——觀看海南青年小型水彩畫展。
？文/榮燕燕
海南青年小水彩畫展於6月11日完美落幕。展覽期間本想去海口看展覽，但由於工作生活瑣事，只能從近300公裏外的小手機屏幕上翻看微信微信官方賬號上鮮艷潤澤的水彩畫，對熟悉或陌生的名字陷入遐想和沈思。在我的想象中，那些五顏六色的畫像水壹樣滲入我的腦海，靜靜地儲存下來。今天，風平浪靜的小島突然下起了暴雨，在我腦海裏醞釀了好幾天的畫隨著淅淅瀝瀝的雨聲冒了出來，仿佛伸手就能觸摸到它們濕潤的質感。於是我就打開電腦，在這些畫上寫了幾段。
作為海南青年美術家協會的壹員，雖然這幾年很少參加協會的活動，但對協會還是有著特殊的感情和關心。十幾年來，我壹直看著海南青年美術家協會，在老壹輩畫家的熱情支持和幫助下，在壹代又壹代青年畫家的精心呵護下，像壹棵棵瘦弱的小樹，把自己的根種在海島這片美麗而深邃的土地上，不斷成長，變得枝繁葉茂，生機勃勃，同時又有了抵禦風雨的實力，真的令人欣慰。
海南青年美術家協會自1990年5月成立以來，已經走過了30年的歷程。當時，以王先生為首的主席和理事們為協會的成立和註冊做了大量的工作和努力，旨在為全省熱愛藝術的青年畫家創造壹個展示才華、促進自我發展的平臺。2000年，我在海南大學藝術學院學習，我的作品恰好在這個跨世紀的特殊年份入選協會展覽，然後被協會成功吸收，成為新會員。還記得青聯的展覽名為“海南省跨世紀青年展覽”，地點設在海口市解放西路工人文化宮展覽館。雖然規模不大，但在當時卻是意義重大的事件。展覽中的大部分作品來自全省各地的藝術愛好者，少部分是大學生。同時邀請壹些著名畫家的作品參加展覽。當時，展覽的主題和形式多種多樣。油畫、水彩畫、水粉相互交錯輝映，各顯其色，取得了良好的社會反響。也許是在這跨世紀的壹年裏開了個好頭，之後青聯的發展壹帆風順，開展的活動也越來越豐富多彩，青年畫家的隊伍也壯大了。在協會的影響和推動下，我對繪畫的熱情高漲，參加過幾次畫展。可惜由於壹些客觀原因，我停筆幾年，逐漸不再把作品送到海口展覽。唯壹不變的是，協會的發展仍然是我關註的問題之壹。雖然忙碌瑣碎的工作生活停滯了我的腳步，但這並沒有熄滅我對繪畫的熱愛。我的目光依然時不時的跟隨著這個年輕有活力的群體，日復壹日的走在路上。久而久之，網上那些熟悉或陌生的名字，已經悄悄刻在了我的腦海裏。甚至，我對他們很多人的畫風都很熟悉。不知道從何說起，卻驚訝地發現，青年美協的水彩畫隊伍逐漸壯大起來。除了多年從事水彩創作的水彩畫家，很多油畫專業畫家也興致勃勃地玩起了水彩，這不得不說是壹個好的開始。也許，正是因為有那麽多人對水彩的好奇和癡迷，才有了這個精彩的水彩畫展！
水彩畫美，淡雅，通透，凝練，有著說不出的藝術魅力。它以水為動力，色彩斑斕，看似輕松隨意，實則瞬息萬變，猶如野馬狂奔。畫畫的人如果在這個過程中找到合適的方法，就能享受到酣暢淋漓、豐富多彩的樂趣。如果他們沒有控制好方法和時機，就會心慌意亂，灰心喪氣。想必海南青年美術家協會的這些青年畫家們會明白其中的酸甜苦辣和喜怒哀樂。這幾年來，面對藝術思潮的奔湧和生活中的種種困難，他們依然在內心深處保持著對藝術的熱情，在不斷的創作思考中感受著真實的自己，用各種表現方式詮釋著自己對水彩的理解和感悟。經過多年的努力，我們可以看到他們的很多水彩作品都發生了很大的質變，技法和創作理念都在逐漸成熟，題材意境也有了壹定程度的提升。
