中國十大竹子名畫：《墨竹圖》、《清閟閣墨竹圖》、《竹石圖》、《墨竹圖》、《雙鉤竹軸》、《雪竹圖》、《墨竹坡石圖》、《修竹圖軸》、《竹石菊花圖》。
1、《墨竹圖》北宋文同
文同是北宋著名畫家，以善畫竹著稱於世。文同墨竹畫，大大超過了前人，所畫竹葉，正面用濃墨，反面用淡墨，正反濃淡錯落有致，靈氣頓顯。同時代的蘇軾等人都學習他的畫法，其後的追隨者就更多了，中國畫壇由此形了“湖州竹派”。
文同也就成了壹代宗師，有“墨竹大師”之稱，而“胸有成竹”這個成語就是起源於他畫竹的思想。
2、《清閟閣墨竹圖》元代柯九思
《清閟閣墨竹圖》是元代著名書畫家柯九思所作，現收藏於北京故宮博物院。柯九思博學能詩文，素有詩、書、畫三絕之稱。他的繪畫以“神似”著稱，尤擅畫竹，這也是他最喜歡的作畫題材。
《清閟閣墨竹圖》這幅經典國畫竹子作品，就是柯九思為倪瓚畫的，“清秘閣”是倪瓚的齋號。該圖中畫竹兩竿整幅圖清雅秀美，依巖石交錯而立，姿態峭拔勁爽，石旁有雅竹雜草相襯，幽木與瘦石相映成趣，自有壹股拔俗的清高之氣。
3、《竹石圖》清代鄭燮
說起畫竹，想必有不少人想到了鄭板橋。鄭板橋原名鄭燮，又號板橋，人稱板橋先生，是清代著名書畫家，更是種竹、愛竹、觀竹、詠竹、畫竹之人，《竹石圖》便是他晚年的最佳代表作之壹，現藏於上海博物館。
《竹石圖》這幅國畫水墨竹子作品，是壹幅水墨寫意畫，也是中國畫竹子水墨畫精品。此畫作中，幾株翠竹於山崖絕壁處挺拔而立、迎風招展。畫面簡約明快，淡筆山石與濃墨翠竹形成鮮明的對比，顯現出石之博大、竹之堅挺，尤其是細竹昂然傲氣的精神被表現得淋漓盡致。
4、《墨竹圖》明初王紱
王紱是明初著名畫家，擅長山水，尤精枯木竹石，畫竹兼收北宋以來各名家之長。他筆下的竹瀟灑簡練，意態飛揚，很有文人畫的清幽之境，當時被稱為畫竹的“國朝第壹手”。
《墨竹圖》就是王紱的代表作之壹，現收藏於北京故宮博物院。這幅著名竹畫作品，畫有新竹三竿，以墨色濃淡顯竹之清韻蕭蕭、含雨帶露之姿，枝葉飄搖，有瀟灑出塵之致挺拔剛健之神。
5、《雙鉤竹軸》元代李衎
元代畫竹的風氣很盛行，但畫竹的大類中也有許多細微的講究，李衎則是水墨竹畫的代表人物之壹。李衎為元代著名畫家，善畫枯木竹石，雙鉤竹尤佳，和趙孟頫、高克恭並稱為元初畫竹三大家。
其在畫竹上創立了獨特的風格，形神兼備，追求蘊籍、自然、象征人物品德高潔的內在美。《雙鉤竹軸》這幅國畫竹子精品，便是李衎代表作之壹，現收藏於北京故宮博物院。
6、《雪竹圖》五代南唐徐熙
《雪竹圖》傳為五代南唐畫家徐熙所作，現收藏於上海博物館。這幅中國畫竹子水墨畫，描繪了江南雪後嚴寒中的枯木竹石，石後三竿粗竹挺拔蒼勁，其旁有彎曲和折斷了的竹竿，又有壹些細嫩叢雜的小竹參差其間，更覺情趣盎然、生機勃勃。
《雪竹圖》構圖新穎，層次豐富，將誌向與激情凝集於壹體，表現在靈感奔放與嫻熟技巧之中的水墨畫法是難以摹擬的，堪稱五代的佳作。
7、《墨竹坡石圖》元代高克恭
《墨竹坡石圖》是元代畫家高克恭為其好友龔璃所作，現收藏於北京故宮博物院。這幅國畫水墨竹子作品，描繪的是煙雨漾漾中婷婷玉立的秀竹及山石，石旁竹草叢生，竹葉自然下垂，生動地寫出了竹子在煙雨中挺秀瀟灑的姿態。
該畫作在構圖上，以坡石壓角，竹叢立於石後，由根至頂，含而不露，平穩勁挺，使文同以來的折枝式構圖產生了變化。這種構圖模式對後世影響很大，形成常見的墨竹表現圖式。
8、《瀟湘竹石圖》北宋蘇軾
《瀟湘竹石圖》是北宋著名書畫家蘇軾創作的壹幅水墨畫，現藏於中國美術館。這幅著名的國畫竹子水墨畫，是蘇軾傳世之作兩幅中的其中壹幅，也是國畫竹子十大經典作品之壹。
《瀟湘竹石圖》整幅畫作以瀟湘二水的交匯點為中心，遠山煙水，風雨瘦竹，近水與雲水、蹲石與遠山、筱竹與煙樹產生強烈對比，讓人在窄窄畫幅內如閱千裏江山。
9、《修竹圖軸》元末明初倪瓚
《修竹圖軸》是元末明初著名畫家倪瓚所作，現收藏於臺北故宮博物院。這幅名家水墨竹子作品，是倪氏晚年代表作之壹，卻未顯頹老之氣。此圖繪竹壹枝，橫梢壹枝，竹葉偃仰，疏朗多姿，布置精彩；且用筆瘦勁，濃淡相間，筆墨溫潤，得清簡之韻，不徒具竹之形貌，兼得竹之性情。
10、《竹石菊花圖》明代米萬鐘
《竹石菊花圖》是明代書畫家米萬鐘所作，現藏於北京故宮博物院。這幅國畫竹子精品，所繪的是幾塊湖石邊雜生的菊花與嫩竹，布局超逸，用墨濃淡相映，用筆細致工整。
圖中兩塊湖石，其壹用墨稍濃而透明，其壹用清逸的淡墨畫出，勾皴上都有“範寬”的“雨點皴”的筆法；菊花用雙鉤法，菊葉亦用沒骨法，墨色清潤；細竹也或以秀逸的濃墨勾染而成，或以淡墨寫成，筆法老健秀挺。整個畫面使人感受到壹種恬淡、清雅的詩意。