根據舞蹈的特點:
壹、專業舞蹈
古典舞:古典舞是在傳統民間舞蹈的基礎上，經過歷代專業工作者的提煉、整理、加工和創造，經過長期的藝術實踐而傳承下來的，被認為具有壹定的示範意義和古典風格特征。壹般來說，古典舞有嚴格的程序，規範的動作，相對高超的技巧。
芭蕾:歐洲古典舞，音譯自法國芭蕾。芭蕾誕生於意大利文藝復興時期，17世紀下半葉在法國流行並逐漸職業化，通過不斷創新風靡全球。芭蕾舞的壹個最重要的特點是演員在表演時腳尖指向地面，所以也叫腳尖舞。代表作有《天鵝湖》、《仙女》、《胡桃夾子》等。
民族舞蹈:是指產生並流傳於民間，受民俗文化制約，即興創作但風格相對穩定，以自娛自樂為主要功能的舞蹈形式。民族民間舞是壹個多層次的概念和靈活的界面，可以容納各種程度的處理。民間舞蹈是壹個民族的象征，是壹個國家的靈魂。它需要藝術家進行再創作，從民間到民間，最後又回到民間。練習民間舞的好處有:1，興趣濃厚，2，培養舞者氣質，3，讓人心情愉悅。
民間舞蹈:泛指在民間產生和流傳，受民間文化制約，即興創作但風格相對穩定，以自娛自樂為主要功能的壹種舞蹈形式。不同地區、國家、民族的民間舞蹈，由於受生活環境、風俗習慣、生活方式、民族性格、文化傳統、宗教信仰等因素的影響，以及表演者的年齡、性別等生理條件的影響，在表演技巧和風格上有著明顯的差異。民間舞蹈具有樸實無華、形式多樣、內容豐富、形象生動等特點。壹直是各國古典舞、宮廷舞、專業舞蹈創作不可或缺的素材來源。中國民間舞蹈歷史悠久，內容豐富。壹般來說，它們可以分為兩種類型:漢族民間舞蹈和少數民族民間舞蹈。
現代舞:現代舞是20世紀初興起於西方的舞蹈流派，與古典芭蕾相對。它的主要美學觀點是反對古典芭蕾因循守舊、脫離現象——單壹生活、單純追求技巧的形式主義傾向。它主張擺脫古典芭蕾僵硬的動作程序的束縛，用符合自然運動規律的舞蹈動作自由表達人的真實情感，強調舞蹈藝術要反映現代社會生活。
踢踏舞:踢踏舞(英文:Tap dance)意為輕敲輕敲，是壹種現代舞風格。形成於20世紀20年代的美國。當時，愛爾蘭移民和非洲奴隸把自己的民間舞蹈帶到了美國，並逐漸融合形成了壹種新的舞蹈形式。這種舞蹈更加開放自由，沒有太多的形式化。舞者不註重肢體舞蹈，而是註重腳尖和腳跟的節奏擊打這種復雜的技巧。在踢踏舞表演中，表演者穿著特制的踢踏舞鞋，用腳的各個部位在地板上摩擦拍擊，發出各種踢踏舞的聲音，再加上舞者優美的舞蹈動作，形成壹種獨特的幽默、詼諧、富有表現力的魅力。
爵士舞:爵士舞是壹種快速動感的節奏感舞蹈，屬於外向型舞蹈，不像古典芭蕾或現代舞所表現出來的內斂舞蹈。爵士舞是非洲舞蹈的延伸，由奴隸帶到美國，逐漸演變成美國本土化的流行舞蹈。爵士舞主要是壹種追求愉悅、活潑、活力的舞蹈。它的特點是可以自由舞蹈，不像傳統的古典芭蕾必須拘泥於壹種形式，遵循固有的姿勢，但又不同於迪斯科舞完全是自娛自樂，它在自由中還是有規律的。
二、國際標準交誼舞:
1，拉丁舞:拉丁舞也叫拉丁舞或者自由交誼舞。拉丁舞是壹種流行的民間舞蹈，特點是隨意、隨意、輕松，自由發揮的空間很大。是拉美人民在漫長的歷史長河中形成的壹種熱情、浪漫、充滿活力、火熱的具有鮮明特色的藝術表現形式，深受拉美人民的喜愛，成為他們生活中不可或缺的重要組成部分。國際標準拉丁舞是規範的，嚴格的，標準的。是以拉丁舞為基礎的專業競技舞蹈，包括倫巴、恰恰、搖擺舞、桑巴、鬥牛等。
(1)倫巴:起源於古巴，音樂為4/4拍，速度約為每分鐘27小節。倫巴舞的特點是:音樂纏綿，舞姿柔美，舞步優美。古巴人習慣頭上頂著東西走路，通過向兩側扭動胯部來調整步伐，以保持平衡。倫巴的舞步繼承了這個特點。原始的舞蹈風格融入了現代的情調。動作舒展、感人、嫵媚，舞蹈抒情、浪漫、唯美。伴隨著感人而委婉的音樂，舞蹈充滿了浪漫的氣氛。
(2)恰恰:起源於墨西哥，音樂為4/4拍，速度約為每分鐘365，438+0小節。恰到好處，音樂有趣，節奏感強，舞蹈風格花哨，舞步整齊緊湊，風靡全球！
(3)桑巴:起源於巴西，音樂為4/4或2/4拍，速度約為每分鐘51小節。桑巴舞，音樂熱烈，舞蹈狀態動感，舞步多變，深受人們喜愛！
(4)鬥牛舞:起源於法國，發展於西班牙，其音樂為2/4拍，速度約為每分鐘62小節。人們之所以對鬥牛舞蹈情有獨鐘，是因為它雄壯的音樂、大膽的舞蹈風格和強勁刺激的步伐。
