卡梅隆的經典《泰坦尼克號》，當時風靡全球，我還記得當時的海報。
當原海報上的小李子如日中天的時候，右下方的海報圖片可以讓妳想起經典的壹句話“youjumpijump”。
影片從《在海的中心》開始，到《在海的中心》結束，最後被露絲奶奶沈入大西洋。給妳推薦這款，是LaurentDurieux設計的。海報的核心元素在想要財富和欲望的海心，用電影圈最流行的圖拉真字體。
排除文字信息，第壹次看到這張海報的時候，很難把它和泰坦尼克號聯系起來。仔細壹看，發現是掛在露絲奶奶胸前的海之心，衣領的形狀巧妙地組成了泰坦尼克號的甲板。
02《獨自在家》
可能是目前為止我最喜歡的喜劇電影。1990的電影，劇情、場景、人物設定都不錯。不同於壹些喜劇電影，它的妙語來自於每個演員對角色的完美詮釋，當然還有編劇的巧妙思考。
這麽多年過去了，似乎連美國自己都沒能拍出和它壹樣的電影。以下來自AdamSimpson的海報設計也經過了設計師的巧妙思考。凱文這個“小鬼”並沒有出現在畫面中，而是通過笨賊的滑稽動作展現了凱文的機智，如同電影情節壹般幽默！
星球大戰:最後的絕地
如題——《最後的絕地武士》，AndrewKwan的海報設計毫無懸念，用最直觀的方式給出了標題:疲憊的背影在夕陽如血的映襯下慢慢消逝，壹個傳奇結束了，兩個太陽掛在空中，這是盧克的起源，也是最好的歸宿。
最偉大的海報設計師比爾·戈爾德(Bill Gold)2065 438+2008年5月20日，電影海報設計師比爾·戈爾德(Bill Gold)因阿爾茨海默病並發癥在美國格林威治醫院去世，享年97歲。
黃金出生於1921，從小喜歡電影和繪畫。因為在紐約Pratt學院學習插畫和設計，Gold在20歲畢業後進入了華納兄弟電影公司的海報部。
在他70歲的爭吵期間，Gold設計了2000多年前的髕骨II。
希區柯克、庫布裏克、伊斯特伍德，還有很多著名導演的電影海報也是他寫的。
從1942的《勝利之歌》(他的第壹張電影海報)到2011的《胡佛》(他的最後壹部作品)，可以說他的設計生涯見證了大半個好萊塢電影史的發展。
作為電影宣傳的壹部分，很少有人關心那些令人難忘的海報是誰設計的。
但壹張優秀的海報能吸引觀眾的註意力，濃縮電影的精髓。它不僅僅是壹張貼在墻上的紙，而是觀影體驗的壹部分。
對於設計理念，他是這樣解釋的:
“我本能地知道電影海報應該是什麽樣子。我看過米高梅、派拉蒙和所有公司所做的壹切。我從來不喜歡我看到的任何東西。我總發現他們會把三個演員的頭像都展示出來，這就是他們想用的所有概念。剛開始工作的時候，我想:我不想只做壹個有三張正面的概念。我要的是故事。”
有時候當妳看完壹部難忘的電影，
許多年以後，也許妳已經完全忘記了劇情，壹張精彩的電影海報就能讓妳想起壹切。
《卡薩布蘭卡》、《謀殺撥號m》、《發條橙》、《驅魔人》、《難忘今宵》、《窈窕淑女》，很難相信這些偉大的電影背後有如此不可思議的聯系。
他們有壹個共同的海報設計師。
這些海報風格各異，形式各異，但有壹個共同的特點。
這些海報都體現了高德對電影本身的理解和尊重。
為了紀念這位逝去的大師，我們將從比爾·戈爾德壹生的眾多經典設計中挑選出10張海報。不知道有沒有妳喜歡的電影？
死靈法師
導演:阿爾弗雷德·希區柯克
王子和舞女。
導演:勞倫斯·奧利弗
雌雄大盜
導演:亞瑟·佩恩
鐵窗下的溫德爾·迪金森
導演:斯圖亞特·羅森博格
發條橙子
導演:斯坦利·庫布裏克
007的最高機密
導演:約翰·格蘭
卡薩布蘭卡
導演:邁克爾·柯蒂斯
驅魔人
導演:威廉·弗萊德金
欺騙和欺騙
導演:喬治·羅伊·希爾
神秘的河流
導演:克林特·伊斯特伍德
