命名解釋
為什麽叫LP，主要是針對過去古老的粗紋短時間唱片而言。這是個簡單解釋。
LP和SP
1948年開始，33又3分之1轉的唱片發行，經過幾年的發展，單面可錄音時間將近30分鐘，比以往長了很多，故以Long-Playing稱之。相對的，以當初的科技狀況，有所謂的“SP”，即Standard-Playing，每分鐘是78轉。現在通行的唱片幾乎都是33轉，所以黑膠唱片就被直接稱為“LP”。
疑問解釋
為什麽在數碼時代還要玩老東西？主要是因為那種空靈感和現場感是現在的CD無法取代的。如果妳聽過了LP，妳將會對現在的CD的尖利粗糙的數碼聲不能忍受。而現代的CD為了盡量減弱數碼聲而開發了眾多的電路和錄音模式，但是仍然是不能和LP相匹敵。放LP的設備叫turn table， 壹般不帶有功率放大器，只是前置級的輸出，拾音模式大約有動磁，動圈和動鐵的唱頭，以動鐵+線性尋跡的唱頭唱臂為最優。
拋開各種技術參數不談，在發展至今的各種音樂記錄材質———唱片、磁帶、CD———中，SP的音質最接近原聲，是愛樂者所追求之境界。眾多重量級演奏家、指揮家、大樂隊及歌唱家等作品大多數均以黑膠唱片作為首次發行。SP只要保存得當，壽命長久，而通常CD十年左右就完蛋了。目前，黑膠唱片是稀有物品了，尤其是數十年前的名盤，更是珍品。
我國情況
黑膠唱片作為壹種聲音和音樂的載體幾乎占據了整個20世紀，直到1984年CD誕生。我國在1992年進入CD時代，黑膠生產線大量被淘汰，黑膠唱片的價格從30元左右跌至15元左右。但是由於收藏者的喜好，從1994年開始，黑膠唱片的價格逐漸回升，到1996年就突破百元。
1998年國內最後壹條黑膠生產線關閉，目前國內市場的黑膠唱片都是引進海外的，或者二手的。現在在廣州的陶街，最便宜的黑膠唱片要六七十元錢，珍藏版本的可以上千。
版本問題
1、頭版、母帶直錄是怎麽回事？
頭版的LP，基本上都是由開盤母帶，通過制作直錄成黑膠母盤，再壓膜批量生產而成。而發燒黑膠的母帶直錄通常是發燒廠用母帶播放，直接刻盤而成，相當於黑膠母盤。立體聲的頭版相對器材是有重現意義的，立體聲唱片出現在1958年左右。
而再版的LP，壹般是采用已經壓過膜的黑膠母盤再壓膜，於是信息量應有損耗。
2、頭版壹定就好麽？
誠然，在信息量的記錄上，頭版壹定是最優秀的，而且有確認標記，非常容易分辨。但是，有些公司采用新技術的改良，在頭版以後的版本裏，信噪比增加了，少了“爆豆聲”，在欣賞上，或者妳會覺得更悅耳。
有些非頭版的版本，可能采用母帶的再次直刻黑膠母盤，這樣制作出來黑膠應和頭版記錄的信息量相同，只不過缺少明顯標記，不容易分辨。如又經過降噪處理，可能音質上更盡善盡美了。這樣的再次直刻版本黑膠，在RCA、PHILIPS、CBS等公司都曾經發行，所以有些被以為4版5版的唱片，可能在它們的舞臺——唱機上的表現完全不遜於頭版的，但價格卻低了很多。
於是，商品的性價比上就有了下壹個問題的比對了。
3、頭版就壹定能獲得最完整的效果麽？
“寶劍贈壯士，姿粉贈佳人。”頭版最好的錄音當然最好是有最強大的設備支持了。如果沒有這樣的機器，很難說妳的頭版唱片的所有細節、所有風姿都能壹壹展現。如果是普通的機器設備，有可能頭版和2、3版出來的效果也差不多，甚至別人用好機器播再版的效果來得比妳播放的頭版更好。所以，在追求音樂享受的同時，應該考慮壹下投資在品質還是投資在數量上。還應該考慮的就是，軟件和硬件的平衡，因為貴壹個級數的硬件設備，效果通常只比低的好壹點點。
4、不同產地的壓片是怎麽回事？
