紫砂提梁壺：明代萬歷年間，出現三位制壺名家：時大彬、李仲芳、徐友泉。時大彬，號少山，其父時朋也是制壺名家。其作品技藝水平超過其父。南京博物院藏有時大彬紫砂提梁壺壹件。壺通高20.5厘米，橫寬19.1厘米，壺體身高10.5厘米，腹寬15.9厘米，口徑9.5厘米。壺身圓形圓底，鼓腹削肩，矮頸平蓋，壺流折而曲，側呈六棱，壺的底面大，面分四瓣，把作提梁式，剖成菱方。壺的造型渾厚，形體穩重，制作雅淳，古樸雋麗。壺所用泥質是栗色粗砂土，摻入黃色鋼砂土，習稱“梨皮泥”，俗呼“桂花砂”，壺表面泛出閃閃奪目的金黃色斑，猶如靜夜長空繁星點點，又仿佛木樨朵朵香飄雲外。
此壺造型的基本構思是壹個“圓”字。從正面看，圓圓的壺身和圓圓的提梁重疊在壹起，輪廓線相互交錯又受到阻斷，因而使圖形的主體感分外強烈；再俯視看，壺底是壹個大圓形平面，壺蓋是另壹個小圓平面，壺鈕正在這兩個同心圓的圓心位置。而壺的提梁這個圓特別高大，拱起如虹橋，似乎為人們留出壹個壹望無際的空間，與壺身的圓虛實相映，使整體舒展大方。這把壺的壺蓋口沿上有陰文“大彬”款署，在左側又有“天香閣”篆體陰文小印壹枚。
三足圓壺：這件圓壺高11.3厘米，口徑8.4厘米。現藏江蘇無錫縣文管會。1994年國家郵電部發行《宜興紫砂陶》郵票中，第壹枚圖案中的主體就是這把大彬壺。
其壺身似壹球形，素面無飾，惟壺的蓋面上，圍繞蓋鈕貼塑著四瓣柿蒂紋。壺下三小足，曲潤有變，又和壺身渾然壹體。壺流外撇，和壺把對稱而又呼應。壺把下方的腹面上，陰刻橫排的“大彬”兩個楷書款，字休規而不板，刀法嫻熟有力，顯得規整而灑脫。壺泥褐色，細看能發現壺面布滿著淺色的微小顆粒，這正是鑒賞家所稱的“銀砂閃點”，也是時大彬時期泥質的特征，有“砂粗質古肌理勻”之譽。
僧帽壺：時大彬的僧帽壺，現藏香港茶具文物館。傳說金沙寺中的老僧始創紫砂壺，做的就是僧帽壺，壺的造型仿的是自己的僧帽。供春也制作過僧帽壺。時大彬這把壺仿的也是僧帽。此壺高9.3厘米，闊9.4厘米。壺底四方形，壺頸不長，其線面明快，輪廓清晰，剛健挺拔，神韻清爽。
菊花八瓣壺：李茂林是明代紫砂壺走向成熟期間的壹位名家，以樸致敦古聞名。他在紫砂壺史上的壹大貢獻是“另作瓦囊，閉入陶穴”。瓦囊即匣缽。此前，壺坯燒制時不裝匣，不免沾缸壇油淚。自有瓦囊後，壺坯燒制時受到保護，不再沾染油淚釉斑。李茂林所制這把菊花八瓣壺，高9.6厘米，闊11.5厘米。壺以筋紋型為主，也呈菊花自然型。壺型似壹壇子，只加上把和流而已，整體看古樸秀逸，風格高雅。現藏香港茶具文物館。
扁圓壺：李仲芳，人稱時大彬門下第壹高足，明萬歷至清初人。其父李茂林也是壹位制壺高手，作品多古拙樸致。而李仲芳另辟蹊徑，其壺形制以文巧相競。現為私人收藏的這把扁圓壺，壺高6厘米。壺蓋大而平，壺蓋與壺口接觸處彌合緊密，真可謂“其間不容發”。壺呈鐵栗色，壺體輪廓分明，線條流暢，剛柔兼濟，方圓互寓，挺拔中見端莊，瀟灑中見穩重。吳梅鼎評李仲芳的壺“骨勝而秀出”，此壺正然。
