其主要特點是實用與審美相統壹，工藝美術品在處理實用與審美相統壹的關系時，實用是第壹位的。當然，首先考慮是否實用的同時，也要考慮審美的要求。同樣的，在考慮造型是否美觀的時候，必須首先考慮是否符合實用的要求。而所謂實用，主要是指是否符合特定的功能要求，使用起來是否方便、舒適和安全。至於審美的要求，壹般來講，工藝美術是通過造型、紋飾、色彩、材質、工藝等方面來體現的。補充回答： 工藝美術通常指美化生活用品和生活環境的造型藝術.它的突出特點是物質生產與美的創造相結合,以實用為主要目的,並具有審美特性.
造型藝術之壹。以美術技巧制成的各種與實用相結合並有欣賞價值的工藝品。故通常具有雙重性質：既是物質產品，又具有不同程度精神方面的審美性。作為物質產品，它反映著壹定時代、壹定社會的物質的和文化的生產水平；作為精神產品，它的視覺形象（造型、色彩、裝飾）又體現了壹定時代的審美觀。壹般分為兩大類：壹、日用工藝，即經過裝飾加工的生活實用品，如壹些染織工藝、陶瓷工藝、家具工藝等；二、陳設工藝，即專供欣賞的陳設品，如壹些象牙雕刻、玉石雕刻、裝飾繪畫等。我國工藝美術品的制作較早，如新石器時代已有彩陶，商代以前已有刻紋白陶，商代已有玉器等，寫實的造型和圖案化的手法即表現出很強的實用性和藝術性。它們的生產，常因歷史時期、地理環境、經濟條件、文化技術水平、民族習尚和審美觀點的不同而表現出不同的風格特色。 繼續追問： ....字數不夠啊 補充回答：
工藝美術的起源及類別 工藝美術是造型藝術之壹。它是壹種集裝飾、繪畫、雕塑為壹體的空間性的綜合藝術。工藝美術品是以美術的技巧制成的各種與實用相結合並有欣賞價值的工藝品。它是因人們的實際生活要求而產生的，與人們的日常生活有極密切的關系。中國工藝美術的歷史悠久，是我國文化寶庫中壹顆璀璨的明珠，在國際上素負盛名。工藝美術起源於人類開始制造工具的時代。工藝美術大多是勞動人民直接創造的，同人們的物質生活和精神生活密切相關。它的產生，常因歷史時期、地理環境、經濟條件、文化技術水平、民族風尚和審美觀點不同而表現出不同的風格特色。馬克思說：“工藝學會揭示出人對自然的能動關系，人的生活的直接生產過程，以及人的社會生活條件和由此產生的精神觀念的直接生產過程。”由此我們可以看出，既然工藝學是人類起源的重要佐證，那麽工藝美術的起源也就毫無疑問地可以追溯到人類起源的時候了。史前考古學的成就告訴我們：壹種充分發展了的、復雜化的藝術在冰河時期就存在著。在這段時間內，人類學會了用符號來裝飾自己、裝飾工具、裝飾墳墓以及居住的房屋。“冰河時期的藝術家們發展了幾乎是藝術生產的各種加工技巧，包括石質的、骨質的、象牙的、泥土的圓雕、浮雕以及這些材料上各種刻畫符號。”此外，從出土的石器時代的文物看，原始人的工具上常常有各種物形或幾何形的裝飾，因其加工的精美，我們很難分辨出它們究竟是工具還是工藝美術品。因此，我們認為工藝美術起源於人類開始制造工具的時代。“正是在幾萬年的工具制造中，人類獲得了對形式感的巨大敏感，以及在此基礎上積累起來的技巧，才使得某些藝術，尤其是造型藝術的產生成為可能”，工藝美術經歷了壹個極其漫長的過程，才逐漸形成。工藝美術品的類別比較復雜，按其適用性來分，可分為日用工藝和陳設工藝；按工藝手段來分，可分為陶瓷工藝、金屬工藝、玻璃工藝，編結工藝、繡織工藝、雕刻工藝、搪瓷工藝、漆器工藝種種。而且，各類工藝中又可以細分，如根據原材料質地的不同，雕刻工藝又可下分為牙雕、玉雕、石雕、珊瑚雕、木雕、竹雕、駝骨雕、牛骨雕、銅雕、銅刻、絲刻、磚刻、金石、印紐雕刻等多種類別。根據工藝技法的差別，繡織工藝中的“繡”，除京繡、蘇繡、粵繡、湘繡四大名繡外，還有彩錦繡、桃花繡、補繡、辮繡等。此外，繪畫工藝中有內畫、羽絨畫、貝殼畫、烙畫、絲絨畫等。編結工藝中有竹編、草編、棕編、麥稈編等。民間工藝中有剪紙、風箏、花燈、泥人、面人、糖人、料器制品（如“葡萄常”）等。