這是開盤母帶分別錄制了黑膠母盤之後，黑膠母盤拿到各地分廠進行壓膜批量生產而產生的。這樣的做法，只節省了生產的成本，音質的高低上應沒有分野。如果有人說哪裏的壓片肯定就是最好的，肯定是在騙妳。
但是，有特殊情況，就是有些是采用開盤母帶帶到當地再制作黑膠母盤，再進行壓片量產。這樣就因為播放開盤母帶的設備不同，而造成兩地生產同壹錄音唱片的音質有所分別了。如果，妳超級發燒又超級有空，的確可以追尋當地的設備環境而進行兩地產品的比對，應該超級有意思。
5、DG的大荷花和紅頭大荷花誰才是頭版？
因為這個問題，我曾用我蹩腳的英語請教過壹位經營黑膠唱片多年的美國人。他的意見是：大荷花和紅頭大荷花都是頭版。為什麽會有紅色標記以作區別呢？是因德國DG公司某些錄音因某段時間內版權問題的關系只能在某壹區域裏銷售，於是就有了紅頭大荷花的包裝區別，有版權問題的總比沒問題的少，所以，紅頭大荷花就比普通大荷花少多了，因而造成了誤解。他還說，如果他所知的非實，那就是DG公司專門在偷運去東德的唱片上打紅色標記了吧？
6、Columbia的白色LABEL試音版是怎麽壹回事？
這是壹種只供電臺或者公眾廣播所用的版本，壹般出現在70年代的錄音，因為當時已不再使用6眼LABEL，所以這是該廠牌70年代最好的LABEL，肯定是黑膠母盤首批壓片出產，數量稀少，某些行家連見都沒見過，絕對是收藏首選。我之所以有貨也是專程托人留的，並不容易得到。
入門指點
玩LP是需要耐性的，因為聽LP的準備工夫多，很麻煩。LP會強迫妳把生活步調緩下來，要壹首壹首聽，不像CD選曲那麽方便，因此就會認真把音樂聽完。玩LP黑膠唱片的樂趣，如人飲水冷暖自知。
聆聽前的基本動作與必備器材不可不知，還要註意唱片除塵、清潔唱針等等需要耐心的保養程序。
購買二手LP時，壹定要檢查是否有刮痕，尤其是包含好幾張LP的套裝，更要壹張張看過，由於可以試聽，所以如果時間夠最好先仔細聽壹番。
如果有興趣的話，不如去壹些專門銷售高質經典的二手LP店家，買幾張黑膠唱片回家，品嘗那份厚重和典雅帶來懷舊情懷。
黑膠唱片入門——壹個黑膠人的自白(ZT)
常有些朋友愛拿出心愛的CD來與所謂已過氣的黑膠唱片來比較，比較出來的音色、動態、場感等。以前路過的壹些發燒論壇裏，多有占少數的黑膠唱片“遺老遺少”為黑膠解說，黑膠唱片是如何如何比CD的數碼聲出色。對於此，我覺得不需多辯白。在於我，壹個手捧過了過萬張黑膠唱片的商人，我也有過幾千張的CD，不過自從收集黑膠開始就無暇再打理，最後被友人拿的拿，搬的搬，所剩無幾，現在想來居然壹點也不可惜，皆為黑膠之故。
我的原則是，有確定要擁有的音樂，有黑膠有CD的錄音，必收黑膠，CD能借到做成MP3放進電腦就可；有CD而無黑膠的，看哪裏能找到MP3，如果實在找不到，才想買或者借來錄的問題。CD或MP3，能聽就行。
真所謂壹入膠門深似海。因為能最直接地接觸到貨源，聽音樂的選擇多了很多；為了不斷收藏，又不可能無節制地投入，只好以唱片養唱片的原則，使我壹步壹步走向成為黑膠唱片賣家之路。
前輩自白
黑膠唱片入門——壹個黑膠人的自白
壹直在問自己壹個問題：為什麽會走壹條與他人完全相反的道路，回溯著音樂的過去呢？回想開始之時，有壹日，無意中經過壹個黑膠唱片店，播的是張國榮先生“童年時”SALUTE專集。我自己收藏了壹張這專集的CD，但壹聽之下，驚覺效果完全不同。這黑膠唱片的聲音溫軟纏綿，聲聲切切，讓人難舍難離，兼唱片包裝精美，封套31厘米見方，視覺效果不同CD之小巧，內裏之大本歌書，哥哥風采躍然眼前，更是讓人愛不釋手。當下不及細想，壹下就買了下來，拿回家中擺在顯眼位置，如獲至寶，內心欣喜不已。