盉形三足壺：徐友泉，也是時大彬弟子。他放棄仕途，潛心壺藝，而終成名手。徐友泉和時大彬、李仲芳並稱“制壺三大家”。其傳世名壺盉形壺，仿青銅器盉的形式，給人以非常古雅的美感。盉是古代溫酒的銅制器具，形狀像壺，有三條腿。徐友泉的這把盉形三足壺，高12.4厘米，寬8.2厘米。現藏香港茶具文物館。
朱泥圓壺：明代萬歷至清代康熙年間，又出現了壹位制壺高手惠孟臣。他尤工小壺，名為赭石色，壺小如香櫞，容水50毫升，器底刻有“孟臣”鈐記。他的作品，被稱為孟臣壺，亦稱“孟公壺”、“孟臣罐”。主要用於沖泡烏龍茶，為工夫茶茶具之壹。他所創作的梨形小壺，傳人歐洲，著名的安尼皇後定制銀質茶具，也要仿惠孟臣的梨形壺。
孟臣壺傳世品甚少，現今所用者，大多為仿制品。惠孟臣的朱泥圓壺，現為香港中文大學文物館收藏。其壺身較矮，通高7.6厘米，肩較寬，壁較直，底略收，假圓足，平蓋，短直流。壺底陰刻楷書款“乾隆十三年制”，鈴“惠”、“孟臣”壹圓壹方陽文篆書印，壺蓋內刻楷書銘文“品茶”二字。
蠶桑壺：“宮中艷說大彬壺，海外爭求鳴遠碟。”清康熙、雍正年間，又出現壹位制壺大家陳鳴遠。他繼承了明人壺造型樸素高雅大方的民族形式，又發展了自然寫實的風格。蠶桑壺是陳鳴遠仿自然形壺的力作。壺身扁圓折腹，腹下部素面，上部則雕蠶食桑葉狀。壺蓋是壹片桑葉，上臥壹條金蠶。壺身上的其他蠶均半藏半露在桑葉中，栩栩如生，十分生動。壺泥白色微黝，調砂，更逼真似蠶。
四足方壺：1994年國家郵電部發行《宜興紫砂陶》特種郵票中的第二枚，圖案的中心畫面選用了清代紫砂大師陳鳴遠制作的紫砂珍品四足方壺。陳鳴遠，又名遠，號鶴峰、壺隱等。在紫砂工藝史上，陳鳴遠占據壹個高峰。他喜與文人結交，當時江浙地區許多文人雅士家中的琴棋書畫和雅玩，對他制壺有很大的啟示。他制作的紫砂壺精美絕倫，文化品味極高，具有華麗奇特、纖巧精細的風格。這件四足方壺寓圓於方，四足，壺身高10.3厘米，口徑6.7厘米，結構合理，制作精細，質樸大方。壺身刻有銘文：“且飲且讀不過滿腹。為禹同道兄。”下署“遠”字，並有“陳鳴遠”篆印壹方。銘刻書法剛健古雅，有極佳的視覺效果。現藏上海博物館。
蓮形銀提梁壺：蓮形銀提粱壺，現由蘇州文物商店收藏。高8厘米，壺身由蓮花瓣圍成，花瓣的尖端微翹，顯得俏麗纖巧；整個壺體上寬下收，壺蓋由花心中的壹只蓮蓬充當，嵌進了幾粒可活動的蓮籽，中間的那顆是蓋鈕；壺嘴從壹片蓮瓣中昂然翹出，荷葉的脈絡分明；此壺無把，但配了壹根銀質提梁，提梁上鏨出了段段藕節。在壺身正中的花瓣上刻有行書銘文：“資爾清德，煩署鹹滌，君子友之，以永朝夕”，鈐有“陳”、“鳴遠”壹圓壹方兩陽文篆印。
