上/更好/以前/壹個姓氏
十年前，宮崎駿其人對中國觀眾來說是壹個相對陌生的名字，盡管大多數孩子都已經看過他的熱門電視動畫電影《三千裏尋母》。不過等到大師的作品真正引起中國觀眾興趣的時候，已經是1997年動畫電影《幽靈公主》傳遍亞洲的時候了。從此，宮崎駿其人和幾乎與他平起平坐的吉蔔力工作室在中國慢慢流行起來。喜歡他作品的人包括成年人、兒童、最苛刻的影評人和動畫技術的狂熱分子。如果我們仔細問他們為什麽對宮崎駿其人和吉蔔力情有獨鐘，大多數人都會得到類似的答案。宮崎駿其人作品中的思想是辯證地、壹以貫之地發展的。他的世界觀、人生觀、歷史觀和藝術觀壹脈相承，最終都致力於構建壹個完整的宮崎駿其人世界。
1941 1 10月5日，宮崎駿其人在東京出生，在四兄弟中排行第二。1958年，日本電影史上第壹部全長彩色電影動畫《白蛇傳》上映。當時還是高三學生的宮崎駿其人愛上了這部電影。他原本喜歡漫畫，開始對動畫產生興趣。高中畢業後，宮崎駿其人進入東京大學學習院，主修政治經濟學。1963，畢業於宮崎駿其人大學，進入東映動畫工作。當時，他的壹些計劃經常不被采納，但宮崎駿其人仍然堅持他的理想。
在1964年，宮崎駿其人遇到了他壹生中最重要的合作者之壹，高畑勛。1965年，他誌願幫助高畑勛導演的《太陽王子》的制作團隊做場景設計和原畫。這是他們合作的開始，也是宮崎駿其人創造夢幻世界的第壹步。在宮崎駿其人的作品中，有許多相似的人物和性格。主角多為女性，伴有清純男生。他們總是在合適的時間出現保護女主角，性格開朗熱情，知識淵博。除此之外，我們還可以看到像池莉這樣意誌堅強的老太婆。他們愛錢如命，精力充沛。起初，他們似乎是壞人，但在影片的結尾，他們往往表現出善良的本性。對動物的熱愛，對飛行的癡迷，對機器人和精靈的無限認同，這些都頻繁出現在宮崎駿其人世界。角色的自然延續是這些作品的整體風格，宮崎駿其人完美地把握了現實與想象之間的平衡。他的世界也許不是最好的，也不是最真實的，但卻是目前最成熟最完整的。宮崎駿其人是繼手冢治蟲之後日本動畫界的又壹傳奇。他不僅是將動畫提升到人文層面的思想家，也是日本動畫三代人的精神支柱。
宮崎駿不僅打破了手冢巨人的陰影，也為日本動畫的國際化做出了巨大貢獻。無論是他在東映動畫時期的早期作品，還是吉蔔力工作室成立後的電影，宮崎駿其人都是壹個充滿夢想的現實主義者，堅持不懈地構建著自己的世界。
(1982是宮崎駿粉絲眼中重要的壹年。長篇漫畫《風之谷》開始在德健書店的雜誌上連載，直到1994才結束。這本連載為12的7卷漫畫，不僅包含了史詩般的篇章，跨越生死的旅程，對人與自然深刻的哲學思考，更是宮崎駿對自身環保和人文主義長期思考的結晶。也是在1982年，宮崎駿其人遇到了另壹個影響他壹生的人，那就是著名的德間康快。作為日本最大的發行集團，德川書店的社長敏銳地發現了宮崎駿其人的才華，並資助宮崎駿和高畑勛成立了工作室。從65438年到0983年，由宮崎駿其人執導的《風之谷》動畫版開始籌劃，高畑勛是制片人。1984年3月，劇場版動畫《風之谷》上映。這部電影集中了宮崎駿動畫制作的許多特點，如精美精致的畫面、豐富多彩的角色、幽默風趣的對話和積極向上的精神，這使宮崎駿其人成為壹位老少皆宜的民族動畫家。)
走吧。
風之谷的由來和環保教父
