寫對聯，印章不能隨便蓋
談起對聯書法的發展歷史，劉壹聞介紹，對聯書法主要出現和發展時期是清代，因為文字獄，使很多原本在其他研究領域的學者紛紛轉向文字研究和小學研究，而這些原本研究文字的人也漸漸對文字本身的美產生了興趣。對聯形式很獨特，又有裝飾性和實用性，漸漸成為文人墨客鐘愛的創作形式。
對聯的源頭可以上溯到秦漢時用於驅鬼的“桃符”，鮑賢倫介紹，從文獻上看，至少明太祖時期民間寫對聯、貼對聯已經蔚然成風，現在明代對聯還存在壹些實物，但以清代為主。從桃符到對聯的發展，也可看到對聯負載的民俗因素逐漸被文人所雅化，在這個過程中，文人學者的實踐起了很大作用。
對聯看起來簡單，但在創作上要求很高。劉壹聞對對聯創作興趣從上世紀70年代開始，“當時工人文化宮辦畫展征稿，只能寫毛澤東詩詞和魯迅詩詞，我打算寫毛主席詩裏的‘虎踞龍盤今勝昔，天翻地覆慨而慷’。寫著寫著發現，壹幅字寫到下面沒有上面寫得好，寫了下聯又覺得比上聯寫得好，於是反復重寫，把家裏的紙都寫完了，還特地去朵雲軒買了三張宣紙寫，到最後仍然覺得不滿意。那以後，我決定，要把對聯寫好。”
從此以後，劉壹聞開始註意上海的書法家前輩們如何寫對聯，看老先生們怎麽疊紙，怎麽用筆。劉壹聞也透露了壹個寫對聯書法的“小竅門”：他當年去潘學顧家中看他寫字，那時老先生們家中都不富裕，寫字的案子很小，而且，在這張案子上又要吃飯、燙衣服，所有的事情都做完了才能寫字。也因為案子小，每次潘學顧在創作對聯時，都把兩張紙疊在壹塊寫。當時，劉壹聞的案子也不大，也學著潘先生的方法創作，這個習慣壹直保留到今天。“這樣做有個好處，在書寫過程中可以顧及對聯中用筆章法的呼應。”
劉壹聞作品
在鮑賢倫看來，寫對聯是學習書法藝術創作最簡單的方式。“現在對聯樣式花樣百出，但我覺得，寫對聯最方便的書體還是正書，也就是篆、隸、楷，草書最麻煩。因為對聯字與字間的大小、間距都有講究，兩邊對得太好不行，對的不好又別扭。相比下，正書更容易把握，但在正的情況下，也要試探下‘邊境’，在書寫中尋找壹種動感。”
鮑賢倫作品
說到如今對聯書法存在的問題，兩位書法家都不約同的感覺到，“印章”的問題最為普遍。“我在參與全國性的書法評選活動時，經常看到壹幅作品密密麻麻蓋滿了印章，對於這樣的作品，我心裏面是拒絕的，真正懂的人不會這麽做。”劉壹聞講了壹個故事，有次，他在謝稚柳家裏，正好有位客人捧著壹幅畫作來拜訪，還說此人作品十分有名。謝稚柳說，“打開看壹下”，沒想到，他打開畫面壹角就立刻卷起來了，對客人說，可以把畫拿走了。客人好奇緣由，謝稚柳說，“印章都不會用，怎麽能把畫畫得好。”可見打印章是很難的事情。“我請教過謝先生，印章怎麽蓋才妥，他說，要看情況，最忌諱是看到有空的地方就蓋印章。就像下棋壹樣，壹子得體，滿盤皆活。蓋壹個夠了就不要第二個，蓋了兩三個不夠可以繼續蓋第四第五個。蓋的不恰當，反而糟蹋了畫面。”劉壹聞說。
作不成對聯，寧寫古人的”好聯“
對聯從民俗走到書齋，隨著書法藝術的繁榮逐漸擴大。劉壹聞和鮑賢倫的對聯書法都屬於有個性的“文人字”，他們的作品在章法、字形、字體塑造甚至文辭內容選取上都有不同的追求和誌趣。本次對話的學術主持劉恒指出，對聯裏包含的人文“雅”的東西不可丟掉，這些需要通過作者的文化修養去體現。對對聯書法藝術和文辭內容的***同閱讀，才構成對聯的完整欣賞。
然而，如今對聯中”文“和”書“的脫離非常嚴重。鮑賢倫提出，”文“”書“關系涉及到傳統書法在現在的生存狀態，盡管現在提倡書法家自作詩自作聯，是壹種希望回到”文書合壹“狀態的願望。但成為優秀的文章和詩人並不容易，不少“自作詩”“自作聯”錯漏百出，文辭拙劣，損害了書法原本的美感。“我認為書法家學寫詩有好處，但除非自己寫得確實好，不要輕易落筆。其實，不如做壹些古人集句，選擇自己喜歡的句子書寫，既體現自己的書法特點，也能表達個人的追求誌趣。”
劉壹聞也覺得，形式和內容統壹的確有難度，”自作聯“不是想當然。”如果自己做不成聯語，寧可找古人好的聯語。明代有些句子像大白話，很親切自如，大家都可能看懂。像‘有時淪茗思來客，或者看花不在家’，只要留心就能找到自己喜歡的句子。”
劉壹聞
“抄古人”其實也有講究，“用我的字體去寫李清照就不合適”鮑賢倫說。劉恒指出，如今許多人對於“抄古人”想都不想，像王維的《山居秋暝》，詩是好詩，但選出來的入展作品，壹眼望去，全是《山居秋暝》。“書寫前人詩句應當有意識地選取適當的內容，才體現文人書法之義。有人喜歡豪放，有些人喜歡優雅。吳昌碩的書法特點就不適合去寫宋詞，內容能跟自己的美學風格對稱，才是文書合壹的作品。”