——史鐵生 《我的地壇》
第壹次看完姜文的作品《太陽照常升起》的時候，心理就有了壹個大膽的想法：想把他解讀出來，到如今，算起來已經看了不下五遍了，對於整個故事卻仍舊是壹種懵懵懂懂的認知。
前幾天重新觀看《路邊野餐》的時候，倒是很清晰的直到畢贛導演想表達的東西，因為《路邊野餐》的故事，是發生在現實中的錯落有致的夢境，盡管零零碎碎，但他仍是現實的寫照，仍通過非常具象形式展現在觀眾面前。
而到了姜文這部片子裏，我甚至已經找不到與現實的哪怕壹絲壹縷的聯系了。
為什麽我會這樣說呢？
我認為，在《路邊野餐》裏，故事的主色調雖然是藍色的、夢幻的，長鏡頭的展現也是在表達夢的無序性和重復性。
而在《太陽照常升起》這部片子，雖然整部片子夢境的橋段不多，比較經典的就比如以下兩條線的平行蒙太奇，通過兩個單獨看下來的鏡頭的有意識的組接，來讓鏡頭達到敘事的效果，同時，也讓現實和夢境兩條線交叉在壹起，組成了故事錯亂荒誕的核心。
簡單的來說，《路邊野餐》是在講壹個包裹著夢的外衣的現實的故事，而《太陽照常升起》則恰恰相反，是在講述壹個存在於現實外衣下的夢的故事。
在弗洛伊德的《夢的解析》壹書中，作者提出了壹個猜測，認為關於精神病人的描述被當做是正常人夢的壹種顛倒表現。
意思就是精神病人在現實世界的主觀活動和精神刺激都是來源於正常人夢中的理解方式，也就是說精神病人的世界非常類似人平時做夢的世界。
我們暫且先不去討論這種猜測的科學性，而是將其作為這部影片的“前提”的話，很多在劇中看不明白的劇情就迎刃而解。
故事的開頭起源於壹場夢，而在故事的結尾又結束於與夢相反的現實。看過電影的朋友都知道，這部電影是由四個小故事組成的，我們如果將其命名為1/2/3/4的話，其實看完電影的妳會發現，真正的順序，應該是4/1/2/3，也就是說，這又是壹個環狀結構的具有魔幻現實主義風格的故事。
故事分為兩條線：壹條是關於唐老師和梁老師的現實線，而另壹條則是瘋媽的夢境線。
在故事真正的開端，也就是第四個故事裏，故事發生在1958年。
裏面講述了這樣壹個故事，唐妻和瘋媽壹起到西部，尋找自己心中最重要的那個男人，在走到了壹個盡頭/非盡頭的牌子的時候兩人分道揚鑣，唐妻找到了自己心愛的人，然而卻發現自己愛的人愛上另壹個女人，還是壹個名叫喀秋莎的蘇聯女人，有了另外壹個名字，叫做阿廖沙，在整理遺物的時候，瘋媽發現，阿廖沙其實並沒有死，他只是借助死這個借口永遠妳的離開了瘋媽。
在之後劇情裏，我們知道瘋媽的丈夫的名字原名叫做李不空，在之後劇情裏，我會用阿廖沙來代替。
在唐妻最終在壹個名叫盡頭的地方見到了唐叔，兩人抱在壹起，唐叔說唐妻的肚子像天鵝絨，這同樣也是唐叔對唐妻愛情的最深的印象，身體上的交流往往會造成最深的印象。
之後兩人在邊疆結了婚，入鄉隨俗，兩人和眾人壹起跳起舞來。
而在另壹個鏡頭裏，瘋媽所乘坐的回去的火車噴著白煙急速前進。
而在最後的壹段蒙太奇裏，表現了瘋媽追逐的過程，這個過程，在第壹個故事裏演變成了另外壹種形式，在第壹個故事裏我會作解釋。
仔細觀看以下兩個鏡頭，妳會發現，本來這個鐵軌上是不存在鮮花的，而是在瘋媽的奔跑下，這些鮮花才慢慢增多，直到遇到了從火車上掉下來的嬰兒的時候，鮮花已經長滿了鐵軌。
這裏鮮花的寓意是在表達瘋媽精神層面的變化，也隱喻出了瘋媽的精神已經開始不正常了，這種魔幻的表達手法將瘋媽抽象的想象變成了具象的、實實在在的獵奇畫面，通過這樣的手法來讓人物的性格轉化和精神過渡不至於顯得太過突兀。
所以，在影片的開頭裏，瘋媽壹開始就是以壹個瘋的形象出現的，準確的說，她的生命是活在夢中的。
接下來，是影片的開頭，也是故事所講述的壹個故事。
故事裏最精彩的，也莫過於瘋媽的夢境線了，而時間，是在1976年。
