藝術遊覽日電子券158元享原價800元北京12美術館壹日遊，可在貓眼買票。
購票註意事項1。電子優惠券銷售時間:
2019五月？10?-2065438+2009年5月？18?下午壹點至十二點
二、電子優惠券的使用時間:
2019 5月18或5月19；
三、電子優惠券使用說明:
當天有效，每個博物館只能參觀1次；
4.票價:
158元；
動詞 （verb的縮寫）電子優惠券的驗證機制:
持電？聯票，在北京12美術館機構前臺進入？電？註銷，同壹場館活動當天只允許壹次入場；
請根據各場館公布的可用時間合理安排參觀；參觀期間遵守各場館的管理規定；
所有門票壹經售出，概不退款，門票屬於特殊商品。除因不可抗力導致物品取消或變更外，不支持個人原因的退貨請求。請原諒給您帶來的不便。
“ART1DAYPASS”藝術參觀券可在5月18或19的任何壹天使用，並可免費或打折參觀以下展覽。
2019國際博物館日北京博物館活動(展覽中的門票價格為原價)
紅磚美術館觀眾憑聯票免費參觀杜尚獎14藝術家作品展。
紅磚美術館“行走在沒有的路上——14獨山獎藝術家作品展”
票價:130元
開放時間:周二至周日10:00-18:00。
(17:30截止入場)每周壹閉館。
地址:北京市朝陽區順柏路馬泉營西路路口北100米。
“沿著我們不曾有過的路前進——14杜尚獎藝術家作品展”力求以壹種全新的方式呈現法國當代藝術和“普裏克斯馬爾-杜尚獎”的多元面貌。在中法建交55周年之際，本次展覽拉開了第十四屆“中法文化節”的序幕。
策展人安娜貝爾·特內茲從道路、位移、旅行和發現的概念中挑選作品。展覽的起點是西班牙詩人Antonio Machado(1875-1939)寫的詩《沿著從未有過的路行進》。
在展出的作品中，“行進”既是主題，也是隱喻。所以，每壹件作品都變成了壹個向外的開口，壹條發現之路。
參觀今日美術館的遊客可憑聯票免費參觀《葉錦添:全景》和《宮娥之蛋》。《愛的藝術:旅行者日記》需要單獨購買，聯票可享受五折優惠。
“葉錦添:全景”今日美術館。
票價:120元
地點:北京今日美術館，1展廳
開放時間:周二至周日10:00-18:00。
(17:00檢票進站)，每周壹閉館。
地址:北京市朝陽區百子灣路32號蘋果小區4號樓
“葉錦添:全景”藝術展是對葉錦添近年來個人藝術道路和思想成長的整體展示，涵蓋了他在過去和現在對未來的獨特定義。作為享譽世界的電影、舞臺制作設計師、服裝造型師和視覺藝術家，他不斷探索和引入自己的“新東方主義”美學理念，在創作中打破多重界限，跨越攝影、錄像、雕塑、裝置等多種藝術形式，做出更純粹的藝術表達。
在展覽中，葉錦添首次跨越了科學的邊界，他對時間、空間和生命科學的多維發現和哲學思考融入到他的藝術創作中。並提出“精神DNA”這壹概念作為其藝術想象的核心，試圖探討人類情感和記憶在無形的精神世界中的萌發和傳承。整個展覽橫跨今日美術館1館三樓。展品包括大型裝置、多媒體裝置、雕塑和服裝。
北京今日美術館的“宮娥之蛋”
票價:20元(5月18免費)
地點:北京今日美術館3號館
開放時間:周二至周日10:00-18:00。
(17:00檢票進站)，每周壹閉館。
地址:北京市朝陽區百子灣路32號蘋果小區4號樓
17世紀西班牙畫家貝拉斯克斯的《宮娥》被譽為“世界三大名畫”之壹，它以新穎的視覺觀念顛覆了繪畫的創作空間，創造了“看與被看”的多維視角。許多知名畫家通過臨摹和再創作表達了對貝拉斯克斯繪畫藝術的探索和尊重。比如大家耳熟能詳的畢加索和達利，他們以極大的熱情做了大量以“宮娥”為主題的創作。