風之谷的故事背景設定在未來世界。自從七日火戰以來，曾經繁榮的人類文明崩潰了。壹千年後，僅存的幾個人類很快就會被昆蟲棲息的廣闊森林腐海所征服。在腐海的壹角，有壹個王國風的山谷，用海風保護人們免受昆蟲的侵害。娜烏西卡是這個山谷首領的女兒。她像滑翔機裏的小鳥壹樣飛翔。她是壹個可以和大家都害怕的王蟲交流，充滿不可思議的親和力的女孩。娜烏西卡是荷馬史詩《奧德賽》中派遣阿琪婭的公主的名字。據說她從未結婚，但她從壹個宮廷旅行到另壹個宮廷，不斷地歌唱奧德修斯和他的航海故事，成為第壹個女吟遊詩人。宮崎駿其人早年在巴納德·艾維斯林的《希臘神話》中讀到她的故事後，完全被這個角色迷住了。電影《風之谷》的劇本源於漫畫的前三分之壹，其中人與人、人與生物的關系成為全劇沖突的核心。女主人公娜烏西卡在這些關系中扮演了壹個勇敢、細心、堅韌的女性形象。宮崎駿其人豐富的想象力構建了壹個與現實完全不同的世界——到處都是黃沙，奇形怪狀的植物和昆蟲，還有鳥和馬，水上飛機，飛艇等等代替了馬。是世界末日後的真實鏡像。從山谷到村莊，從野生動物到植物，所有的細節似乎都承載著宮崎駿其人寓言的思想。然而，在這麽多令人驚嘆的東西中，那個能乘風而行的小女孩是大多數觀眾最難忘的。娜烏西卡的形象連續十年位居日本大陸最受歡迎女英雄之首。她是宮崎駿其人筆下最完美的女人。這種完美在於她令人印象深刻的力量和奇特的靈性。她像壹個打開全身細胞接受外界信號的精靈壹樣敏感，像壹個行走在人類、野生動物、植物和自然之間的媒介。在現實生活中，人與人的交流是如此的脆弱和扁平，語言幾乎是壹種無能的工具，但娜烏西卡的靈性卻是完全立體的。當人們認為不可能與昆蟲交流的時候，當人們互相憎恨，從來不認為他們可以生活在壹起的時候，娜烏西卡是唯壹壹個想與昆蟲交談的人。他認為昆蟲只是足夠敏感來保護自己，它們並不想挑起戰爭。然而，對於外界，娜烏西卡仍然感到無能為力，到處充滿憤怒和敵意，毒氣正在向她家蔓延，人和昆蟲在爭奪生存領地，人也充滿了無盡的侵略。為了徹底征服世界，野心勃勃的多魯姆奇人在佩吉特的領地挖掘出了最後的武器——史前文明遺留下來的巨大機器人——巨型魔兵。不甘的佩吉特人為了報仇，以王蟲為誘餌，引誘王蟲消滅占領風之谷的多洛米特人。面對戰火和敵意，面對瘋狂的王蟲，勇敢地承擔起保衛家園的責任。影片的最後，宮崎駿其人給出了壹個神話般的結局，女孩死而復生，印證了流傳已久的傳說，終有壹天，壹位身著青衣的勇士會從天而降，站在金色的草原上，結束壹切掙紮與苦難，帶領人們從此過上安穩幸福的生活。雖然這個結局有些不拘壹格，但宮崎駿其人關於人類、自然和戰爭的思想也展現得淋漓盡致，因此他被視為環保主義者的教父。學生時代專攻政治經濟學並參與反對日美安保條約鬥爭的宮崎駿其人，始終保持著強烈的社會意識和人文關懷。戰後東西方冷戰格局引發的核武器競賽，加深了他對人類生存的擔憂和焦慮。因此，人類文明的毀滅與重生，人與自然的存在，以及20世紀人類社會所肩負的其他沈重問題，在他的創作中交織在壹起，為他的電影註入了不同於其他淺薄娛樂漫畫的思想深度和人文思考。1985《風之谷》成功後，宮崎駿其人和高畑勛在德國書店的資助下，共同建立了吉蔔力工作室，致力於影院動畫長片的制作，宮崎駿其人世界由此成型。
