齊白石的青春快樂畫

尤其以1864(清同治二年桂海)畫蝦著稱。11月22日，在湖南湘潭縣杏子塢村壹個名叫齊的貧苦農民家庭，壹個名叫的孩子出生了。誰也沒有想到，這個阿智會成為20世紀中國畫壇的巨人，也就是齊白石。齊白石的父親齊觀正、母親周，原名春之，號。春之，即白石印中多次出現的“藝術家”和“阿智”的來歷，8歲時就讀於祖父周玉若主持的村學(1870)，半年後因家庭貧困輟學，後從父務農。從小就從事放牛、劈柴等繁重的農活，這與成年後春枝吃苦耐勞的性格形成不無關系。除了種地，年幼的齊春枝還表現出了對讀書畫畫的濃厚興趣，這對於壹個只在村裏受了半年教育的農村孩子來說，實在難得。壹個木匠，1877，齊春之，年齡11，師從叔祖學習木工，業余時間研究芥園的美如畫，也是他進入藝術殿堂的初級階段。16歲時，春枝轉行學習雕刻木工，三年後開始職業生涯。成年後，祁春枝改名為黃，號漸亡。當時，他根據《芥菜園傳》創作的新雕刻圖案也開始在農村流行起來，成為當地的雕刻大師，有木匠的美譽。與此同時，要求奶酪木匠畫神仙和佛像的村民越來越多，黃奇的畫名也從那時起充滿了村莊。從形式意義上來說，對繪畫的學習是從對民間畫家肖傳信的崇拜開始的，後來溫紹科(也是民間畫家)教他畫衣服和畫像，學了壹門手藝，為以後在北京賣畫的職業打下了基礎。從65438年到0889年，師從畫家胡(號)學習工筆花鳥蟲。沁園)。如果說之前的學習是純粹的技術，為了謀生，那麽這次學習藝術的經歷對黃奇個人風格的形成更有意義。黃奇細致的草蟲風格壹直持續到20世紀20年代。在寫意風格形成後，畫中的昆蟲大多極為精致，與粗放的花草形成鮮明對比，令人心馳神往。指導黃奇畫山水畫的是譚溥，他是翁堂的俗人。當時，黃奇主要畫肖像，也兼畫山水人物、花鳥蟲蟲，其繪畫方法與當時所謂的湖湘畫派相似。白石翁晚年自詡“詩為第壹，印為第二，畫為第三，寫為第四”，對自己的詩贊不絕口。事實上，黃奇從青年時代就開始追求詩歌。當初，他師從詩人陳佐莽(號少珠)，並於1894年與同鄉詩人* * *組成龍山詩社，升任社長，次年加入羅山詩社。從65438年到0899年，黃奇拜詩人王湘琦為師學習詩歌。此後，他的詩歌藝術有了很大的進步，詩風也逐漸進入了質樸清新的境界。在學習詩歌和繪畫的同時，年輕的黃奇致力於書法。他最早學習的是亭子風格(這純粹是為了謀生的需要)。大約在1896年，他的書法風格發生了變化，他改為何風格，並學習了鐘鼎篆書的風格。30歲時，齊結識篆刻家安，學習篆刻，這是篆刻的開端。1902-1908左右的旅行，對黃奇來說是重要的七年。所謂“讀萬卷書，行萬裏路”，黃奇30歲就完成了他在萬卷書裏的學習，“行萬裏路”是在他半個世紀左右的7年裏實現的。學習文人畫，尤其是文人山水畫，唯壹的方法就是臨摹，但是臨摹之後，妳要深入到自然景物中去驗證妳所學的東西，才能化為己用。在他的足跡踏遍華山、廬山、嵩山、蜀山、巫峽、陽朔、長江、黃河、珠江、洞庭之後，黃奇的藝術境界明顯提高了壹個層次，出現了壹個年輕的黃奇。尤其是陽朔奇形怪狀的石山，給黃奇留下了深刻的印象，成為他日後建構自己景觀圖式的最高範本。也是在這七年裏，廣漆結識了畫家，看到了古今許多著名的書畫作品。