數百年來，藝術和哲學之間的對話壹直伴隨著這部作品的重述浪潮。現在，吳創作的作品《宮娥之蛋》將繼承這壹藝術史上經典作品連綿不斷的精神脈絡。
“蛋”的元素取自Magarita公主蛋形裙的裙擺。因為蛋所象征的生命和繁衍的意義，“宮娥之蛋”可以看作是“宮娥”之下的壹個蛋，是壹種致敬，也是壹種重述。
北京今日美術館“愛的藝術:旅行者的日記”
票價:120元
地點:北京今日美術館2號館
開放時間:周二至周日10:00-18:00。
(17:00停止值機)
每周壹關門。
地址:北京市朝陽區百子灣路32號蘋果小區4號樓
《愛的藝術:旅行者的日記》從全球十余位藝術家的旅行故事出發，展現了中國40年來日新月異的面貌。本次展覽首次集結波普藝術先驅安迪·沃霍爾和法國電子音樂之父讓-米歇爾·雅艾爾的珍貴作品，再現兩位西方先驅上世紀80年代的中國之旅。
同時，石、秦思遠、邱、等八位藝術家將以攝影、動畫、聲音等不同媒介捕捉中國的社會變遷，帶來壹個豐滿、多元、浪漫的中國故事。
屆時，安迪·沃霍爾的最後壹部電影《安迪·沃霍爾:中國制造》也將在展覽中首次與觀眾見面。
北京民生現代美術館蘇新平北京民生現代美術館
票價:免費
地點:北京民生現代美術館二樓展廳。
開放時間:周二至周日10:00-18:00。
(最後壹次入場時間17:30)，每周壹閉館。
地址:北京市朝陽區酒仙橋北路9號恒通國際創新園C7
蘇新平的作品主要聚焦於他所處的生存空間和文化記憶，明顯帶有中國社會轉型期可識別的生存痕跡和人們的內心情感狀況。他通過繪畫藝術重構了自己對真實情境的認知和覺察，用超驗、多變、混雜、抽象的畫面呈現油畫的粘性、版畫的質感乃至影像的遊走，詮釋了人與命運永恒的糾結、焦慮和迷茫。
在策展人馮博壹看來，從社會學的角度看，蘇新平的作品既是我們文化生態社會轉型過程中的眾生相，也是中國在所謂後現代社會中的混合現實；從視覺藝術的角度來看，蘇新平的繪畫語言對傳統風格進行了還原和更新，對單壹的寫實風格提出了質疑，從而使主題本身在主題上既具有當代性，又具有形式上的荒誕性。
“冷光:生長在那片土地上的繪畫——黃宇罡個展”北京民生現代美術館
票價:免費
地點:北京民生現代美術館壹樓展廳。
開放時間:周二至周日10:00-18:00。
(最後壹次入場時間17:30)，每周壹閉館。
地址:北京市朝陽區酒仙橋北路9號恒通國際創新園C7
鄧亮是湘西鳳凰縣下的壹個苗寨。自2003年以來，黃宇罡已經在這裏生活和創作了十多年。他不僅是外部觀察者和表達者，也是當地居民。
他通過自己的畫筆，描述了自己作為壹個藝術家對涼燈的感受、記憶和體驗。在這次展覽中，鄧亮的壹片稻田將被“移植”並運送到美術館的空間，鋪滿展廳的地板——這片田地不僅是鄧亮人生活的依靠，也是黃宇罡繪畫的基礎；展覽結束後，場地將被送回原處。
在被拆除的稻田周圍，將采用圍擋噴塗北京民生現代美術館的建築立面，並在附近設置攝像裝置，將鄧亮當地的實景和日常情況實時接入展廳。
於是，北京與湘西、城市與鄉村之間看似完全不同的空間，通過這個展覽被置換、交織、鏈接在壹起。
北京時代美術館觀眾憑聯票可免費參觀“玩”！設計-國際新興設計師展”。
北京時代美術館“玩！設計-國際新興設計師展”
票價:50元
地點:北京時代美術館5號館