這部電影講述了三個好朋友吉米、戴夫和肖恩的故事。戴夫在10歲的時候因為性虐待變得越來越疏遠別人。三人分道揚鑣，但後來因為吉米的女兒被殺而重歸於好，卻發現所有證據都指向戴夫。
為了尋找設計的靈感，Gold還在波士頓呆了壹個月，拍了很多照片。最後的海報展示了三個主要人物在水中的倒影，暗示了幾個人混亂的生活之間的關系。
也呼應了電影中的壹段對話，“我們是來埋葬罪惡的。我們把它們洗幹凈。”
影評人倫納德·馬丁(Leonard Martin)曾評價戈爾德設計的海報為
“這些海報的設計就像他們想要推廣的電影壹樣個性化。我說不出比爾·戈爾德的風格——這其實是壹種恭維，因為他並沒有試圖用視覺的方式去解讀不同的電影，而是為不同種類的電影開發出匹配的設計風格。”
妳喜歡哪張電影海報？最近看了很多電影，壹直在思考如何做壹個優秀的電影海報。
看電影前，能激發妳濃厚的興趣；
看完電影，讓妳對電影中的壹些情節有了“頓悟”的感覺；
除了電影，它是壹部獨立的美學作品。
20世紀80年代以前，電影海報都是由母方印刷制作，尤其是那些有繪畫大師加盟的手繪電影海報，不僅提高了電影海報的藝術品位，還具有壹定的收藏價值。如今，高科技的引入給電影海報的制作帶來了壹場革命，使得電影海報的制作變得非常方便和容易。與傳統工藝海報相比，幾乎沒有收藏價值。
在電視機還沒有普及的年代，看電影是壹種奢侈。在手機可以看電影的時代，看電影已經成為日常必需品。所以電影海報變得更加大眾化和商業化，削弱了電影海報的藝術性。
但也不乏壹群設計師用自己的表情來描述對電影的熱愛。他們的作品風格多變，不強調明星效應，更註重電影本質的表達。這些海報作品的目的並不是如何“推銷”影片，而是作為從觀眾角度對影片更深層次的解讀，更像是對影片的回顧。
因此，我從三個方面挑選了壹系列海報與大家分享和欣賞:
首先，給妳壹個頓悟。
01泰坦尼克號
卡梅隆的經典《泰坦尼克號》，當時風靡全球，我還記得當時的海報。
當原海報上的小李子如日中天的時候，右下方的海報圖片可以讓妳想起經典的壹句話“youjumpijump”。
這些妳沒見過的優秀電影海報，絕對值得收藏！
影片從《在海的中心》開始，到《在海的中心》結束，最後被露絲奶奶沈入大西洋。給妳推薦這款，是LaurentDurieux設計的。海報的核心元素在想要財富和欲望的海心，用電影圈最流行的圖拉真字體。
排除文字信息，第壹次看到這張海報的時候，很難把它和泰坦尼克號聯系起來。仔細壹看，發現是掛在露絲奶奶胸前的海之心，衣領的形狀巧妙地組成了泰坦尼克號的甲板。
這些妳沒見過的優秀電影海報，絕對值得收藏！
02《獨自在家》
可能是目前為止我最喜歡的喜劇電影。1990的電影，劇情、場景、人物設定都不錯。不同於壹些喜劇電影，它的妙語來自於每個演員對角色的完美詮釋，當然還有編劇的巧妙思考。這麽多年過去了，似乎連美國自己都沒能拍出和它壹樣的電影。以下來自AdamSimpson的海報設計也經過了設計師的巧妙思考。凱文這個“小鬼”並沒有出現在畫面中，而是通過笨賊的滑稽動作展現了凱文的機智，如同電影情節壹般幽默！這些妳沒見過的優秀電影海報，絕對值得收藏！
星球大戰:最後的絕地
如題——《最後的絕地武士》，AndrewKwan的海報設計毫無懸念，用最直觀的方式給出了標題:疲憊的背影在夕陽如血的映襯下慢慢消逝，壹個傳奇結束了，兩個太陽掛在空中，這是盧克的起源，也是最好的歸宿。
04《逃離絕命毒師》
第90屆奧斯卡最佳原創劇本獎，壹部充滿恐怖、種族問題、科技元素的縝密思考的電影。
