“給孩子看的書，主人公當然，多數是小孩兒了。從古典少女小說中的孤女，到後來頑童小說中的淘氣包，再到生活在現代這個多姿多彩的世界裏的少男少女……形形色色，多得數也數不過來。孩子們喜歡這些小主人公，是因為他們同等身高，孩子們可以從他們身上學到成長的經驗。
老人，作為孩子們童年時最親近的人，也常常會出現在童書中。”
在我們的成長過程中，都會過多或少地受到這麽壹類人的影響，他們身處逆境，卻總是能通過自己的努力，獲得不錯的結果，用現在的話講，就是很勵誌。在兒童文學中，也有這麽壹類人，像無人不知的灰姑娘，海蒂，安妮等等，首先她們都有壹個***同的特點，就是孤兒，這壹下子就會引出讀者的同情心，很自然地會希望主人公最終能獲得幸福。事實上，這些十來歲的小女孩，雖然身處逆境，但她們個個自強不息，像天使壹樣善良、快樂，樂於助人，最後總能改變自己悲慘的命運。這樣的故事，經久不衰。
1.《波麗安娜》：“小姑娘，妳跳著走進了我的生活”
不知道為什麽，當我讀到這句話的時候，我壹下子想起了《荊棘鳥》當中，拉爾夫對麥迪說的那句：“妳為什麽要闖進我的心，那是上帝都無法占據的位置。”有時，壹句簡單的陳述，反而最能直抒胸臆，將人物的內心，也是作者的觀點，猝不及防地擺在了讀者眼前，而作為壹個旁觀者，登時被拉進了故事裏。
在這個故事裏，作者將背景設定為壹個人人心靈緊閉、冷漠、孤獨的沈悶小鎮。波麗小姐就生活在這個鎮子上，她從不打扮自己，“像牡蠣壹樣把自己封閉起來，不願意和任何人來往，她的內心越來越痛苦。”直到有壹天，失去父母的波麗安娜來到姨媽波麗小姐家生活以後，壹切都改變了。這個熱情的女孩影響改變了很多人，裂解開了大人們壹個又壹個心鎖。她所做的，就是教人壹個快樂的遊戲。故事的真諦就是：“從各種事情中尋找快樂。如果妳總能堅持尋找的話，在任何事情上妳都會找出讓人高興的東西來。”
說壹說這個快樂的遊戲：小拐杖。
“是壹個……遊戲？”
“對呀, 是‘只要高興’的遊戲。”
……
“拐杖?”
“是的。妳知道, 我想要壹個洋娃娃, 爸爸也寫信告訴他們了, 可是當捐助箱送來的時候,女士們卻說沒有人捐洋娃娃, 只有壹些小拐杖。她們把它送過來, 她們想或許這些小拐杖有時候對某些孩子會有用。我們就是從那個時候開始玩遊戲的。”……
“噢, 仁慈的上帝! 我實在看不見這裏面有什麽開心的是——妳想要壹個洋娃娃，卻得到了壹副拐杖。”
波麗安娜拍著手：“有啊……有啊！”她咯咯地笑著說，“但是壹開始，我和妳壹樣，也看不出這裏面有什麽可讓人高興的。”她認真地補充道，“後來，爸爸不得不告訴了我。”
“那麽，妳或許也會告訴我了？”楠希幾乎停下了腳步。
“妳真笨！哎呀，就是說妳應該感到高興，因為妳不需要那些拐杖。”波麗安娜高興地歡呼雀躍著，“妳看這很容易——當妳知道該怎樣去想的時候。”
於是，越來越多的人記住了這樣壹個小女孩，瘦弱、穿著紅格子布衣裳，兩條亞麻色的粗辮子拖在背後，草帽下面，露出壹張熱切的長滿雀斑的笑臉。她就像壹個小太陽，溫暖照耀著周圍的人。
2.《淘氣包埃米爾》：“他整天淘不完的氣，那小子”
我覺得這是壹部充滿回憶的書，更像是壹個大人在回味他的童年時光。雖然書裏是壹個又壹個可笑又可氣的小故事。主人公埃米爾是壹個五歲的愛調皮搗蛋的小男孩，整天惹是生非，喜歡惡作劇捉弄人，鬧得四鄰不安，十足的熊孩子。
這本書的作者是瑞典作家阿斯特麗德·林格倫，她筆下的頑童小說，語言精煉、故事有趣，適合孩子自己讀，也適合大人講給孩子聽。在這本書裏，作者並沒有直白地對讀者說出壹些她所認為的道理，而只是描寫人物、語言、動作、故事情節這些基本元素，讓讀者自己體會，通過壹個五歲的頑童，以及他與家人的生活片段，作者什麽都不說，卻又仿佛時時在提醒妳：妳看到了什麽？
我看到了壹個單純的、天性好動的小男孩兒，在還不知道憂愁為何物的年紀裏，肆無忌憚地探索著周圍世界裏的壹切新奇有趣的事物，因為他有愛他的家人，理解包容他的父母。在孩子的眼裏，他是沖鋒在前的戰士，他為自己而戰，他為快樂而戰；而作為壹個成人讀者，看到的更多的是故事中人物身上折射出的現實中自身經歷的縮影。
埃米爾，壹個頑童的形象。而頑童，我們誰不曾是頑童過？
3.《壹年級大個子二年級小個子》：“我壹定會給秋代摘到紫斑風鈴花的”