南瓜壺：南瓜壺，現藏於南京博物院，高10.7厘米，壺身為壹個完整的南瓜形。頂小底大，瓜蒂為壺蓋，瓜藤為壺把，藤上顯出絲絲筋脈，瓜葉卷成壺嘴。造型自然，構思奇巧，刻畫逼真，田園氣息很濃。壺面上刻有兩行行書銘文：“仿得東陵式，盛來雪乳香。”另鈐有“陳鳴遠”陽文篆印。
束柴三友壺：陳鳴遠的束柴三友壺，成於康熙四十壹年（1702)，通高8.1厘米，壺身如由松枝、梅枝和竹枝捆束而成，壺蓋隱於枝幹的橫切面中；松、梅、竹三枝幹及斷面肌理維妙維肖，壺把和壺嘴也都摹擬樹幹長出的樹枝。此壺在制作上技法精純，匠心獨運，奇妙絕倫。
紫砂竹節壺：清代嘉慶時期，值得壹提的是名揚壹時的曼生壺。曼生壺是制壺高手楊彭年和陳鴻壽（號曼生）合作的產物。陳鴻壽壹生工花卉蘭竹，精書法篆刻，能集書畫篆刻藝術與高超的紫砂工藝於壹體，而盛名於世，號為“曼生壺”。曼生壺大多由楊彭年制造壺坯，陳鴻壽題銘鐫刻。紫砂竹節壺是曼生壺的代表作。此壺泥色紫黑透紅，紫而不姹，紅而不嫣，透貼和諧，細膩而不耀眼。造型取材幹竹，壺體雕作挺拔的竹竿兩節，流與把如若杈枝，枝葉折曲依附主幹，流出枝三節，雖短直而見遒勁，把出枝五節，更出二杈仿佛新篁，寓以生機，從端莊穩重中給人壹種欣欣向上的感覺。此壺通高8.8厘米，壺身高6.5厘米，腹徑12.2厘米，流長3厘米，把寬3.7厘米。現藏於上海博物館。
梅雪壺：這把由制陶高手楊彭年制壺、西泠八家之壹的陳鴻壽（號曼生）題寫壺銘的紫砂壺，稱得上是紫砂技藝和翰墨結緣的代表作。壺的蓋裏鈐“彭年”篆書陽文小印壹枚，壺身鐫刻有“梅雪枝頭活火煎，山中人兮仙乎仙。曼生”，壺底鈐“陳曼生制”篆書方印。此壺坯體堅致，表面平滑明亮。壺狀如饅頭，溜肩以下，氣貫其中；壺身圓滑如蒓，底大若盤，極為穩重；蓋鈕拱起，與壺身的弧度壹致；壺把與壺嘴所占空間大小相近，分別增加了壺的整體性和平衡感。另外，壺嘴系填塞而成，但制作者把壺嘴根部上下做成圓弧狀，軟軟地與壺身熨貼在壹起，看不出有粘接的痕跡，真是“羚羊掛角，無跡可求”。由於壺把向外回轉較大，制作者刻意將壺嘴做長，並稍稍上翹，以求得視角上的和諧。這件紫砂壺通高7厘米，口徑6.1厘米，底徑11.8厘米，現藏南京博物院。
百果壺（1）：清代瞿應紹制於宜興。瞿氏工詩詞書畫，篆刻鑒古，尤愛制砂壺，以“壺公”自號，請鄧奎為之制造。百果壺以石榴為身，藕為流，菱為把，香蕈為的。壺身上半部以各色砂土塑成花生、瓜子、豇豆、白扁豆、栗、棗、葵花子黏附。三足為核桃、百合、荸薺，合計18件。壺身銘文“本是榴房結子多，菱腰藕口晶如何。壹堆成顆皆秋色，萬果園中次第歌。”