從此書法由學何變為學魏碑，篆刻由丁龍洪、黃變為錢智體，比猛利更可觀。1910年，黃奇歷年的遊記畫卷被編成52卷借山卷軸，借山卷軸中有山翁的名字。在篆刻方面，他吸收了天發甲骨文碑和三公山碑的精華，在篆刻技法上有了新的創新，形成了氣勢磅礴的篆刻風格。那壹年，黃奇開始居家過日子，專心讀書畫畫，7年如壹日地致力於詩歌和印刷，種樹種花，種菜養魚，陶冶身心。1919年，黃奇經歷了人生的壹場動蕩，舉家遷居北京，以賣畫、印刷為生，先後用白石山人、平塘大師、木居石、印石富人三百人、杏子塢老人、借山唱歌主人等名字。我們不妨在這裏把黃奇改名為齊白石。這時，他遇到了也許是他壹生中最重要的朋友——陳師曾。兩人的關系後來被總結為“沒有陳師曾就沒有齊白石，沒有齊白石就沒有陳師曾。”陳師曾先生這樣壹位重要的密友，在當時繪畫新思潮風起雲湧的時候，仍然堅定地支持著傳統。他寫了《文人畫的價值》這本書，意義重大，另作介紹。然而，就是這個看似古板的陳夫子，卻多次鼓勵和引導白。在這種精神的支撐下，齊白石毅然用十年時間進行衰年改革。從此，他的寫意花鳥畫開始興盛起來，成為壹種機器，向世人展示了壹個眾所周知的模樣。齊白石的《暮年改革》也算是20世紀初中中國畫領域理論與實踐相結合的成功典範。齊白石和徐悲鴻1927，著名的老人白石開始在北京藝術學院任教。學校更名為北平藝專後，被民國史上最年輕的美院院長林風眠聘為教授，專職教授花鳥，在校德高望重。任教期間，有《借山亭詩草》、《齊白石印譜》出版於世。1933年，日漸蒼老成熟的齊白石徹底確立了他在畫壇的地位，《白石老人畫集》兩集、《三百石印年譜》九卷相繼出版。1936年，齊白石遊歷四川，回國時兩歲。所以從齊白石75歲的作品開始，畫家的實際年齡比畫的年齡要小。1937盧溝橋事變北京失陷後，齊白石辭去教職，開始隱居，以詩畫自娛，更深入地致力於秦漢印度研究。白石老人因為認識了另壹位著名的美術教育家，所以又回到了山中擔任教職。1942期間，齊白石去南京、上海等地舉辦個展，正巧遇到了莫牛多年好友徐悲鴻。當時，徐已申請當北平藝專的校長。他非常喜歡齊白石深刻的寫意技巧。考慮到國畫教學的特殊性，他把自己的老朋友招到自己的下屬中。齊白石故地重遊，坐上了他的老教練。20世紀中國兩位大畫家的聚會，也引出了徐悲鴻三邀齊白石的故事。稍後將提交詳細信息。新中國成立後，壹位人民藝術家，自稱中國長沙湘潭人。齊白石，原為雕塑家阿智，被中央人民政府文化部授予“人民藝術家”稱號，獲得同行中的最高榮譽。1951年，齊白石創作《和平之花與和平鴿》祝賀亞太和平會議在北京召開，贊美人類進步事業，獲得1956年世界和平理事會頒發的國際和平獎。1952被聘為中央美術學院名譽教授，當選為文聯主席團成員。1953當選中國美術家協會主席。1954年，齊白石以高齡當選第壹屆全國人民代表大會代表，同年舉辦齊白石畫展。1957年，北京中國畫院成立，白石翁當選名譽院長。16年9月，壹代宗師在北京病逝。從社會意義上說，齊白石的作品風格受到大眾的喜愛，為中國畫在全國乃至全世界的推廣做出了貢獻。我們也可以從藝術史的角度來分析白石老人。他是古風遺風，是20世紀僅存的少數真正的文人畫家之壹。正是因為他的存在，壹部分文人畫在20世紀得以延續。