有兩個穿著中式胸衣的胖娃娃，面帶微笑。壹個娃娃雙手捧著荷葉，另壹個娃娃右手拿著肩上的大荷葉，左手拉著壹串銅錢。在茶幾的另壹端，有壹條大鯉魚在洶湧的海浪中跳躍。
唐伯伯收藏的根藝作品很多，如《花聚》、《冰峰》、《海浪》、《仙女牡丹》等。壹切都讓我贊不絕口。
當我從博物館出來時，我暗自為自己感到高興。唐湘源大叔根雕藝術收藏展給我提供了壹個接觸藝術，親近藝術的機會！
藝術節華僑城小學五月(4)黃誌遙六月，花開的季節；六月，風吹佛光，艷陽高照；六月也是我們的節日；這壹天，我們學校舉行了大型藝術節演出。
伴隨著美妙的音樂，大幕緩緩升起，藝術節的演出開始了。看啊！從舞臺兩側，壹對身穿和服的小女孩緩緩走出來，她們的舞蹈各不相同，像風中的小花，婀娜多姿；當音樂變得高亢激烈時，他們擺動腰肢，撐開壹把小傘，像壹朵朵小蘑菇在雨中展開，令人目不暇接。哦！原來他們是壹班小學生表演的節目。太精彩了！這時燈光突然變暗，音樂節奏加快。壹束紅光射向舞臺中央。壹個穿著這種草編裙子和無數辮子的女孩隨著音樂起舞。哦！原來她跳的是非洲舞！
這次藝術節的演出是學校從各年級各班的演出中挑選出來的。很多班只選了壹個，但是我們班很幸運的選了兩個節目。“薩克斯”合奏和“拉丁舞”我最喜歡的是我的鋼琴獨奏，可惜沒有被學校選中。盡管我盡了最大努力，但我只獲得了壹枚銀牌。自從選了這兩個節目，老師每天都和我們壹起排練，最難的是拉丁舞。在此之前，我們幾個人都沒有學過，只是臨時請同學幫忙。雖然有些同學很苦惱，在實踐中做了很大的改變，但是通過大家的齊心協力還是堅持下來了。
接下來，我們班的節目要播放了。我看到舞臺下無數閃爍的燈光。我的心像兔子壹樣怦怦直跳。然而，我的臉上仍然保持著燦爛的笑容。我對自己說:下面有很多老師和家長在看著我，我不能出醜！結果音樂開始了，我努力把裙子撩起來，把每壹個手勢都做到盡可能完美，把最美的舞蹈留給臺下的觀眾。壹陣熱烈的掌聲結束了我們的表演。我們大方地向觀眾鞠躬，然後走下舞臺。突然，我發現我笑得嘴都麻了。。。。。。
我很喜歡這個藝術節，因為它可以給我們每個人壹個展示自己最美的風采和個人才華的機會。同時也可以從中了解到，這麽多學生都有自己的壹技之長。也許這就是人們常說的:我們是祖國的未來。。。。。。
這次活動也讓我明白了什麽是壹份耕耘，什麽是壹份收獲；我想在明年的藝術節上，我們班會有越來越多精彩的節目展示給所有的老師和學生。
壹天，余老師滿臉笑容地走進教室，鄭重地對我們說:“為了重溫歷史，不忘國恥，揭露日軍的殘暴和醜惡，學校決定舉辦講故事比賽。每個班派壹個代表。”選誰？學生們吵鬧地談論著。有的望向班裏的“領頭雁”，有的躍躍欲試，有的靜靜等待老師的選擇。過了壹會兒，余老師笑著說:“我想在這個故事比賽中培養新隊員，肖誌剛參加。怎麽樣？”我壹聽就傻眼了。我很久都沒有回過神來。那不是白日做夢！當我再次看到余老師充滿鼓勵和信任的眼神時，我稍微平靜了壹些。
我能做到嗎？我心裏像十五桶水——急得壹點底都沒有。這時，我媽把我叫到辦公室，親切地對我說:“剛才，壹切都是參與。媽媽相信妳有上臺的能力、實力和魅力！”媽媽的話像是壹針興奮劑註入我的心裏，我默默點頭。
媽媽給我收集故事，余老師不厭其煩地指導我壹遍又壹遍地朗讀。好事多磨，我終於把這個故事背下來了。
在我的期待中，展現自己的時候到了。故事的序幕緩緩拉開，雄壯的國歌奏響，多名選手站在舞臺上，泣不成聲，哀怨聲在體育博物館上空蕩漾。當我看到運動員們的出色表現時，我感到膽怯了。余老師很快看出了我的心思，把我叫到她身邊，輕輕撫摸我的頭。突然，壹股暖流淹沒了我的全身。
輪到我上臺了。我精神飽滿，大步走向主席臺。雖然我暗暗鼓勵自己，但這是我新世紀第壹次登臺。我能不緊張嗎？打開話筒，我仿佛聽到自己的心跳，手和腿不由自主地顫抖。我努力適應，說話的時候把我對日本鬼子的仇恨融入到故事裏。我要起訴他們，我要揭露他們，我要為中國人的懦弱吶喊，我要做壹個穿越時空的演講...
