據采訪了解，孫立軍，1970，山東省淄博市博山區人。她從小就聰明好學。從十幾歲開始，她就立誌做壹名女畫家，致敬生活，服務大眾，傳播文化。高中畢業後，他被分配到博山陶瓷廠工作。緊張的工作之後，他仍然無法放棄自己的繪畫愛好。他壹直癡迷於寫作和繪畫，在單位組織的書畫大賽中多次獲獎。後來為了博采眾長，掌握更多的繪畫技法，她在1996中國美院工筆畫研修班學習。在老師的悉心指導下，她學習古典，感悟現代，潛心研究，相互融合，使自己的眼界逐漸開闊，繪畫水平得到了質的飛躍。
平日裏，工作之余，孫立軍註重以嚴肅的態度體驗和觀察生活，捕捉瞬間的美來表達自己的藝術觀點和繪畫形式。她並不局限於繪畫技巧的掌握，而是更註重繪畫語言的特點，涵蓋更多藝術化、生活化的情感和神韻。這些畫充滿了畫家的真誠和真實。她作品中的淑女氣質非凡，優雅端莊，或沈思，或微笑...全部沈入魚中，落入雁中。她塑造的梅蘭、朱菊四君子，嚴謹中豪放，講究精妙而不失精彩。再加上她生活深厚，勤於思考，行動敏捷，博采眾長，善於取舍，勇於創作，是壹個畫家，她畫的花鳥構圖明快，雄渾，不俗，簡潔。無論大小，從小到大，氣勢磅礴，詩書書畫，相互生長。特別值得壹提的是，孫立軍非常重視色彩的對比，從而突出強烈的自然色彩效果，讓人過目不忘，深思熟慮。她的工筆畫強調畫面的意境。在每壹幅作品的創作過程中，她都不厭其煩地刻畫復雜的細節，並恰當地運用肌理的特殊手法，通過意向性寫作的思維來牽壹發而動全身，使其局部與整體、點與面融為壹體，從而達到畫面飽滿厚重，又帶著淡淡的清爽，使作品的畫面更具藝術性。
在采訪中，孫立軍告訴筆者，在所有的繪畫題材中，她尤其喜歡牡丹的創作。她筆下的牡丹高傲而不傲嬌，精致而不媚俗，大氣而不張揚。眾所周知，古今畫家筆下的牡丹大多以柔美著稱，這對於以“國色天香”著稱的牡丹的藝術語言是可以理解的。但作為國花，它體現了中國人的情結和民族精神。當然重要的是展現它迷人豐富的壹面，這是花中最多彩的壹面。曾經經歷過貧窮，在大地冰封之時依然“孕育著生機”，不正是中華民族不屈不撓的精神嗎？所以，這種精神應該表現出來，絕對不能忽視。在孫立軍的筆下，這種精神得到了淋漓盡致的表現！她不僅用五彩繽紛的花頭展現了牡丹鮮艷迷人的壹面，還用瀟灑的筆觸在紙上生動地展現了蓬勃的枝條、花頭和隨風搖曳的葉片，融女人味與陽剛之氣於壹爐，客觀地展現了牡丹“香國最壯觀”的完美藝術形象！這是她的筆墨語言！她對牡丹精神內涵的深刻理解，以及她充滿激情的筆觸和獨特的筆墨，將觀者帶入了壹個近乎完美的境界！她的作品《大富貴圖》《美麗鄉村》等，繁花似錦，層次分明；雄蕊盛開，生機勃勃；葉片紋理細膩致密；枝幹蒼勁有力，剛勁有力，畫面布局巧妙，筆法高超，簡約適宜，濃淡適宜，壹花壹芽，壹枝壹葉，都融入了畫家自身豐富的情感和獨特的審美思維。
藝術無止境。孫立軍從事國畫創作，30歲時將藝術觸角伸向了陶瓷繪畫。眾所周知，陶瓷畫是當今社會比較新的壹種工藝畫。顧名思義，是壹種以陶瓷為載體的陶瓷畫，將畫好的陶瓷放入窯中高溫燒制，形成工藝陶瓷畫。在陶瓷繪畫創作中，孫立軍非常重視用色彩來表達自己的情感，重視色彩對人的情感的感染力。所以他並不局限於對象的自然色彩，而是主觀地根據主題的需要來設計和創造色彩。從立意、構圖、工筆、用墨，乃至細節，都十分講究，細細琢磨。所以她的陶瓷畫原創、非凡、巧妙、精致，每壹件都堪稱傑作。她說，藝術作品不僅要征服自己的內心，還要征服別人的審美，經得起時間的考驗。
多年來，孫立軍的努力終於得到了充分的報道，她的作品在省市美展中多次獲獎。其中作品《崔玉·盛輝》獲第四十壹屆山東省陶瓷藝術創新評比銀獎。作品《牡丹金雞》獲淄博美博會銀獎。《趙軍塞上圖》、《名茶圖》、《美景圖》、《喜眉圖》等多幅作品在省市展覽中獲獎，部分作品還被國家書畫院、陶瓷研究所、文化展覽館和海外友人收藏。2014年，孫立軍被評為最具潛力畫家，被長藝閣美術館簽約為專職畫家，山東省工藝美術廠工藝畫大師，接受山東電視臺、淄博電視臺采訪。
面對成績，現為中國畫家協會理事、中國工藝美術協會會員、山東省陶瓷協會會員、山東省工藝美術家、山東經濟開發區書畫院院長、淄博市美術家協會會員、博山縣美術家協會會員的孫立軍始終保持著清醒的頭腦。她語重心長地告訴筆者，作為壹名職業畫家，我想用我的畫筆服務大眾傳播文化，讓書畫真正走進千家萬戶，豐富人們的業余文化。