與專輯壹同被發回的還有壹份徐太誌采訪前言的傳真:“這張專輯中的所有歌曲都沒有標題。雖然它們叫做第壹，第二……...它們沒有延伸的意思，但都是沒有意義的名字。稍微解釋壹下就是:壹路上做了幾個曲子，然後就要開始思考‘話題與作品的連貫性’了。但有時很難用標題來解釋作品。不僅如此，經常會有壹種看起來有點失真的感覺。藝術和音樂作品最初被接受時總是壹樣的。妳不知道歌名時的感受，似乎就是妳對作品的真實感受，所以這張專輯也做了獨特的嘗試。
“這張專輯對我來說意義重大。我在發布之前困擾了很久，在創作的時候總是下意識的和自己鬥爭。
“發行專輯的動機和過程也和以前有很大的不同。很多方面對我來說好像都是新的挑戰，心態很美好。現在我只是盡力完成壹張唱片，努力通過音樂再次和我的粉絲見面。”
徐太誌退役後，韓國樂壇成為偶像團體的天堂和舞曲市場。
雖然徐太誌帶著對音樂的熱愛精心準備了這張專輯，但時隔兩年，關於“退役與顛覆”和“奔跑的時間”的爭論(這張專輯總時長28分鐘)依然扼殺了徐太誌的理想，專輯的音樂性甚至壹個理性評價的機會！這使得不在家的徐太誌沒有機會反駁批評家的理論。
當時對徐太誌音樂的壹個核心批評就是“他作為西方流行音樂比別人更早進入朝鮮的輸入者，不知道如何超越，也沒有自己的原創。”在對他的獨奏系列連理性的音樂評價都無法實現的情況下，這些扭曲的“固定理論”恰恰成了批評家們求證的基石。
這張專輯不同於其他樂隊模仿的“徐太誌和孩子們”，是真正的正統另類搖滾。即便如此，看著徐太誌依然是壹副不低頭的姿態，公眾和批評者再壹次咆哮著他們的“意見”。
但事實是什麽呢？
事實上，不僅是徐太誌本人，還有他周圍的人。從來沒有人說過“徐太誌創造了這些音樂類型”。正因為徐太誌在只有情歌和小跑的單壹音樂文化中註入了Hip-Hop、Rap舞等多元化音樂，帶領大眾擺脫了單調文化的束縛，受益於此的人們開始“盲目吹捧”...但壹年過去了，他們對這種音樂熟悉了，失去新鮮感的人開始走上了“找茬”的道路。
拜這些“意見”所賜，第四張專輯之後的所有專輯的“音樂價值”都沒有得到理性的評價。用馬涅的話說，“公眾和輿論為了掩蓋自己的無知，毫無過錯地把所有的箭都投向了徐太誌！”
在多次爭論中退賽兩年的徐太誌，通過這張專輯從音樂人變成了藝術家:“現在我不再為大眾做音樂，而是做自己真正想做的音樂。裝載著徐太誌的意誌、思想和重新開始的意義，壹起……”
21世紀初，2000年8月29日06: 30，金浦機場在這壹刻徹底癱瘓，只因為壹個叫徐太誌的人，時隔四年零七個月終於回國了。
徐太誌帶著自己的solo2專輯回來了，但除了這張專輯，單是他的“返航”就足以讓安靜的韓國樂壇天翻地覆。
徐太誌回國當天，數百名記者聚集在金浦機場，三家電視臺展開了激烈的“第壹線爭奪戰”。9點鐘，所有的新聞都是關於徐太誌CB的...壹萬多粉絲大聲唱著《時代的遺憾》，帶著他們的“隊長”歸來，仿佛四年零七個月的漫長空白期根本不存在！
本來徐太誌打算秘密回國，但是在那個幾乎全民都是他的狂熱粉絲的年代，即使他什麽都不做，他的壹舉壹動還是會在公眾的視線裏。這次旅行也是如此。旅行的全過程，包括飛機的降落，都被詳細記錄了下來。
沒必要在意那些討厭我的人！2000年，退役四年零七個月的徐太誌帶著兩張專輯出道。
回國後，徐太誌與粉絲和媒體的第壹次見面是他的CB舞臺。
