1.理解和識別材料的個體美是欣賞材料美的基本出發點。
手工藝品藝術價值的評價不是以材料為標準的。珍貴稀有的鉆石，不值錢的樹根，細如紗線的頭發，都可以用來制作工藝品。燈心草、布匹、泥土、紙張，都可以成為工匠眼中的珍寶。中國各種用毛皮邊角料制成的毛絨動物進入國際市場，贏得好評。在不同的材質中，閃閃發光的玉石、堅實的青銅、淳樸的土壤、生機勃勃的羽毛、溫柔美麗的燈心草、柔韌美麗的竹子、莊重美麗的木材、純潔美麗的象牙等。，都具有美的本質，因為它們表現出不同材料的不同個性特征。當材料的個性特征得到恰當的表達時，這種工藝品的材料就會被認為是美的。如今天群眾喜聞樂見的絲絨畫掛屏，就是充分利用絲絨質地的立體效果而創作的，柔軟、厚實、明亮。借助材料本身的美感，這幅畫作為廳堂和家庭居室的裝飾，顯得特別優雅精致。這裏介紹工藝品生產中使用最廣泛的石材的種類、質地和應用，從而對工藝品材料的個性特征有更具體的了解。在自然界已知的3000多種礦物和巖石中，有100多種可以作為雕刻工藝品的原料。可分為寶石、玉石、彩石、硯石四大類，在中國統稱為寶石。寶石。有鉆石，綠寶石，翡翠，紅寶石和藍寶石。鉆石是最珍貴的寶石，晶瑩剔透，被人們所珍愛。可變石和蛋白石是祖母綠的品種。當蛋白石被磨成曲面時，就會出現壹條遊動的帶子，就像貓眼壹樣。它們是制作高檔首飾和金銀絲鑲嵌工藝品的重要材料。在故宮博物院展出的清代珍品中，可以看到用上述寶石制成的工藝品。傑德。玉可分為硬玉和軟玉。翡翠就是硬玉，色澤鮮艷純正，質地細膩堅硬。其顏色分為高青、蔥綠、芯綠、黃楊木綠、老艷綠、金絲綠等多種檔次。玉石是制作各種花卉、手鐲等高檔裝飾品的理想材料。新疆和田玉中的羊脂白玉(又名籽玉)玲瓏剔透，光澤潤澤，色澤和質地優美，是玉石中的珍品。北京玉器廠用羊脂白玉雕刻的《戲蝶玉貓》，充分展現了羊脂白玉的材質之美:貓的毛通過光滑的條紋和純凈的材質，表現出壹種生命力；它回望尾部的小紅蝴蝶，讓作品充滿了活力。彩石雖然彩石的光澤比玉石差，但憑借其絢麗的色彩、花紋和雕刻效果，顯示出其非凡的價值。雲飛的大理石，自然飄逸的菊花石，黃嫩熟透的田黃石等。，有各種各樣的品種和各自的優勢。以印章石國王田黃石為例。“其石制品為橘皮黃，其次為金黃、桂花黃、熟小米黃枇杷黃。即使是石頭，它的價格也等於黃金。”印章石的另壹個好產品雞血石也是以顏色為主，整塊石頭都是純紅色的。在眾多彩石中，湖南瀏陽的菊花石獨樹壹幟。這種石頭具有類似菊花的天然紋理，藝術家利用石頭的天然顏色將其雕刻成各種花草的書桌陳設或文具、煙具等。菊花石因其天然的花形而顯示出獨特的美。詩人李記在他的長詩《菊花石》中，為它寫下了“菊花晶瑩自然，花瓣流光溢彩，芳香四溢”，“菊花白如雪，花硬如鐵”等贊美之詞，稱贊它是“天下難尋”的藝術瑰寶。硯硯的鑒定壹般是根據那些沾滿墨汁的，細膩潤澤，柔軟緊實。中國四大名硯——端硯、佘艷硯、閆濤硯和程妮硯早已聞名於世，成為文房四寶中的尊貴成員。端硯石細膩、堅、嫩、潤，故稱“硯群之首”。色如藍雲，聲如石的歙硯，綠如碧，滑如玉的綠閆濤，紅如土，清潤的紅閆濤，都是稀世珍寶。用來制作硯臺的材料更加特別。這種產於山西絳州的硯，不是天然的石頭。而是放在流經江州的汾水裏，壹年後從河裏取出。硯臺用細沙和泥填實，然後用這種赭紅色的沙和泥做成硯臺。這種硯堅硬耐久，墨質細膩，儲墨持久，充分顯示了原料的獨特性能。