“吉蔔力”這個名字最初的意思是吹在撒哈拉沙漠中的熱風。第二次世界大戰期間，意大利空軍飛行員將他們的偵察機命名為吉蔔力。作為壹個飛機迷，宮崎駿其人自然知道這壹點，所以他決定用吉蔔力作為他們工作室的名字。風之谷(1984)發行後大獲成功。於是，在德國書店的支持下，1985成立了吉蔔力工作室。同年，吉蔔力開始制作《天空之城》。從那以後，吉蔔力工作室成為了壹個專門為宮崎駿其人和高畑勛制作動畫的工作室。無論是在日本還是在國際上，吉蔔力工作室都是壹個非常特殊的團體。吉蔔力工作室原則上只制作由原著改編並用於影院放映的動畫。因為它從不以盈利為前提，而且對當時流行的粗制濫造的動畫劇深惡痛絕，所以沒有人認為吉蔔力能活下來，包括這兩位創始人。但倔強的沙漠熱風創造了歷史，它以自己的存在逐漸樹立了動漫界的榮譽感和良知。
前進！
天空之城和對飛行的癡迷
《天空之城》改編自斯威夫特的小說《格列佛遊記》，是吉蔔力工作室的開山之作。宮崎駿其人身兼原著、監制、劇本、角色設定四大重任，使得這部作品自始至終都是純粹的宮崎駿概念，而宮崎駿其人的音樂搭檔久石讓這次也達到了音樂生涯的巔峰。電影的背景是想象中的歐洲大陸。在壹座金礦裏，流傳著天空的理想世界城市拉普達的傳說。據說有無窮無盡的寶藏和控制世界的奇特能力。住在礦井裏的男孩帕索對這個傳說深信不疑，因為他的父親曾經拍過天空之城的照片。有壹天帕索救了從天上慢慢飄下來的女孩希達。她脖子上的飛石項鏈吸引了軍隊和海盜。原來，希達是來自天空之城的孩子，那塊飛石也代表了找到史前文明拉普達的唯壹線索。宮崎駿其人對飛行的癡迷在電影《天空之城》中隨處可見。由於他的父親曾經是壹家制造飛機的工廠的廠長，宮崎駿其人從小就對飛行器和其他東西感興趣。在《天空之城》中，雖然女主角Hida的飛行模式是標準的日式魔法飛行，但整部影片仍然充滿了宮崎駿其人世界中最奇妙華麗的飛行器。當那些帶有中世紀色彩的巨大飛行船和小風車出現時，影片揭開了屬於天空的宮崎駿其人世界的壯麗序幕。影片中有壹群嗅覺敏銳的海盜，為首的是壹個貪財的老太婆。為了搶奪飛石，海賊還在追帕索和希達，途中軍隊又進來了。最後，他們在眾目睽睽之下掉進了壹個很深的礦井，Hida Dai的天空石再次發光，使他們安全降落。但很快希達被軍隊抓住，帶到了要塞，帕索也被海盜的婆婆帶走了。但在混亂中，帕索用真誠打動了這個愛財如命的老婦人，說服她讓自己參與尋找希達。婆婆的計劃進行的很順利，但是在匆忙中，希達丟失了天空之石，被壹個叫穆斯卡的士兵找到了。他命令軍隊在寶石上的聖光指引下飛向天空之城。另壹方面，海賊的婆婆從Hida的賬戶計算出了拉普達的位置。希達和帕索開始乘坐滑翔機全速前進。就在他們快要到達的時候，突然前方刮起了壹陣龍卷風，帕索和希達勇敢地飛了進來。這是壹片被上帝遺棄的土地。很自然的，恐怖和諸神的憤怒在這裏聚集，飛過濃濃的黑暗。在轟鳴的閃電中，少年少女穿越閃電走廊，突破生死界限，再次打開命運之門。原來龍卷風的中心是傳說中的天空之城拉普達。在宮崎駿其人的作品中，科技創造的烏托邦比比皆是。拉普達是壹個安靜的天堂，只有機器人在天上值班，是植物和古老生物的家園。電影《天空之城》的背景設定在喧鬧的烏托邦工業社會。對於海盜婆婆壹家來說，貪婪這個詞和他們的率真可愛壹樣，自然而然成了天性的壹部分。礦上的男孩帕索已經習慣了現有的生活方式。然而，當他遇到西達，來到天空之城，他們終於明白，自然和生命應該得到保護。在宮崎駿其人的作品中，始終有壹個主題，那就是科技壹旦被人類利用，將會帶來毀滅性的後果。