過了壹段日子，心情漸從最初的欣喜變得郁悶起來，好好的這壹張唱片，光只能看，不能聽，不可謂是愛樂者的壹大憾事。於是，拿著這張唱片跑到那間鋪子，幸得那老板樂得清閑又好客，炎炎夏日之下，兩個男人摸著冰涼的啤酒杯，壹張壹張唱片地評頭品足，如此快意，倒是我涉足音樂十多年所未經歷過的淋漓體驗。
幾杯下肚，我的興趣自然從唱片轉至播放這些唱片的機器——黑膠唱盤。店主介紹，黑膠唱盤以前給我們的概念只是巨貴的組合音響中的壹個功能部件，但其實黑膠唱盤種類繁多，功能各有千秋，極品唱盤價值連城，光是唱頭上的壹根針有時也要近萬大元，組合音響中的那種只不過是玩具，毫無價值可言。如果我需要入門，最好原則是最小投資獲取最大的回報，從改造家裏的CD音響開始。只通過購買壹個最低級別的MM唱頭放大器，解決現今放大器不帶PHONO接口的問題。再配備壹臺日本產的直驅金屬臂唱機，加起來投資不過千元，而獲得的享受已足可與價值幾千元的CD設備媲美。
如此美事，教人如何拒絕？當下，我使出銀行提款的絕技，在該老板處買下了他幫我調整好的唱機和放大器，再挑選了自己最喜歡的鄧麗君和西崎崇子的梁祝等幾張心頭所好，並與他相約，如不滿意，就拿回來退貨。
其實如何會不滿意呢？鄧麗君小姐的聲音在黑膠唱盤中出來的效果甜美圓潤，齒聲玲瓏，唇如拂耳，壹張唱片帶出萬般風情，遠超吾望。梁祝小提琴，琴聲淒美繞梁，綿綿汩汩，委婉不絕，流轉不散，相比之下，CD中小提琴的聲音竟絀劣如刀鋸鋼絲，是我之前所想象不到的。為什麽會如此，我開始向行家打聽和上網查找答案。原來，不堪之故是CD采用的是數碼01長方形的漸高漸低的形式去近似記錄壹個音的正弦波形，所得的形狀雖可在內容量增大的情況下與該正弦波可以無限接近，仍呈階梯型，更兼如采用數碼錄音，聲音的采樣源盤內記錄本已是階梯型，則再怎麽精細，也無法把錄音現場環境還原得真切；而黑膠唱片多采用模擬錄音形式，唱頭處與黑膠摩擦產生電壓的升高降低為完美正弦波，經過放大出來的這個波形也是近乎完美的正弦波形式，這是數碼形式所不可能代替的最接近錄音環境現場的表現形式。也就是說，我們熟知的CD只不過是人類快餐文化中壹個唱片公司圈錢的陷阱。我們聽到的聲音，甚至被制作人員用混音設備調整過，去避免數碼形式本質的缺陷。倒頭來，我們可能聽到歌手令人驚嘆的聲音，哪知道這個人可能5音不全，唱得亂七八糟，跑調從C到F。
我雖不至越想越氣，把所藏CD都從窗口扔下大街，但也從此開始檢討聽音樂的意義所在。擺在面前的兩條路，到底是為了逞隨手之快，不斷被無良唱片商欺騙下去；還是重新作個選擇，寧願精挑慢選，憑聽覺為準，回歸樸真。
這探索之路壹路走來，步履蹣跚，磕磕碰碰，不過捧黑膠的雙手小心翼翼，自知世界之大，人外有人，天外有天，人如望井見天之蛙，音樂之路，尋找完美之路，終生未盡，唯盼越壹山登壹樓，更有青山在不遠處，與黑膠相伴，永不作別。
比較CD
這個問題，是發燒界永恒的話題。CD和LP的愛好者也已經有很長時間的爭辯。
我的觀點是，無所謂好不好，這是兩種完全不同的聲音，只有喜歡不喜歡，是不可比較的。
我本身自己就收集了幾千張CD，對於我來說，CD並不是嚴格意義上的唱片，CD是Compact Disk的縮寫，有占空間小的碟的含義。壹張縮小了，可壹只手指穿著放進機器的碟，便攜性是LP無法比擬的，但也由此我觀感裏產生了它是玩具多於唱片的感覺，正如把壹堆MP3都COPY進壹張碟裏，妳說它就可成為唱片了麽？