2.材料加工的熟練程度直接體現了材料美的水平。
工藝美術作為壹種藝術品種，是通過視覺形象和藝術加工，對壹定的物質進行生產而完成的物質產品。這種藝術加工過程直接影響到材料美的展示。為此，有成就的工匠不僅註重“據材施術”的技巧，更要有“得心應手”的匠心。有壹塊重約37公斤的羊脂白玉，被北京玉器廠珍藏了近20年。1982年才根據著名設計師蔚長海、苗守水設計的具有中國民間傳統特色的龍鳳吉祥圖案，雕刻出“花熏”並在1985年國慶期間展出。它是由藝術家們以高超的技藝在整塊玉石中壹層壹層地挖掘和旋轉而成的。分為蓋、主體、底座三個部分，每個部分都雕刻有鏈飾和龍鳳圖案，充分展現了材質的整體感，端莊豐滿，渾然天成。在長沙馬王堆出土的大量珍貴漢代文物中，有壹件素紗禪衣。制作這件衣服的材料是“素紗”，薄如蟬翼，輕如浮雲。禮服長度160 cm，袖長195 cm，重量只有48克。這種輕薄的平紋紗織物突出反映了中國早在兩千多年前就有很高的繅絲水平。正是這種高超的工藝水平，使得素紗禪衣的材料具有無與倫比的美感，顯示了中華民族先民傑出的智慧和才能，引起了世界性的轟動。綜上所述，材料之美是創造工藝之美的物質基礎，而創造工藝之美的前提是認識和鑒別材料並合理使用。我們應該通過材料的個性特征是否得到準確的表達，材料加工過程中技術手段是否得到充分的發揮，來欣賞材料美的水平，提高我們對工藝美術的鑒賞能力。如果說材料是制作工藝品的“血肉”，那麽色彩就是工藝品的“皮膚”。就像人的皮膚是最暴露的身體壹樣，手工藝品的色彩是整個作品中最敏感、最直接的部分。因此，色彩的美是整個過程美的最直觀的美。多種工藝品五彩繽紛，令人眼花繚亂，引人入勝，極具審美價值。色彩作為壹種審美對象，是客觀存在的，但什麽樣的色彩才是美的，卻是極其主觀的。如何統壹審美主客體，獲得對工藝品色彩美的準確審美把握？我們認為應該根據工藝品制作成型的具體過程，從材料、肌理、裝飾手段、工藝條件等因素來欣賞工藝品的色彩美。總的來說，工藝美術的色彩美呈現出幾種類型:自然真實型、素雅型、多彩和諧型。自然真實。眾所周知，很多工藝品都是由天然材料加工而成，在制作過程中沒有添加任何人工上色的因素，使得這些作品保留了天然的顏色，並且通過加工，這種天然的顏色是完美的，具有獨特的“自然真實”的魅力。人們所珍愛的玉，是體現工藝品自然色之美的“驕傲”。無論是玉耳環還是白玉手鐲，無論是玉屏還是玉花插片，都以其自然的色彩還原，雍容華貴。比如這對瑪瑙雕寶，瑪瑙蝦盤和瑪瑙龍盤，在創作過程中，設計師王中原遵循美學原理，“因材施教”，充分利用和發揮了瑪瑙的天然色澤。以“龍牌”為例，其高邊雕以天然黑色，盤底白冰紋雕成層層翻滾的波浪。