開放時間:周二至周日10:00-22:00。
(21:30截止入場)，每周壹閉館。
地址:北京市海澱區復興路69號華西LIVE？嗨，東北角
“打！
“設計”是展示近年來國內外設計藝術院校畢業的優秀設計師和藝術家的展覽。
通過與世界知名藝術院校合作，邀請國內外百余位新銳設計師，圍繞“設計與日常生活”、“設計與文化人格”、“設計與情感體驗”等話題，呈現珠寶、家具、產品、面料、交互、裝置等多元設計面貌。
除了展示新銳的中國人，我們還特別加入了國際設計師的工作單元，與來自世界各地的年輕設計師展開積極的對話。
未來設計沒有邊界。展覽除了探索和推廣當今中國人的創新理念，還試圖在“玩”的語境下，建立設計與觀眾之間真實的情感聯系。
北京中級美術館的參觀者可以憑聯票免費參觀“快樂的人”和“林中空地——重溫假雜誌的實踐”展覽。
北京中級美術館“快樂的人所有人所有人所有女人所有男人所有女人所有男人所有男人所有人第壹男人第二男人第壹女人第二男人所有人第四男人部分人所有人第三女人第五女人所有人第五男人所有人”
票價:10元(5月18日免費)
開放時間:周三-周五11:00-18:00。
周六和周日10:00-18:00
周壹和周二休息
地址:北京市海澱區杏石口路中樓公園
152字的標題來自於詩劇《快樂的人》(1912-1977)，現代詩人、文學評論家，到了延安。展覽以此為引子，呈現16當代藝術家的創作，探討不同個體在歷史十字路口的不同狀態。
北京中級美術館“樹林中的開放空間——重溫假雜誌的實踐”
票價:10元(5月18日免費)
開放時間:周三-周五11:00-18:00。
周六和周日10:00-18:00
周壹和周二休息
地址:北京市海澱區杏石口路中樓公園
這是由中級美術館和假雜誌聯合策劃的“中級實踐”項目的第六個展覽。“假雜誌”的種子是在創始人說自己在兩家“真雜誌”工作的時候種下的。從2007年寫博客，到2011出版，再到2017年正式登陸實體空間，假雜誌已經轉型為壹個圍繞影像進行多元化實踐的綜合性藝術機構——攝影書籍、雜誌、博客、書展、公共活動等等。
蔣木木美術館的“理查德·塔特爾:獎勵”需要單獨購票，如果妳持有聯票，可以享受50%的優惠。
“理查德·塔特爾:回歸”蔣木木美術館
票價:80元
開放時間:每周二至周日，10:30-19:00。
(最後進入時間:18:30)
每周壹關門。
地址:北京市朝陽區酒仙橋路2號798藝術區:D-06
“理查德·塔特爾:回歸”這是由王宗富策劃的著名藝術家和詩人理查德·塔特爾在中國的首次展覽。
以這次展覽為路徑，觀眾可以踏上壹段特殊的旅程，在這裏他們可以欣賞到構建了塔特爾創作實踐的視覺和非視覺語言。這個由藝術家本人緊密策劃的展覽，用100件作品總結了塔特爾50年的創作生涯。
包括壹些特別為這次展覽創作的大型裝置。展覽中的每壹個展廳都對應著塔特爾不同階段、不同方向的探索與體驗，集中體現了他對“為生活而藝術”的追求，源於西方藝術譜系傳統和自身經歷的表現風格，以及在註重現實的同時強調靈性的藝術語言與實踐。
OCAT研究中心OCAT研究中心“記憶公寓”
票價:免費
開放時間:周二至周日10:00-17:00。
每周壹關門。
地址:北京市朝陽區金蟾西路
(地鐵7號線歡樂谷景區站B出口向北100米)
《記憶公寓》是OCAT研究中心發起的首屆“研究性展覽策劃計劃”獲獎方案“描繪歷史:中國當代攝影中的歷史敘事”的報告展。