微信官方賬號這次展示的水彩作品只是展覽的壹小部分，但可以窺壹斑而見全豹。從這些展出的作品中，我們大致可以探究其整體風格。總的來說，豐富的主題和豐富多彩的語言給我留下了深刻的印象，包括對海南文化和自然風光的細致描述，對普通勞動者的真實寫照，對時代發展城市和環境問題的思考，以及對生活片段的截取。雖然是小水彩畫展，但是小畫中有大格局，小畫中有大情感，所以畫家們並不因為小畫而急於處理。整部作品從立意、構圖、意境都煞費苦心。在對自然生命的描寫中，同時註重內在自我的表達，追求完整而不失隨意，追求隨意而不失完整。可以看出，在新的時代背景下，海南青年水彩畫家在挖掘新題材、探索新技法、融合多種形式等方面進行了壹些有益的探索，在表現角度、語言風格等方面也表現出了壹定的創新意識。
作為本次展覽的特邀作品，王老師的《夢回幽靜處》依然保持了壹貫唯美詩意的繪畫風格。它的畫名充滿了古意，讓我想起了唐代女詩人鮑君慧的詩句:“幽枝引沼新花，香芙蓉低檐欲吐紅。”細看他的畫，色彩清新淡雅，構圖精巧細膩，色彩變化微妙，筆法流暢灑脫，現實冷暖，明暗濃淡，幹濕濃淡恰到好處。水與色的交融，將水彩的融化直接引向大自然的精妙，從而將“水”與“色”的語言魅力發揮到極致，展現其水彩藝術的技術特征。
中國的鄉土建築是珍貴的文化遺產，也是畫家們最喜歡描繪的風景之壹。當代著名畫家範迪安認為，用畫筆真實地審視本土遺產，留住記憶和鄉愁，是壹種自覺的文化自覺。本次展覽從的《歌謠》、《坎下村》、汪洋的《老街夕陽紅》、的《夕陽擦肩而過》、鄭的《中和古鎮民居》、陳平陽的《早晨》等作品中，我們可以發現，海南的青年藝術家們早已覺醒了文化意識，並進行了壹系列有益的嘗試。畫家們直抒胸臆，在語言圖式上固守傳統，用寫實的筆法考慮造型、肌理、質感、色彩等方面，註重細節的描寫和刻畫，生動地再現了這些文化景觀滄桑的歷史痕跡，同時體現出豐富生動的水彩藝術語言，使人領略到中國傳統建築的特色和魅力。而謝的《遠去的時光》、傅堅的《博愛南老街》、動物園叢的《清晨》等。，以敏銳的視角關註海南本土建築，精心打造畫面結構，用純凈質樸的語言呈現色彩變化，傳遞魅力，令人印象深刻。
自然景觀是壹種精神境界。除了傳統的鄉土建築，鄉村風光和鄉村小場景也是年輕畫家願意描繪的題材。海南島獨特的自然風光，豐富的風土人情，與水彩畫的語言形式有著天然的契合，為水彩創作提供了廣闊的空間，這壹點想必大多數畫家都有所了解。在他們壹次又壹次對自然的觀察和對話中，他們最終以獨特的構圖和清澈清新的色彩展示了鄉村多姿多彩的自然風光和寧靜悠閑的生活。
王的《檳榔谷》、王應功的《芭蕉國——樂東》、黃祖宏的《甲西二月》三幅作品，畫面構圖寬闊，色彩淡雅，水草樹木在水天壹色中生機勃勃，讓觀者近距離領略海南美麗壯闊的自然風光。陳海藝的《白沙膠戶》畫面氛圍良好，顯示了他高超的水彩技藝，嫻熟的筆法和色彩運用有壹種瀟灑的氣勢；王麗娜的《田園春色》以女性細膩的眼光展現了鄉村的美好氣質和淡淡詩意；雲的“新綠”賦予自然新的形象。淳樸的鄉村石屋，伸向天空的枯枝和冒著新綠的樹木形成強烈的對比，表現了事物的內在精神狀態，寓意著積極希望的美好。盛的《黎明》色調清冷空靈，意境沈郁淡雅，在粗獷與內斂的相互輝映中不可磨滅。蔡五的《白發飄綠水》則另辟蹊徑，妙趣橫生。幾只鴨子，幾塊石頭，壹泓清水，幹凈利落的色彩，用寥寥幾筆勾勒出寧靜悠閑的田園生活。洪永豐的《夏日暖陽》也是如此，色彩清新明亮，用筆生動傳神。畫中的壹片樹蔭、壹座小橋、壹條小路都沐浴在明媚的陽光下，讓人仿佛聽到了自然的氣息和生命的律動。