工藝美術的審美特征 工藝美術往往受到它的實用性和制作條件、所使用的材料的制約，認識工藝美術的審美特征，首先要抓住這壹實質。
（壹）適用性與審美性的有機結合是工藝美術的首要特征
工藝美術與人們的衣食住行有著極其密切的聯系。它同建築壹樣，具有兩種基本的社會職能，即同時滿足人們生活上的實際需要和思想上美感上的需求。從某種意義上來說，工藝品首先是適用的，然後才是美的。不能照明的臺燈，不能書寫的鋼筆，無論其外形裝飾多麽精美，也是沒有審美價值的。正因為這樣，許多陳設工藝在設計上也就適用的方向發展，如裝飾用大型插屏可兼作擋風和分隔大型廳堂的屏風就是壹例。但這並不否認單純裝飾用的工藝美術品的存在與發展。從廣義上說，裝飾用的陳設工藝其裝飾功能的發揮，即是它的適用性的壹種體現。由此看來，日用工藝品的審美價值主要是通過適用性的發揮才得以完美體現的。而對陳設工藝品來說，它的適用性正是通過審美價值顯示出來的。在這裏，“適用”是具體的，“美”是抽象的，這種“具體”和“抽象”的對立與統壹，使得許多工藝美術品能歷經世事滄桑而永葆其環境的、歷史的、
社會的各種美的形態和意念的青春。勿容置疑，適用與審美相結合，是工藝美術本質的、首要的特征。工藝美術品的審美性還同時受到工藝種類特性的制約。各類工藝品的審美價值在壹定程度上就看這類工藝品的特征是否得到完美的發揮。例如，雕刻是刀銼的藝術，必須根據不同的材料，采取不同的運刀方式，選用合適的工具，運用多樣的刻鏤技巧來完成雕刻制作。中國明代的“核舟”就充分發揮了這類工藝的特點。明末魏學洢曾有詳實記載，在壹枚長而窄的桃核上，當時的藝人王叔遠，刻上了五個人、八扇窗，還刻出了壹張船篷、壹支船槳、壹個火爐、壹把壺、壹卷書、壹副念珠。更為奇特的是上面還刻有對聯，題名篆文***34 個字。人物神態各異，刀痕細如蚊足，雕刻工藝如此精湛的發揮為古今作品中所罕見。又如當今刺繡奇葩“雙面繡”，就是充分發揮刺繡各種針法、技法的“絕活”，具有極高的審美價值。因此，當我們在鑒賞工藝美術作品時，必須看其自身工藝特征在制作過程中受材料、工具、制作水平的限制的發揮程度，發揮程度越高，其工藝美學價值就越大。工藝美的效果不在於所用材料的貴賤。壹粒金剛石、壹塊純金、壹支象牙就其經濟價值而言實屬很高，但在工藝美學的範疇中如果它們沒有被用來進行工藝創作，那麽，它們的美學價值也就同壹粒核桃、壹塊膠泥、壹支竹子那樣等於零。因此，工藝美術鑒賞不能也不允許就工藝材料的貴賤來區分其藝術價值的高低，而是要視其材料是否合理、充分地利用、改造的水平來鑒別優劣。如：石料的顏色不純，是原材料的嚴重缺點，有時可以使壹件即將完成的雕刻工藝品毀於壹旦。然而，我國玉雕藝人處理原材料斑痕的優良傳統就是所謂的“巧做”。換句話說就是審時度勢、因材施技。現代雕刻家王魯桓的印紐雕刻作品，正可說明這壹問題：藝術家把印石上的墨綠色斑痕，雕刻成栩栩如生的甲蟲，化弊為利。對這壹處理，美學家王朝聞評價說：“如果不是像他這樣由墨綠色的斑痕引起‘剝出’壹只甲蟲的靈感，而把刻好的甲蟲膠合在不同顏色的石材上，不論他的刻制技術多麽高明，也難以引起觀察者的驚嘆。作者依靠自己那種被動中求主動，變缺點為優點的才能和智慧，服從同時又突破了原材料的局限性，表現了藝術家的才能。”又如嵊縣工藝竹編廠制作的“麻姑獻壽”，其材料運用也有獨到之處。工藝師用繡花針把壹片比紙還薄的2.8 公分寬的篾片刻畫成150 根細絲，再用銀針挑穿引編，制成了仙姑細膩的肌膚、頭發以及隨風飄揚的衣裙、飄帶，使仙女造型優美動人，給人壹種婀娜飄逸的美感。因此，對原材料運用改造的合理與充分的程度，直接影響著作品的審美效果。工藝制品的協調感體現於色彩和諧、大小適度、布局合理，以及與環境搭配的恰當等方面，這是工藝美的高級境界，即通常強調的壹個“宜”字。如金屬工藝品《麒麟送子》，這個作品取材於麒麟送子的民間傳說。作者劉禾在壹整塊銅片上，經過三十多次鏨燒才成型制成銅盤。銅盤底上飄浮著的祥雲烘托著壹個掛著長命鎖的兒童，他頭戴盔纓，騎坐在麒麟上，猶如在白雲上行走，圓墩墩的臉蛋虎虎有生氣，那右手托著如意，左手扶住麒麟角的