《記憶公寓》展覽集中展示了中國當代攝影中主要運用攝影進入歷史敘事的幾個案例，試圖分析這種趨勢的原因，考察從業者使用的不同策略，從不同角度探討攝影在歷史敘事中提供的獨特視角。
從探索個人和家族歷史，到探索歷史事件，再到討論歷史碎片，甚至反思照片作為歷史敘事媒介的主題，參與的藝術家們都把自己當成了考古學家，紛紛從不同的敘事角度切入。在回顧、改寫和重構歷史的同時，他們將自己的追溯延伸到更具體、更廣泛的文化。
參觀清華大學美術館的遊客可憑聯票免費參觀“無邊衣裝物——東西方文明交匯處的阿富汗國寶”特展等展覽。
清華大學美術館“無邊衣裝物——東西方文明交匯處的阿富汗國寶”
票價:60元
地點:清華大學美術館三樓展廳。
開放時間:周二至周日9:00-17:00(16:30閉館)。
每周壹關門。
地址:北京市海澱區清華校區1號清華大學校區。
(校外參觀者請到清華大學東三門)
本次展覽展出的230余件(套)阿富汗珍品分為法羅山、阿依汗姆古城遺址、提拉秋遺址、貝格拉姆古城遺址四個發掘現場，分別展示了青銅器時代、希臘化時期、貴雙王朝建立前的任玥入侵、貴雙王朝時期的珍貴文化遺產，是古代文明融合與交匯的見證。
它們都是在1979年蘇聯入侵阿富汗之前出土的，戰爭期間因為藏在喀布爾中央銀行大樓下的秘密金庫裏而得以幸存，2003年重新出現。
自65438年6月+2006年10月起，法國、意大利、荷蘭、美國、加拿大、德國、英國、澳大利亞、日本、韓國等20余家博物館相繼展出了這件珍品。
“2019清華美院、清華深研院研究生作品展”
票價:20元
地點:清華大學美術館二樓4展廳，四樓7、8、14展廳。
由清華大學美術學院、清華大學深圳研究生院主辦的2019研究生畢業展於5月10至5月30日在清華大學美術館二樓4號館、四樓7、8、14號館、美術學院A、B展廳同時舉行。
染織服裝藝術設計系、陶瓷藝術設計系、視覺傳達設計系、環境藝術設計系、工業設計系、工藝美術系、信息藝術設計系、繪畫系、雕塑系、基礎教研室等176個培養單位的研究生將參加本次展覽，預計展出作品1000余件。
展出作品的題材、技法、媒介都體現出多樣性和豐富性，是師生們數年教與學的心血和結晶。
宋美術館遊客可於5月18免費參觀《永恒的絲綢》，需於5月19正常購票。
宋美術館《路易絲·布儒瓦:永恒的絲線》
票價:200元
開放時間:周二至周日10:00-18:00。
(最晚售票時間為17:30)每周壹閉館。
地址:北京市順義區天竺鎮格拉斯路
“路易絲·布儒瓦:永恒的絲綢”是法裔美國藝術家路易絲·布儒瓦在中國舉辦的首次大型展覽。布爾喬亞是公認的20世紀最偉大的藝術家之壹，21世紀，她的作品融合了深刻的心理思考和極高的形式創新。
本次展覽展示了他壹生的諸多代表性作品，包括40年代末的“人”雕塑系列、90年代的“籠”裝置系列、生命最後十年的“織物”系列、巨型蜘蛛雕塑“媽媽”等。
展覽對布爾喬亞的作品進行了多重解讀，也揭示了貫穿其所有作品的主題主線。在她早期的畫作中，這種“連續的絲線”往往象征著頭發和扭曲的時間。
然而，她的懸浮雕塑總是處於壹種矛盾和懷疑的狀態:穩定但脆弱，固定但可旋轉又多變。它們都懸掛在壹個點上，由壹根絲線連接。
泰康空間泰康空間“追蹤松茸末日”
票價:免費
開放時間:周二至周六10:30-17:30。
(展覽於09年5月65438日正常開幕)
地址:北京市朝陽區崔各莊草場地藝術區紅壹院B2