徐太誌壹出場，粉絲和媒體記者又壹次被他的轉變震驚了。不知道什麽時候，回國時的黑色短發已經變成了紅色的小辮子；跟隨徐太誌的不再是他的“孩子們”，而是壹整個搖滾樂隊；他沒有靜靜地坐著看他的偶像，而是迎著他的雙臂，隨著他們的音樂搖頭...徐太誌試圖將地下俱樂部的站著文化帶到南韓，並通過自己的表演展示給大眾，所以這次他帶來了非常強大和震撼的皮條客搖滾！
MBC以“徐太誌CB特別節目”的標題獨家轉播了這次演出。為歌手的CB制作特別節目並現場直播演出，這在韓國電視臺歷史上還是第壹次。
從那以後，徐太誌遭受了他音樂生涯中最多的辱罵和批評。
第壹，10代人盲目辱罵徐太誌。
當時的韓國樂壇正是偶像團體獲得10代人爆發式支持的時候(徐太誌出道時是幼兒園的學生，解散時是小學生的孩子)。《徐太誌和孩子們》營造的粉絲文化已經變質到“無論歌手之間的競爭是什麽，只要不是我喜歡的歌手，就是敵人”。在這種整個樂壇都成了“粉絲戰場”的形勢下，當10這壹代發現所有人的目光都沒有聚焦在自己喜歡的歌手身上，而是聚焦在身份不明的人物“徐太誌”身上(雖然自己喜歡的歌手無壹例外都是徐太誌的粉絲)，他們認定徐太誌是“敵人”，開始在網絡上毫無根據地辱罵徐太誌。“反文文化”由此衍生。
他創立了“粉絲文化”，然後創造了徐太誌完全相反的“反文化”。
只要網上有關於徐太誌的新聞，就會有無數甚至不知道徐太誌是誰的10代人的辱罵回復。這種不正常的現象在當時成為壹種潮流，隨著這種潮流的產生，出現了徐太誌網絡史上第壹個“反韓”網站。
針對這種趨勢，徐太誌在壹次電臺采訪中說:“我認為我甚至不應該關心那些討厭我的人。喜歡我音樂的人自然會聽，討厭的人沒必要喜歡。”
其次，地下樂隊襲擊了徐太誌。當時徐太誌帶來的音樂是皮條客搖滾，在美國很流行，南韓的壹些地下樂隊也經常在俱樂部裏演奏這種類型。
當時地下樂隊對音樂現狀非常不滿。因為整個舞臺已經被偶像團體占據，沒有位置的地下樂隊只能在dim俱樂部表演。這時，CB的徐太誌突然用他們幾年前開始制作的音樂吸引了全社會的目光。他們感到非常不平衡，開始攻擊徐太誌，理由是“他的音樂是商業性的”。
當時，幾個地下樂隊組成了壹個“反徐太誌”團體，到處演出並接受媒體采訪，有時還焚燒徐太誌的玩偶。采訪中，他們表示反對徐太誌的理由是“他是氣勢洶洶的商業樂壇的代表”，是制造不規則樂壇的罪魁禍首。我們攻擊的不是徐太誌，而是他所代表的樂壇。"
“如果妳是直接針對10代的偶像，那妳根本就沒有活下去的可能”，以及“徐太誌壹直以來批評都很寬容，這張專輯的目的就是讓地下文化廣為人知，所以他不會攻擊我們”。地下樂隊真的很清楚這壹點，所以它會不擇手段地針對徐太誌。
其實當時獲得最大商業利益的是他們自己。通過與徐太誌的辯論，他們讓所有的媒體都知道了他們的名字，並得到了壹些演出邀請。
第三，娛樂權和電臺的鬥爭。
當時，徐太誌固執地拒絕不合理的演出，只參加壹些音樂廣播節目。壹向對他不滿的媒體自然不會放過這些機會，對他進行了有偏見的報道。其中最具代表性的是“深夜事件”。節目播出後，憤怒的徐太誌粉絲前往《深夜秀》主頁開展簽名活動，並向節目廣告贊助商遞交請願書，要求撤回節目廣告。因此，幾家廣告公司同時暫停了對該節目的贊助。
此外，徐太誌還為各電視臺的民謠節目引入了“提前錄像”制度。當時的評書節目都是以現場直播的形式進行，但由於表演者以舞蹈演員為主，為了保證表演效果，只能采用對口型的模式，所以現場的音響設備非常簡陋。
