這就是靈魂插畫師！手繪圖紙只有壹半驚艷。這件衣服比高定更漂亮。都說藝術來源於生活。在很多藝術作品中，那些讓大家感同身受的地方，都是來源於自然和生活的部分。壹個時尚插畫師可以被稱為“靈魂設計師”，我們可以在他的作品中看到這樣的藝術。
他所有的手繪時尚插畫幾乎都只畫了壹半，卻比完整的作品更加“充實”和驚艷，尤其是衣服的效果簡直比高定還要好看。
時尚插畫聽起來是壹門很專業的藝術，但是雖然插畫需要專業，但是“時尚”真的是每個人都能看懂的。圖片中的這個作品就更
生動地向我們展示了時尚的另壹種魅力。
力，它的創造者是
來自約旦的設計師ShamekhAlBluwi。
常規印象中的時尚都是通過插畫師的手上色，在紙上展現出迷人的時尚色彩。但是
ShamekhAlBluwi在工作旅行中想出了把美麗的風景變成時尚的想法，把部分插畫變成空白的空洞，用生活中的美麗風景填滿，讓時尚融入更多的生活元素。
正是因為這種想法是接地氣的，是真正融入生活元素的。他發布這個想法後，很快獲得了全網的好評。
將現實中的美景融入到畫面中的少女服飾中，讓藝術成為人人都能理解的想象，這是壹種巧妙而令人驚喜的嘗試。
妳可以在他的作品中看到沙梅克是多麽熱愛自然，也可以看到他在認真地觀察生活。院子裏的樹和鳥可以成為模型上引人註目的點睛之筆。
他所要做的就是拿著這張剪下來的插畫，把它移到他想要的畫面上，用相機記錄下來。
他的創意很簡單，每個人都可以復制。很多網友都開啟了自己的創作模式，每個人都可以簡單的嘗試壹下藝術創作的過程，這也是Shamekh的作品受歡迎的原因。
而他作品中的很多獨特視角，都是通過美女的裙擺逐漸顯露出來的。
就像妳每天擡頭就能看到的天空，無論是霧蒙蒙還是夕陽西下，都能成為裙子上美麗的漸變色。
藍天白雲也可以是好看的裙印。壹條純藍的裙子搭配深淺不壹的藍色，果然，大自然中的美真的很奇妙，而這些甚至不需要創作，用鏡頭記錄就好。
街道的角落也是Shamekh的創意之地，可以是水泥墻，也可以是植物與墻壁的連接拼接。這些普通的圖片被“印”在裙子上，變成了完全不同的圖片。
如果妳想要壹些明亮的東西，路標和移動的汽車都可以成為時尚裙子上的裝飾。
Shamekh還喜歡從壹些物品上“借鑒”圖案。
比如這個與眾不同的沙發墊，自帶復古宮廷風，立馬就變成了壹種獨特的藝術感。
路邊的燈光也可以成為Shamekh的創作靈感，自帶光感的裙子搭配鏤空花紋。
明亮別致，這些甚至是很多設計師想不到的巧妙印花。
更多復古原創的鏤空圖案，可以成為獨特的裙裝印花。
妳只需要剪出壹個裙擺形狀，就能輕松打造出“留白”與美景的獨特設計感。
這些有格調感的瓷磚可以瞬間變成美女身上的復古印花，幾乎壹條裙子可以有好幾種風格和印花。
Shamekh還會和其他很多人的藝術創作壹個小小的“聯名”，把別人的藝術結合到自己的裙子裏。這種創意是時尚的，是創新的，和印象中的時尚插畫完全不壹樣。
也可以結合巧妙的角度，把妳眼中的立體畫面變成平面，印在自己的作品中。
廚房的壹個角落，每天都很常見，瞬間變成了漂亮的鬥篷和碎花裙，真是別出心裁，令人驚嘆。
同壹個“模特”，同壹條裙子，也能演繹出N多種不同的款式和顏色，讓我們看到，時尚沒有那麽高深復雜，也沒有那麽清高，也可以很日常。
Shamekh的作品很多很多，雖然都是取自生活和自然中的場景，但這也需要創造力和敢於發現美的眼睛。
每次看壹件衣服變成不同的場景，還是覺得很驚艷。這才是時尚應該有的樣子。妳怎麽想呢?