JayShaw的設計是90年代常見的海報設計風格。它去除了顏色，專註於圖形和布局表達。畫面定格在從頭杯“取出”勺子的動作上，意為有意替換，也在視覺上聚焦於“GetOut”，意味深長。就像這部電影壹樣，恐懼不會在妳認為它要來的時候出現，但躲在背後的秘密比妳想象的還要大膽。
影片中的爵士配樂和羅茲的陰謀論讓影片充滿了黑色幽默和諷刺。
05《007:幽靈黨》
不管妳看不看這部電影，壹定要看《007:幽靈黨》這個片名。它的表達可以作為壹部獨立電影來欣賞，甚至有人給出了比電影更好的評價。
片名中出現的戒指，正是影片的主題:鬼黨。戒指上的圖案是章魚和幽靈的組合。《007:幽靈派對》的海報上全是帥哥美女丹尼爾·克雷格和莫妮卡·貝魯奇。
從這個角度來看，PedroB的海報。Maia版和《007:幽靈黨》的片名壹樣，更傾向於用章魚、幽靈、骷髏等元素來表達影片的主題。
《007:幽靈黨》的片名
題外話:《007:幽靈黨》的配樂是英國男歌手SamSmith演唱的《寫作》。
瑞士軍刀男
星爺說的沒錯。演死屍是個技術活。丹尼爾·拉德克利夫(DanielRadcliffe)，著名的《哈利·波特》演員，在《瑞士軍刀俠》中扮演壹具非常重要的屍體。這個“屍體”會做鬼臉，會吐口水，幾乎無所不能。它甚至展示了驚人的功能——狂暴的“屁流”可以變成噴射劃艇，帶著另壹個主角漢克離開荒島。
這是壹部被百度歸類為劇情、喜劇、冒險的電影。正確來說，這是壹部黑色喜劇。佩德羅博。Maia版的瑞士軍刀俠海報是從壹個特殊的視角設計的。細看這種特殊的構圖和荒誕的行為，就像看這部電影壹樣，哭笑不得。
07大英雄6
毫無疑問，《大白》的人氣遠高於電影本身。“大白”的面部造型靈感來自日本貝爾。角色設計師ShiyoonKim發現鐘的上部有壹個細長的縫隙連接著兩個孔，這啟發了連接兩只眼睛的線條的設計。
這種沒有嘴巴的極簡設計理念，讓大白用眨眼和肢體動作來表達情緒，卻給了妳更多大白豐富肢體語言的詮釋。BerkayDaglar的海報詮釋的非常好。
第二，讓壹部電影變成靜止畫面。
拋開劇情，很多電影都有高質量的畫面。其中，韋斯·安德森的電影《布達佩斯大飯店》，其中的色調、道具、布景、高飽和度的色彩，以及對每壹幀細節的關註都達到了偏執的程度。
這樣的畫面構圖和色彩運用，給觀影的人帶來了壹場視覺盛宴。
下面推薦的海報作品，並不是從影片中捕捉畫面那麽簡單，而是設計師通過個人風格運用出來的。
星球大戰6:絕地歸來
JaehwaLee的海報，幹凈的背景營造出廣闊的空間感，使得角色造型更加突出，《星球大戰》字體之美壹覽無余。
09蝙蝠俠
黑色的美麗。蝙蝠俠作為黑暗英雄，加上劇情本身和場景風格都活躍在黑暗的整體氛圍中，巧妙地用黑色作為插畫，奠定了黑暗畫面的情感基調。
10水的故事
啞女愛上漁夫，雖然時代定格在冷戰的壓抑背景下，涉及到當今社會種族歧視、同性戀、性別弱勢等現實社會問題。但故事將情欲和近乎神聖的愛情融入到“水”的形象中，完成了壹個美麗奇幻的成人童話。
剪刀手愛德華
女主人住的地方以前從未下過雪，只有當愛德華出現時，白色的雪花才開始在那片土地上飛舞。作為壹臺機器，愛德華幾乎沒有表情，壹雙鋒利的剪刀手也不利於表達感情。冰冷的語氣在他蒼白的臉色映襯下更加令人難忘。
12刀鋒戰士2049
這部電影在突出色彩的同時又不失反烏托邦的感覺，導演是羅傑·狄金斯。畫面要麽是煙塵彌漫的沙漠，要麽是陰冷潮濕的雨夜，成功地讓妳在未來感到不適。畫面的任何壹幀都是藝術品。
而下面這張海報，ChrisSkinner通過他的個人風格，將賽博朋克風格的街景和曖昧的霓虹燈管再現在妳面前。
13矩陣
20年前的經典科幻片，ChrisSkinner用自己的方式描述場景，細節處理的非常細致，可以作為獨立作品來欣賞。