故事中瘋媽和兒子李東方追逐戲，如果過度解析壹下的話，其實他也是瘋媽追逐李東方父親的壹種映射，在第壹個故事裏，大部分的時間裏都是用奔跑來代替時間的過渡的，瘋媽的瘋也其實是對殘酷現實的壹種詩意體現，我們知道“夢是欲望的滿足”以及“瘋”是夢的影射這兩個前提，就自然也不難對故事中荒誕和片段式的對話進行深層次的剖析和理解了。
故事中帶走了瘋媽鞋子的鳥兒口中說著：“我知道我知道”，是對李東方父親的壹種影射。
而這雙黃須子魚鞋第壹次出現，是在瘋媽的夢中。
所以這雙鞋，同時也代表著瘋媽的青春和貞潔，從這只鳥叼走了黃須子魚鞋的那壹刻起，就象征著瘋媽就失去了自己的青春和貞潔。
這也隱喻著在現實中李東方父親奪走瘋媽貞潔的過程。而故事在之後也有過較詳細的解釋。
這段獨白其實是瘋媽與李東方父親的第壹次邂逅，之後瘋媽將第壹次給了男人，隨著男人離開了自己的家鄉。
不怕記不住，就怕忘不了。忘不了，太熟，太熟了就要跑。
所以在故事的最後，瘋媽的男人，就叫他阿廖沙吧，阿廖沙偽造了自己的死亡，離開了瘋媽，因為忘不了，也因為太熟，所以阿廖沙跑了。
李東方在壹次偶然的外出中，發現了瘋媽搭造的石頭小屋，而這個小屋裏的所有東西，都是有關於李東方和阿廖沙的，這個屋子可以理解為是瘋媽忘不了的壹種象征。
而李東方的幾個噴嚏之後，大部分的回憶都被毀掉了，這是第壹個故事最富有戲劇性的壹幕了。
故事的結局，是以瘋媽的失蹤而結束的，瘋媽離開時是赤裸的、幹幹凈凈的，她把所有東西都留了下來，甚至是身上穿的衣服。通過這樣的離開，來換取真正意義上的重生。
而在故事中關於李叔的支線，瘋媽說他死了，而真人確確實實的活著， 這裏我猜測很大程度上是瘋媽的潛意識的轉移，將阿廖沙的故事強行嫁接到了李叔的身上了，這種手法在電影《穆赫蘭道》中也有過展現。
而第二個故事，則是壹個關於性欲和自由的故事。時間也是在1976年，不過是在夏天。
故事在壹開始的鏡頭就著重在腿、屁股、身材上，通過這些細致的局部特寫，將抽象的欲望通過具象化展現在鏡頭前，呈現給觀眾。
陳沖的表演非常到位，很生動的演出了片中中年女性林大夫的性感和嫵媚。
第二個故事，同時也是關於現實的故事，故事的主人公是黃秋生扮演的梁老師，在故事的最開頭，也就是第四個故事裏，我們已經可以了解到梁老師是壹個十分自由、風流的壹個人，他最喜愛的壹個活動，就是摸別人屁股，這也是他本我的壹種釋放方式。
然而在第二個故事裏面，梁老師在經歷了壹場抓流氓的鬧劇之後，突然發自己的生活變得不那麽自由了，他被人追趕，摔斷了腿，同時還要承擔摸屁股耍流氓的責任。以前想摸就摸的屁股，現在就成了決定醜惡的關鍵。在性欲、自由與名譽、隱忍面前，梁老師最後選擇了後者，遞交了坦白信，承認自己摸了女同誌的屁股。
而這封坦白信，表面上看是承認錯誤的壹封信而已，但從更深層次來看的話，這封信，就是梁老師尊嚴的象征，當這封坦白信交上去的同時，梁老師的自尊就已經蕩然無存。
所以在故事繼續發展，直到搞清楚流氓是誰之後，雖然梁老師被免除了懷疑，但是那封坦白信仍被燒掉了，而這裏的“燒掉”，並不是故事的結局，相反，而是梁老師尊嚴消失的不歸點——承載著梁老師尊嚴的坦白信，在經歷了壹番鬧劇之後，變成了壹文不值的廢紙，也從另壹方面映射出對梁老師尊嚴的不屑壹顧。
而在這個故事裏面還有壹條非常不起眼但是很重要的支線，就是關於唐老師和林大夫的愛情線，唐老師每次吹號，林大夫都會準備出現，用腳跟敲擊三下地面，算是暗號。
而且在抓流氓的當晚，梁老師還碰巧看見了他們的捉奸現場，而剛剛逃出來的林大夫，甚至連澡都沒洗完。
梁老師的最後結局是上吊而死，這樣的結局其實不能說是悲劇。
因為梁老師是笑著死的。
為什麽梁老師死了還笑呢？