對於想和樂隊現場演奏搖滾，尤其是硬核搖滾的徐太誌來說，像廣播這樣的表演環境是最糟糕的。這時，徐太誌提出了“事前錄像”的方法。與其用糟糕的音響來完成壹場糟糕的演出，不如用高水準的“預錄”以這種方式回饋觀眾，徐太誌自費準備了最好的音響設備和舞臺效果，提前把自己在民謠節目中的表演錄制下來，送到各大電視臺。徐太誌的出發點是為了音樂和粉絲，但還是引起了其他壹些歌手的不滿。他們認為“預錄”是徐太誌的專用“小竈”。
第四，抄襲疑點。
徐太誌的六部連續劇《奧特曼》是壹部節奏非常鮮明的皮條客搖滾，美國的科恩和Limp bizkit也通過這種體裁獲得了巨大的人氣。由於公眾的無知，這張專輯壹發行，徐太誌就再次卷入了剽竊事件。最終的解決方案和回國時期壹樣。粉絲們壹本正經地把徐太誌的專輯發給Korn和Limp bizkit，並問道:“現在韓國有人說這是抄襲妳的作品。妳覺得怎麽樣？”最後得到了當事人“那些無知的人”的回答。
“壹個人能承受這麽多事件和攻擊嗎？”不可否認，這張專輯給徐太誌留下了太多。
2004年6月27日，65438，這是solo2之後的三年，徐太誌又回來了。
有壹次他紅頭發站在風口浪尖。至於CB系列的新聞發布會，楊賢碩是他的代言人。因為他不想對媒體說話，所有的話都在記者招待會上告訴了楊賢碩，而楊賢碩告訴了記者們。
在此期間壹直處於爭議和辯論中的徐太誌不想被那些外部問題所困擾，也不再有與它們爭論的想法。他只是想自娛自樂，討好粉絲，甚至討好表面上批評他音樂的大眾，暗地裏卻忍不住壹遍又壹遍的聽。因為好玩而創作音樂，因為有趣而聽音樂，難道不是真正享受音樂文化的壹種方式嗎？
第七季是什麽流派？很多人聽了7集後都會忍不住有這樣的疑問，評論家也就這個問題爭論過。其實徐太誌壹開始就說得很清楚:“第七季，就這樣...叫做‘我們之間的感性磁力’”。
八集:禮物
經過四年零六個月的等待，徐太誌發行了他第四張專輯的第壹首單曲。雖然只是單曲，但壹天就賣出了65438+萬張。徐太誌自己笑著說，“這只是開始”...依稀記得小時候...“回憶”
每個人都有想永遠珍藏的閃光記憶。聽完這7集的歌集，不管是誰，都會讓集裏模糊的記憶湧上心頭。在搖滾樂特有的強勁表現中加入其他單薄的旋律，會讓音樂感覺更加醇厚，也會讓聽者更加沈浸在回憶的鄉愁中。
如果說第六季是以“黑暗與反抗”為基調，那麽第七季則更加“自由與抒情”，承載了壹種可以感受到的親近感。通過任何人都能產生* * *的信息，在遙遠的記憶中挖掘出記憶。雖然每首歌都有自己完全不同的特點，但整張專輯都是建立在壹個意義相同的分母上，歌曲之間有著隱藏的聯系。
任何人都可以發出* * *聲音...“感知磁性”
如果說“強磁力”是6系的主流，那麽這個7系就是包括“旋律磁力”和“強磁力”的復合型，如果壹定要貼上最準確的標簽，那就是“感性磁力”。
搖滾本身的爆發力和攻擊性與最大的抒情性和內心感受結合在壹起...如果說六系是“音浴”，七系就是不折不扣的“旋律浴”，強烈的感覺和感性的結合本身就是壹種魅力。
另外，因為當時MP3比較流行，即使是超人氣歌手也很難賣出30萬張唱片。但在2004年上半年，徐太誌的七張專輯榮登排行榜榜首。在銷量過20萬的歌手只有三個的情況下，7個系列的銷量高達484038！也就是說，雖然他們已經解散了將近八年，但仍然有至少50萬狂熱支持和熱愛他...