穆斯卡抓住了海盜，來到了拉普達。他強迫Hida和他壹起進入中央控制室，開始了在黑色石碑上的書寫，開始了他稱霸世界的野心。希達拿回了天上的石頭。為了阻止穆斯卡，她和帕索壹起念了壹個摧毀壹切的咒語。故事的結尾暗示了壹個寓言般的主題。反派和他所追求的武器作為被大氣同化的火球落入大海，而澄清的飛石則帶著拉普達的生命之樹到了天空的盡頭。我們應該從兩個方面來理解這個結局。壹方面，飛上天帶來的是從容和自信；另壹方面也是對世俗的壹種妥協和逃避。正是用這把雙刃劍，宮崎駿其人創作了《失樂園》。他壹直希望世界能被他的漫畫警醒，而不是停留在那些精致的外表上。
(宮崎駿其人的弟弟後來回憶說，當他在《天空之城》中看到海盜的嶽母時，他不禁想起了自己的母親。雖然和她長得壹點都不像，但性格很像。宮崎駿其人的母親是壹個嚴厲而聰明的女人，這對他的壹生影響很大。1947年，宮崎駿其人的母親患了肺結核，在床上躺了九年。繼《天空之城》之後，吉蔔力工作室在他的下壹部作品《《龍貓》》中有宮崎駿其人家族的影子。吉蔔力在1988年發行的《《龍貓》》和吉蔔力在1990年發行的《魔女之家的幫助》可以算是宮崎駿其人作品中的轉型作品。壹方面，電影關註的焦點逐漸從自然轉向人類；壹方面，放棄了壹切未來背景甚至復雜情節的《龍貓》和《魔女宅急便》聚焦於普通人類和他們周圍的世界。《龍貓》對親情的刻畫，對女孩在《女巫之家》中成長的細致描寫，都讓人感到親切和感動。《女巫的家務助理》的上映也標誌著吉蔔力開始成為票房保證，吸引了約2.46億觀眾，成為當年日本票房最高的電影。)
轉型！
《龍貓》與懷舊情結。
《《龍貓》》是宮崎駿其人和吉蔔力的第三部電影。這部冷靜而溫暖的電影讓龍貓這個可愛的生物在全世界家喻戶曉。當宮崎駿其人還是個孩子的時候，他曾經聽說他的家鄉有壹個神奇的小精靈。他們像鄰居壹樣生活在人們周圍，玩耍嬉戲，普通人卻看不到他們。都說只有孩子純真的心才能捕捉到他們的痕跡。靜下心來聽，依稀能聽到它們在風中奔跑的聲音。長大後，致力於動畫制作的宮崎駿其人總是記得他在那裏度過的美好時光。這個為孩子們編織的精致的夢，就是被這種情感激發出來的，《龍貓》出來了。小女孩和妹妹小米在5月份和父親壹起搬進了鄉下的新房子，但因為父親經常去醫院看望生病的母親，兩個女孩不得不自己去了解周圍的新環境。農村的天空那麽藍，空氣那麽好，沒有交通的噪音，沒有又高又厚的水泥墻。在大自然的懷抱中，兩個孩子體驗到了從未有過的快樂。有壹天，小米壹個人在院子裏找橡子的時候，無意間看到了傻乎乎的小龍貓。小龍貓慌忙想擺脫小米，卻把小米引到了熟睡的大龍貓身邊。梅羨慕姐姐的秘密，夢想著有壹天能遇到龍貓，願望很快就實現了。壹個下雨的傍晚，兩姐妹在爸爸下班回來的車站等車的時候，大龍貓出現了。夏天快結束的時候，姐妹倆收到了醫院的電報。母親身體不適，不得不推遲回家。姐妹倆很擔心她媽媽的情況，吵了起來。小米抱怨姐姐不關心自己，姐姐責怪小米不懂事。小米哭著跑了，想去醫院看望媽媽，卻迷路了。5月份找小米的時候想到了我的龍貓。就這樣，龍貓叫貓公交，終於找到了丟失的小米。然後貓巴士帶著兩姐妹來到我媽病房的窗口，遠遠的就看到了所有平安的媽媽。兩姐妹感到非常高興。《龍貓》的故事簡單明了。除了胖乎乎的龍貓，影片中最令人難忘的應該是相對於喧囂都市的寧靜和自然。宮崎駿其人總是喜歡描述自然，熱衷於為孩子們編織夢想。整部電影具有魔幻現實主義風格，這在宮崎駿其人世界是壹致的。它用壹些自然景物切入主角意義的活動，讓觀眾得到最真實的印象。
