深圳城市藝術博覽會現場
在舉辦了三屆這種展覽形式後，深圳城市藝術博覽會組委會通過微信公眾平臺向公眾發起了相關活動的調查。根據統計結果，國內很多人對酒店藝博會概念模糊，知之甚少。但90%的受訪者對這種新穎獨特的展覽形式表示出極大的興趣，非常願意參與。其中，酒店藝博會充滿“家”的氣息，美感十足，房間陳列獨特，私密典雅，精致獨特，輕松愉悅，最能吸引觀眾。
那麽，到底什麽是酒店藝術博覽會呢？顧名思義，酒店藝術博覽會(Hotel Art Expo)是以酒店客房為基礎，在酒店客房內布置精致、高品位的藝術品的全新藝術展覽形式，倡導“讓藝術融入生活，讓藝術改變生活”的理念。酒店客房內布置的藝術品以貼近人們的家居生活為主，風格多樣，規格齊全，包括中西繪畫、雕塑、攝影、設計、擺件等中小型藝術品，滿足各類人群的需求和選擇，滿足現代人的視覺和精神享受。相比傳統的展覽模式，酒店藝博會更受藝術圈的青睞，讓藝術更接地氣，更貼近生活。它最大的好處就是可以讓觀眾和買家有壹種身臨其境的體驗，讓他們在家裏的氛圍中真正的親近藝術，感受藝術。
為了讓更多的人了解酒店藝博會，我們特意整理了相關資料。
酒店藝術博覽會的發展
酒店藝術博覽會的概念可以追溯到1994年的格萊美西國際藝術博覽會。當時，“第壹屆格萊美西部國際藝術博覽會”是由科林·德蘭、帕特·赫恩、馬修·馬克斯和保羅·莫裏斯發起的，在曼哈頓的格萊美西部酒店舉行。創始人計劃將40多個酒店房間改造成臨時藝術展覽空間。他們的初衷是利用這個如同日常生活空間的酒店房間，展示各種藝術作品，為客人想象作品的情境搭建壹個有效的平臺，而不是局限於典型的傳統白墻展廳空間瀏覽藝術品。
在格萊美西酒店成功舉辦後，展覽場地移至馬爾蒙德莊園酒店，展覽持續至1998。1999年再次搬遷新址(1913年曾轟動世界的紐約69兵團軍械庫展覽場所)，更名為軍械庫藝術博覽會，之後繼續發展、擴建、搬遷。
湯普森邁阿密海灘酒店
這壹舉措對美國其他富裕城市的發展有著重要的引領作用，比如已經流行多年的邁阿密酒店藝術博覽會。當然，除了美國，日本、韓國、臺灣省都是酒店藝博會的先行者，這也讓其他地方紛紛效仿。1945之後的日本當代藝術壹直聚焦在市場和學術的聚光燈下，大放異彩。“藝術大阪”是2002年在日本興起的酒店式藝術博覽會，至今已舉辦14屆。每年都有幾十個國家的著名畫廊和藝術機構帶來國際知名藝術家和新銳青年藝術家的作品參展。酒店房間被臨時改造成華美畫廊空間，每個參展者都以自己獨特的藝術審美標準，結合酒店房間的環境，精心布置自己的藝術作品。展品內容豐富，包羅萬象。邀請新老藏家到現場交流交易。藝術愛好者在各個房間裏徘徊，選購自己喜歡的藝術品，同時與在場的藝術家進行面對面的交流。藝術和生活是真正親密的。日本酒店藝術博覽會已經運營了幾十年，有著相對豐富和成熟的經驗。因此逐漸成為亞洲各大地區新酒店藝博會借鑒的範本。
1883春季藝術博覽會
隨著酒店藝術博覽會發展形式的迅速擴大，受到業內人士的熱烈追捧和認可，酒店藝術博覽會在澳大利亞也應運而生。2014年首屆“1883春季藝術博覽會”在墨爾本最古老的酒店——溫莎酒店(Hotel Windsor)舉行。它不僅繼承了紐約格萊美酒店藝術博覽會的許多特點，而且發揮了其獨特的環境優勢。每年都有許多來自澳大利亞、新西蘭和不同地區的優秀當代作品在酒店房間裏展出。
銀行藝術博覽會
新加坡作為“亞洲四小龍”之壹，無疑是藝術品投資市場最具發展潛力的國家。大多數新加坡人都對藝術感興趣，幾乎每個人都喜歡為家人購買不同種類的藝術品。2014第二屆“銀行藝博會”在新加坡五星級豪華酒店泛太平洋酒店舉行。展覽現場，邀請了50多家畫廊參展。每個參展商都占據了壹個獨立的展廳，充分利用酒店場地的氛圍和環境優勢，精心布置和展示自己獨特的藝術作品。他們的目的是支持未來的新興藝術家，同時促進新加坡藝術市場的繁榮和發展。其主要目的是培養更多專屬的、親民的藝術作品，在酒店房間展出時能獲得最佳的視覺體驗。據調查，“銀行藝博會”在展會期間售出的藝術品價格普遍在65，438+0，000美元-3，000美元之間，低成本高品質的審美消費吸引了眾多藝術愛好者。此外，泛太平洋酒店地理位置優越，緊鄰新加坡購物中心，每天都有大量人流，這使其每年至少贏得3萬名遊客。