魚化龍壺：邵大亨，宜興上岸裏人，活動於清道光至同治間，是楊彭年之後的制壺名手。其壺以巧思聞名，且制作精細，格調高雅。大亨與彭年，若春蘭秋菊，各有千秋，然大亨壺傳世不多，故名氣稍遜彭年。魚化龍壺是邵大亨的代表作。壺通高9.3厘米，口徑7.5厘米，壺呈圓球狀，通身作海水波浪紋，線條流暢明快。海浪中伸出壹只龍首，張口睜目，聳耳伸須，龍口吐出壹顆寶珠，十分生動。壺蓋上也是壹片海浪，壺鈕是壹從海浪中探首而出的龍頭，立體活動，伸縮自如。壺把是壹條彎曲的龍尾，頗有情趣。壺呈栗色，卻偏於冷調子，有清純之感，大海之態。壺蓋內鈐陽文楷書瓜子形“大亨”小印。壺現為南京王壹羽所藏。
八卦束竹壺：這件八卦束竹紫砂壺是用64根細竹圍成，每根都是壹般粗細，工整而光潔。腰中另用壹根圓竹緊緊束縛，微瘦些。壺底四周有4個由腹部伸出的8根竹子作足，上下壹體，顯得十分協調，並更增強了壺身的穩定性。壺蓋上有微微凸起的伏羲八卦方位圖，蓋鈕也做成壹個太極圖式，壺把與壺嘴則飾以飛龍形象。壺的色澤呈蟹青，有冷逸之感。八卦束竹壺不僅造型古奧，而且深得易學哲理。這用64根竹子拼成的壺身，又用32根小竹做成的4個底足，正是“易有太極，是生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦”兩分法的象征。制作者通過藝術手法，將《易經》中壹分為二，再分為萬象萬物，以及殊途同歸的基本觀念得以形象再現。這件八卦束竹紫砂壺，是清嘉慶、道光年間著名藝匠邵大亨的作品。壺蓋內鈴有瓜子形陽文楷書“大亨”小印。壺通高8厘米，口徑9.6厘米，1994年國家郵電部發行《宜興紫砂陶》特種郵票，其中第三枚便是八卦束竹壺。
方鬥壺：黃玉麟，宜興人，活動於清道光、光緒年間。13歲從同裏邵湘甫學陶藝，3年有成。曾先後受聘於吳大澄及顧茶林之家，為他們制壺作為收藏，是邵大亨之後最有實力的制壺名手。晚年多和寓居上海的壹些著名畫家合作。這把方鬥壺，造型仿古時農家用以量米麥的量具，壺由四個梯形組成，上小下大，蓋方正，鈕立方，流與把亦呈方形，顯得剛正挺拔，堅硬利索，清新別致。壺身壹面刻的是揚州八怪之壹黃慎的《采茶圖》：壹老者席地而坐，身旁壹籃茶青、壹根長杖。圖左上刻“采茶圖。廉夫仿癭瓢子”。廉夫，即近代著名畫家、鑒賞家陸恢。瘦瓢子，即黃慎。壺身的另壹壁刻有吳大澄書的黃慎《采茶詩》：“采茶深入鹿麋群，自剪荷衣漬綠雲。寄我峰頭三十六，消煩多謝武陵君。癭瓢句，愙齋。”方鬥壺現藏美國堪薩斯城納爾遜?艾堅斯博物館。