在波浪的中心，也就是盤底，匠人巧妙地利用天然的藍色花紋，雕刻出壹條小龍，龍在波浪上翻滾，極為自然巧妙。再比如，在民間工藝中，北京的“葡萄廠”采用的是家傳的結霜工藝，結霜的葡萄讓人心生向往，可見其“自然真實”的感人力量。與前者不同的是，《葡萄工廠》通過科技手段創造自然色彩，《龍牌》則通過科技手段讓自然色彩變得完美。簡單而優雅。工藝品中的壹些產品接近出土文物的顏色，顏色相近的越來越深，如仿古陶瓷制品、金屬工藝品中的銅制品等，往往因其仿古神韻而受到歡迎。這種音色風格的形成有兩個原因:壹是受出土文物的影響，仿古技術應運而生；第二，由於過去礦物和植物顏料的使用(化學顏料的大量使用是最近壹個世紀)。自然的色彩給手工藝品帶來古樸典雅的風格，如貴州蠟染的色彩風格，以靛藍為染料壹直流傳至今。始於光緒初年、已有100多年歷史的“南洋烙畫”，典型地體現了色調的古樸典雅。這種畫是用專門的烙印筆在板上烙印各種形象。圖片被烙後留下了棕色，簡單大方，美觀大方。如張繼穗的《瑞和圖》，就是以譚色為底色，運用色調的深、淺、亮、暗變化的生動畫面。簡約之美是工藝美術特有的藝術風格。出土文物中斑駁的銅銹和褪色的花紋，是歷史的烙印，是文物審美價值的象征，要好好呵護。魯迅先生曾講過壹個當地富人打磨古代文物的故事。那個想炫富的當地富人剛剛做了壹件蠢事，損壞了他的財產。絢麗多彩據《中國工藝美術簡史》壹書記載，單就釉色而言，明清時期就有大紅、紅潤、寶石紅、豇豆紅、寶藍、寶藍、孔雀綠、黃水、魚子黃、鱔魚黃、番茄皮紫等。再加上“鍍金”、“烤”、“描”、“抹金”、“抹銀”等技術方法的創新，色彩更加豐富多彩。工藝品的這種色彩風格可以滿足不同人的不同審美情趣和不同環境、場所對色彩的不同要求，體現了工藝品的氛圍和情調以其外在形式影響和作用於人的情感和思想的功能。嵌有花絲的手工藝品以其耀眼的色彩和光彩而聞名於世。比如“細絲鑲嵌馮明鐘”就是這樣的寶貝。代表太陽的時鐘閃閃發光，在青金石雕刻的祥雲襯托下；鳳凰全身華麗奢華，頭部鑲嵌18顆紅寶石和88顆鉆石，羽毛鑲嵌110顆鉆石，尾部鑲嵌9顆紅寶石，相映成輝，營造出溫馨的氛圍，象征實現“金鳳朝陽”。明亮和諧。人們傳說著這樣壹句關於美的格言:壹切美都是和諧的、成比例的；壹切和諧相稱的事物都是真實的；壹切美麗的，真正令人愉快的和善良的效果。因此，和諧之美普遍存在於壹切藝術領域，工藝美術也不例外。明亮和諧的色調雖然沒有金銀般的高貴，也沒有寶石般的耀眼，但卻能以其純凈平和的特質讓人心曠神怡。我國唐代名窯“越窯”產品就具有這壹特點。比如“越窯四系壺”，這種壺全身淺藍色，在光線的照射下，產生乳白色的效果，純凈可愛。古人曾以“九秋風開窯，勝千峰青彩”的詩句贊美越窯瓷器之美。再比如宋代，中國的制瓷技術高度發達。名窯眾多，釉色達到極高。以汝窯瓷器為例，其釉色雨後幾乎清透，釉汁濃潤，燒成的粉藍釉瓷器尤為均勻美觀。還有很多工藝品色彩和諧分明，牙雕可謂“首屈壹指”。因為象牙細膩潔白，經過高超的技藝雕琢成藝術品後，完全潔白無瑕，容不得壹點灰塵。面對如此清澈和諧的藝術品，壹種心靈凈化的感覺油然而生。