童書裏關於成長的話題說也說不完，成長類小說也是最受歡迎和喜愛的題材之壹。除了幻想小說喜歡將故事設定為主人公離家——冒險——回家，這樣的成長故事，寫實小說同樣喜歡用成長經歷作為線索來創作故事。
日本作家古田足日的《壹年級大個子二年級小個子》，乍壹讀來名字有些繞嘴，但是看了故事，就知道，原來它說的是兩個孩子，“壹年級大個子”的是男孩正也，“二年級小個子”的是女孩秋代。正也雖然個子高高的，身體也很強壯，但是他膽子很小；秋代與正也相反，是個子小小的，人卻非常堅強。
作者用孩童的視角或者說孩童的身份參與其中，將壹個個像真實存在於我們身邊的孩子形象描繪出來，在故事裏，秋代和正也相互幫助，相互成長著。其中有壹段這樣描寫，摘錄下來，只因為很喜歡作者這樣的語言敘述風格。
“正也兩手抱著壹大把紫斑風鈴花，睡著了。身邊還散落著好多紫斑風鈴花。
臉上、衣服上全是泥。
‘正也。”
正也被搖醒了，睜開眼睛，看到秋代的臉，笑了。
‘正也，害怕了吧？’
這個渾身是泥的孩子，太讓秋代憐惜了，她都快要落淚了。她以為，正也會像在上學的坡道上壹樣，哇的壹聲哭了起來，緊緊地抓住她的手。
可正也沒有哭，也沒有抓住她的手，正也說：‘我摘了呀，秋代，我摘的紫斑風鈴花，多得秋代都抱不過來喲。”
4.《蘋果樹上的外婆》：壹個來無影、去無蹤的幻想外婆
也許在孩童的世界裏，缺失的東西總可以找到替代，這大概是天性裏的樂觀使然。在這本《蘋果樹上的外婆》裏，作者並沒有明確地說明，這位既會爬樹，又能來無影去無蹤的，神出鬼沒如同幻影壹般的外婆，到底是不是小男孩安迪的想象，只是安迪的媽媽是這麽說的。我倒希望這不是作者的想法，或者不管是不是作者的，或任何人的，我希望這位幻想外婆是真實存在的，哪怕它是壹種超自然的現象，也是蠻好的。
米拉·洛貝創作的這位外婆，是從小失去外婆和奶奶的小男孩兒奧迪，在見過外婆的照片以後，爬到蘋果樹上玩兒時，忽然神奇出現的。她看起來就像壹個真人壹樣，帶著奧迪去遊樂場，去大草原，還坐船去了印度。但每次都是被現實中的人打斷的。如果妳讀了這個故事，妳就會不停地猜想：奧迪到底是不是在做夢？可是轉念在想：那真的重要嗎？
“動物，是童書中最常見的人物。不論是擬人化的動物，還是保留原始狀態的動物，都受到孩子們的喜愛。因為在這個世界上，最像我們人類的，就是動物了。”
寫作，其實很多時候應該純粹壹些。比如出於愛好，好玩兒，自娛自樂，至少這樣可以寫得無拘無束。我覺得寫童書，能忘情地將那些充滿腦袋裏的不著邊際的幻想，隨手塗鴉般記錄下來，是件很愉快的事。這大概就是靈感四濺，可遇而不可求的寫作狀態了。
1.《我爸爸的小飛龍》：嚼口香糖的老虎，吃棒棒糖的鱷魚……
故事的主角是“我爸爸”，開場是這樣說的：“那時，我爸爸還是個小男孩。壹個陰冷的下雨天裏，他在街上碰見了……”用這樣的口吻講故事，會讓人感覺更加親切。在這裏，動物們可以同人類講話，這是幻想小說的特點，“我爸爸”在壹個雨天收留了壹只老流浪貓，這只流浪貓告訴“我爸爸”，有壹頭小飛龍從天而降掉到了荒島上，於是，“我爸爸”決定要做壹個英雄，他出發了……好了，我也不知不覺借用了作者的口吻，錯把他爸爸當成“我爸爸”了，難保小讀者們不會產生這樣的心理。
還有壹點值得說明，這是壹本充滿想象力的書，裏面有許多動物，發生著千奇百怪的事情，它們有動物社會的法則和智慧，不過它們的智慧都處在幼兒園水平，所以可以想象其中的快樂了。
2.《杜立德醫生的故事》：能和動物說話的怪醫生
每壹位作者都有自己的風格，風格是什麽呢？大概就是文字傳達給人的感覺，還有文字背後，讀者對作者的猜測，通過文字慢慢匯聚出壹個作者的具象，每個讀者心中的作者都是各不相同的，因為大家所關註的點，往往需要結合自身的生活經驗而產生變化，而作者所能把握的，就是要將他想表述的關鍵點像設計迷宮壹樣，要在關鍵部位啟承整合，水平高低，立見分曉。
英國作家休·洛夫廷的動物小說，想象力豐富、幽默、給人壹種安靜、平和的感覺。在他的故事裏，動物們總是和睦相處，沒有爭鬥，沒有劍拔弩張，哪怕是把獅子和兔子放在壹起，也沒關系。這本《杜立德醫生的故事》裏的主人公，也是壹個近乎完美的好人，他單純、友愛、熱愛生命。他於動物們的相處，讓人看到了壹種超越種族的關愛和包容。當然，這也是壹部冒險小說，最後主人公從非洲回到家鄉，並且通過雙頭羚羊巡演，賺了很多錢，再也不用為日子擔心了。