雄壯的國歌響起，雷鳴般的掌聲響起...耶！我知道這掌聲屬於我，屬於勝利者，屬於超越自我的人。
余老師，請讓我在這裏輕聲說——
壹、中國藝術考古的基石
中國藝術考古學是建立在中國現代田野考古理論和實踐發展的基礎上的。自20世紀50年代以來，考古學進入了壹個新的發展時期。考古學家不僅關註考古發掘出土文物的精確地層對比、年代測定和分類，而且開始強調制造這些文物的人類的思想方面。正如先生對中國考古學研究歷程的分析:“在整個考古學研究中，第壹步自然應該是做好年代學工作。每個人都知道，如果我們不能區分早晨和晚上，就沒有辦法研究任何歷史。第二步似乎是理清不同考古文化之間的關系，即梳理考古文化的發展譜系。但這些研究基本上都是直觀的，主要是解釋人類的具體行動。我認為第三步是通過最具體的考古材料來探究人們的社會關系甚至意識形態”[1](P.120)。今天，中國的考古研究在第壹步和第二步都取得了巨大的成就，第三步的探索也逐漸被考古學家提上日程。古代藝術品作為人類思想意識的重要載體，自然備受關註。以田野考古調查和發掘為特征的現代考古學的形成和發展，為藝術考古學的建立奠定了堅實的基礎。
中國藝術考古學是以中國藝術學科的建立和發展為基礎的。作為人文社會科學的壹個分支，藝術學的建立在中國還是比較新的。20世紀初，從德國留學歸來的宗白華先生在東南大學(後稱中央大學)開設了藝術學課程，第壹次將西方藝術引入中國。然而，當時的藝術教育只是為了培養從事藝術實踐的人才。直到20世紀80年代末，藝術研究才得到真正的重視。張先生提出的建立“藝術學”的口號和東南大學建立藝術系的實踐，為藝術學在中國學科領域占據壹席之地樹起了鮮明的旗幟，得到了北京大學、廈大等高校的響應。成立藝術系，成為綜合性大學學科建設中壹道亮麗的風景線。關於藝術人物的理論與實踐的討論和藝術框架的構建開始引起廣泛關註。關於藝術學理論研究的著作和論文相繼問世，中國的藝術學研究終於有了堅實的理論基礎和良好的開端。藝術考古學作為壹門交叉學科，研究古代藝術的起源、發展歷史和特征，實現考古學家和藝術理論家之間的* * *認識。考古學家從實地調查和發掘的藝術文物和藝術遺跡，闡述了建立藝術考古學的可能性。藝術理論家從研究藝術發展的起源、歷史和規律的需要出發，闡述了建立藝術考古學的必要性。
中國藝術考古理論是在藝術考古實踐不斷豐富、成果越來越多的基礎上逐步建立起來的。中國的藝術考古實踐早就應該開始了。中國現代科學考古學的形成只有七八十年。由於戰爭和經濟條件的制約，中國考古學走過了壹條艱難曲折的道路。新中國成立前，考古學的發展相對緩慢。1949之後，中國的考古學有了突飛猛進的發展，連外國人都不禁感嘆:“未來幾十年，對中國重要性的新認識將是考古學的壹個關鍵發展”[2](P.3)。這壹時期考古研究的重點仍然是重建古代物質文化歷史，即根據生產力原理確定生產關系，特別強調生產力中生產工具的發展及其帶來的剩余財富增加在社會發展中的決定性作用，而忽視了人的主觀能動性在生產力發展中的巨大反作用。因此，反映古代人類意識形態的宗教、藝術、民俗等領域的研究壹直被忽視和冷落。
自20世紀80年代以來，考古學家的目光轉向了與古人類關系更為密切的精神文化的創造。時代呼喚考古學家“在田野工作中貫穿研究精神”，“具有更廣闊的知識素養”[3]，需要培養和造就壹大批既能從事田野考古發掘，又能研究古代藝術品的考古學家..藝術考古實踐開始蓬勃發展。在古代藝術研究領域，由藝術史學家單獨整理的格局已經改變，考古學家和藝術史學家開始相互合作，積極參與對彩陶、漢畫像石、漢唐壁畫、陶俑等考古出土藝術品的研究。正是隨著藝術考古學日益深厚的實踐基礎，藝術考古學的理論探討逐漸被提上日程。《中國大百科全書》考古卷和藝術卷先後讓藝術考古占據了壹席之地。後來出版的藝術卷對藝術考古學有詳細的解釋，包括研究對象、研究方法、研究目的以及與藝術史的關系。山東大學劉鳳軍先生的《藝術考古學概論及考古與雕塑史研究》和中國社會科學院考古研究所楊紅先生的《藝術考古學半世紀》是對藝術考古學理論的初步探討。
從中國藝術考古學實踐的現狀和藝術考古學理論的不同觀點來看，藝術考古學完整理論體系的建立需要在未來走向成熟，在藝術考古學實踐中取得更大的成就。但不可否認的是，藝術考古是壹門值得探索的學科，尤其是在中國。它有大量不同質地、不同藝術形式的考古藝術品可供研究，還有無與倫比的浩瀚歷史文獻和傳世藝術品可供參考。兩者相輔相成，使藝術考古的研究有了堅實的基礎。