轉型！
女巫的分娩和艱難的成長
兩年後和《龍貓》壹起上映的《魔女的家務助理》從親情主題切換到了成長，但不變的是宮崎駿其人世界壹貫的少女、魔法和飛翔。上映後立即成為日本最受歡迎的電影。獲得安徒生獎的日本女作家角野榮子是《女巫的分娩》的原作者。經過宮崎駿其人的再現，整部電影展現了濃濃的歐洲風味，再次將觀眾帶入了壹個奇妙的世界。無論是綠色的城鎮，藍色的海洋，還是白鷗，還是和女主角琪琪壹起飛翔的大雁，都像詩歌壹樣美麗。普通人認為女巫經常住在冰冷的城堡裏，只在晚上飛行。他們有著怪異的鷹鉤鼻，嚴厲的鬼臉，長著尖尖的帽子，壹直是躺在壹堆試管旁的精靈黑貓。然而，《魔女家務助理》中的女主角琪琪是壹個等待長大的小女孩，而不是傳統意義上陰森恐怖的魔女形象。她穿著寬大的女巫服，系著紅色蝴蝶結，輕松自然，笑容陽光。在壹個晴朗的月圓之夜，13歲的女巫琪琪帶著壹只黑貓琪琪離開了家，因為女巫13歲就要自立了，而琪琪只會騎掃帚，這讓她的父母很擔心。琪琪不知何故來到了壹個海邊小鎮，住在了善良的面包店老板奧西娜的家裏，開始了女巫快遞，也就是騎著掃帚為別人送包裹謀生的成長過程。在宮崎駿其人眼裏，飛翔的能力通常屬於女孩。他承認，年輕女孩比男人更有活力，更有可愛的氣息，男人背負著各種包袱，難免陷入某種尷尬的境地。宮崎駿其人自己也有壹個女兒，他喜歡在作品中復活小女孩的天性，比如女性的好奇、善良、熱情和小心眼。壹個人在陌生的城市獨自謀生，總會有挫折。琪琪在暴風雨中幫奶奶給孫女送生日禮物。當她最終帶著壹顆心把魚送過來的時候，得到的卻是壹個冷漠無情的接待。內心純潔的琪琪無法接受這個結果，家庭的溫暖也漸漸消散，讓她很失望。回來後，琪琪生病了，暫時失去了飛翔的能力，但這個故事在原著中是找不到的，純屬宮崎駿改編。原著是壹個中斷的故事，把琪琪在運送途中遇到的各種人和插曲都寫進去了。沒有關於她的壞的或戲劇性的故事，她從未失去魔力或發生事故。宮崎駿其人出演了這部電影。這些變化的原因是他需要壹個可以支撐整部電影的框架。壹段關於成長的經歷因為電影想要傳達的是更真實的感受，所以這裏的琪琪要承受比原著更多的挫敗感和孤獨感。只有克服這些挫折和孤獨，她才能真正成長。據說角野榮子對這些改編強烈不滿，幾乎導致電影在劇本階段擱淺。來自宮崎駿其人和吉蔔力工作室的制片人親自拜訪了她家，邀請她到工作室進行討論，並最終說服她讓步。然而，從電影的角度來看，觀眾必須感謝宮崎駿其人對故事的改編。琪琪從壹個什麽都不懂的溫室花朵長大，終於成熟懂事了。似乎觀眾也在這裏看到了她的成人經歷，回憶了她所知道的艱辛，經歷了她成長過程中所要經歷的風雨。失去飛行能力的第二天，委托琪琪送魚餡餅的妻子給琪琪送了壹個蛋糕。謝謝她上次的幫助，琪琪深受感動。當時，電視正在播放飛行船的起飛，但由於風暴發生了事故，這使琪琪的朋友蜻蜓陷入了危險的境地。就在這關鍵時刻，琪琪的飛行能力恢復了。她騎著壹個老人從鐘樓上借給她的刷子救出了蜻蜓。在宮崎駿其人的作品中，彼此了解和珍惜是人與人之間感情的最重要的元素。即使他們幾乎從來沒有對彼此說過愛這個詞，但因為這種感覺的廣度和純度，它是令人感動的。琪琪和熱愛飛行的小蜻蜓，因為對飛行的向往和探索，培養出了純潔健康的愛情&友誼，和聰明體貼的面包店老板娘成為了傾訴和互相幫助的朋友，甚至還找了壹只漂亮的白貓做伴侶。影片的最後，琪琪和大家成了朋友，愛上了這座城市。也許在現實中，女孩總會成為成年人，飛翔和幻想的能力最終會讓位於現實和城市生活。只有在宮崎駿其人的世界裏，女孩和飛翔的傳說證明了我們曾經擁有的童年。
