後來在網友的幫助下，我才知道，練級的問題其實沒那麽難。如果妳掌握了規則，妳就不必強記那些格式了。
我相信，對拉平的恐懼是壹個非常普遍的現象。我願意在這裏和大家分享我的經驗，幫助消除這種顧慮。
先簡單介紹壹下關於平仄和格律詩的基礎知識:
壹、什麽是水平？
“平”是平聲，“搓”是搓聲，是指每個漢字發音的高低、起伏、長短。平聲字是現代漢語四聲中的壹個或兩個聲調的字。“許聲”這個詞是壹個有三個或四個聲調的詞。需要註意的是，古代漢語《平雲水》中有大量的“入聲字”，都屬於儺音。由於普通話取消了入聲字，它們在《漢語新韻》中被劃入不同的韻部，大部分成為平仄字。
需要指出的是，《平雲水》中有壹些均勻優美的詞，如“看”和“嘆”，它們在句子中的任何位置，而且非常靈活。
二、什麽是格律詩？
格律詩又稱“近體詩”，是以壹定的扁平格式寫成的詩歌，相對於不強調扁平和水平的“古體詩”(如《詩經》中的作品)。它包括兩種基本形式:絕句和格律詩。絕句是兩聯四句，格律詩是四聯八句。格律詩還有壹種特殊形式——“排比”，比壹般的格律詩至少多壹聯。對其數量的上限沒有要求。
在壹首詩裏，每壹句都叫“句”，比如“山遮白日”就是壹句；兩句話組成壹副“對聯”，如“山遮白日，海泄金河”是壹副對聯，至少兩句話組成壹首詩。
絕句按每句話字數分為五言絕句(如在鷺宿)和七言絕句(如武夷巷)；韻分五言韻和七言韻。除了常見的四句八句形式外，還有壹種加長版的“排韻”。所以有五言詩(如《別古草》)、七言詩(如《錦瑟》)、五言排比、七言排比。
當然也有按照壹些等級規則寫出來的六言律詩。壹般情況下，當代很多場合不承認他的正體詩地位，但不影響我們根據情況創作六言詩。
三、什麽是韻和韻？
韻是指壹個詞的元音發音；韻腳指的是壹首詩最後壹個詞的相同或相似的元音。如《滄海桑田金河》、《上壹層樓》中的“劉”、“樓”等詞，就屬於《平》中“十壹有”的韻部，也就是說，這首詩與“有”押韻。
特別需要強調的是，用於押韻的詞必須在同壹個“韻部”。哪些字屬於哪個韻部，有韻碼可查。目前常用的韻書有《平雲水》和《漢語新韻》。壹般來說，前壹種韻的分類適合古漢語的語境。古詩詞包括唐詩的用韻基本符合平雲水，也就是現在壹般所說的“老韻”；後者是當代普通話語境下壹些機構推薦的韻碼，現在壹般稱為“新韻”。新舊韻腳差異很大，在今天的創作中應該選擇哪壹種爭議很大，沒有硬性規定。在很多詩歌比賽中，基本上都寫明了“可以用舊韻新韻，不允許混韻”。它的意思是，同壹首詩要選擇平水韻或漢語新韻，平水韻和漢語新韻中分別存在的韻字* * *不能用於同壹首詩的韻。如“陸”字屬於《平》中“六魚”的韻部，與“居”字同韻部。在《中國新韻》中，“路”和“居”分屬不同的韻部。如果采用漢語新韻，那麽“陸”和“居”就不能作為同壹首詩的韻。
每首詩的第壹句可以押韻，稱為“首句押韻”；否則就叫“首句不押韻”。
需要指出的是，還有“鄰韻”的思想。個人不建議采用。原因是嚴格要求自己就好。
格律詩是平的，也就是說，每副對聯的最後壹個字只能是平的。
這裏要指出的是押韻詩的問題。押韻的詩其實很常見，比如《春曉》、《江雪》。雖然都屬於唐詩三百首中的絕句，但在當代很多情況下並不被認可為絕句。同樣，壹首押韻的八句詩，在當代也基本不被認定為律詩。無論如何，不影響我們根據情況創作押韻詩。
5.什麽是「站起來」和「站起來」？
每首詩第壹句的第二個字如果是平的就叫“平齊”，否則就叫“平齊”。
了解了這些關於格律詩的基本知識，根據常見的定義，結合個人創作經驗，並考慮到便於理解，現將格律詩中的格律、平律的相關情況整理如下:
壹是壹句話中第二、第四、第六個詞交替出現，即“平、平、平”或“平、平、平”。並規定了“246不變”的原則。這很重要，是格律詩的精髓，體現了古人對格律美學的認識和理解。
二、同對聯兩句平鋪直敘。也就是說，如果第壹句中的第二、第四、第六個字是“平齊”，那麽第二句中對應的字就是“平齊”，反之亦然。
第三，兩副對聯平貼。也就是說，同壹首詩中第三句的偶數字與第二聯相同；第五句和第四句壹致，以此類推。
第四，避免“三平尾”和“三窄尾”。也就是說，“萍萍”和“措措”不能出現在句末，但可以出現在句中的其他位置。
知道了以上，妳就可以非常輕松地寫出壹首基本平格式的格律詩，完全不用背。下面，我們就按照上面的說明，試著寫壹個五言絕句的基本格式:
如果第壹句不押韻，那麽第壹句的第壹個字和第二個字是“尚”，第三個字和第四個字肯定是“平”，最後壹個字當然是“尚”，所以整句的格式是“尚”，第二句和第壹句相反，最後壹個是平仄韻，所以應該是“平而勻”；第三句和第二句比較粘，最後壹個字押韻，模棱兩可，只能“平模棱兩可”；第四句和第三句相反，不能是“三平尾”，只能是“平平尾”。因此，全詩的格式是:
平平淡淡平平淡淡。
平平淡淡，平平淡淡。
如果第壹句是押韻句，那就只能是“平仄”，因為不可能是“平仄”；相比之下，第二句是“平平淡淡”；第三句粘在第二句最後壹個字是“平平”；第四句和第三句相反，所以只能是“平”。全詩的格式是:
很平，很平，很平。
平平淡淡，平平淡淡。
同理，寫五言絕句的另外兩種基本格式，也就是首句級無韻的五言絕句基本格式，也會非常容易:
平平淡淡，平平淡淡。
平平淡淡平平淡淡。
第壹句押韻五言絕句基本格式:
平平淡淡，平平淡淡。
平平淡淡平平淡淡。
以此類推，我們可以寫出七言絕句、五言詩、七言詩的基本格式。
以上是格律詩的基本格式。因為有了“135”，在上述基本格式的基礎上，改變“135”這個詞的層次，就會得到許多不同的非基本格式的詩，比如《在鷺宿》:
太陽在西山附近慢慢下沈，黃河流入東海。
更上壹層樓，看得更遠
它的平面格式是:
平平淡淡平平淡淡。
平平淡淡，平平淡淡。
這裏的第三句，因為第壹個字“欲”是連音，所以句式“平而平”和基本句式“平而平”略有不同，所以沒有問題。
無論“135”是什麽，都不是絕對的，要註意避免“孤獨”。對“顧平”有不同的解釋。我個人傾向於贊同王力先生的觀點，也就是說，除了五個字不能出現“偶而平”，七個字不能出現“偶而平”。
對於平傳還是有“難救”的想法。眾說紛紜，很復雜。我個人不建議全部接受。在個人創作中，基本上有壹種用法，就是“平偶”句式的變異。我個人認為，養成嚴格的創作習慣，不用各種“難救”，對提高隱字運用能力，提高作品質量也是非常有益的。