顏真卿楷書
壹幅書法作品擺在妳面前，怎樣去衡量它到底好不好呢？這不僅僅考量妳的眼光和品味，同時也考驗妳的境界和水平，妳可能知其然不知其所以然，知道很好，但就是說不出來到底怎麽好。那麽，有沒有具體什麽標準去衡量呢？其實，衡量壹幅書法具體達到什麽水平，主要取決於以下三個方面，掌握了這幾個衡量標準，以後再有書法作品擺在妳面前時，妳也能夠煞有介事地說出個壹二三了，對著壹堆字侃侃而談，不至於幹張嘴說不出來啥了。
王羲之集字
衡量標準
壹：書法的格調高低
格調的高低取決於書家的壹言壹行是否暗合了中國傳統的哲學思想，如儒家所講的中庸之道、道家的道法自然等。這既是做人的氣質，也是書法的格調。壹般壹個人的知識、文化、氣質、品德、修養等等都能在書法中體現出來。當然了，對中華傳統文化裏的哲學思想妳要充分了解，沒有這個基礎也是不行的。
趙孟\\《大學》
二：書法技術的豐富
變化是產生美的源泉。要有變化，就要造險。書法的造險，主要包括筆法、章法、墨法、字法的造險。其中首先要解決的是筆法的造險。
1長線與短線的對比。把幾個字連在壹起組成長線。長線連綿不斷，短線幹脆利落。
2粗線與細線的對比。細線最考驗技術，能把細線寫得飽滿圓潤是不容易的。
3直線與曲線的對比。書法中沒有絕對的直線，所有的線條都有壹定弧度。直中有曲，曲中有直。有弧度的直線才是高級的直線，有直線的弧線才是高級的弧線。把直線變成弧線會非常飽滿，線條會有彈性。高級的曲線是曲中有直。曲線就像鋼筋壹樣，把它彎曲後它會彈回去。
4直線與斜線的對比。在壹幅作品中壹定要有直斜對比，如王羲之寫的“謝”字，把直線變成斜線就會產生不壹樣的關系。米芾也掌握了這壹點，並且在他的作品中很誇張的表現出來。
王丙申楷書
三：技術的難度系數
壹個字的好壞取決於線條的質感，像啟功的字，很多人都去模仿，甚至很多人都去造假，但行家壹眼就能看出來。尤其是他的細線條，任何人都沒辦法模仿得壹模壹樣，因為寫起來非常有難度。壹個字是否精彩要看有沒有“字眼”，每壹個字都會有字眼，就像詩歌有詩眼壹樣。“眼”就在於那壹點點的變化。
1寬可走馬，密不容針。如“將”字將“寸”放大，把“水”處理成左密右疏就是這樣。
2外部空間的打開。字型舒展、開闊，字要放開，不是松散，是緊湊中的壹種開闊。
3綺側的變化。在綺側與連帶方面做得好。
4單字與字組的變化。很多時候左右搖擺的東西沒有，就會很簡單。
5形式與色彩很重要。形式和色彩就像壹個人穿衣服，衣服穿得好就能彌補身材的缺陷。身材的缺陷可能十年八年沒辦法改變，但可挑選壹件適合自己的衣服彌補。
張海書法
四、識形
書法是線條形象的藝術，“形”有四要素。賞得“四要素”則入第壹境。
壹曰格式。書法以條幅、中堂、橫披、匾額、鬥方、扇面、對聯、尺牘、手卷、頁冊、題畫等格式最為經典。
二曰書體。書體以篆書、隸書、楷書、行書、草書、魏體、章草、行草等最為常見。
三曰色彩。書法的色彩以白紙、墨字、紅印組合最為耐看。
四曰構成。壹幅完整的書法作品以正文、題款、印章構成最為普遍。
五、賞質
書法不同於寫字。書法要講究“法度”，“合法”才能“質美”。其“法”有四。賞得“四法”則入第二境。
壹曰字法。字乃書法之根本。聚點畫而成字，點畫之間應當“平衡對稱，對比和諧，主次得宜，疏密適度，多樣統壹。”
二曰筆法。用筆貴在因體而變、穩實豐富；中側（鋒）互換，法出有源；筆力遒勁、力透紙背。
三曰章法。章法即整幅書法作品的“布白”。它講究字與字、行與行之間以筆勢連綿，氣脈暢通、節奏分明，若如“行雲流水”。即所謂“疏處可以走馬，密處不使透風，計白當黑，奇趣乃出”。
四曰墨法。墨有六彩之說，即“濃、淡，枯、濕，燥、潤”。若能“帶燥方潤，將濃遂枯”，則可達到“無聲而樂的和諧”，“五光十色的神采”，“灑筆以成酣歌，和墨以籍談笑”的境地。
六、寄情
“書如也，如其學，如其才，如其誌。總之曰，如其人而已”（劉熙載語）。書法的目的是“暢寄幽情”。書法藝術的最境界也就是人的精神，人的氣質的壹種抽象體現與表露。
欣賞書法不僅僅是看功力的深厚，看點畫、章法的精巧，而是要看作者的精神、胸襟、氣質修養。因此，欣賞書法的最高境界是通過書法作品與書法家“對話，交流”。而賞得此境需要賞者“見智”、“見性”，悟得書法之“出法”、“意境”、“氣質”之妙理。
華夏萬家美術館簽約藝術家作品欣賞
袁汝波《花開枝頭低》
何家英《獨坐黃昏後》
蘇士澍《老驥伏櫪誌在千裏》
河南省華夏美術館於2007年建館，是由河南省民政廳批準、河南省文化廳主管的民營非企業公益性文化機構，位於鄭州鄭東新區CBD中央公園內綠地中心千璽廣場27層，展廳面積近3000平米，與會展中心、藝術中心相鄰，被業內美譽為“空中藝術館”。華夏美術館以“弘揚民族文化推廣藝術大家”為宗旨，以“讓每壹個家庭都享受到真正的書畫藝術”為使命,打造中國書畫藝術產業標桿