？此外，蔡福珍的《瓦廠壹角》、周兆柏的《濱海公園的早晨》、鄧的《瓊州福地》、楊的《墻》、林廣波的《橋的故事》、雲的《暖冬》、傅的《野山》等，雖然描繪的都是普通的小場景，但繪畫語言卻真摯樸實。
在這次展覽中，各種新的藝術思想和創作方法也得到了壹定程度的體現。可以看出，海南青聯的壹些青年畫家已經不再拘泥於傳統的水彩畫方法，而是嘗試用更加多元的藝術語言來表達自己的感受。
林明潤的《時間的積木》以極具裝飾性的構圖圖式突破了時間和空間的限制，獨特地表達了對過去時間的追憶和理解，充滿了哲學思考。傅策連的《都市夜生活no.1》、田琦的《廢車廠搬運工》、甄誌立的《白-3》的個性化構圖和色彩令人印象深刻。作品反映了畫家對當今時代發展中的城市和環境的理解和思考，以及對生活的關註和表達。賴昭的《魅力二——牧羊人》和秦的《守望》結合了象征主義和現實主義，加入了中性的構圖，豐富了畫面的微妙質感，賦予畫面壹種微妙而神秘的特質。
鄭輝的《國際自由貿易港三亞第壹夜市》，人物形象生動細膩；盛凱的“城南菜市場系列”簡潔有節奏，畫面感生動，煙火氣十足。兩位青年畫家都能從生活中找到精彩瞬間，生動展現人們真實的生存狀態和人文情懷，使畫面具有濃郁的生活氣息。
黃光裕的《故鄉的夜》主觀上把現實的場景變成了虛擬的場景，用寫意和含蓄朦朧的色彩表達了對故鄉夜晚的懷念，使人自然而然地進入壹種平和、和諧、自然的幻想。劉方向的《棕櫚林二號》畫面，蒙上了壹層如煙如霧的憂郁底色，孤獨的身影，如禪語般欲說還休，使觀者浮想聯翩。尹的《房子周圍的雨天》則幹脆拋棄了對細節的描寫，大膽運用簡單的線條和色塊，試圖體現壹種新的圖像建構的可能性。其寫意的表現方式，讓人感受到“無形”與“有形”的微妙關系。
在各種新的藝術思潮和技法的沖擊下，仍然有壹些年輕的畫家在延續和執著於現實主義的細膩之美，這壹點在本次展覽中也有所體現。比如彭蕾的《曼陀羅雜花》，色彩清麗，註重畫面的光影效果。畫家以深刻的水彩寫實主義，細致地描繪了曼陀羅的純凈和雜花的繁復之美。曾建超\蘇恩良的《華匯歲月》和王元的《帶著東西消失的塵埃》紮實的水彩功底在他們的作品中也非常鮮明。獨特的水彩質感，厚重的質感，細膩的主體描寫，令人印象深刻！黃麗華的《宣萱》中刻畫的人物有著生動的情感和鮮明的個性。黃的手表以簡單明了的方式描繪了花朵在陽光下綻放的清新之美。但宋宜靜的《如何告慰未知的歲月》有失偏頗。乍壹看是普通的寫實風景，實則遊走在現實主義和浪漫主義之間，讓人遐想。
最後不得不提椰風海韻和漁港碼頭的主題。在海南，寧靜宜人的港灣，五顏六色的海水，隨海風搖曳的大小船只，忙碌的漁民......能勾起人畫畫的沖動，青聯的畫家也不例外。因此，在黃的《漁訊》、冼清輝的《外墩漁村的早晨》、傅芳川的《漁父的早晨》、李碩夢的《休漁》、陳良輝的《風雨後》、範世誠的《泛舟》中，我們不僅可以欣賞到氣象萬千的美麗海景，還可以直接感受到海上的活躍。楊奧博的作品《帆船基地的日落》聚焦具有時代特征的帆船，呈現出不壹樣的視覺美感和優雅。
中國幾千年來都是水墨畫的國度，水彩和水墨畫有異曲同工之妙，特別適合在中國發展。目前水彩在中國發展態勢良好。在這種背景下，海南青年美術家協會的這些畫家需要更多的展示和交流。相信這次小型水彩畫展的成功舉辦，將對海南青年美協的水彩事業起到良好的推動作用，進而開啟廣闊的未來！
新春時節，三亞的端午節非常熱鬧。