這就是靈魂插畫師！手繪的圖紙只有壹半驚艷，而且這件衣服的效果比高定的還要好看。
巴洛克時期浮誇的花卉風格，讓人仿佛置身皇宮！隨著文藝復興的到來，花園復興了，貿易的發展給了歐洲人更多的花卉可供選擇。壹種新的花卉風格正在從意大利興起，並悄悄地席卷歐洲北部。
巴洛克風格悄然興起，註重奢華，擅長繁復的裝飾。它是壹種復雜的、奢侈的、浮誇的藝術，它的誕生本身就是叛逆的，所以我們看到的巴洛克風格總是彌漫著壹種享樂主義的感覺，但由於它與文藝復興的牽連，它以壹種動態的方式反復詮釋宗教作品，所以它仍然具有宗教的氣息。
所以我們在電影中經常看到的巴洛克風格是這樣的。
是不是有很強的宮風吹在我臉上？
在這壹時期，許多關於花卉藝術的繪畫也從簡單的靜物素描發展到通過比較植物插圖或標本進行想象性創作。花藝的裝飾意義更加強烈，日益富裕的歐洲人民不再滿足於原產於歐洲的花卉，而是渴望來自異國的色彩和香味。
隨著地理大發現，作為海洋強國的荷蘭從世界各地獲得了各種植物資源用於園藝，包括菊花、仙人掌、旱金蓮、向日葵等。
起源於中亞的郁金香也逐漸鼓入錢包，日益奢侈的荷蘭民眾掀起狂潮。郁金香熱是這壹時期發生的重大泡沫事件，引發了經濟危機。據說當時壹朵郁金香的價格相當於普通人年收入的10倍，這也被稱為人類歷史上最早有記載的投機行為。
▲老彼得·勃魯蓋爾(1568C1625)畫於1599，現藏維也納藝術史博物館。
▲Gaspard Peeterbruggentheyounger(1664 _ 1730)的作品現藏於比利時布魯日格羅寧格博物館。
至於花藝，巴洛克/佛蘭德風格的誕生、發展和成熟可以分為三個階段:
作為商人炫富的關鍵，花盆(大多數情況下是花瓶)往往比花本身更重要，他們傾向於使用金屬或陶瓷制成的花盆。
到了後期，畫家為了顯示自己的技巧，往往會使用玻璃花裝置，將被玻璃和水隱藏的花莖表現出來。最後壹個階段，畫家協調花與花器的比例，整體考慮。壹些常見的配飾也開始出現在花卉靜物畫中。
▲佛蘭德風格
這壹時期的插花對後世西方插花產生了深遠的影響。受文藝復興時期的影響，對稱插花仍然非常流行，作品量大，花材品種多。
▲體積巨大的巴洛克花藝。
但同時也有不對稱插花，將主花排列在視覺焦點上，然後將S形花向兩端延伸，排列其他花，這樣花的四面都可以欣賞。插花的高度通常是花器的2-3倍。
▲S型延伸插花
特點:
_ _ q
結構相對自由，豪華，裝飾性強。對稱還是s形不對稱
籃子和花環用於垂直裝飾，大花瓶用於裝飾過道和門廊，小花束用於裝飾臥室和客廳。
溫暖而豐富的色彩
瓶花、花籃、花環
_ _→(重瓣、斑點、條紋、流蘇)
這壹時期兩種典型的花卉材料是流蘇郁金香和鸚鵡郁金香。
▲1643朱迪思·萊斯特的郁金香插畫。
常見的花卉材料有兩頭尖、康乃馨、貝母冠、仙客來、毛地黃、鐵筷子、黃花菜、蜀葵、風信子、鳶尾、飛燕草、丁香、百合、羽扇豆、烏頭、水仙、金蓮花、霓潤石蒜、芍藥、石竹、罌粟和豆莢、玫瑰、向日葵和雪球豆莢。
_ _惡霸
張揚而惹眼，異域風情。玉簪葉，蓖麻葉，美人蕉葉，七彩草
_ _叢
這壹時期常見的色彩搭配有很多種，大多以補色和對比色帶來強烈的視覺沖擊。
_ _萜烯
陶缸、玻璃瓶、金屬杯、壺型、淺碗型、籃子、盤子、青花瓷瓶。
_ _灰塵
幾何圖案、草卷圖案、窗簾、深色絲綢或天鵝絨、流蘇窗簾、帶有鳥蛋的燕窩、水果、切片面包、貝殼、珠寶、手表、玩偶、地毯、酒杯、碗、昆蟲、小吃、枕頭和裸根植物。
今天的巴洛克風格到此為止。
不知道妳喜不喜歡？
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