喬萬尼·貝利尼（Giovanni Bellini，約1430—1516）被認為是威尼斯畫派的創始人，他是曼坦尼亞的內弟，早期受曼坦尼亞的影響較大，到15世紀末開始形成自己的風格。與同時代的畫家相比，他更註重風景的描寫，把自然景色詩意化，使作品充滿寧靜和淡雅的情調。即使在聖母的形象中，他也沒忘記以優美的風景作背景。然而他的成功之處還在於他將風景所造成的氛圍與畫中人物的精神狀態緊密地結合在壹起，壹般來說，這是他同時代的藝術家所無暇顧及的。在他的作品中，情節的戲劇性已經退到相當次要的地步，而色彩和素描的表現力成為首要的因素，這也是威尼斯畫派的***性。這壹類的代表作品有貝利尼早年的《有小樹的聖母》，這件作品壹掃傳統的宗教氣氛，用幾乎是刺眼的色彩安排揭示出人物內心的壯麗感受和精神狀態的內在意義。在晚期作品《神的歡宴》、《湖的聖母》中，他開始大膽地采用外光，色彩變得明朗鮮艷起來，流暢的線條富於音樂性，這種和諧優美的基調促進了威尼斯畫派的形成和發展。
貝利尼的學生喬爾喬納（Giongione，約1476—1510）是從貝利尼風格過渡到威尼斯畫派全盛時期的人物。雖然他不幸早逝，但以他非凡的天才開創了壹代畫風。喬爾喬納詩壹般的畫面，並不單純是壹種優美的視覺效果，而且有豐富的人文主義內涵，如《三個哲學家》就分別代表了中世紀哲學、東方哲學和人文主義思想，尤其在代表人文主義思想的青年學者身上傾註了他的熱情和理想。《田園合奏》則是壹曲對美麗的大自然和對幸福的人生的贊歌，畫中兩個女裸體分別象征著兩位遊吟詩人歌唱的內容。喬爾喬納最初的人物作品是《沈睡的維納斯》，美麗的女神沈睡在夢中，她生命的活力已經融匯到自然之中。這幅畫在形體、色彩、柔和的線條和景色的層次上都達到了高度的統壹。如前所述，喬爾喬納是第壹個嚴格意義上的威尼斯畫派的畫家。在他的作品中也有高度的抒情，但是這種抒情卻總是為壹種奇特的理性精神所統領，同時，他進壹步延續了貝利尼的探索，大自然在作品中開始起著日益重要的作用。
提香（Titian Tiziano Vecelli，約1487—1576）和喬爾喬納是同學，但他卻像米開朗基羅那樣長壽，他的藝術生涯幾乎貫穿了整個16世紀。提香的作品不像喬爾喬納那樣抒情和寧靜，而是顯得壯麗、熱情、富於想像，色彩強烈，用筆奔放。提香筆下的人物更為粗擴，更加意氣風發，也更完整。在其早期的作品中，我們仍能感到喬爾喬納牧歌式的情調、柔和的形體塑造、寧靜的色調等等，如《天上與人間的愛》，風景的柔和寧靜，裸體的清新氣氛，明亮絢麗的服飾上的冷色調壹起形成了舒暢歡樂的主題，也表現了壹種特定的精神狀態。盡管有喬爾喬納的牧歌式情調的影響，這件作品在內容上卻反映出當時在人文主義學者中流行的新柏拉圖主義思想。1516年左右，提香的風格日趨個性化，他轉而進壹步追求光與色的波瀾壯闊的交織，如《烏爾賓諾的維納斯》。提香用壹個放蕩少婦的形象真實地反映了當時威尼斯人生活方式的壹個側面。形象的逼真、生動，情節的風俗化處理，加強了對世俗生活歡樂的認同感。這幅作品明確地反映出提香的現實主義藝術觀。同樣的情況也表現在他的壹系列肖像畫中，如《戴手套的男子》和《保羅三世》等著名肖像畫。到了晚年，提香的內心充滿不安的情緒，畫面上的筆觸顯得凝重，色彩也更加單純，好像預感到了意大利文藝復興的黃金時代行將結束，這種情緒明顯反映在《丹娜伊》和《哀悼基督》這類作品上。《丹娜伊》貫穿著戲劇性感受，提香大刀闊斧地處理了色彩與色調的對比關系，將其與閃閃發光的陰影結合在壹起，其強烈的感情高潮與《天上與人間的愛》中的明朗絢爛、《烏爾賓諾的維納斯》中的寧靜舒暢形成明顯的對立。從藝術語言上分析，提香晚年的作品所要解決的問題是進壹步深入地理解色調的相互關系與明暗的規律，日益完善造型處理上的筆法運用與色彩安排，繪畫的色彩和諧問題以及不拘繩墨的筆觸表現問題。提香藝術的優點也正在於此，即筆觸的運用方法為造型的表現提供了更多的可能性。他也正是在這壹點上對17世紀的畫家如魯本斯等人產生影響的。
委羅內塞（Paolo Veronese，1528—1588）比提香晚壹輩，他在1553年來到威尼斯，這時的威尼斯已渡過了它的繁榮期，貴族和商人抓住最後的時光飲宴享樂、花天酒地，這從另壹個側面反映出威尼斯人追求的不是宗教的禁欲，而是世俗的歡樂與自由。委羅內塞把這壹切都搬上了自己的畫面，如《利未的家宴》、《格利戈裏的宴會》和《加納的婚宴》等。在後壹幅畫中，參加宴會的賓客中有英國女皇、弗蘭西斯壹世、土耳其的蘇丹、丁托列托和畫家本人。每幅畫都是人物眾多，場面宏大，形形色色的人物充斥其中，而且其中都有耶穌的形象。正因為他過分隨便地畫這些宗教題材，委羅內塞還被宗教裁判所傳訊，成為美術史上壹場有名的官司。
丁托列托（Jacopo Robusti Tintoretto，1518—1594）在威尼斯畫派中別具壹格，他的藝術理想是“把提香的色彩和米開朗基羅的形體結合起來”。他的畫也是具有規模宏大的構圖，復雜激烈的人物動態和異乎尋常的透視角度，如《聖馬可的奇跡》和《發現聖馬可屍體》等。而在《銀河的起源》中，丁托列托又巧妙地運用人物動態與畫面光線的對比創造出生動歡快的氣氛。和委羅內塞壹樣，丁托列托也不大註重人物的性格刻畫，主要關心的是畫面視覺效果。
柯羅喬（Antonio Correadgio，1499—1534）是與威尼斯畫派的喬爾喬納、提香同時的壹位著名畫家，他主要活動在北意的巴馬，在畫風上受威尼斯畫派的影響較大，畫面上色調明快，詩意盎然，婦女形象美麗動人。代表作品有《聖夜》、《麗達與天鵝》等。在他的作品中已經看到了巴洛克風格的前兆。