孤菱壺：這是在黃玉麟的壺品中堪稱傑作的壹把壺。壺呈方形而四角圓轉，上小底大，加足，顯得穩重而堅定；柔和圓潤的線條，有和諧之美，又具藏鋒不露之妙；蓋鈕內孔圓而外呈三瓣弧形，與壺把圍成的壹個圓，相呼相應，整個壺猶如壹位含蓄文靜的少女，其娉婷韻致，風流蘊藉，令人回味。孤菱壺因有書法篆刻藝術大師吳昌碩的壺銘而更見其高雅情趣。壺身壹面刻的是：“誦《秋水篇》，試中泠泉，青山白雲吾周旋。”下鈐昊昌碩印。《莊子?秋水》有語：“欣欣自喜，以天下之美盡在己。”真是壺中天地寬，壹壺在手，吟誦《秋水》，卻似神遨於青山白雲間。壺的另壹面有銘雲：“庚子九秋，昌碩為詠臺八兄銘，寶齋持贈。耕雲刻。”庚子年應是光緒二十六年（1900）。壺蓋內有“玉麟”小方印，壺底有“黃玉麟作”篆文方印。此壺高8.9厘米，口徑5.8厘米，現藏宜興紫砂工藝廠。
提梁壺：提梁壺的壺身連蓋是壹個完整的扁球形，蓋鈕是壹個扁圓粒，短嘴略微有點彎，提梁是彎成弧形的圓棍，靠壺嘴的壹端分成兩叉。壺的泥色赭紅，全身布滿金黃色似桂花樣的斑點，俗稱“桂花砂”。連提梁壺高13.8厘米。這渾圓敦實的壺身，挺拔的提梁，小柱子似的蓋鈕，造型樸實，做工精巧，充滿活力。壺蓋內有“玉麟”陽文橢圓小印，壺底有“愙齋”陽文鐵線篆印款。愙齋是清代收藏家吳大澄的號，此壺應是吳大澄請黃玉麟制作的。現為蘇州私家收藏。
提璧壺：顧景舟，亦名景洲，號瘦萍、壺叟、荊南山樵等,1915年生於宜興川埠上袁村的陶藝世家。他的學識修養卓然不群，在文學、書畫、金石、考古等方面都有很高的造詣，其作品在全面繼承壺藝傳統的基礎上，創造出了自己獨特的藝術風格。他是壹位集大成者，有人把他和明代的時大彬並稱，譽之為“壹代宗師”。1988年國家授予“中國工藝美術大師”稱號。這把提璧壺以蓋面似壹枚古雅玉璧而得名。壺高14.5厘米，口徑7.8厘米。壺體呈扁圓柱形，平蓋，鈕為扁圓形，扁提梁。壺蓋內有“顧景舟”方形篆文印，壺底篆書陰文“景舟七十後作”方印。因造型采用微曲線狀，故壺嘴與提梁自然舒出，構思兼得形式上貫氣和實用時順勢之精巧。作品整體結構嚴謹，虛實節奏和諧。現藏宜興中國陶瓷博物館。1994年國家郵電部發行《宜興紫砂陶》特種郵票，其中的第四枚的畫面主體即顧景舟的提璧壺。
石瓢壺：當代壺藝泰鬥，無疑當推顧景舟。他認為，完美的紫砂作品必須具備“形、神、氣、態”四個要素。形，即形式的美，指作品的外部輪廓；神，即神韻，體現精神美的韻味；氣，即氣質，陶藝所蘊涵的和諧的色澤美；態，即形態，作品的高低肥瘦、剛柔方圓的各種姿態。當代中國畫大師唐雲生前喜愛的石瓢壺就是顧景舟制作。此壺呈扁圓，上窄下寬，顯得穩重，配壹扁圓壺蓋，壺鈕似壹座緩坡的拱形橋，壺底有三只圓足，線條流暢，意境舒展。壺面畫修篁數枝，款落“湖帆”。另壹面是吳湖帆的行書壺銘：“無客盡日靜，有風終夜涼。藥城兄屬。”壺蓋內有“景舟”篆書長方印，壺底鈐“顧景舟”篆書方印。