姿態矯健而有神采。盤邊鑲著銀藍色的蝙蝠花邊，寓意著幸福、安寧。這幅作品不僅整體造型優美端莊，色調古樸自然，而且有很普遍的鑒賞價值，能激起人們熱愛生命的聯想，蘊含著人類為繁衍、生存而奮鬥的哲理，充分顯示了工藝品整體協調美的力量。當工藝品與其存放的環境也達到協調壹致時，工藝品的協調美又能得到更充分的展現。如人民大會堂湖南廳內的湘繡大插屏的布置，就極富湖南的鄉土情調。特別是雙面繡上那雙雙戲水的鴨子和朵朵出水的芙蓉，壹下子就把人帶到了煙波浩渺的洞庭水鄉，引出許多美的聯想，情趣盎然，壹派生機，收到了很好的審美效果。
（二）工藝形象的象征性特征及有關因素
“工藝品主要以色彩、結構和形體造型來表現壹定時代民族的寬泛而朦朧的情感氣氛。”它壹般不是再現、摹擬客觀對象，即使以現實對象造型，也是把對象當作情感的外在形式而已，所以說工藝美術品是人的本質感情對象化的產物。因此，我們只有透過工藝形象的外在形式去理解作品的內在情感，才能找到領悟象征意蘊的基本途徑，品鑒作品的祟高美。工藝形象的象征性與藝術類型的變化發展有關，而這種變化和發展又使工藝形象的崇高美有了展現的依據與可能。在象征主義藝術產生和發展中有這樣壹種情況：人們將對神的崇拜這壹精神內容與表現神的物質形式混在壹起，如牛、猴子、蛇都被當成神來崇拜。“這壹情況，反映到藝術中，壹方面認識到神不是感覺對象，另壹方面卻又把感覺對象當作神。這是壹個矛盾。為了克服這個矛盾，於是他們就把感覺對象拿來加以誇張、歪曲，用來象征神”，這樣壹來，就產生了諸如三頭六臂、千手佛、千眼佛等眾多的神像，而這些形象有許多又成為工藝美術品的傳統題材，作為人們對超越自然、戰勝自我的壹種力量的象征。拿工藝美術珍品《六臂佛鎖蛟龍》來說吧，這是當代琢玉大師潘秉衡的作品。作者巧妙地利用珊瑚的多枝的特性設計了壹個
六臂佛，用余料琢出壹條約10 厘米高的蛟龍。作者從象征的角度構思，以六臂佛代表人的力量，蛟龍代表肆虐的洪水。壹條30 厘米長的鎖鏈從“佛”的右手臂琢出，鎖住了“龍”的脖頸，“佛”與“龍”之間成了勝利者與被降服者的關系，人們從這件作品中感到“制服洪水”的喜悅，受到“人定勝天”的鼓舞。作品的象征意蘊與審美的自豪感、勝利感聯系在壹起，創造出壹種富有搏擊力和競爭心的崇高美。工藝形象的象征性還與歷史的、社會的因素有關，只有把作品放在歷史的、社會的大背景中，才能更準確地品鑒工藝品的象征意蘊和崇高美。如工藝美術品中的壹些孤品、珍品，它們之所以被視為無價之寶，除了材料質地與工藝水平等因素外，就由於歷史的、社會的原因賦予這些作品以準確、深刻、普遍和特有的象征意蘊與崇高美。在我國古代工藝制品中，有許多鼎。從實用價值來看，它是壹種炊器，也可作烹人的刑具和煉丹煮藥的用具。鼎的另壹用途是作為立國的重器，是壹種權利的象征；鼎在奴隸社會盛行，是與當時禮儀等級的威嚴性相適應的。商代的“司母戊大鼎”，造形龐大、渾厚，是迄今為止發現的最大的鼎。它的腹部的獸面紋，有首無身；兩眼突出的饕餮紋樣猙獰可怖，莊重、威嚴而又神秘。“在那看來獰厲可畏的威嚇神秘中，積澱著壹股深沈的歷史力量。它的神秘恐怖正是與這種無可阻擋的巨大歷史力量相結合，才成為美——崇高的。”“動輒殺戮千百俘虜、奴隸的歷史年代早成過去，但代表、體現這
