觀音瓶，又名觀音尊，是清代康熙至乾隆時期流行的瓶型之壹。器物為左撇子，頸直而短，肩闊。肩部以下的弧線後縮，在加斯金以下被遺漏，圓圈較淺。瓶身美觀精致，線條流暢。康熙年間，景德鎮燒制的瓶種繁多，有時很難區分尊與瓶。壹般來說，口大腹大的叫瓶，但不是日常生活用的，都是裝飾性的陳設瓷或觀賞器。五彩和青花的產品比較常見。因為“觀音”、“官印”往往寓意事業步步高升，與觀音菩薩有壹定聯系，寓意風調雨順、五谷豐登、吉祥幸福，所以深受大家喜愛，至今仍在不斷燃燒。
薩摩(日本)是壹種乳白色的日本陶器，又稱薩摩瓷，起源於16年底。薩摩瓷器包括官窯、民窯和禦窯，分布在日本九州島南部，古代分屬薩摩州和大冢州。16年底，薩摩亞人率軍參戰，從朝鮮掠奪了大量陶工和陶瓷。朝鮮陶工金海制瓷技藝高超，後被勒令建窯燒瓷，成為薩摩亞宮廷燒瓷的開端。在日本，韓國陶工及其後代弟子對薩摩燒的發展起到了很大的作用。的確，難以想象如此精美的瓷器居然是古代朝鮮人制作的。18年底，九州薩摩開始流行燒有精美裂紋釉和精美的彩色和金色裝飾圖案的薩摩。據說日本鹿兒島縣有上千個窯，是陶瓷王國。沙門的原型是豐臣秀吉時代來自朝鮮的陶工制作的。日本歷史上，薩摩分為“白薩摩”和“黑薩摩”。被稱為白色薩摩，它是象牙白色的陶瓷。因為是薩摩領主的用品，也就是貴族的用品，大部分是花瓶，香爐，茶具或者擺件。其主要特點是表面有規則而細膩的裂紋。此外，還有稱為黑薩摩的黑色陶瓷，主要用於日常生活，其中壹種稱為李書行-喬卡的黑色酒器是黑薩摩的代表產品。目前薩摩在日本的地位並不高。江戶末期到明治和大正時期，薩摩開始流行，昭和時期是薩摩的高峰期。即使在二戰時期，其作品也遠銷世界各地，包括著名的山谷家、秀山家、千代家、神壽官家等。薩摩耶燒是日本陶瓷的瑰寶，凝聚著古代勞動人民智慧的結晶。我們現在仍然可以從中看到那段不可磨滅的記憶。