銀行藝術博覽會
與“銀行藝博會”相比，新加坡還有更早的展覽，比如“分開的藝術”。它不僅是壹個精品酒店藝術博覽會，也是壹個國際藝術博覽會。它的展覽範圍不局限於任何壹個固定的國家，壹個固定的城市，它想在全球範圍內迅速傳播。“分開的藝術”於2013年6月在新加坡李剛酒店首次舉辦，隨後於2014年6月發展到英國倫敦。由於在新加坡舉辦的2013-2014取得了顯著的成績，“藝術分開”計劃將於2017在紐約再次啟動。此外，目前正在籌備巴黎和米蘭的展覽計劃。“Art Apart”展示的大部分作品都是當代新興藝術家的作品，涵蓋了世界各地的文化內容，充分展示了藝術的多樣性，同時也為本土藝術家提供了展示作品的平臺。
藝術博覽會
可以說，藝術界無處不在，藝術品在不斷改變著人們的生活，越來越多的藝術家正在走出傳統的展覽模式。酒店藝博會的概念已經遍布全球，不僅在國外，在中國也是如此。
香港馬哥孛羅酒店空間中的精致藝術空間
香港作為世界上最富裕、最發達、生活水平最高的城市之壹，“東方之珠”自然也是隨波逐流。“AHAF HK”創辦於2010，每年在香港馬哥孛羅酒店舉辦。“亞洲頂級畫廊酒店藝術博覽會香港2010”當時主要是與韓國合作舉辦，首次試水主要來自日本、韓國、臺灣省等地。因此，來自韓國、東京、大阪、新加坡和臺灣省的參展商較多。隨著後來的發展，“AHAHAHK”的規模和知名度不斷擴大，中國大陸的參展商也逐漸增多。現在被稱為“香港亞洲當代”，被視為亞洲酒店藝術博覽會的風向標。曾多次在君悅酒店、萬酒店、港酒店等豪華酒店舉辦，至今已舉辦八屆，經驗豐富。亞洲當代藝術總監馬克·桑德斯(Mark Saunderson)在此前的新聞發布會上表示，他們決心扭轉過於保守的展覽模式，為香港的藝術銷售進行徹底的改革，提高效率和透明度，努力為參展畫廊和買家提高更好的服務質量和更高的價值。不可否認，香港酒店藝術博覽會的興起確實推動了中國的藝術市場。
首屆保利澳門酒店藝術博覽會
說到這裏，我不得不提到賭王何鴻燊的女兒何。她不僅是專業收藏家，也是精英商業女性。當她發現酒店藝術博覽會的絕佳機會時，她突然有了自己的創作想法。她決定將“酒店藝術博覽會”的潮流引入澳門，避開傳統的展覽模式，形成年輕化、個性化的藝術展覽。2016 1月，首屆保利澳門酒店藝術博覽會在何的鼓勵和支持下圓滿落幕，近500件青年藝術家作品成功售出，在當時引起了極其熱烈的反響。
國內酒店藝博會可謂“起步晚，發展快”。近年來，在發展城市會展經濟熱潮的帶動下，相繼在發達城市舉辦，並逐漸向二三線城市滲透。各地上漲勢頭越來越高，酒店藝博會的火爆出乎意料卻也在情理之中。從2012創辦的上海城市藝博會，到2016浙江城市藝博會的試水，再到2016“藝術南京”轉型的大膽嘗試，7月成都藝博會剛剛落下帷幕，20116第四屆深圳城市藝博會再次起航，充分展現了酒店藝博會的風采。
第三屆深圳城市藝術博覽會現場
多年來，藝術展覽壹直是促進金融、投資、文化、藝術和收藏發展的重要手段和載體。中國不僅是世界上最大、最具潛力的市場，也是門類齊全的工業大國。巨大的市場需求和豐富的低成本高素質人力資源都促進了創新型會展產業的發展。新的酒店藝術博覽會打破傳統模式，將藝術品與家居生活相結合，拉近藝術感官與生活感官的距離。通過生活化的展示空間、到位的場景設計、親切熱情的參與和消費服務，在五星級酒店的房間內進行藝術品鑒賞和購買洽談，享受高雅舒適的藝術品鑒賞和推介環境。對於參展商來說，白天辦展，晚上休息，在家就可以解決。這種展覽形式相當經濟實用。
深圳城市藝術博覽會現場
酒店的每壹個房間都用藝術品裝飾，既能讓有需求的購買者快速融入有家的感覺的環境，又能給他們現場展示藝術產品的感官享受。通過藝術與生活的巧妙結合，展示效果比空間空曠、建築簡單的傳統展覽更加親切、祥和。
從大眾收藏家的追捧趨勢和藝術愛好者的選擇來看，酒店藝博會正在壹步步被證明，的確是城市藝術市場所急需的。新的展覽模式正在潛移默化地影響著整個中國藝術界，發展趨勢迫在眉睫。未來，這種新穎巧妙的展示方式將會走得更遠。它為城市帶來了別樣的魅力，也為大眾提供了更多親近藝術與生活的機會，加強了人文藝術素養，增添了更多的色彩，提供了更多的發展機會！