LP我們叫黑膠唱片，有些權威有些忌諱“黑”字，於是說這是不正規的說法。在下卻覺得這個叫法很直觀，很利於人們重新認識這壹事物，很喜歡這個叫法，以下都用這個叫法。LP就是Long Play的縮寫，有人解作密紋唱片，EP就是Extended play record，通常是45轉/分鐘的密紋唱片。外觀而言，黑膠唱片又比CD有更有欣賞性，壹張封面設計優良的黑膠唱片，往往本身就是壹張吸引感官的藝術品，壹幅畫卷。
1、為什麽CD會取代黑膠而成為市場的主流呢？是因為它的音質勝於黑膠麽？
CD采用二進制數字式01的記錄方式，決定了其記錄的內容與模擬錄音的母帶有了本質性的差異。與母帶相比，任何壹段錄音的信息量缺失都是必然的。就如壹個模特與她的畫像，就算畫功如何之真切，也只是像真，並不是同壹事物。
而黑膠基本采用模擬的記錄形式，與模擬錄音母帶所記錄的內容是壹致的，差別在於轉錄過程中的母帶與器材傳輸的損耗。就如同壹人在不同時間內擺同壹個姿勢壹樣，是真實的重現。
CD取代黑膠是在於商業社會買賣的規律。生產CD所需的成本估計就是塑料那幾分錢，而運輸占體積小，隨便賣幾十元，唱花了碟也不會跳線，利潤的驚人和消費者的接受性和可負擔性都是顯而易見的。黑膠大批量生產光壓銅模就已經有每張碟幾元的成本了，還沒計算聚乙烯原材料的成本，運輸又重又占地方，保存不好又容易損耗跳線，也賣幾十元的話，恐怕賺頭不大且消費者購買意欲不高。相比之下，黑膠必然在主流市場上被CD取代。
音質上，CD噪音小，信噪比大，也就是黑膠所謂的“爆豆聲”在CD上是絕跡的。
而其他方面，我不願比較。原因只有壹個，CD因為不是原聲，於是錄音可經過音質的處理、隨意放大減小甚至修改；黑膠是原聲，經過剪接和信噪比調較，甚至早期立體聲頭版和壹些母帶直錄，只剪接，不作其他修改，錄音的效果是如何，黑膠就很忠實地記錄下來。
如果有人要用所謂同壹個錄音的CD和黑膠來比較，那或者應用壹個比喻：這是壹個整容美女和壹個原裝女人的較量，妳喜歡哪個？釋隨尊便了。
2、黑膠和CD保存的比較
CD在制作上，塑料上鍍上鋁或其他金屬，通常在20年甚至更短的時間內，金屬膜在光的作用下開始氧化直至徹底穿孔報廢。
黑膠保存上，只要不受熱受壓，豎立放置，又不播放的話，基本無任何損耗。不怕光不怕水，隨手拿出壹張黑膠唱片都有可能比妳我老。
3、音樂發燒的路途上，我覺得應該怎麽取舍？（有關翻版黑膠）
或者應該先從收集的難易程度上做文章，CD基本上每張都是大量發行，甚至還有翻版，只要給得起錢，我相信沒什麽碟是弄不到的。LP剛好相反，首先每壹個版都有量的限制，翻版難度極大（我見過的翻版只有許冠傑的鬼馬雙星，當然，中國國內出版的任何境外作品，包括港臺歌手、古典音樂，如不是國內的演奏，則基本都是翻版了。這種翻版音質極差，基本上是用錄音帶來翻錄的，所用的壓模是鐵模，做工粗糙，毫無收藏價值。），而且經過年月的洗刷，碟本身不斷的損耗，幾十年後，完好的唱片已經越來越少了，“有錢不是萬能”這話用在LP身上再適合不過了。
我壹邊賣唱片，自己也壹邊收集我認為有價值的唱片，可能到老的時候，每張都可能價值連城，這個大膽預測我喜歡。
最缺乏表現力的音樂制品可能是磁帶了=》接著順手拿得到的就是MP3了=》稍微難點就是CD了=》LP又是更大壹步，壹條更少人走的路，愛音樂的妳可能要孤芳自賞了=》母帶直錄式的開盤帶REEL TO REEL，嘿嘿，這個東西會要命的，除非富可敵國吧。=》去聽現場的演繹（遺憾的是，已逝世的名字再不會出現在舞臺上了。）