百果壺（2）：百果壺制作者是女陶藝家蔣蓉，1919年生於宜興川埠鄉潛濟村的陶藝世家。11歲即開始隨父學做紫砂工藝陶。九年之後，又隨伯父做仿古紫砂工藝品。曾在上海鐵畫軒制壺，尤其喜愛制作仿自然的壺，以西瓜、荷葉壺為最雅。自20世紀50年代以來，蔣蓉創作了不少紫砂陶藝珍品，其中有1955年創作的紫砂果品20套，被選作周總理出國訪問的禮品；1981年創作的《荸薺壺》被英國倫教維多利亞及艾伯特博物館收藏；1987年創作的《枇杷筆架》被國務院選為中南海陳設品。其代表作品《荷花壺》，被評為國家特種工藝品獎。1989年被評為高級工藝師。現為江蘇省美術協會名譽理事。
這把百果壺的壺嘴是藕節，壺把是菱角，壺蓋是蘑菇，壺足是芋頭，壺身四周還有壹些瓜子、花生之類，十分自然。壺制者巧妙的構思，真有使人忘記是壺，而在欣賞鮮活果蔬之生趣。壺高14厘米，寬25厘米，藏宜興紫砂工藝廠。
雲海壺：唐雲，浙江杭州人，別號大石、藥翁，是中國當代著名國畫大師。唐雲嗜好紫砂陶藝，早在20世紀30年代在上海就曾與顧景舟、朱可心、王寅春等制壺高手，***同探討壺藝，80年代以來，唐雲更醉心於紫砂壺創作，或構思設計，或題畫撰銘，收藏古今紫砂壺器近百件。
許四海，字紫雲，初號拾荒人，又號門外漢，其制壺長於構思，怪怪奇奇，遠非他人所及。與書法家合作制壺，推誠相接，莫逆與心，成就非凡。
唐雲與許四海先後合作制壺，人稱“雲海壺”，***58件，其中28件壺身有編號。“雲海壺”的款式和題畫無壹雷同。部分在上海“四海茶具博物館”收藏。
石瓢壺（“雲海壺“之九）。壺似石瓢，底生三足，壺蓋上的鈕彎彎如江南石拱橋、壺把、壺嘴線條飄逸如水之波紋。唐雲在壺上畫的是西湖山水，題銘是用前人集引的蘇軾詩句：“欲把西湖比西子，從來佳茗似佳人。”以山水比美女，以美女喻佳茗，使得壺藝與書畫相得益彰，賞壺與品茶相映生趣。
柚子壺（“雲海壺，之十）。壺面是特制的粗砂，正好表現柚皮的質感，具有渾樸敦厚的風格。唐雲沒有在上面作畫，而是借題了壹段包含禪機的文字：“四大皆空坐片刻，無分妳我；兩頭是路吃壹碗，各奔東西。”壹壺在握，默吟那題銘，使人心靜如水。
笠式壺（“雲海壺”之十九）。壺身是壹個極扁的圓錐，如壹頂江南的竹笠，雖未鏤刻竹編的經緯，卻已透出竹笠的神韻。唐雲畫的是《東坡品茶圖》：樹蔭下，坡翁席地而坐，獨自飲茶，壹頂大竹笠放在壹邊。另題：“笠陰喝茶去渴，是二是壹，我佛無說。”壺、畫、銘渾然而成壹體，使人在飄然的茶香中冶然自得。
束柴三友壺：現今上海的壺藝家許四海名聞海內外，其作品令人愛不釋手。“三友壺”是他的代表作之壹。壺的外形是壹捆束著的柴爿，被束的20多根柴爿由松幹、梅樁和竹枝混合而成。其中兩段梅樁的自然衍生的枝幹分別成了壺嘴和壺柄；束柴內中壹段稍微突出的竹竿節頭巧妙地被當作壺蓋掇子；至於捆住柴爿的是壹根細嫩彎曲得可以當繩使用的竹梢。細賞這把壺，那松幹上的鱗皮、蛀洞巧奪天工，那根根柴爿斷面的鋸跡、折痕乃至年輪都歷歷在目。最令人稱奇的是在壹根內心蛀空的松段上沿，壹只機靈的小松鼠正在洞口窺察