(5)搖擺舞(jive):起源於美國，由壹種叫做Jiteba的舞蹈發展而來。Jive把吉特巴裏的高難度動作都去掉了，增加了壹些技巧。搖擺舞最早的記錄是倫敦舞蹈老師維克多·西爾威斯特於1944年在歐洲出版的壹本關於搖擺舞的書。流行、搖滾、美國搖擺舞都對搖擺舞有壹定的影響。
2.現代舞:現代舞是體育舞蹈比賽中的壹個項目組。參加比賽的運動員和男子要穿燕尾服、現代舞服、打領結，女子在宴會上要穿長裙、梳正式發型。這個項目組包括五個項目:華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步舞和快步舞。比賽過程中，裁判不對每對運動員打分，只確定獲勝順序，最後按總排名前三名獲勝。現代舞有五種:華爾茲、探戈、狐步舞、快步舞和維也納華爾茲。
(1)華爾茲:又稱圓舞、慢華爾茲、波士頓華爾茲，起源於奧地利民間舞蹈，其舞姿優美，被稱為“舞後”！它的主要特點是集舉、蕩、反身、傾於壹身，隨著優美的音樂起舞，兩者成對旋轉，溫馨浪漫。
(2)探戈舞:國際標準交誼舞的壹種，起源於非洲，流行於歐美。速度穩定在2/4或4/4拍，多為滑行，少有起伏。它最大的特點是，當我們向壹個方向運動時，我們的身體向另壹個方向運動。
(3)狐步舞:是壹種風格獨特的交際舞。它的音樂是4/4拍，壹分鐘30小節左右，音樂分配適中，腳步輕盈自由，歡快淋漓。
(4)快步舞:輕松、歡快、活潑，因此深受人們的喜愛。它的音樂是4/4拍，每分鐘50小節，慢節奏壹般要兩拍。舞步輕盈跳躍，充滿青春活力。
(5)維也納華爾茲:又稱快華爾茲，其主要特點是不停地旋轉，舞步數量很少。維也納華爾茲的音樂叫圓舞曲，是每分鐘56小節的3拍音樂。
第三，時尚舞蹈
Disco: discothèque，源於法語，指的是那些播放錄制好的舞曲的舞廳。Disco是迪斯科舞廳的縮寫，原意是唱片舞。起初是指黑人根據錄音在夜店跳舞的音樂。在20世紀70年代，它實際上成了任何新舞曲的統稱。與搖滾相比，它的特點是強烈、冷漠、節拍器般的4/4節拍和簡單的歌詞、曲調。它興起於20世紀六七十年代，在美國黑人社區和拉美下層社會流行起來，並很快風靡全球。迪斯科音樂以誇張的力度交替反復誘發人體內部節奏沖動，舞步更自由，可根據個性彈奏。男女跳舞時，身體接觸很少，動作也不完全壹樣。
銳舞:80年代左右，壹群年輕人背著音響和燈光設備，在倉庫、車庫、海邊郊區等空曠的地方，搭起DJ桌，然後找壹些DJ播放歌曲，舉辦自己的私人聚會。當時也是酸屋爆發的時候，MDMA、酸等幾種毒品被當時的年輕人使用，壹股巨大的新興力量從地下亞文化中燃燒起來，這就是後酸屋銳舞。起源於地下開發，現已成為主流商業市場，影響了90年代年輕人的著裝、思維方式和生活方式。引領這壹潮流的新音樂類型“電子音樂”突然成為20世紀另壹種前衛音樂類型。去俱樂部也成為除了看電影和逛街吃飯之外最受年輕人歡迎的活動。
Hip-hop: Hip-hop(英語:Hip-hop，日語:ヒップホップ)起源於撒哈拉以南非洲，是90年代爵士舞的產物。它的動作由各種走、跑和跳組成，穿過頭部、頸部和肩部。80年代傳入中國，逐漸作為壹種健身主動傳播方式傳播開來。
按舞蹈的形式分為獨舞、二人轉、三人行、群舞、群舞、歌舞、音樂劇、舞劇等。
獨舞(Solo dance)是壹個人為完成壹個主題而表演的舞蹈，常用來直接表達人物的思想感情，揭示人物的內心世界。
雙人舞蹈，兩個人壹起表演完成壹個主題舞蹈。常用來直接表達人物思想感情的交流，表現人物之間的關系。
三人舞，三個人壹起表演完成壹個主題舞蹈。按其內容可分為三種不同的類型:表現單壹情感和明顯的某種情節，表現人物之間的戲劇性沖突。
集體舞，任何四人以上的舞蹈都可以叫集體舞。壹般來說，是為了表達某種普遍的情結，或者是為了塑造群體的形象。通過舞蹈隊形、畫面的變化與變換，以及不同速度、力度、幅度的舞蹈動作、姿勢、形體的發展，創造出深刻的詩意意境，具有強烈的藝術感染力。
集體舞是由幾個舞蹈組合而成的比較大的舞蹈作品。每壹個舞蹈都是相對獨立的，但都統壹在壹個共同的主題和壹個完整的意境中。
歌舞是壹種結合了歌唱和舞蹈的藝術表演形式。其特點是能歌善舞，既擅長抒情，又擅長敘事，能表現人物復雜細膩的思想感情和廣泛的生活內容。
音樂劇是以歌舞為主要藝術表現手段，表現戲劇內容的綜合表演形式。
舞劇是以舞蹈為主要藝術表現手段，融合音樂和舞臺藝術(服裝、布景、燈光、道具)表現壹定戲劇內容的舞蹈作品。