靜下心來也會是壹種升華，無論專輯會賣多少，都是太過野心勃勃，趕不上他的高度。泰誌說這四年前兩年壹直在世界各地流浪，壹直這樣下去。他說，他會繼續在這個世界上流浪，直到生命的盡頭，但如果目的地是這裏(首爾)，他會很幸運。
在徐太誌時代，韓國基本上只有朝鮮本民族的音樂，接觸外國音樂的手段很少，人們對新事物的接受度也沒有那麽大。再說了，同時期的歌手那麽成功，有幾個人有好音樂？當我們站在山腳下仰望山頂時，總會羨慕站在山頂的人。我們要找壹些沒有到達山頂的借口，就像我們讀書的時候父母問的，為什麽妳考不到第壹，為什麽別人能做到？關鍵不在於時代的問題，而在於這個人是否真的熱愛音樂和創作才華，以及為達到目的地所付出的努力。
不壹定要為了名利去做事。妳可以代替別人和他壹起玩。當然，人是羨慕嫉妒的。徐太誌追求音樂的20年經歷了怎樣的風霜雨雪，不是我們坐在電腦前看這些資料就能知道的。以下是太誌在16歲輟學時寫的壹篇自退休書。在那個封閉的年代，需要很大的勇氣。
了解這個世界還為時過早，到了可以依賴的年紀。希望這個亂象能被整理出來。
被兩個世界拋棄的悲傷，和我的名字壹樣空虛，新生代。。。
盯著我們包裝的眼睛(大人總是以成績為標準)
是在說吃飽了不要冷嘲熱諷(如果我們當時說努力，他們會說不知道有沒有福氣)
他們說那段時間很好，學生時代真的很好。
什麽情況下自己的幸福是自己的責任？
不是這個時代時間的責任。
像我這樣的新壹代。
請不要對無望的未來抱有任何幻想。
有些人可能會對我冷酷殘忍的言論感到胸悶。
還有壹點懦弱的靈魂，他們最後逃避的不是真正的死亡。
會永遠清醒，會像沒有翅膀的靈魂壹樣墮落。
我會選擇兩條路中那條人跡罕至的荊棘路。
我會承受選擇帶來的痛苦。
即使我被刺傷，渾身是血，只要我是第壹個到達新世界的人，我就毫無怨言。
泰之評價
說實話，在徐太誌粉絲之前，作為壹個藝人，特別是作為壹個非常自豪的藝人，上傳這些話有點丟臉，但想到他的回歸，我不禁興奮起來。又不是限時回來...壹次完整的回歸...！！！！！！！
粉絲們，經常在發專輯前說“專輯好賣~ ~”的粉絲們，真的很欣賞那些正面的話，給了我勇氣，但是他們聽不懂。
“這種信任是如何產生的？”但是今天我能理解他們。
徐太誌熱銷；
——————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————————
堅持創造新事物是很神奇的。包括我在內，估計也沒有什麽歌手是創造新東西的..野菊花、趙容弼、徐太誌都寫過這方面的圖，認為他們都是堅持自己風格的偉人。除了工匠什麽都不是。我們真的應該沖上前去為他們鼓掌。
-中國80%的人都是徐太誌的粉絲。..
-生在徐太誌會很好。
真的是...令人驚異的...壹個月內走在路上，想看看人們是怎麽被嚇到的...戴面紗的人會怎麽想...我很想知道。...
-像徐太誌這樣的國內歌手。我能做我不能做的事。太帥了。..