“追蹤末日松茸”展覽將以人類世的敘述為基礎。題目引自人類學家安娜·秦的著作《松茸在末日》。她研究了生長在險惡的原始森林中的松茸與人類世之間的豐富關系。
而蘑菇在很多原始宗教、巫術或道教傳說中，都成為不可回避的敘事符號。展覽試圖將人類世界的當代啟蒙與壹些源自非西方文明的哲學和精神內涵聯系起來，通過松茸將這壹刻與另壹刻聯系起來。
UCCA尤倫斯當代藝術中心的參觀者可以憑聯票免費參觀“世界指南”展覽。《文明:當代生活的啟示》需要單獨購票，聯票可以享受6折優惠。
UCCA尤倫斯當代藝術中心“人類指南”
票價:60元
開放時間:周壹至周日，10:00-19:00。
地址:北京市朝陽區酒仙橋路4號798藝術區
群展的“世界指南”分為兩個部分，將聚焦和梳理90年代初以社會轉型為背景的中國藝術家的藝術實踐。展覽的標題來自於1991上映的壹部國產室內喜劇《編輯部的故事》。
《世界指南》是電視劇中的雜誌。這個詞還隱含著90年代初的變革時代，尤其是經濟結構轉型的社會背景下，價值的虛擬聚焦和斷裂所帶來的價值重建的焦慮、困惑和期待。
展覽的話題再次轉向那個時間節點，勾勒出壹條從80年代知識分子普遍的精英主義想象，到90年代初消費與開放社會來臨後的價值崩塌、自我放逐或重建想象的“曲線路徑”。
UCCA尤倫斯當代藝術中心“文明:當代生活的啟示”
門票價格:100元
開放時間:周壹至周日，10:00-19:00。
地址:北京市朝陽區酒仙橋路4號798藝術區
展覽集中展示了來自亞洲、澳洲、歐洲、非洲、美洲的120多位攝影師創作的250多幅作品。展覽聚焦21世紀全球人類生活的發展，以及將人們聯系到前所未有程度的行為模式——合作與沖突、生產與消費。
展覽承認塑造周圍世界的獨立嘗試和不同文化之間的差異，但特別關註集體的成就和集體內部的各種緊張關系，這些往往被個人主義和異質敘事所模糊。
這個展覽突出了攝影作為壹種藝術媒體的發展，以及攝影師展示當代生活方方面面的獨特能力。
中央美院美術館《達芬奇的藝術:不可能的相遇》需要單獨購票，持聯票打五折。
電子優惠券使用時間:2019 5月18至5月19。
“達芬奇的藝術:不可能的相遇”在中央美術學院美術館
票價:80元
開放時間:5月23日前。
每周壹、二、日9:00-17:30(17:00後停止現場購票)。
夜場每周三、四、五、六9:00-21:00。
5月23日後夜場取消。
開放時間為周壹至周日9:00-17:30。
地址:北京市朝陽區花家地南街8號中央美術學院美術館
達芬奇是畫家、建築師、工程師和科學家，也是意大利文藝復興時期最傑出的人物之壹。他的名字相當於天才的意思，對知識的渴求讓他在幾乎所有的知識領域都有所作為。
達芬奇沒有給我們留下多少油畫作品，但“OperaOmnia”技術的應用讓普通大眾得以聚焦於盧浮宮、烏菲希美術館等世界級博物館收藏的17幅達芬奇代表性作品。
中央美術學院美術館“2019中央美術學院畢業季:研究生畢業作品展”
票價:免費
本屆研究生畢業展* * *展示2065，438+09屆365，438+06位博士、碩士畢業生的畢業作品65，438+0，000余件，其中研究生院博士畢業生22件，各院系碩士畢業生294件。作品分布在美術館、校園展廳、7號樓展廳、石膏雕塑館展廳。
展覽展示了國內視覺藝術研究生創作的最高水平，可以說是近年來國內藝術院校研究生創作的縮影和集中展示。
好了，大家保留好這些信息，有時間來這裏參觀展覽！