雖然這個體制下的社會已經將他完完全全的排斥出去了，他知道自己無法適應這樣的被束縛的生活，所以在故事結尾，他以壹個非常奇特的姿勢結束了自己荒誕的壹生。
但是雙手插進口袋的這個動作，雖然是在行為上的對社會制度的客觀接受，但這個動作我理解為梁老師因為管不住自己的手，所以選擇了死後將手放在口袋裏來達到管束的目的——同時也將他的外部沖突（與自己摸屁股習慣的沖突）完美的解決了。
最後梁老師解決了自己的不能控制自己手的大沖突，得到了圓滿。
所以，這個故事的結局應該說是這四個故事中最完美的。
在故事的開頭，梁老師的出現是伴隨著《美麗的梭羅河》開始講述的，而在故事的最後，也是伴隨著這首歌的曲調而結束的。梁老師可以說是壹個典型的悲劇，就像在電影《鋼的琴》和《霸王別姬》裏所表現的時代更替所帶給人的壹種精神上的和身體上的雙重打擊，梁老師可以說是壹個非常典型的人物——壹個沈浸在舊時代（性的自由和開放的時代）無法走出來的人。
每壹個喜劇的背後，大部分隱藏著悲劇的內核。
而第三個故事，也就是這部電影的真正結局，講述的是壹個非常簡單的關於家庭的問題。
故事，發生在與前兩個故事相同的1976年。
在這個故事裏面，講述了下鄉改造的唐老師和他的妻子的故事，在這個故事裏，導演通過幾個短小的故事段落將唐老師和他妻子的矛盾表現了出來。
在故事的開頭，正值第壹個故事的結尾，也就是說，瘋媽的離去是在1976年的秋天，那時候，姜文所扮演的唐老師恰巧來到這座孤僻的小城。
唐老師是壹個怎麽樣的人，我們已經在第二個故事裏面見識到了——他是壹個習慣性出軌者，借著與自己妻子多年分居的機會拈花惹草，也就造成了他與林大夫的性的交媾。
就像故事裏面唐老師在北京的朋友所描述的那樣：妳這不是占著茅坑不拉屎嗎？
而作為與其妻子發生性關系的瘋媽的兒子李東方，則是壹個非常形象的追隨者，追隨誰呢？
電影是壹種蒙太奇的藝術，所以在鏡頭與鏡頭的組接上就需要在充分了解兩個鏡頭銜接的意義之後才能有意識的去創作兩者的關系，而作為以上的三幅圖來說，很明顯的在暗示著：李東方在想念他的母親。
為什麽會思念母親呢？
因為母親神秘，母親是未知的，是他這壹輩子的夢魘，也是他這壹輩子追隨的唯壹的壹個人，母親在他心目中就是在約瑟夫坎貝爾的書籍中所提到的古典英雄歷程中的女神阿尼瑪形象，賦予了他關於性和愛情的興趣，成為了他精神上的啟蒙者。
而在後來，李東方與唐嬸的初次性體驗，讓唐嬸稱自己為阿廖沙，其實也是希望能從父親的視角來看待父親與母親的那段神秘的愛情。
憑借這樣的方式與父親融為壹體並繼承他的遺產來完成屬於自己的使命。
而在最後，唐老師本來想要饒他壹名的時候，他說：妳妻子的肚子不像天鵝絨。之後李東方死在了唐老師的槍下。
這裏主要是因為唐老師的關系：唐老師與唐嬸的愛情起源於這場浪漫的對話，而李東方的話恰恰打破了他與妻子之間的虛偽的愛情，也將他本身的偽善和自私揭露了出來，這樣做的後果就是唐老師必須在明哲保身和視而不見之間選擇壹種結果，他最終選擇了第壹種。
同時也是對自己自尊的維護。
唐叔和瘋媽的這兩條線的穿插，讓整個故事變得妙趣橫生，同時大量的隱喻和精致的特寫鏡頭讓故事充滿了欲望和荒誕的色彩，同時也表現出了存在於人心中的壹種奮發的蓬勃的野性美，這種美存在於所有人的心理，所以他會深深的感染到我們，即使有時候我們看不懂。
但就像瘋媽所說的：只能說妳沒懂，不能說妳沒看見。
在電影裏，其實還有很多我沒發現的故事細節和隱喻，但是即使只有我所看出來的這些，依然是震懾著我的心靈的，大多數人都在做壹場關於生活的夢，這個夢裏的我們活的太“現實”了，所以看不懂，但不能說我們沒看見。
電影始於壹場現實中的夢，結束於壹場夢中的現實，周而復始，其若循環，想不透，說不清。
也忘不了。
謝謝觀看。