————————————歌手柳熙烈
我國音樂家的音樂性可以持續很長時間。擁有粉絲，不忘徐太誌音樂的價值，難道我們在文化上沒有受益嗎...我們的國家...最想看的國家很感人。..
—————————————沈采訪記。
有許多我喜歡的歌手，但是沒有壹個歌手像徐太誌那樣讓我喜歡。真的是壹個有自己的世界，有自己的位置，有存在感的歌手。偶像歌手對他來說是個很辛苦的職位。在那個位置上，我做自己的音樂，追求別人，為了保住那個位置，不做任何誇張的改變！^^
—————————————在歌手riaa的采訪中。
雖然他用的是神秘策略，但是不要問那麽多，評價壹下音樂水平。沒有外表的壹切都是神秘的嗎？徐太誌那壹整自然地揭示了其中的奧秘。說實話，我真的很羨慕他。
———————————在接受歌手沈聖勛采訪時，
徐太誌有著藝人的全部影響力，他想對他只走自己的路這壹點給予高度評價。那就是，徐太誌自己的想法，如果它不工作，它將是可能的。音樂的公平性增加了，有很大的空間。
———————————————申海哲訪談。
我們* * *也有同感。徐太誌知道自己的音樂，也知道如何打造自己的舞臺。甚至註意到了小細節，加密了自己的元素。看了徐太誌·安可的表演後，我認為他是壹個完美主義者。他在音樂上完成的六個系列是最好的。估計沒有人能做出像徐太誌那樣的音樂。
———————————雨天采訪雨天。
徐太誌的願望是賣出5萬張專輯，甚至6.5438億多張他的音樂獲得認證。作為那些粉絲中的壹員，我為我們國家有制作這種音樂的野心而驕傲。
——————————————徐太誌和楊賢碩，前兒童成員。
徐太誌對音樂的熱情
它是給生活在新時代的新時代人指引兩個方向，並以此作為他們對未來生活的態度。那就是‘挑戰意識’和‘實驗精神’。化變化的現實為己所用，不畏黑暗的挑戰意識和通過新形勢檢驗的創造精神是推動徐太誌音樂的兩個方面，可以說是新時代的兩種美德。
————————————評論家李東言徐太誌對我們來說是什麽楊賢碩:從壹個偉大的歌手到壹個偉大的制作人，今天，人們提起楊賢碩，不僅會想到徐太誌和他的孩子，還會談到他領導的龐大家族:YG·法姆利(YG Entertainment)。
楊賢碩創立的YG家族已經走過了10年，人們已經把他稱為制作人而不是歌手。當然，制作人壹詞前可以加上“著名”二字。然而，粉絲們仍然願意稱他為“楊軍”。我時不時會在YG官網上留言告訴粉絲，公司正在走向的楊軍，對音樂要求嚴格，但同時也有童心的另壹面。所以我們可以在整個家庭中同時扮演領袖、父親、老光棍三重角色。
與對搖滾著迷的徐太誌不同，楊軍更熱愛純粹的嘻哈音樂，並決心走上這條道路。可以說，正是在楊軍的培育和推動下，韓國嘻哈音樂市場日趨成熟，出現了Hip-hop、R&等純黑人音樂形式；b終於可以在韓國這片土地上開花結果了。
楊軍是徐太誌和他的孩子們三個成員中第壹個發行他的個人作品的。雖然今天很多人已經忘記了專輯，只知道Jinusean，1TYM，SE7EN，Lexy和Bigbang，2NE1這些閃亮的名字，但是楊軍的個人專輯中實際體現出來的實驗精神，才是他帶領YG家族前進的源動力。
著名的背舞者，徐太誌的舞蹈老師，和徐太誌壹起組成了孩子們。他曾經是壹個英俊的舞者和歌手，舌頭略短，口音獨特，笑聲有‘嘿嘿’的感覺。
作為壹名優秀的團隊領導和音樂家，徐太誌教徐太誌舞蹈，接受音樂指導，並與他建立了友誼。Solo1th是他們第壹次決定走自己的路。雖然音樂質量不錯，但並沒有受到特別的重視。