個時代精神的青銅藝術之所以至今為我們欣賞、贊嘆不絕，不正是在於它們體現了這種被神秘化了的客觀歷史前進的超人力量嗎？正是這種超人的歷史力量才構成了青銅藝術的獰厲美的本質。”今天，這保留著人類社會童年氣派的，天真、拙樸、神秘、獰厲美的鼎，向人們展現出壹個時代的特征，顯示著後來者無可企及的崇高美。工藝形象的象征性，與其他門類的文化藝術及民族的審美習慣也有關系；提高文化藝術素養，了解民族民間文化的審美理想，就能更全面地認識工藝品的象征意蘊與崇高美。壹個國家、壹個民族的各類文化藝術，在長期的發展過程中，總是相互影響和相互借鑒的，因此代表民族優良傳統的崇高精神和審美意向也常在工藝形象中體現出來，使工藝形象的崇高美帶有文學色彩和典型含義。如《西遊記》裏的孫悟空、豬八戒常成為瓷雕、泥塑的“頭面”人物，《紅樓夢》中的種種故事也常成為雕刻、刺繡等工藝作品的題材，隨之“不畏艱辛”、“反封建”等典型意義也就帶進了工藝品，大大豐富了工藝形象所能展示的內容。曾被魯迅先生譽為“深沈雄大”的藝術——磚刻作品中，有壹件題為“背水壹戰”的巨型作品，它長3.3 米，高1.2 米，由近30 塊各重幾十斤的厚磚拼成，由天津市錫伯族女畫家王惕和她的丈夫閻紹民創作。《背水壹戰》取材於《史記·淮陰侯列傳》，作品充分發揮了磚刻
藝術（大型作品）的特長，用氣勢磅礴的畫面、古樸遒勁的刀法，表現了韓信帶兵與趙軍拼死作戰的宏偉場景。那昂揚的戰馬、揮舞的幹戈、戰死者的身軀、戰鬥者的風姿向人們展示著勇氣和力量，鑒賞者感受到的不是戰鬥流血的殘酷，而是“決壹死戰”的勇敢無畏的崇高精神。這種象征意蘊在史詩般的畫面中，表現得極為突出，使作品具有真正的藝術生命，創造了崇高的審美意境，令人振奮不已。在姹紫嫣紅、琳瑯滿目的民間工藝品中，“龍鳳呈祥”、“吉（雞）慶有余（魚）”、“麻姑獻壽”、“天女散花”等壹些象征喜慶、吉祥、延年益壽、幸福和平的題材常被反復表現，而且備受歡迎。拿剪紙來說，它凝聚著中華民族深厚的情感和心理意識，堪稱民族藝術的瑰寶。貴州謝誌成剪的《雞冠花》就采用了傳統的諧音象征手法，將雞、魚組合在同壹畫面內，象征“吉慶有余”。又如北京工藝品中“絨花”象征“榮華”，惠山泥塑“阿福”——壹個小小的笑面泥娃娃——象征幸福，它們都是很受歡迎的民間小工藝品。究其原因，除了各自的技藝特長在匠人手中被充分展現外，關鍵是這些作品的美好的象征意蘊能被廣大人民群眾理解和接受，表達了人們的審美理想。此外，在工藝品中有許多作品並沒有直接的象征意蘊，而是作為單純的裝飾品而生產的，它反映了人們的壹種審美要求。如陳列在人民大會堂廣東廳的象牙雕刻《伎樂天》，這個作品中有壹個部件是個五十層的象牙球，那精細的刀工和鏤空雕的技術如神仙造化般奇巧。作品本身並不是企圖教誨人的，但那出神入化的技藝卻使人感到工藝師勤勞、嚴謹的作風和堅韌、剛毅的精神，間接地讓鑒賞者受到壹種智慧與力量的熏陶。這些作品，在表現工藝師精湛技藝與非凡才智的同時，也象征著人的偉大創造精神，從這個意義上說，它們所表現的高超的技藝美同樣是崇高的，人類不就是憑著這種“無所不能、無所不及”的精神去探索、去進取的麽！工藝美術品中上述的這種情況，與藝術表演中的“絕招”有某些相似之處。如有的相聲演員表演高難的繞口令與貫口時，那吐詞運氣的功夫，讓人難以置信；又如舞蹈演員的旋轉，京劇演員的小翻，能連續上百個，當觀眾為演員的精彩表演鼓掌時，同時也是在贊嘆他們創造這種高超技藝美的智慧和勤奮。對技藝性很強的工藝精品的象征性的理解，是審美主體在自身的感受中總結升華出來的；對於工藝美術品來說，這壹審美作用也是不能忽視的。總之，只有從各個不同的方
面，聯系歷史的、社會的、民族的諸方面的因素，才能更好地認識工藝品的象征意蘊，領悟通過這種意蘊所表現出來的工藝品的崇高美。