(1989 2月，著名漫畫家、日本漫畫的創始人手冢治蟲逝世。宮崎駿其人在為手冢治蟲寫的悼念文章中說，作為壹名動畫電影編劇，我們不應該簡單地把手冢治蟲視為壹個房間裏的聖人，而在某種意義上，我們必須把手冢治蟲視為壹個不斷超越和挑戰的對手。我不能說我超越了手冢治蟲，但我覺得我找到了和他不壹樣的方向，挑戰和告別了他的作品，從而做出了新風格的動畫，這可能正是手冢治蟲所期待的。手冢治蟲為日本漫畫奠定了非常深厚的基礎，他宣揚的人性這個詞成為日後日本漫畫的壹大主題。然而，正是在宮崎駿其人已經確立了壹流動畫電影作家不可動搖的地位的背景下，1989年手冢治蟲之死和宮崎駿其人旨在挑戰手冢治蟲神話的悼詞才凸顯了動畫電影史上特殊的象征意義，而宮崎駿其人想說的或許是對對手人性的反思。)
據說角野榮子對這些改編強烈不滿，幾乎導致電影在劇本階段擱淺。來自宮崎駿其人和吉蔔力工作室的制片人親自拜訪了她家，邀請她到工作室進行討論，並最終說服她讓步。然而，從電影的角度來看，觀眾必須感謝宮崎駿其人對故事的改編。琪琪從壹個什麽都不懂的溫室花朵長大，終於成熟懂事了。似乎觀眾也在這裏看到了她的成人經歷，回憶了她所知道的艱辛，經歷了她成長過程中所要經歷的風雨。失去飛行能力的第二天，委托琪琪送魚餡餅的妻子給琪琪送了壹個蛋糕。謝謝她上次的幫助，琪琪深受感動。當時，電視正在播放飛行船的起飛，但由於風暴發生了事故，這使琪琪的朋友蜻蜓陷入了危險的境地。就在這關鍵時刻，琪琪的飛行能力恢復了。她騎著壹個老人從鐘樓上借給她的刷子救出了蜻蜓。在宮崎駿其人的作品中，彼此了解和珍惜是人與人之間感情的最重要的元素。即使他們幾乎從來沒有對彼此說過愛這個詞，但因為這種感覺的廣度和純度，它是令人感動的。琪琪和熱愛飛行的小蜻蜓，因為對飛行的向往和探索，培養出了純潔健康的愛情&友誼，和聰明體貼的面包店老板娘成為了傾訴和互相幫助的朋友，甚至還找了壹只漂亮的白貓做伴侶。影片的最後，琪琪和大家成了朋友，愛上了這座城市。也許在現實中，女孩總會成為成年人，飛翔和幻想的能力最終會讓位於現實和城市生活。只有在宮崎駿其人的世界裏，女孩和飛翔的傳說證明了我們曾經擁有的童年。
(1989 2月，著名漫畫家、日本漫畫的創始人手冢治蟲逝世。宮崎駿其人在為手冢治蟲寫的悼念文章中說，作為壹名動畫電影編劇，我們不應該簡單地把手冢治蟲視為壹個房間裏的聖人，而在某種意義上，我們必須把手冢治蟲視為壹個不斷超越和挑戰的對手。我不能說我超越了手冢治蟲，但我覺得我找到了和他不壹樣的方向，挑戰和告別了他的作品，從而做出了新風格的動畫，這可能正是手冢治蟲所期待的。手冢治蟲為日本漫畫奠定了非常深厚的基礎，他宣揚的人性這個詞成為日後日本漫畫的壹大主題。然而，正是在宮崎駿其人已經確立了壹流動畫電影作家不可動搖的地位的背景下，1989年手冢治蟲之死和宮崎駿其人旨在挑戰手冢治蟲神話的悼詞才凸顯了動畫電影史上特殊的象征意義，而宮崎駿其人想說的或許是對對手人性的反思。)