我以後停止了音樂活動，走上了策劃社的道路。第壹個是“保持6”。也許是太超前了，違背了音樂的品質，沒有任何特別的反應就消失了。
基努西安
solo復出的失敗，keep six的絕望，咬牙切齒，終於和正規hiphop開始輸贏的楊總裁推出了壹首粗糙的hiphop二重唱叫‘Jinusan’來搶占位置。
妳可以通過觀看hiphop二重唱的出現來知道YG宣傳的是什麽樣的音樂和風格。對黑人音樂有著諸多關註和熱愛的YG，組合了曾經做過背舞演員的肖恩和做過壹段時間伴舞歌手的基努，並於1997年以1《汽油》出道。憑借後續歌曲《告訴我》，躍升至著名歌手行列，hiphop這壹曾經的非主流歌曲進入大眾民謠，實現了自己的偉大夢想。
從第2期《跆拳道V》第3期《a-yo》到最新的第4期《電話號碼》，jinusean展現了讓人可以隨便旋轉的旋律和不遜於舞曲的hiphop歌曲。除了最近的音樂活動，我對教育YG的年輕壹代、做服裝生意和作為父母發揮模範作用沒有其他興趣。
1TYM
《YG家族》中的作曲家泰迪，最近以本名泰斌發行個人專輯的丹尼，以及《團隊》中的代言人兼編舞吳振環，都是既會作詞又會表演的白靜。就這樣，四個個性很強的男人組成了hiphop組合1TYM。
拿著毛巾散發hiphop魅力，偷走少女心是1TYM。他們已經以10手指出道了。1998年的《母親》、《火辣辣》、《奎吉納唱法》、《妳認識我嗎》等韓式hiphop歌曲受到大眾喜愛，與jinusean，也就是SE7EN BIGBANG等壹起成為家庭的基礎。期待退役後的第六張專輯，因為成員吳鎮煥的加入。他們可以在2007年6月5438日+2月365438日+10月的“壹場音樂會”上看到。
SE7EN
2003年，SE7EN，壹個有著耀眼笑容和淺黃色卷發的美麗少年，以小學生最想收到禮物的‘Hilles’出現。YG用軟R &通過SE7EN，YG偶像時代的開創者；b拓寬了光譜。
首唱歌曲《回來了》橫掃所有排行榜。當年以最高新人身份出現的SE7EN，從出第壹張專輯開始，就受到了日本無數中青年女性的喜愛。SE7EN可以快速使用日語和英語，是YG最大的熱門產品，而“崔導演”的別名可以被視為壹個家庭的生計。2007年第4年後，國內活動暫時中止，準備以壹個叫音樂的科目進入美國。
宇宙大爆炸
再次火起來的《偶像》在全盛時期，有1張專輯(2張mini，3張單曲)，成長得可怕，愛被稱為“大‘BANG’”。德澤從徐太誌和他的孩子的童年開始就聚集在粉絲層，大多數YG新歌手在出道前都有粉絲保證。BIGBANG真正形成了壹個堅定的粉絲群體，成長為壹個出道不到壹年就銷售壹空的人氣團體。
在《至親筆記》中，我曾經說過，經典的《幻想中的妳》是YG入境的必備之作。徐太誌和他的孩子解散後，李卓諾發行了他的個人音樂作品，並擔任其他團體的制作人。然而，與徐太誌在音樂上的成就和楊賢碩在事業上的成就相比，徐太誌和他的孩子們淡出後，他的生活似乎平淡得多。據說朱諾壹手帶出了南賢俊。好像前陣子經常出現在明星金鐘，負責鬧笑話。
李巨諾是第壹代破。我記得佑赫在天星海軍部的時候說過。然而，他經常在星光海軍部演出，他的路線開始偏離...
他們不是偶像，卻被很多偶像奉為偶像；他們不懼輿論，依然在最前線穿的大膽前衛，做出自己喜歡的音樂。雖然徐太誌和孩子們已經成為回憶，但他們給韓國樂壇帶來的沖擊和改變是以前任何壹個團體或樂隊都沒有過的，以後也很難有人創造出這樣的成就。